Tanaka Chojiro | |
---|---|
Japonština 田中長次郎 | |
Datum narození | 1516 (?) |
Místo narození | Kjóto (?), Japonsko |
Datum úmrtí | mezi lety 1589 a 1592 |
Místo smrti | Kjóto (?), Japonsko |
Země | |
Žánr | keramika , sochařství |
Styl | Wabi Sabi |
Patroni | Tojotomi Hideyoshi |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Tanaka Chojiro _ _ _ _ _ 1516 (?) - zemř. mezi 1589 a 1592, Kyoto (?), Japonsko ) - japonský keramik , zakladatel školy Raku .
Narodil se v rodině korejských přistěhovalců (možná čínských , tuto verzi podporují potomci mistra). Jeho otec Amei, který se dostal do Japonska v polovině 16. století, se stal adoptivním synem japonské rodiny Sasaki, zabývající se pravděpodobně výrobou dlaždic [1] . Chojiro, stejně jako jeho otec, bydlel v Kjótu . Zabýval se keramickým sochařstvím a výrobou střešních tašek. Dokončil práce pro palác Toyotomi Hideyoshi Yurakudai v Kjótu: střešní tašky a ornamentální dekorace. Nejstarším dochovaným dílem mistra je keramická figura lva z roku 1574 [2] . Je také možné, že první čtvercový pohár na světě (nebo alespoň nejstarší dochovaný v naší době) patří Chojirově ruce [3] [4] .
První čajová keramika Chojiro vznikla v roce 1579 (podle předpokladu historiků umění) [2] . Na objednávku mistra čajových obřadů Sen no Rikyu vyrobil Chojiro keramiku, která odrážela ideály jednoduchosti, bezelstnosti a strohosti, které jsou základem estetického kánonu obřadů, které vyvinul. Sen no Rikyu vytvořil zásadně nový styl pití čaje. Opustil luxusní ceremonie a dekorativní náčiní, které bylo ve většině případů dovezeno z Číny a Koreje. Keramika Chojiro dokonale odpovídala tomuto novému stylu a stala se nepostradatelným atributem pro čajové obřady na dvoře. Dekret Toyotomi Hideyoshi se datuje do roku 1584, jehož originál se dochoval do dnešních dnů a udělil Chojirovi tvůrčí jméno „Raku“ ( jap. 楽, „rozkoš“ nebo „jednoduchost“, „přirozenost“) , které se změnilo v název školy a dědičné příjmení Chojiroových potomků [cca. 1] .
Misky Chojiro jsou pokryty černou a červenou glazurou ( kuro-raku jsou černé a aka-raku jsou červené misky). Vyráběly se ručně, nikoli na hrnčířském kruhu [5] , vyznačují se značnou velikostí, ušlechtilostí, střídmostí a jednoduchostí, drsností na omak. Modelování dodává miskám asymetrii a nerovnoměrnou tloušťku stěny. Misky mají válcový (spíše než kónický , jako v Číně) tvar a široké dno [6] . Na povrchu mnoha výrobků je síť trhlin, glazura je často nanášena záměrně nerovnoměrně, nehomogenně, někdy na povrchu stéká [7] . Misky „padnou do ruky“ a často jsou určeny pro konkrétního zákazníka. Mistrova díla odrážejí principy stylu „wabi-sabi“ (který je založen na jednoduchosti a bezelstnosti, pojem „wabi“ úzce souvisí se zenovým buddhismem ).
Technická tajemství výroby keramiky Chojiro byla držena v tajnosti a přežila dodnes a přecházela z otce na syna. Často byl dědicem zástupce vedlejší větve rodu, mistrův zeť, jeho adoptivní syn, jako tomu bylo u nástupce samotného Chojira - Jokei , ?-1635). Předávání dovedností z generace na generaci nebylo tak přísně dodržováno žádnou z japonských keramických škol [4] .
Produkt byl vypalován v malé muflové peci na uhlí při teplotě až 800 °C po dobu dvaceti čtyř hodin. Černé mísy byly pokryty olovnatou glazurou. Zahrnoval oxid železitý a oxid křemičitý, v malých množstvích: oxid vápníku, manganu, draslíku, sodíku, titanu, oxidu hlinitého a oxidu křemičitého, nečistoty [8] . Textura byla výsledkem dlouhodobého vypalování a chlazení při okolní teplotě. Tato metoda vytvořila na povrchu síť trhlin. Používaly se místní horniny jílu, těžené poblíž Kjóta.
Některá Chojurova díla mají v Japonsku status národního kulturního pokladu. Mezi nimi: „Dvoubarevný lev“ ve sbírce muzea Raku, „Mukiguri“, aka „Loupaný kaštan“ (sbírka Agentury pro kulturní záležitosti Japonska), „Muitibutsu“, aka „Nic nemít“ (Egawa Muzeum výtvarného umění) [5 ] .
V současné době je v Kjótu muzeum rodiny Raku, kde se kromě stálých expozic konají i dočasné výstavy. Pořádají se zde měsíční přednášky, které se konají formou čajového dýchánku s použitím misek, které speciálně pro tuto akci vyrobil osobně XV. ředitel školy Raku Raku Kichizaemon. Muzeum bylo založeno v roce 1978 XIV. vedoucím školy Raku - Kakunyu (Kichizaemon XIV) [9] . Až do tohoto okamžiku byla tato sbírka keramiky Chojiro držena rodinou Raku. Kromě sbírky Muzea Raku vlastní díla mistra také sbírky škol čajových obřadů Omotesenke a Urasenke a státní muzea Japonska. Obě školy byly založeny potomky Rikyu. V létě 2015 se ve Státním muzeu Ermitáž a Puškinově muzeu konala velká výstava děl školy Raku, včetně děl Chojira . A. S. Puškin .
V Evropě se dílo Chōjirō dostalo do popředí v první polovině 20. století prostřednictvím článků a keramiky ve stylu raku od anglického keramika Bernarda Leacha . Dlouho žil v Japonsku a po návratu do vlasti si otevřel keramickou dílnu. Jeho hrnčířská dílna přešla na potomky a stala se dědičnou.
Sen no Rikyu je přítel a dlouholetý spolupracovník mistra.
Černá mísa. Chojirova dílna. XVI století.
Hrad Yurakudai na japonském plátně z 16. století (hrad byl rozebrán v roce 1595).
Toyotomi Hideyoshi je Chojirův stálý zaměstnavatel a patron.