Walker Evans | |
---|---|
Angličtina Walker Evans | |
Datum narození | 3. listopadu 1903 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 10. dubna 1975 [1] [2] [3] […] (ve věku 71 let) |
Místo smrti |
|
Země | |
obsazení | fotograf , novinář |
Žánr | portrét [8] a každodenní žánr [8] |
Studie | |
Členství | Americká akademie umění a věd |
Ocenění | Guggenheimovo společenství ( 1940 , 1941 , 1959 ) |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Walker Evans ( nar . Walker Evans ; 1903 , St. Louis - 1975 , New Haven) byl americký fotograf , jeden z nejvýznamnějších představitelů dokumentární fotografie , známý svou prací pro Farm Protection Administration během Velké hospodářské krize . Významnou součástí Evansovy práce je použití velkoformátové kamery 8x10 palců. Napsal, že jeho úkolem jako fotografa bylo pořizovat fotografie, které jsou „gramotné, autoritativní, transcendentní“. Mnohé z jeho děl jsou ve stálé sbírce muzeí a byly vystaveny například v Metropolitním muzeu umění .
Narozen v St. Louis , Missouri , do zámožné rodiny, vystudoval Phillips Academy v Andoveru, Massachusetts . Rok studoval literaturu na Williams College . Po roční dovolené v Paříži se Evans vrátil do Spojených států a připojil se k literárnímu a uměleckému davu v New Yorku . Mezi jeho přátele patřili John Cheever, Hart Crane a Lincoln Kirstein.
Evans, zastrašený obtížemi při psaní prózy, se v roce 1930 obrátil k fotografii. V roce 1933 fotografoval na Kubě , na zakázku od spisovatele Carleton Beals pro jeho knihu The Crime of Cuba. Evans fotografoval povstání proti diktátorovi Gerardu Machadovi .
V roce 1935 strávil Evans dva měsíce fixní fotografickou kampaní pro Resettlement Administration (RA) v Západní Virginii a Pensylvánii . Od října pokračoval ve fotografování pro RA a později pro Farm Security Administration (FSA), především v jižních státech.
Zatímco ještě pracoval pro Farm Protection Administration, Walker Evans začal publikovat v časopise Fortune. V roce 1941 zpracoval jménem časopisu fotoesej o továrnách a továrnách na výrobu zbraní a dalšího vojenského materiálu. Evansovi se ve svých fotografiích podařilo zachytit složitý, ale působivý obraz amerického dělníka během druhé světové války. Fotograf pokračoval v práci pro Fortune až do roku 1965.
Tři rodiny v čele s Bud Fieldsem, Burroughs Floydem a Frankem Tinglem žily v Hale County, Akron, Alabama , a majitelé půdy, na které rodiny pracovaly, jim řekli, že Evans byl „sovětský agent“, ačkoli Ellie Maya Burroughs , Floydova manželka, vzpomíná na to později, v průběhu svých rozhovorů. Evanovy fotografie udělaly z těchto rodin ikony Velké hospodářské krize, éry bídy a chudoby. O mnoho let později někteří z potomků těchto rodin tvrdili, že je fotografie Evana představovaly ve falešně nezáviděníhodném světle. V září 2005 Fortune znovu navštívil okres Hale a potomky tří rodin u příležitosti 75. výročí vydání.
Evans pokračoval ve své práci pro FSA až do roku 1938 . Toho roku se konala výstava Walker Evans: American Photographs . [9] Konalo se v Muzeu moderního umění v New Yorku . V tomto muzeu to byla první výstava věnovaná dílu jednoho fotografa. Katalog obsahoval doprovodnou esej Lincolna Kirsteina, s nímž se Evans spřátelil ve svých raných dobách v New Yorku.
V roce 1938 také Evans pořídil první fotografie v newyorském metru fotoaparátem ukrytým v kabátě [10] . Byly by zpracovány do knihy vydané v roce 1966 nazvané Many Are Calling. V letech 1938 a 1939 Evans pracoval s Helen Levitt .
Objevily se spekulace, že Evans byl inspirací pro portréty Andyho Warhola po publikaci 'Portraits in the Underground' v Harper's Bazaar v březnu 1962. Evans začal experimentovat s autoportréty z fotografického stánku v New Yorku v roce 1929 a používal je k oddělit svou vlastní uměleckou přítomnost od svých obrazů. touží po skutečné objektivitě toho, co později popsal jako „maximální čistotu metody záznamu“.
Evans, stejně jako Henri Cartier-Bresson , jen zřídka trávil čas v temné komoře tiskem fotografií ze svých vlastních negativů. Pouze dohlížel na tisk většiny svých fotografií, někdy k negativům přidával ručně psané poznámky pod čarou s pokyny k určitým tiskovým vlastnostem.
Evans byl vášnivým čtenářem a autorem a v roce 1945 se stal zaměstnancem Time . Brzy se stal redaktorem časopisu Fortune. Stal se také profesorem fotografie na katedře grafického designu na Yale University School of Art (dříve Yale School of Art and Architecture).
V roce 1971 Muzeum moderního umění uspořádalo další výstavu jeho díla, jednoduše nazvanou Walker Evans.
Evans zemřel v New Haven, Connecticut v roce 1975.
Evansův přístup, většinou s použitím kamery 8×10, byl důkladný a metodický. Všechny jeho skladby jsou pečlivě promyšlené a nepřipouštějí sebemenší nehodu ani přílišnou emocionalitu. Detaily na tisku jsou velmi jasné a zušlechťují i ten nejskromnější předmět. Jeho nejlepší dílo plné znaků a symbolů každodenního života odráží hlubokou úctu k průměrnému Američanovi.
Navzdory širokému přijetí byl Evansův umělecký princip často kritizován. Byl obviněn z tendenčního zobrazování Velké hospodářské krize a přílišné dramatizace životů farmářů, které Evans fotografoval v rámci projektu Fotografického oddělení Správy farmy. Susan Sontagová [11] ve své knize O fotografii upozornila na skutečnost, že Evansovy záběry nebyly spontánní: své předměty opakovaně natáčel, ve skutečnosti je žádal, aby zapózovaly před kamerou [12] . To zpochybňuje status jeho fotografií jako dokumentu. Evans ignoroval optimistický tón prezentace New Cases Politics a sledoval svůj vlastní program zobrazování negativního a tragického [13] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|