Japonský porcelán je porcelán vyrobený v Japonsku . Výroba porcelánu začala v Japonsku pozdě ve srovnání se sousední Čínou a Koreou, v 17. století. Nejdůležitější roli v rané fázi sehrálo několik stovek korejských hrnčířů, které na ostrov Kjúšú přivedl místní princ. V první polovině 17. století zažil japonský porcelán období masového exportu do Evropy a Asie.
První porcelán, který se objevil v Japonsku, byl přivezen z Číny, nebylo možné ho lokálně vyrábět pro nedostatek známých ložisek kaolinu vhodného pro porcelán . Ty byly objeveny na Kjúšú v provincii Hizen poblíž vesnice Arita , která dala jméno stylu keramiky . Objevitelem surovinových ložisek je prý Lee Sampyong , korejský hrnčíř, který se údajně v roce 1616 přestěhoval do Arity a okamžitě objevil ložiska kaolinu . Lee Sampyeong byl skutečný korejský hrnčíř přivezený z Koreje vládcem oblasti Saga , Nabeshima Naoshige , a zemřel v roce 1655, jak je zaznamenáno v chrámu Ryusen-ji ( Jap. 龍泉寺) [1] . Archeologické nálezy však Sampyeongův objev nepotvrzují: výroba porcelánu v Japonsku začala asi o 10 let dříve než legenda, i když je pravděpodobné, že Lee Sampyeong hrál důležitou roli jako přední mistr rodícího se porcelánového průmyslu spolu s četnými korejskými řemeslníky v Japonsko, které umělo pracovat s porcelánem [2] [3] .
Nejstarší příklady japonského porcelánu přesně napodobují korejský s modrou podglazurní malbou ( Jap. 染付 sometsuke ) , nebo méně obyčejně čínské výrobky z hrubě opracovaného porcelánu z období vlády Jiajing (1521-1567), Wanli (1572-1620) a Tianqi (1620-1620) císaři. 1627) určeno na export [2] [4] . Hrnčířská hlína vyrobená pod Jiajing a Wanli byla znovu prodána do Japonska Portugalci, kteří věřili, že ji nebudou moci prodávat v Evropě kvůli nízké kvalitě [2] . Rané porcelány byly také ovlivněny místní hrnčířskou tradicí (především styly Mino oribe a shino ) [2] .
Raný porcelán, 20. léta 17. století
Nástroje pro výrobu raného porcelánu
Poptávka po porcelánu rychle rostla a ve 40. letech 17. století bylo v Aritě asi 30 pecí na výrobu takové keramiky. V této době již fungovalo hrnčířské oddělení, které omezovalo kácení dříví pro sušárny [4] .
Prvních 50 let japonský porcelánový průmysl pracoval téměř výhradně pro domácí trh, ale pak se situace změnila v pravý opak a japonští hrnčíři vyráběli ve druhé polovině 17. století porcelán na export, a to vysoce kvalitní a v obrovském množství: jednotlivé objednávky dosahovaly statisíců položek. Jediným znakem velkovýroby je opakovatelnost vzorů a porušování biologických zákonitostí v nich: na exportní misce na jedné větvi lze umístit dvě květiny zcela odlišného typu [5] . Důvodem velkého dovozu Nizozemí z Japonska bylo zničení kamen v Číně během rolnické války a nepokoje, které provázely úpadek dynastie Ming [6] .
První exportní porcelán byl odeslán na Jávu v roce 1653, cílem byla lékárna Nizozemské Východoindické společnosti v Batávii [6] . Japonští hrnčíři se v budoucnu při výrobě exportních artiklů pro Společnost zaměřili na dřevěné přířezy, které jim zasílali zákazníci [7] . Japonská keramika byla také posílána po moři z Dejimy do Holandska , Indie, Persie , Cejlonu , Vietnamu, Siamu a dalších zemí [7] [6] .
Brzy se rozběhla výroba porcelánu " kakiemon ", o kterou se starala rodina Sakaida. Zakladatelem dynastie byl Sakaida Kakiemon ( Jap. 酒井田 柿右衛門) , po kterém je tento styl pojmenován. Nejcharakterističtějšími výrobky kakiemon jsou porcelán s přeglazurní malbou ( jap. 色絵 iroe ) , ale existují i výrobky someetsuke (s modrou podglazurní malbou) a hakuji (bílý porcelán) [8] .
V 80. letech 17. století se holandští obchodníci vrátili k čínským dodavatelům, kteří postavili nové pece, a japonská produkce klesla [6] .
Arita raný porcelán, 1640-1660
Šálek, porcelán od Arity, 1660-1670
Přeglazurní malba na porcelán, 18. století, styl nabešima
Terminologie pro pojmenování odrůd japonského porcelánu se neustálila. Nejkontroverznějším bodem jsou definice pojmů „arita“ a „imari“: Arita je název vesnice, v jejímž okolí se vyrábělo mnoho porcelánových výrobků; Imari je přístav, odkud se vyvážely produkty vyrobené v Aritě [9] . Mnoho zdrojů uvádí fráze „arita ware“ a „imari ware“ jako synonyma [10] [11] [12] , některé tvrdí, že dřívější kobaltové kresby jsou charakteristické pro keramiku Imari a později vícebarevné jsou charakteristické pro arita [ 13] ; jiní naopak naznačují, že Imari jsou vícebarevné produkty a arita jsou bílé a modré [14] . Kromě výrazu „Imari“, „Amari“, „stará japonská [hrnčířská hlína]“ a „kakiemon“ se na Západě používalo také k označení porcelánu Arita [12] . V tomto článku je veškerá keramika vyrobená v Aritě označována jako „arita“, jak je uvedeno v Grove Dictionary of Art nakladatelství Oxford University Press .
Jiné druhy raného japonského porcelánu jsou kakiemon, nabeshima, kutani , kyo (kyoto).
Raný aritský porcelán, 1650-1670
Brýle ve stylu Arita
Pokrm ve stylu Arita, 18. století
Kakiemon (柿 右衛門) jsou produkty hrnčířské rodiny Sakaida, pojmenované po zakladateli dynastie Sakaida Kakiemonovi [8] . Podle legendy tajemství nejslavnějšího druhu povrchové výzdoby - různobarevné přeglazurní malby - předal rodině Sakaidů čínský hrnčíř, který se náhodou potkal v přístavu Nagasaki [15] .
Mezi položky v tomto stylu patří:
Rozdíly mezi kakiemonem a aritou jsou následující: pro výrobu všech produktů arita se používá stejná hlína, produkty kakiemon se vyrábějí z různých druhů hlíny v závislosti na účelu. Keramika Arita se vyznačuje složitou malbou pokrývající téměř celý povrch díla, rozdělenou do sekcí s jednotlivými dekoracemi, které zahrnují směs motivů, geometrických obrazců , neživých předmětů a malby na pozadí; malba na kakiemon není souvislá, jsou zde velké mezery. U výrobků arita je nátěr vnitřního povrchu mnohem důkladnější a jemnější než vnější, používají se různé a jasné barvy. Kakiemon byl obvykle zdoben pevnou sadou barev, velmi často má na obrubě netypickou obrysovou linii pro aritu, stejně jako reliéfní dekorace [16] .
Kakiemon byl masivně vyvážen do Evropy, místní hrnčíři napodobovali malbu tohoto stylu; zejména kakiemon ovlivnil míšeňský porcelán [8] .
Mísa s víčkem, styl kakiemon
Budova pece Kakiemon
Zboží ve stylu Nabeshimayaki (鍋島 焼き) bylo vyrobeno v pecích Okawachiyama (大川 内山) pod kontrolou klanu Nabeshima . Porcelán Nabeshima je známý především pro svou vícebarevnou glazuru iroe (色絵) , ale mistři tohoto typu vyráběli také somecuke a seladony [17] .
Nabešimská malba se často podobá malbě na textil, v rané fázi si mistři tohoto porcelánu vypůjčovali ozdoby z látek; později se staly dominantním stylem ptačí květiny [17] .
Deska, konec 17. století
Miska ve formě tří hrnců, 1680-1720
Talíř, 1680-1720
Keramické centrum ve vesnici Kutani (součástí města Yamanaka ) vyrábí porcelán od 17. století, první porcelánové předměty vyrobené v letech 1640-1660 byly především těžké nádobí s velkou přeglazurovou malbou převážně zelené, lila a žluté barvy [15] ; výrobky z období 1650-1750 byly nádobí a mísy různých typů - bílý porcelán, somecuke a seladony . V Kutani působil známý mistr kyo stylu Aoki Mokubei [18] .
Po úpadku během navrácení Meidži byl oživen „starý“ styl kutani [18] .
Termín kyo keramika (京 焼き kyo:yaki , doslovně „Kjótská keramika“) zahrnuje také porcelánové předměty. Experimentování s porcelánem začalo v Kjótu v 18. století a další používání kaolinu sahá až do 80. let 18. století, kdy Okuda Eisen začal vyrábět svůj slavný malovaný porcelán (呉須赤絵gosu ) . Dalšími slavnými mistry kjótského porcelánu jsou Eirakuové: Hozen a Wazen [19] .
Porcelán | |
---|---|
Druhy |
|
Příběh |
|
Podle země | |
produkty |