Hirošimské muzeum umění

Hirošimské muzeum umění
Datum založení 1978
datum otevření 3. listopadu 1978 [1]
Zakladatel Hiroshima Bank [d] [1]
Umístění
webová stránka hiroshima-museum.jp (  japonština)
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Hirošimské muzeum umění ( ろしま美術館 Hirošima Bijutsukan )  je muzeum umění v Hirošimě , Japonsko , založené v roce 1978 . Základem expozice je sbírka obrazů francouzských umělců 19. - 20. století a díla japonských umělců, kteří byli ovlivněni evropským uměním.

Historie

Myšlenka vytvořit v Hirošimě muzeum umění vznikla u příležitosti 100. výročí založení Hirošimské banky (広 銀行 Hiroshima Ginko: ) . 30 let po atomovém bombardování města se vedení banky rozhodlo založit v Hirošimě umělecké muzeum jako symbol míru a poskytlo potřebné finanční prostředky na jeho výstavbu a sbírku. Jako místo pro stavbu nového muzea byl vybrán park v centru města jižně od hradu Hirošima .

Hlavní budovou muzea je jednopatrová rotunda , kolem níž jsou seskupeny čtyři sály. Rotunda se nachází ve středu obdélného parku, na jehož severní a jižní straně jsou další budovy - doplňkové výstavní sály spojené podzemním tunelem s hlavní budovou. Součástí muzea je také kavárna, muzejní obchod a přednáškový sál.

3. listopadu 1978 bylo Hirošimské muzeum umění otevřeno pro veřejnost.

Montáž

Sbírka muzea zahrnuje umělecká díla 19.-20. století. Základem výstavy jsou díla francouzských umělců, z nichž mnozí byli ovlivněni japonským uměním. Muzeum má také velkou sbírku děl japonských umělců, jejichž práce ukazuje vliv evropského umění.

Od romantismu k impresionismu

Nejstarším dílem ve sbírce muzea je Arab at the Grave (1838) od hlavy romantického směru v evropském malířství Eugèna Delacroixe . V muzeu se nachází i další obraz tohoto umělce, Bojovník s mečem (datum neznámé). Barbizonskou školu reprezentují krajiny Reaper (1866-67) a Brushwood Gatherer, Sunset (1867) od Jeana-Francoise Milleta , obrazy Lapaní na ostrově Borromet (1872) a Sedící rolnice v Green and Holding a Wreath (datum neznámé) od Jean-Baptiste-Camille Corot . Sbírka obsahuje zimní krajinu Bitva jelenů ve sněhu (1868) od Gustava Courbeta , zakladatele realistického trendu v evropském malířství, a pohled na přístav Bordeaux Landscape (1874) od Eugena Boudina , předchůdce impresionistů. .

Sbírka muzea obsahuje širokou škálu děl francouzských impresionistů . Jedná se o portréty Ženy v růžových botách (Berthe Morisot) (1872) a Žena v klobouku s šedým peřím (1882) od Edouarda Maneta , panoráma města Quai de Ville a jablečný trh (1884-88) od Stanislase Lepina , panoráma města ze Saint-Mamme (1885) Alfred Sisley . V muzeu jsou uložena čtyři díla Edgara Degase  - obrazy Jízda na koni (1867-68), Žena ve vaně (1867-68), Tanečnice v červených šatech (kolem 1897) a plastika Tanečnice držící pravou nohu v pravé ruce. (1896-1911). Sbírka muzea zahrnuje krajiny Holandská krajina (kolem roku 1871), jedno z raných děl Clauda Moneta , a Ráno na Seině (koryto Seiny poblíž Giverny) (1897), sériové dílo stejného malíře, které napsal na přelomu roku století. Pět děl Pierra-Auguste Renoira patří do pozdního období jeho tvorby. Jedná se o městskou krajinu Place de la Trinité (Paříž) (kolem roku 1892), krajinu Potoku u Croissy (Seine-et-Oise) (1911), obraz Soudu v Paříži (1913-14) a portrét Ženy ve slaměném klobouku (1915) a také plastika Venuše s jablkem (1913). V muzejní sbírce jsou dvě díla Camille Pissarra  – krajina s nahým Batherem (Studie) (1896) a panoráma města Pont Neuf (Nový most) (1902).

Od neoimpresionismu k postimpresionismu

Dvě díla Paula Cezanna , krajina Křivý strom (1888-90) a Portrét sedícího rolníka (kolem roku 1897), jasně demonstrují malířovu metodu. Jedním z nejznámějších děl ve sbírce muzea je Daubignyho zahrada Vincenta van Gogha (1890), kterou namaloval krátce před svou smrtí. Paul Gauguin je součástí sbírky se dvěma obrazy z různých období jeho tvorby. Jedná se o venkovskou krajinu Koupání mladých Bretonců (koupání u mlýna du Bois) (1886) a socha Pearl Idol (1892-93).

Pointilisty neboli neoimpresionisty zastupuje v galerii krajina Ve vesnici (1883) od Georgese-Pierra Seurata a panoráma měst Port, Juverlo (1888) a Paříž, Pont Neuf (1931) od Paula Signaca . Sbírka muzea má dvě díla Henriho de Toulouse-Lautreca  - Chorus v křesle éry Ludvíka XIII. v kabaretu Aristida Bruanta (1886) a Aristida Bruanta (1893).

Počátek 20. století reprezentují obrazy Pegas, kůň na skále (cca 1907-10) a Květiny v modré váze (cca 1912-14) od symbolisty Odilona Redona , zátiší (1930) od Pierra. -Francois Laprade , městská krajina Pohled na opevnění (1909) od primitivisty Henriho Rousseaua a portrét Madame Meissner (1906-07) od Edvarda Muncha . Tvorbu malířů ze skupiny Nabis neboli „Nabids“ zastupuje městská krajina Pigalle Square (1905) a portrét Dívky v bílé halence (Mademoiselle Leila Claude Anet) (1930) od Pierra Bonnarda a obraz The Model ve studiu (1918) od Edouarda Vuillarda . Ve sbírce muzea jsou také obrazy Pavilon (1927) od intimisty Henri-Eugèna Le Sidaneta , Postavy (1928) od primitivisty André Beauchampa a Pohled na Saint-Tropez (datum neznámé) od realisty André-Albert-Marie Dunoyera. de Segonzac .

Od fauvismu ke kubismu a surrealismu

Fauvismus v galerii zastupuje Francie (1939) a Dívka v zeleném, červený interiér (1947) Henriho Matisse , Panorama, Provensálská krajina (kolem 1930), Krajina s aktem (1925-26), Krajina s blond dámou (1936 -37) André Derain , Váza s květinami (1935), Zasněžená krajina (datum neznámé) a Krajina se stromy (kolem 1950) od Maurice de Vlamincka . Sbírka muzea dále zahrnuje Pont Neuf a Samaritán (1940) od fauvisticky smýšlejícího Alberta Marqueta , Epsom, Derby Demonstration (1930) od kubisty Raoula Dufyho a Pierrota (1937-38), Bratři, Pierrot a Harlekýn od expresionista Georges Rouault .

Umění Pabla Picassa je ve sbírce zastoupeno obrazy z různých období. Z raných děl umělce jsou to Kan Kan (1900), Dvě ženy v baru (1902) a Busta ženy (Fernanda) (1909). Následují obrazy Čtyři lazebníci (1920), Mateřství (1921) a Paul, syn umělce, ve dvou letech, s beránkem (1923). Z pozdních prací malířky v muzeu jsou Žena spoutající ruce (1959) a Busta ženy (1970). Kubisty v galerii zastupuje i zátiší Kompoty a ovoce (1935) od Georgese Braquea a tanec (1. Pa) (1929) od Fernanda Légera .

Škola v Paříži

Ve sbírce muzea jsou také široce zastoupena díla umělců „Ecole de Paris“ („Pařížská škola“). Patří mezi ně Portrét dívky v modré halence (1910), Portrét muže (1919) a plastika Hlava (kolem 1911-12) od Amedea Modiglianiho , Portrét ženy v křesle (1919) a Zátiší se Sleďem a bílým hrncem (kolem 1922-23) od Chaima Soutina , Zařízený dům (1911), Dvě ženy a laň (1923) a Žena s kyticí květin (kolem 1942) Marie Laurencin , nádherné panoráma města Rue Montmorency ( d. 1912) a katedrála St. Pierre v Angoulême (Charentes) (1935) Maurice Utrillo . Sbírka dále obsahuje portrét Rumuna (1929) a zátiší Flowers (datum neznámé) od Mosese Kislinga .

Další umělce této školy zastupují obrazy Princezna Ghica (1921) a Dáma v zeleném (1927) od Julese Pascina , Pohledy na Benátky (1921) a pár (cca 1922), Kees van Dongen , Pohledy na Vitebsk (1924-26 ), Inspirace (1925-26) ), Moje babička (1928), Kytice milenců (kolem 1930), U řeky (1973) Marc Chagall , Ležící akt s kočkou (1923), Zvěstování (1927), Klanění Magi (1927), Sestup z kříže (1927) Assisi (1961) a Profil ženy (datum neznámé) od Tsuguharu Fujity .

Současné japonské umění

Po skončení období sebeizolace země nastal čas pro úzké kontakty mezi Japonskem a zeměmi Evropy a Ameriky. Kultura země, zejména literatura a umění, byla silně ovlivněna evropskou kulturou. Spolu s obrazy Tsuguharu Fujita , který žil a tvořil ve Francii, sbírka muzea obsahuje řadu děl dalších japonských umělců, kteří psali ve stylu jógy . Mezi takové obrazy patří zátiší Pivoňky (cca 1887) od Shōtarō Koyama , Rolníci vracející se domů (1891) od Chū Asai , Portréty lampy a dvou dětí (datum neznámé) a Evropanka v bílých šatech (1892) od Seiki Kuroda .

Sbírka obsahuje několik děl Takejiho Fujishimy ze série Image of Music (1901-1906) - Nude and Peach Blossoms (1902), Sunrise (cca 1931), Raging Waves at Cape Dayo-Misaki (1932). Sbírka také obsahuje díla Saburosuke Okady Nude (1926) a Akt u rybníka (1935), Shigeru Aoki Konec jara (1907), Yamashita Shintaro Portrét dívky (1929), Hanjiro Sakamoto Villa Journet u Paříže (1922) a Uvázaný kůň (1934) a Kunzo Minami Girl hrající na klavír (1927) a Ráno v horské vesnici (1941).

Muzeum také vlastní Zátiší s glóbem (1925) a Autoportrét (1928) Narashige Koide , Nude (1936) a Karuizawa Landscape in Autumn (1974) od Ryuzaburo Umehara, Studio (1926) od Yasui Sotaro , Krajina kanálu na jaře (1915) a Portrét mladší sestry v čínských šatech (1921) od Ryusei Kishida, krajina Mount Hiei (kolem 1934) Kunitaro Suda , Krajina (kolem roku 1923) Harue Kogi, obraz Červená Karkulka (1925) Kanji Maeta , Dva akty (1928) a (1972) Takeshi Hayashi , Garáž (1925), Krajina a akt (1925) Yuzo Saeki. Součástí expozice jsou také obrazy Poor Café Corner (1930) Makoto Saburi , Sníh (1935) Shikanosuke Oki , Stranded (1934) Noriyuki Ushijima , Venice (1934) Takanori Ogisu a Flock Bird (Dead Tree) (1931) Kinosuke Ebihara .

Po druhé světové válce se japonští umělci, navazující na tradice evropského malířství, ve svých dílech často vraceli k metodám tradičního japonského umění.

Obrazy Coal Carrier v Soshu, Čína (1924-1932), Kasube a Fugu (1945-56), Oishida v únoru (1956-1960) od Heizo Kanayamy , Portrét ženy v pokoji (1964), Tanečnice a růže (cca 1972) Ryohei Koiso, zátiší Růže (1971) a Dýně (1964) Morikazu Kumagai a Tsuwano (prefektura Shimane) (1972) Kazuki Yasuo . Muzeum také vlastní díla Ray Kamoi The Wall (1976), Singing in the Moonlight (1976), Drunk in My Village (1973), Church (1976), Study B (1978) a The White Woman (1980) .

Galerie

Odkazy

  1. 1 2 https://www.hiroshima-museum.jp/outline/index.html