Biofilie | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studiové album zpěvačky Björk | |||||||
Datum vydání | 10. října 2011 [1] | ||||||
Datum záznamu | 2008—2011 | ||||||
Žánr | Experimentální hudba [2] [3] | ||||||
Doba trvání | 49 min. 34 sekund | ||||||
Producenti |
|
||||||
Země | Island | ||||||
Jazyk písní | Angličtina | ||||||
Štítky |
|
||||||
Chronologie zpěvačky Björk | |||||||
|
|||||||
|
Biofilie ( rusky Biophilia ) - sedmá [komunik. 1] studiové album islandské zpěvačky Björk . To bylo vydáno 5. října 2011 u One Little Indian Records a distribuováno Nonesuch Records v Severní Americe a Universal Music Group jinde po celém světě. Björk jej složila jako koncepční album během islandské finanční krize v letech 2008-2011 a zkoumala souvislosti mezi přírodou , hudbou a technologií . Biophilia , označovaná jako první „albumová aplikace“, je multimediální projekt vydaný vedle řady aplikací, které propojují témata alba s koncepty hudební vědy . Následovala série vzdělávacích seminářů na čtyřech kontinentech.
Před vydáním alba v roce 2011 byly vydány čtyři singly. " Crystalline ", v koprodukci s anglickým dubstepovým duem 16bit , byl vydán jako hlavní singl 28. června 2011, doprovázený hudebním videem režírovaným dlouholetým spolupracovníkem Michelem Gondrym . Následovaly singly " Cosmogony ", " Virus " a " Moon ". Björk propagovala album na Biophilia Tour, které začalo na mezinárodním festivalu v Manchesteru v červnu 2011 a skončilo v září 2013. Bonusová skladba na deluxe edici Biophilia , „ Náttúra “, byla vydána jako digitální singl v roce 2008, přibližně ve stejnou dobu, kdy začal projekt Biophilia . "Náttúra" byla přidána jako součást série bonusových skladeb po brzkém úniku alba na internet několik týdnů před datem vydání.
Biophilia získala uznání kritiky a několik publikací ji označilo za jedno z nejlepších alb roku 2011; byla nominována na dvě ceny na 55. výročních cenách Grammy v roce 2013, vyhrála za nejlepší obal nahrávky [5] . Nahrávka také debutovala v top 40 všech žebříčků, do kterých vstoupila po celém světě, ovládla tchajwanský žebříček a dostala se do top 5 na Islandu, ve Francii a Dánsku . V roce 2014 se Biophilia stala první aplikací, která byla zařazena do stálé sbírky Muzea moderního umění v New Yorku [6] [7] .
Po vydání Biophilia následovaly dvě série remixovaných verzí písní z alba v letech 2011 a 2012 [8] , shromážděné v remixovém albu Bastards (2012) [9] , a také videoklipy k písním "Moon", "Krystalické", "Duté" a "Vzájemné jádro". Nahrávka alba byla zdokumentována ve dvou částech: jako film z roku 2013 When Björk Met Attenborough a jako koncertní film převzatý z živého vystoupení z roku 2014 s názvem Biophilia Live .
Biofilie byla koncipována jako multimediální studie vesmíru a jeho fyzikálních sil, zejména té jeho části, kde se setkává hudba, příroda a technologie. Inspirací pro projekt a předmětem studia byly vztahy mezi hudebními strukturami a přírodními jevy od atomů po vesmír. [10] . "Vzal jsem deset pojmů ze světa hudby: stupnice, rytmus, akordy a tak dále - a vybral jsem deset přírodních jevů, které jim nejlépe odpovídají." Každá skladba má titulky odpovídající hudebním termínům a přírodním jevům, například pro „Thunderbolt“ („Thunderbolt“) jsou to „Lightning“ (blesk) a „Arpeggio“ a skutečné arpeggio této písně má podobu blesku. Píseň "Moon" je o cyklech měsíce a jejich dopadu na naši planetu a sekvence této písně také připomínají cykly měsíce. [jedenáct]
Realizace projektu vyžadovala od Björk více přípravného úsilí než kterékoli z jejích předchozích alb. Mezi dokumentárními filmy, které sledoval, a literaturou faktu, kterou četl, Björk vyzdvihuje vliv knihy Olivera Sachse Musicophilia [12] .
Zpočátku si Björk představovala výzkumnou sekci Biophilia jako instalační dům s místností pro každou skladbu, která by pak mohla vyrazit na turné [13] . Pak se chystala natočit 3D IMAX film, tento projekt byl dokonce částečně realizován s Michelem Gondrym, ale pak ji zamrzlo [12] . Vydání iPadu v roce 2010 jí umožnilo přehodnotit tuto myšlenku a představit svou vizi v praktičtější podobě [13] . Nový koncept zahrnoval vydání série deseti aplikací pro iPad, shrnutých do alba hlavní aplikací [14] .
V rozhovoru pro vydání Biophilia Björk řekla, že na rozdíl od předchozích alb je Biophilia strukturovanější. Právě to, že ji Björk začala tvořit poté, co si předem promyslela strukturu, jí pomohlo pochopit, jaké hudební barvy a odstíny lze použít.
Björk k práci na skladbách používala počítačovou technologii s vestavěnými dotykovými obrazovkami. Mezi systémy, které používala, byla tak pokročilá zařízení jako Reactable a JazzMutant Lemur . Když začínala, netušila, že se její písně v budoucnu samy promění v aplikace pro zařízení s dotykovou obrazovkou – většina skladeb byla napsána ještě před oznámením iPadu [15] .
Pro mnoho písní, Björk používal nestandardní takt . Například "Hollow", "Crystalline" a "Moon" jsou psány v 17/8, zatímco "Vzájemné jádro" je psáno v 5/4. [16]
K nahrávání alba byly vytvořeny „speciální“ nástroje. Teslova cívka je použita jako hudební nástroj v písni „Thunderbolt“ a varhany řízené MIDI v písni „Vzájemné jádro“ [17] . Sharpsichord, navržený Henrym Daggem, je obrovské kovové zařízení s gramofonem a 11 000 otvory pro výměnu válců. Čepy, na kterých jsou válce nasazeny, se při otáčení dotknou strun nástroje a zvuk je na světě [18] . Björk je "Gameleste" a gravitační harfa ("Pendulum Harp" nebo "Gravity Harp"). „Gameleste“ je bicí nástroj, který je kombinací tradičního indonéského nástroje gamelan a celesty . „Gravitační harfa“ se skládá ze čtyř robotických Foucaultových kyvadel , z nichž každé obsahuje 11strunnou harfu. Harfy lze hrát s předem naprogramovanými melodiemi nebo hrát živě pomocí speciálního softwaru. Kyvadla jsou zavěšena ve výšce šesti metrů a kývají se dopředu a dozadu, poslouchajíc příkazy počítače [19] . V budoucnu byly všechny nástroje použity během koncertního turné. V roce 2015 byly vystaveny na retrospektivní výstavě Björk v Muzeu moderního umění v New Yorku [20] .
Biophilia pro iPad obsahuje asi deset samostatných aplikací, které jsou umístěny v jedné hlavní aplikaci. Každá z malých aplikací se mapuje na skladbu z alba, což lidem umožňuje prozkoumávat a interagovat s tématem písně, nebo dokonce vytvořit její zcela novou verzi. Aplikace byla aktualizována, dokud nebyly vydány všechny skladby z alba. Každá aplikace obsahuje hry související s písní. Když je skladba přehrána prostřednictvím aplikace, nástroje použité ve skladbě nebo hrané noty se zobrazí jako animace doprovázené řádkem se slovy skladby. Partitury písní od Björk a Jonase Sena, animované a hudební eseje od Nikki Daibin. Scott Snibb je také performer, kterého si zpěvačka vybrala v létě 2010, aby vytvářel aplikace a snímky živého vystoupení (v kombinaci s obrázky National Geographic upravovanými v reálném čase na tabletech na pódiu), popisuje, jak Björk viděla možnosti využití aplikací ne jako oddělené od hudby, ale jako zásadní součást celého projektu.
Zatímco hraje píseň „Virus“, aplikace ukazuje detailní záběr viru napadajícího a přebírajícího buňku, Snibb charakterizuje video jako „Jako milostný příběh mezi virem a buňkou. A samozřejmě virus miluje buňku takovým způsobem, že ji zničí.“ Interaktivní hra znamená, že uživatel potřebuje zastavit útok viru, a pokud to úspěšně udělá, skladba se zastaví. Aby hráč slyšel celou skladbu, musí dovolit viru zničit buňku.
Na tvorbě aplikací pracovala studia a designéři M/M Paris, Sjón, Kodama Studios, Touch Press, Relative Wave, Scott Snibbe, Nikii Dieben, Stephen Malinowski, John Simon Jr. a další.
Album vyšlo jak ve formě aplikace, tak v tradičních formátech na vinylu a discích. Byly vydány dvě speciální edice: "Manual Edition" ve formě knihy s dodatečným živým CD (živě na Manchester International Festival) a "Ultimate Art Edition" v počtu 275 kopií, což je Manual Edition ve speciálním dřevěném box s 10 ladičkami, z nichž každá je naladěna na tón jedné ze skladeb Biophilia.
Aplikační verze písní se liší od tradičních verzí alb.
V roce 2013 byla aplikace portována na zařízení se systémem Android.
Recenze | |
---|---|
Kumulativní skóre | |
Zdroj | Školní známka |
AnyDecent Music? | 7,8/10 [21] |
Metakritický | 79/100 [22] |
Hodnocení kritiků | |
Zdroj | Školní známka |
Utopen ve zvuku | 8/10 [23] |
NME | 9/10 [24] |
Vidle | 6,2/10 [25] |
Pop záleží | 8/10 [26] |
Veškerá hudba | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Valící se kámen | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Časopis Slant | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Telegraph | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Drobné mix pásky | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Album bylo dobře přijato kritiky. Na Metacritic má album skóre 79 na základě 37 recenzí, což naznačuje obecně příznivé recenze. Mike Diver z BBC Music popsal album jako „uhrančivé a úžasné, vynalézavé a zcela jedinečné; od jedinečného umělce“ [33] . The Daily Telegraph jej pojmenoval Disk týdne a popsal jej jako „záměrně bizarní, ale překvapivě přístupný, hypnotický a krásný, pokud tomu věnujete čas a pozornost“ [30] . Časopis NME nazval album „nádhernou kvintesencí nápadů, vtipných i vážných; záznam zcela původního umění Björk, takže nikdo nemůže ani doufat, že to někdy zopakuje .
Nicméně, někteří kritici byli nespokojeni s prací, obviňovat Björk bytí příliš pojmový, minimalistický a nezajímal se o psaní popových písní; bylo také poukázáno na to, že snaha teoretizovat tvůrčí proces měla negativní dopad na výsledek. [29]
Newyorské muzeum moderního umění rozšířilo svou sbírku o mobilní aplikaci. Odborníci v muzeu plánují postavit ji na roveň ostatním exponátům. Je třeba poznamenat, že aplikace pro album Biophilia se staly prvními díly ve své kategorii, které byly zařazeny do stálé sbírky MoMA . Podle Paoly Antonelli, hlavní kurátorky muzea, „Biofilie je skutečně inovativní přístup k tomu, jak lidé mohou poslouchat hudbu. Je to kombinace angažovanosti a vizuality, která nahrazuje pasivní poslech písní.“ [34]
Biophilia byla nominována na cenu Grammy za nejlepší alternativní album (Björkova šestá nominace v této kategorii) a za nejlepší design vydání [35] , stejně jako na cenu Nordic Music Prize za nejlepší album roku [36] . Björk obdržela cenu za mimořádný přínos pro hudbu od AIM Independent Music Awards [37] a cenu za inovaci od Music Producers Guild [38] . Björk byla také nominována na Brit Awards za nejlepší mezinárodní umělkyni (její sedmá nominace) [39] a na Q Awards za nejlepší čin za posledních 25 let [40] . Na Webby Awards , když Björk přebírala cenu Artist of the Year , pronesla pětihlasý „AEIOU“ „projev“. [41] . Získala také Digital Genius z O Music Awards [42] a Lifetime Achievement z Lovie Awards. Na Islandic Music Awards získala Björk 5 nominací, z nichž dvě vyhrála: Zpěvačka roku a Výkon roku . Hudební videa k albu také vyhrála četné nominace a ceny, zejména video k „Vzájemnému jádru“ vyhrálo nejlepší vizuální efekty na Antville Music Video Awards [43] a Voice of the People na Webby Awards, jak se hlasovalo online [44] . Apple označil Biophilia za jednu z pěti nejlepších aplikací roku 2011.
Aplikace alba je součástí nekomerčního projektu Biophilia Education Programme , který kromě aplikace zahrnuje také speciálně navržené mezioborové učební pomůcky, sluchátka, USB mikroskopy a Van de Graaff generátor a „umožňuje vám učit se vědu z hudby a naopak." Program vytvořila zpěvačka ve spolupráci s výzkumníky a učiteli ze Skandinávie. Hlavním cílem projektu je „inspirovat děti k prozkoumání vlastní kreativity a dozvědět se více o hudbě a vědě prostřednictvím nových technologií“. Vzdělávací program Björk začal jako série workshopů na Islandu a v roce 2012 se přestěhoval do New Yorku. Program byl úspěšně zahájen v Paříži, Oslu, Sao Paulu, Buenos Aires, Manchesteru, Los Angeles a San Franciscu. Ministerstvo školství v Reykjaviku se rozhodlo zařadit program Biofilie do osnov všech škol. V roce 2014 byl program oficiálně zařazen do vzdělávacích programů škol v několika severských zemích. [45] [46] [47]
V rámci projektu Biophilia se uskutečnila série speciálních rezidenčních koncertů. V každém městě Björk pobývala dlouhou dobu, v každém uspořádala až deset koncertů v řadě a paralelně organizovala semináře vzdělávacího programu. Rezidence se konaly v Manchesteru, Reykjavíku, New Yorku, Buenos Aires, Paříži, Kalifornii a Tokiu. Charakteristickým rysem těchto představení bylo kruhové jeviště umístěné ve středu sálu, kolem kterého se nacházelo publikum.
Kromě rezidencí se v rámci festivalů pořádaly i pravidelné koncerty, konkrétně Björk headlinerovala takové festivaly jako Roskilde [48] , Lollapalooza [49] , Fuji Rock [50] , Pitchfork [51] , Open'er [ 52] , Flow [53] a přes tucet dalších .
V červenci 2012 měla Björk vystoupit na festivalu Afisha Picnic v Rusku. Toto a řada dalších představení však byla zrušena kvůli problémům s hlasivkami. [54] [55]
Video z koncertuV roce 2014 vyšel koncertní film Björk: Biophilia Live , zaznamenaný v londýnském Alexandra Palace v září 2013. Film byl uveden do ruských kin 25. října 2014. [56] Na konci roku byl film propuštěn k domácímu sledování na DVD a Blu-ray.
Několik hudebních videí bylo vydáno pro písně z alba a singly v digitálním formátu:
Na fyzických nosičích v roce 2011 vyšla série „The Crystalline Series“ na čtyřech vinylech a discích, obsahující remixy Crystalline a Cosmogony.
V roce 2012 vyšla „Biophilia Remix Series“ skládající se z osmi dílů, každý na dvou vinylech a dvou discích.
Nejlepší z remixů vybrala Björk pro kompilaci remixů Bastards , která vyšla 19. listopadu 2012.
Každá skladba má titulky. Zatímco některé podpoložky odkazují na fyzikální jevy spojené s písní, jiné mohou odkazovat na hudební zdroje také spojené s těmito fyzikálními jevy.
Ne. | název | Slova | Hudba | Výrobce | Doba trvání |
---|---|---|---|---|---|
jeden. | " Měsíc " ( Lunární cykly , sekvence ) | Bjork | Bjork, Damian Taylor | Bjork | 5:45 |
2. | "Thunderbolt" ( blesk , arpeggia ) | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | Bjork | Bjork | 5:15 |
3. | " Krystalický " ( Struktura ) | Bjork | Bjork | Bjork, 16bit | 5:08 |
čtyři. | "Kosmogonie" ( Hudba sfér , rovnováha ) | Bjork , Sjon | Bjork | Bjork | 5:00 |
5. | "Temná hmota" ( Váhy ) | Bjork, Mark Bell | Bjork | 3:22 | |
6. | "Hollow" ( DNA , rytmus ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:49 |
7. | "Virus" ( generativní hudba ) | Bjork, Sjon | Bjork | Bjork | 5:26 |
osm. | "Oběť" ( Člověk a příroda , notace ) | Bjork | Bjork | Bjork | 4:02 |
9. | "Vzájemné jádro" ( tektonické desky , akordy ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:06 |
deset. | "Slnovrat" ( gravitace , kontrapunkt ) | Sjon | Bjork | Bjork | 4:41 |
Bonusové skladby Digipak a japonské edice [58] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ne. | název | Autor | Doba trvání | ||||||
jedenáct. | "Hollow" (původní 7minutová verze) | Bjork | 7:07 | ||||||
12. | "Dark Matter" (se sborem a varhanami) | Bjork, Mark Bell | 3:25 | ||||||
13. | " příroda " | Bjork | 3:50 | ||||||
čtrnáct. | " The Comet Song " (pouze Japonsko) | Bjork, Sjon | 2:23 |
Manuál a Ultimate Art Editions CD 2 (Biophilia - Live From MIF ) [59] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ne. | název | Autor | Doba trvání | ||||||
jeden. | "Blesk" | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | 5:28 | ||||||
2. | Měsíc | Bjork, Damian Taylor | 6:22 | ||||||
3. | "Křišťálová čára" | Bjork | 5:26 | ||||||
čtyři. | Dutý | Bjork | 6:06 | ||||||
5. | Temná hmota | Bjork, Mark Bell | 3:21 | ||||||
6. | " Skryté místo " | Bjork | 5:52 | ||||||
7. | "Kolíbka úst" | Bjork | 4:31 | ||||||
osm. | virus | Bjork, Sjon | 5:47 | ||||||
9. | "Sonety/Neskutečnosti XI" | Bjork, E. E. Cummings | 2:29 | ||||||
deset. | " Kde je čára " | Bjork | 4:58 | ||||||
jedenáct. | Vzájemné jádro | Bjork | 5:19 | ||||||
12. | "kosmogonie" | Bjork , Sjon | 5:24 | ||||||
13. | Slunovrat | Bjork, Sjon | 4:41 | ||||||
čtrnáct. | Jednoho dne | Bjork | 5:27 | ||||||
patnáct. | "příroda" | Bjork | 2:54 |
![]() | |
---|---|
Tematické stránky | |
Slovníky a encyklopedie |
Bjork | |
---|---|
Studiová alba | |
Soundtracky | |
Sbírky |
|
přisluhovači | |
Svobodní |
|
Jiné písně |
|
Video |
|
Filmy |
|
viz také | |
Oficiální stránka |