Nadar

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 14. března 2021; kontroly vyžadují 20 úprav .
Nadar
fr.  Gaspard-Félix Tournachon Nadar

Autoportrét Nadar
(cca 1855)
Jméno při narození fr.  Gaspard-Félix Tournachon
Datum narození 6. dubna 1820( 1820-04-06 )
Místo narození Paříž , Francie
Datum úmrtí 21. března 1910 (89 let)( 1910-03-21 )
Místo smrti Paříž , Francie
Země
obsazení fotograf , aeronaut , karikaturista , karikaturista , spisovatel , výtvarník , novinář
Otec Victor Tournachon [d]
Děti Paul Nadar [d]
Autogram
 Mediální soubory na Wikimedia Commons
Logo Wikisource Pracuje ve společnosti Wikisource

Nadar ( francouzsky  Nadar ; vlastním jménem - Gaspard-Félix Tournachon , francouzsky  Gaspard-Félix Tournachon ; 6. dubna 1820 - 21. března 1910 ) - francouzský fotograf , karikaturista , romanopisec , novinář a balonista .

Největší mistr fotografického portrétu [2] . Jeden z iniciátorů programu se týkal iracionální a nelogické povahy fotografie . [3] [4]

Životopis

Nadar se narodil v Paříži v roce 1820. V roce 1853 začal pořizovat první fotografie , v roce 1858 pořídil první fotografii světa ze vzduchu, jak se vznáší nad Paříží v balónu . Fotografoval Charlese Baudelaira , Gustava Courbeta , Sarah Bernhardt , Ernesta Shackletona a další. Na žádost velkého francouzského klasického malíře Ingrese Nadara pořídil portréty těch, jejichž fotografii chtěl umělec mít. Podle jeho životopisce E. de Mirekur maloval Ingres své portréty z těchto fotografií, aniž by cítil potřebu mu pózovat. Nadar byl nazýván „ Titianem fotografie“.

Nadar se ke kameře obrátil díky divadlu  – byl divadelním dramaturgem. Jako umělec byl uznávaným portrétistou. Jako novinář spolupracoval s Daumierem jako kreslíř pro časopis Sharivari . V roce 1850, ve věku 30 let, byl Nadar miláčkem bulváru, známý svým vtipem, ale ani divadlo, ani umělecký salon , ani časopis mu neposkytly dostatečné prostředky k obživě. V roce 1852 se stal částečným vlastníkem fotografického ateliéru svého bratra Adriena, ale toto partnerství brzy skončilo soudním sporem.

V roce 1854 Nadar vydal Nadar Pantheon , obrovskou litografii 240 karikatur, první ze čtyř plánovaných sbírek. Své klienty plánoval nejprve vyfotografovat a poté kreslit karikatury. Napsal: „Fotografie je úžasný objev... Teorii se dá naučit za hodinu, základy techniky za den... Co se ale nedá naučit, je smysl pro světlo. Jak světlo dopadá na obličej, musíte se zachytit. Abyste získali podobiznu, a ne banální portrét, musíte vstoupit do aliance s pózující osobou, cítit její myšlenky a její samotnou povahu. Styl jeho portrétů byl jednoduchý a přísný. Zpravidla střílel stojící lidi s použitím pouze stropního světla a jednoduchého pozadí. Hlavní pozornost byla věnována obličeji, gestům, držení těla, snažila se identifikovat jednotlivé vlastnosti modelu. Později pořídil své fotografie pod elektrickým světlem. Nadar vytvořil sérii fotografií o pařížských katakombách .

Nadar byl také aktivní v letectví. V roce 1858 si nechal patentovat myšlenku fotografování z balónu, kterou sám ztělesnil při fotografování Paříže. V roce 1861 navrhl obří balón a několikrát s ním přeletěl nad Paříží. Úplně první výstup balónu z Champ de Mars sledovalo asi osmdesát tisíc lidí. Dvoupatrový koš byl velký jako malý domeček a obsahoval vše potřebné včetně kuchyně. Při jednom z letů v říjnu 1863 byl balon odfouknut silným větrem směrem k Německu a Giant havaroval u Hannoveru, v důsledku čehož byl zraněn samotný Nadar a jeho manželka Ernestina. V roce 1864 vydal o těchto letech knihu Memoirs of the Giant. Události Pařížské komuny  výrazně narušily Nadarovu finanční situaci. Fotograf se přestěhuje do Senardu, čtyřicet kilometrů od Paříže. Odtud pořádá umělecké výstavy a také píše knihy. Navzdory uznání a ocenění zůstává finanční situace rodiny Nadarů obtížná. Fotograf pokračuje v psaní pro různé časopisy, dokonce prodává část svých sbírek, ale peněz je stále málo, a tak se stěhuje ke svému synovi Paulovi. Po nějaké době Nadar vše předá Paulovi a odjíždí do Marseille, kde zakládá vlastní studio. V roce 1900 bylo Nadarovo dílo vystaveno na Světové výstavě v Paříži. Poslední roky svého života bude fotograf žít v Paříži, kam přidá vzpomínky na Baudelaira . Ateliér Nadar bude trvat až do Paulovy smrti v roce 1939. [5]

V roce 1900 Nadar vydal knihu vzpomínek o fotografii Když jsem byl fotografem [6] . Zemřel 21. března 1910, dva týdny před dosažením 90 let, a je pohřben na hřbitově Père Lachaise .

Pierrotovy výrazy

Jedním z nejneobvyklejších Nadarových projektů (a rané fotografie obecně) je série Pierrot Expression . Jde o sérii mimických portrétů, kde tvář hrdiny vyjadřuje radikální groteskní emoce. Seriál natočil Nadar v roce 1854 a představuje pařížského herce Charlese Deburaua jako Pierrota . Vědci poznamenávají, že série odhaluje problém charakteru a výrazů obličeje ve fotografii [7] [8] [9] : věří, že Pierrotovy výrazy byly vedeny teorií fyziognomie Lavatera [8] [10] , který považoval výrazy obličeje za a rysy obličeje, aby byly odrazem vrozeného osobního charakteru. [11] [12]

Umělecká kritička Ekaterina Vasilyeva poukazuje na to, že Nadarova série by se mohla stát prototypem poetického cyklu Alberta Girauda o Lunar Pierrotovi . [13] [3] Předlohou seriálu se stal mim Charles Debureau, syn Baptista Debureaua  , slavného herce a tvůrce lyrického obrazu Pierrota, který se rozšířil v umělecké a intelektuální kultuře 19. století . Předpokládá se, že postava vytvořená Debureauem byla prototypem lyrického hrdiny Alberta Girauda [14] v cyklu poezie Lunar Pierrot [15] , který byl zase základem stejnojmenné opery Arnolda Schoenberga [16] . Konfliktní a hraniční obraz Pierrota byl podpořen Nadarem – naznačuje spíše komplexní a odcizený psychologický portrét, než aby se soustředil na tradiční postavy Commedia dell'arte . Pierrotova fotografická série Expressions byla uvedena na Světové výstavě v Paříži v roce 1855 , kde získala zlatou medaili.

Vědci se domnívají, že se Nadar ve svých dílech řídil formátem salonního portrétu. [2]

Nadar ve studiích Rosalind Krauss

Nadarovy fotografie se staly jedním z ústředních témat výzkumu největší americké teoretičky současného umění Rosalind Krauss  – konkrétně její práce „Po stopách Nadara“ [17] . Kraussovy texty změnily zažitý pohled na práci fotografa, který byl do té doby vnímán jako mistr patosu psychologického portrétu nebo přírodovědec, který natáčel Paříž z balónu. V Kraussově díle jsou Nadarovy fotografie prezentovány v komplexním kontextu: Swedenborgova metafyzika, Hugovy posmrtné portréty , Kantovy myšlenky , Balzacovy pověry , Lavaterova fyziognomie . To vše staví Nadarovy záběry do neobvyklého kontextu a nepředstavuje ho jako racionalistu, výzkumníka a podnikatele, ale jako iniciátora a figurku znepokojivých příběhů o vizích, duších a přízracích [18] . Kraussův výzkum [19] změnil pohled na Nadarovy fotografie, [2] které díky jejím pozorováním začaly být vnímány jako reprezentanty iracionálního pohledu na povahu umění a fotografie [20] .

Text písně Nadar

Viz také

Poznámky

  1. ↑ Online sbírka Muzeum moderního  umění
  2. ↑ 1 2 3 Vasilyeva E. 36 esejů o fotografech. Petrohrad: Palmira, 2022. 255 s.
  3. ↑ 1 2 Vasilyeva E. Fotografie a nelogická forma. Moskva: Nová literární revue, 2019.
  4. ↑ Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, fotografování. (Léto, 1978), str. 29-47.
  5. ↑ Nadar: příběh hlavního fotografa 19. století v 10 snímcích. . Získáno 5. října 2021. Archivováno z originálu dne 5. října 2021.
  6. ↑ Felix Nadar. Můj život fotografa (1900) // Říjen, sv. 5, Fotografie, léto 1978, pp. 2-28
  7. ↑ Vasilyeva E. Fotografie a nelogická forma. Moskva: Nová literární revue, 2019.
  8. ↑ 1 2 Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, fotografování. Léto, 1978, str. 29-47
  9. ↑ Vasilyeva E. Postava a maska ​​ve fotografii 19. století // Bulletin St. Petersburg State University. - Petrohrad, 2012. - Řada 15, č. 4. - S. 179.
  10. ↑ Vasilyeva E. Postava a maska ​​ve fotografii 19. století // Bulletin Petrohradské univerzity. Řada 15. Dějiny umění. 2012. vydání. 4. S. 182.
  11. ↑ Lavater J. Von der Physiognomik. Lipsko, 1772.
  12. ↑ Lavater J. Vermischte physiognomische Regeln. Lipsko, 1789.
  13. ↑ Vasilyeva E. Postava a maska ​​ve fotografii 19. století // Bulletin Petrohradské univerzity. Řada 15. Dějiny umění. 2012. vydání. 4. S. 175-186.
  14. ↑ Vybrané básně Giraud v překladech Ellise a S. Rafalovich // Mentální akvárium: Z poezie a prózy belgického symbolismu / komp. M. Yasnov. - Petrohrad: Petersburg - XXI století, 2003. - S. 186-193.
  15. ↑ Giraud A. Pierrot lunaire: Rondels bergamasques , 1884.
  16. ↑ Vasilyeva E. Hudební forma a fotografie: systém jazyka a významová struktura / Bulletin St. Petersburg State University. - Petrohrad, 2015. - Řada 15, č. 4. - S. 28-41.
  17. ↑ Krauss R. Po stopách Nadara // Krauss R. Fotografický: experiment v teorii diskrepancí. M. "Ad Marginem", 2014, s. 13-26
  18. ↑ Vasilyeva E. Postava a maska ​​...
  19. ↑ Rykov A. V. Problémy sochařství v teorii umění Rosalind Krauss // Sochařské umění ve 20. století: problémy, trendy, mistři. Eseje. M.: Galart, 2010. S. 430-439.
  20. ↑ Sosna N. Fotografie a obraz: filozofický rozbor pojmů R. Krausse, M.-J. Monzen a V. Flusser. Abstrakt disertační práce pro titul kandidáta filozofických věd. Moskva: Institut filozofie RAS, 2005

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole