Francis Hodgkins | |
---|---|
Angličtina Frances Hodgkinsová | |
Datum narození | 28. dubna 1869 |
Místo narození | Dunedin |
Datum úmrtí | 13. května 1947 (78 let) |
Místo smrti | Dorchester |
Země | |
Žánr | krajina , portrét , zátiší |
Studie |
|
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Frances Mary Hodgkins ( Eng. Frances Mary Hodgkins ; 28. dubna 1869 , Dunedin - 13. května 1947 , Dorchester ) - novozélandská a anglická umělkyně. Po odchodu z Nového Zélandu v roce 1901 žila nějakou dobu v Paříži, kde učila na Académie Colarossi a později si založila vlastní školu. Po první světové válce působila především ve Velké Británii; ve 30. letech patřila k avantgardní skupině anglických umělců „Seven and Five“. Obdržel celoživotní uznání v Evropě; je nyní také považován za jednoho z nejvýznamnějších novozélandských umělců.
Frances Hodgkins se narodila 28. dubna 1869 v Dunedinu na Novém Zélandu. Byla třetím dítětem v rodině [1] . Otec William Hodgkins, původem Angličan, byl amatérský umělec a prominentní postava v místních uměleckých kruzích [2] . Pod jeho vlivem se Frances začala zajímat i o umění a v roce 1890 se poprvé účastnila výstav. Jejím prvním učitelem byl italský malíř Girolamo Pieri Nerli [3] . V roce 1895 vstoupila do místní umělecké školy. V roce 1898, po smrti svého otce, byla Francis nucena se živit sama, ale po třech letech se jí podařilo splnit si svůj sen - odjet do Evropy [2] .
Hodgkinsová začala svou cestu v roce 1901 a navštívila Anglii, Francii, Belgii, Holandsko, Švýcarsko a Maroko a vrátila se na Nový Zéland jen o tři roky později [2] [1] . V roce 1904 zakoupila Dunedin Art Gallery jeden z jejích akvarelů [1] . Ale již v roce 1906, navzdory nedostatku financí a nesouhlasu své matky, znovu odešla do Evropy a rozhodla se tam pokračovat ve své kariéře. Chvíli cestovala po Itálii. Francie a Holandsko, načež se v roce 1908 usadila v Paříži [2] . Zde se seznámila s díly Maneta , Pissarra , Moneta , Degase a dalších slavných umělců. Sama umělkyně dosáhla úspěchu v Paříži jako akvarelistka a stala se první učitelkou akvarelové techniky ve městě [1] . Krátce vyučovala na Académie Colarossi v Paříži , kde se stala první učitelkou [4] a poté si otevřela vlastní uměleckou školu pro ženy [5] . Hodgkinsová hodně cestovala se svými studenty po celé Francii, zejména do Normandie a Pikardie , kde společně dělali náčrtky v okolních vesnicích [3] . Udržovala také spojení s Anglií: její dvě samostatné výstavy, 1907 a 1909, se konaly v Londýně a většina jejích studentů ve Francii byli Britové [2] .
V říjnu 1912 Hodgkinsová znovu odcestovala, aby navštívila své blízké na Nový Zéland a vzala s sebou své akvarelové práce, které s velkým ohlasem prezentovala na výstavách v Sydney , Melbourne , Adelaide a Dunedinu. Již tehdy si vydobyla pověst vynikající současné umělkyně [1] . O rok později, v říjnu 1913, se Hodgkins vrátil do Evropy – tentokrát definitivně [2] . Po vypuknutí první světové války se přestěhovala z Paříže do St Ives , malé rybářské vesnice v Cornwallu . Zde začala experimentovat s velkými formáty, s použitím olejů a temper . V jejích dílech z tohoto období je patrný vliv postimpresionismu . Sama umělkyně charakterizovala tato léta jako „experimentální“; v dopise matce napsala, že její tvorba se stala „příliš moderní“ a že je pro ni těžké vrátit se ke starému stylu, ačkoli se dobře prodával [4] .
Poválečná léta se pro umělkyni, která nemohla dosáhnout svého dřívějšího úspěchu, stala nesmírně obtížnou. Výstavy v letech 1920 a 1923 v malých londýnských galeriích jí nepřinesly uznání ani peníze a v roce 1925 musela pracovat v Manchesteru jako návrhářka textilních vzorů [2] [4] . Samostatná výstava v roce 1926 v Manchesteru však byla nečekaně úspěšná a Hodgkins se rozhodla opustit vyučování, které bylo po mnoho let hlavním zdrojem jejího příjmu, a zcela se věnovat malbě [4] .
V roce 1926 zemřela Hodgkinsova matka. V roce 1929 se umělec připojil k avantgardní skupině mladých anglických umělců Seven and Five . Ve 30. letech 20. století byla její práce vystavena v mnoha prestižních londýnských galeriích a galerie Lefebvre s ní uzavřela smlouvu na pořádání samostatné výstavy každé dva roky. V tomto období Hodgkins také hodně cestovala ( Francie , Baleárské ostrovy , Španělsko , Wales ), ale stálým zdrojem inspirace pro ni zůstávaly anglické krajiny [2] .
Léta druhé světové války umělkyně strávila ve vesnici Bradford-on-Ton ( Somerset ), kde pokračovala v tvrdé práci [3] . Frances Hodgkinsová měla reprezentovat Velkou Británii na bienále v Benátkách v roce 1940 . Bylo to pro ni nesmírně čestné, ale kvůli vypuknutí války se její dílo do Benátek nedostalo [4] . V roce 1944 získala Tate Gallery v Londýně jedno z jejích děl. V roce 1946 uspořádala galerie Lefebvre retrospektivu Hodgkinsovy práce z let 1902 až 1946, která obdržela extrémně pozitivní recenze od kritiků a tisku [3] . Hodgkinsovy obrazy byly žádané; již ve stáří vytvořila některá ze svých nejznámějších děl [4] . Zdravotní stav umělkyně se však zhoršoval a 13. května 1947 zemřela v nemocnici v Dorchesteru [1] .
V Británii ve 40. letech byla Frances Hodgkins považována za jednu z předních umělkyň své doby. Na Novém Zélandu se nedočkala celoživotního uznání, ale v současnosti je uznávána jako jedna z nejvýznamnějších a nejvlivnějších umělkyň v této zemi [4] .
Zátiší s lahví. 1908
Loveday a Ann. Dvě ženy s košíkem květin. 1915
Jezero. OK. 1930-1935
Křídla nad vodou. OK. 1932
Domy a hospodářské budovy. Perbeck. 1938
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|