Jacopo Amigoni | |
---|---|
Jacopo Amigoni | |
Autoportrét (1730–1735) | |
Datum narození | 1675 |
Místo narození | Benátky |
Datum úmrtí | 1752 |
Místo smrti | Madrid |
Státní občanství | Itálie |
Styl | Rokoko |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Jacopo Amigoni , Giacomo Amiconi ( italsky Jacopo Amigoni , Giacomo Amiconi ; 1682, Neapol - 21. nebo 22. srpna 1752, Madrid ) - italský malíř , rytec a dekoratér, jeden z největších mistrů benátské školy pozdního rokoka a baroka . Působil v Benátkách, ve městech Bavorsko (1716-1728), Londýn (1729-1739) a Madrid (1747-1752). Spolu se Sebastianem Riccim a Giovannim Antoniem Pellegrinim je považován za jednoho z prvních umělců benátského rokoka. Během svého tvůrčího života působil v mnoha evropských zemích, takže Amigoniho dílo sehrálo důležitou roli v šíření nového obrazového stylu .
Velmi málo je známo o původu umělce, jeho raném životě a učení. Dříve se předpokládalo, že se narodil v roce 1675, ale v letech 1933-1934 vešly ve známost údaje, podle kterých malíř sám ve Španělsku v roce 1750 prohlásil, že se narodil v Neapoli a bylo mu v té době šedesát osm let. Toto tvrzení je však zpochybňováno [1] .
V roce 1711 byl Amigoni zapsán do cechu malířů v Benátkách (fraglia dei depentori). Ve stejném roce začal pracovat v Německu. Amigoni spolupracoval s benátským malířem Antoniem Belluccim . Mnoho návrhů v té době mohlo pocházet od Giovanniho Antonia Pellegriniho, který byl v Düsseldorfu v letech 1713-1714 [2] .
V roce 1715, když Amigoni namaloval oltářní obraz „Zmrtvýchvstalý Kristus se setkává se svou matkou“ pro Frauenkirche v Mnichově (nyní se nachází v kostele opatství Frauenwörth na ostrově Frauenkimsee) [3] , byl ve službách bavorského kurfiřta Maxmiliána II . . Amigoni maloval oltářní obrazy pro würzburskou katedrálu, obrazy pro mnichovské sídlo. V roce 1719 namaloval pro bavorského kurfiřta Amigoniho nástropní fresku v paláci Nymphenburg „Alegorie dne v Badenburgu“. Hodně pracoval ve městech a klášterech Bavorska. V Mnichově se stal jeho žákem rytec Josef Wagner.
Jacopo Amigoni hodně cestoval po Evropě , portréty jeho díla měly velký úspěch. V letech 1729 nebo 1730 až 1739 Amigoni žil v Londýně , s výjimkou dočasné cesty do Paříže , kterou navštívil v roce 1736. V souladu s anglickou portrétní tradicí, která se rozvinula po Van Dyckovi a Peteru Lelym , stejně jako po francouzských umělcích, jako je Nicolas de Largilliere , zaujal Amigoni v tomto žánru malby čestné místo [4] .
V Londýně, v letech 1734-1735, když zdobil Královské divadlo v Covent Garden , se Amigoni setkal a spřátelil se se slavným kastrátovým zpěvákem Farinellim . Během této doby Amigoni namaloval dva portréty Farinelliho, včetně zvláště poetického portrétu, ve kterém je zpěvák korunován múzou hudby [3] .
V roce 1738 se Amigoni v Londýně oženil s mezzosopranistkou Marií Antonií Marchesini, známou také jako „La Lucchesina“, která zpívala v Händelových operách a oratoriích.
V roce 1739 se Amigoni se svou ženou a studentem Josephem Wagnerem vrátil do Benátek, kde byl v té době předním malířem Giambattista Tiepolo . Proto brzy, v roce 1747, Amigoni odešel do Španělska, do Madridu , a pracoval tam až do konce svého života, především plnil příkazy španělského krále Ferdinanda VI . [5] .
Posledních pět let svého života zdobil Amigoni královské hrady Aranjuez a La Granja . Kromě portrétů, obrazů mytologických a biblických předmětů vytvořil Amigoni lepenku pro gobelínovou manufakturu a byl jmenován prvním ředitelem Královské akademie San Fernando , založené v roce 1752 [6] .
Za hlavní španělské dílo Amigoniho je považována velká alegorická malba stropu v paláci Aranjuez (v letech 1748–1750).Jacopo Amigoni zemřel v roce 1752 v Madridu v hodnosti dvorního malíře španělských panovníků , bohatý a uctívaný muž [7] .
Amigoniho malířský styl se od samého počátku vyvíjel od pozdního baroka s bohatou a zářivou barevnou paletou až po světlé rokoko s jemnějšími, jemnějšími tóny jeho zvláštní barvy . Jeho malba vycházela především z benátských vzorů a také z klasických tradic boloňské školy . Amigoni se vyznačuje „mlhavou“ jemností obrazové manýry, která trochu připomíná pastelové kresby Rosalby Carriery . Amigoni mohl do jisté míry čerpat inspiraci od Sebastiana Ricciho a Giovanniho Antonia Pellegriniho, jejichž díla mohl vidět v Německu a Anglii. Malbu Jacopa Amigoniho charakterizuje „uvolněná elegance, která předjímá francouzské rokoko“ [4] .
Amigoni ve svých freskách nepůsobil tak pateticky a dramaticky jako například Tiepolo. Méně využíval zkracování a důmyslné triky iluzivní perspektivy , jako tomu bylo v raném baroku. V jeho pozdější tvorbě, po návratu do Itálie v roce 1739, jsou patrnější neoklasické tendence. Jacopo Amigoni měl významný vliv na vývoj jihoněmeckého rokoka, včetně umělců jako Johann Baptist Zimmermann , Franz Josef Spiegler a Franz Anton Erler. Wolfgang Holler označil Amigoniho za „nejvlivnějšího benátského malíře Německa“ [8] .
Rysy Amigoniho malby popisuje „Nový všeobecný slovník umělců“ Georg Kaspar Nagler takto: „Vyznačuje se měkkými, často nejasnými obrysy.“ Podle Abbé Lanziho je jeho nejlepší styl ten, který získal ve Flandrech studiem těchto mistrů. Tam se naučil umění pomocí stínů přejít na jednoduchou barvu a dosáhnout tak dokonalé průhlednosti a jasnosti, aniž by to ubíralo na kráse“ [9] .
Jacopo Amigoni měl několik studentů, z nichž nejznámější je Michelangelo Morlaiter (1729-1806), Pietro Antonio Novelli (1729-1804), Antonio Zucchi a Charles-Joseph Flipart. To je také věřil, že Amigoni pobízel Francesca Zuccarelliho a Canaletto jít do Anglie při hledání ziskových pracovních míst [10] .
Jeho díla jsou uchována v zámku Schleissheim , bavorské rezidenci Wittelsbachů u Mnichova, v uměleckých galeriích a kostelech v bavorském hlavním městě a v různých muzeích a soukromých sbírkách po celém světě. Některé z nich byly ztraceny během druhé světové války .
Jeden z Amigoniho obrazů je v Ermitáži , v Petrovském (Malém trůnním) sále budovy Zimního paláce – „Car Petr I. s alegorickou postavou Slávy (bohyně moudrosti Minerva )“. Obraz byl namalován po smrti Petra I. v roce 1725 v období 1732-1734 pro ruského velvyslance v Londýně Antioch Cantemir . Ermitáž má také kopii tohoto obrazu a dva další: „Jupiter a Callisto“ a „Šalamounovo modlářství“ [11] .
Stropní malba ve Velkém sále Nového paláce Schleissheim u Mnichova
Stropní malba ve Velkém sále Nového paláce. Detail
Korunovace Homéra. Plátno, olej. Soukromá sbírka
Portrét mladé ženy. 1729–1739 Hnědý papír, pastel, barevná křída. Metropolitní muzeum umění , New York
Narození Adonise. Plátno, olej. Národní galerie Irska, Dublin
Jael a Sisera. OK. 1739 Olej na plátně. Muzeum benátského Settecenta, Ca Rezzonico
Jupiter a Callisto Plátno, olej. Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad
Portrét Petra I. Olej na plátně. Hrad Gripsholm, Švédsko
Farinelli a jeho přátelé. 1750-1752. Plátno, olej. National Gallery of Victoria, Melbourne, Austrálie (zobrazeno zleva doprava: Metastasio , Teresa Castellini, Farinelli s partiturou opery Metastasio „Zenobia“, malíř Amigoni, Farinelliho pes, Farinelliho stránka)
Farinelli a múza hudby. 1734-1735. Plátno, olej. Národní muzeum umění Rumunska, Bukurešť
Portrét Farinelliho. OK. 1752. Olej na plátně. Galerie umění, Stuttgart
Portrét Infanta Maria Teresa Rafaela Španělska . Plátno, olej
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|