Deset (album)

Ten je  debutové studiové album  americké  rockové skupiny Pearl Jam , vydané v roce 1991 . Stal se úspěšným pouhý rok po svém vydání a v roce 1992 se dostal na druhé místo v žebříčku Billboard 200 . Díky obrovským prodejům a stejně obrovskému vlivu na myšlení mladé generace počátku 90. let je toto album často nazýváno nejvlivnějším grungeovým albem a největším rockovým albem 90. let. .

Ten  je jedním z nejúspěšnějších alb v historii alternativního rocku a grunge zvláště. Jen v USA se debutového vydání prodalo přes 13 000 000 kopií . Celosvětový oběh alba přesáhl 25 000 000 prodaných disků. Podle tohoto ukazatele mezi všemi rockovými alby vydanými v 90. letech pouze stejnojmenné album Metallicy překonalo komerční úspěchy debutu Pearl Jam .

Časopis Metal Hammer zařadil „ Deset“ do „200 největších rockových alb všech dob“. Časopis Rolling Stone zařadil Ten do seznamu 500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone . Album se také dostalo na seznam „1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete“ (rusky „1001 alb, která potřebujete slyšet“ ).

Nejslavnější písně alba - " Alive ", " Even Flow ", " Black ", " Oceans " a " Jeremy " jsou stále ( od roku 1992 ) v žebříčcích mnoha rockových rádií na světě a tyto písně jsou Australské a americké hudební žebříčky pravidelně vedou. Píseň „Brother“ , zařazená na reedici alba Ten , se v roce 2009 jako singl umístila na vrcholu americké alternativy a rockových hitparád . Tato píseň byla složena a nahrána v polovině roku 1991 .

Deset byl nepřetržitě v Top 20 žebříčku Billboard 200 téměř tři roky, od roku 1992 do roku 1995 .

Založení skupiny

Kytarista Stone Gossard a baskytarista Jeff Ament spolu hráli v průkopnické rockové kapele Green River . Poté, co se skupina v roce 1987 rozpadla , Ament a Gossard hráli koncem 80. let v Mother Love Bone . Mother Love Bone přestala existovat v roce 1990 po smrti frontmana kapely Andrewa Wooda . O několik měsíců později se Gossard začal stýkat s kytaristou ze Seattlu Mikem McCreadym, McCready zase povzbudil Gossardovu touhu spojit se s Amentem. Trio pak odešlo do studia na samostatné sezení s bubeníkem Soundgarden Mattem Cameronem a bubeníkem Chrisem Frielem, aby předvedli některé instrumentální skladby. [3] Poté bylo nahráno 5 písní - "Dollar Short" , "Agytian Crave" , "Footsteps" , "Richard's E" a "E Ballad" , následně se deska nazývá "Stone Gossard Demos '91" a distribuována v naděje na nalezení zpěváka a bubeníka.

Kopii dema v září 1990, Jack Irons (bubeník Red Hot Chili Peppers ) dává Eddie Vedder , hudebník ze San Diega . Vedder se po poslechu nahrávky dal na surfování, načež napsal slova k písním "Dollar Short" , "Agytian Crave" a "Footsteps" . Později se písně „Dollar Short“ a „Agytian Crave“ nazývaly „Alive“ a „Once“ . Gossard a Ament byli ohromeni, když slyšeli demo s Vedderem o vokálech a textech , po kterém Vedder odletěl do Seattlu na konkurz. Mezitím Vedder píše text k písni „E Ballad“ , která se později stala známou jako „Black“ . Eddie Vedder odletěl do Seattlu 13. října 1990 a okamžitě se připojil ke skupině na zkouškách s novým bubeníkem Davem Kruzenem. Následně byl najat Eddie Vedder jako zpěvák skupiny, poté podepsal smlouvu s Epic Records . [čtyři]

Záznam

V březnu 1991 se kapela, již pojmenovaná Mookie Blaylock , vydala do London Bridge Studios v Seattlu , kde desku produkoval Rick Parashar . Několik skladeb bylo nahráno již v lednu ve stejném studiu, ale na album se dostala pouze píseň „Alive“ . Natáčení alba trvalo pouhý měsíc, protože většinu materiálu pro nahrávání už kapela napsala, během prvních sezení byly nahrány písně "Porch" , "Deep" , "Why Go" a "Garden" , vše else byl připraven během nahrávání dema . Ament prohlásil: "Věděli jsme, že v té době jsme byli ještě daleko od skutečné skupiny . " [5]

Nahrávání alba skončilo v květnu 1991 . Dave Krusen opustil skupinu, jakmile zasedání skončila [6] . Podle Krusena v té době trpěl osobními problémy [6] . Dave Krusen řekl: „Byla to skvělá zkušenost. Od samého začátku jsem cítil, že je to něco výjimečného“ a dodal: „Měli mě nechat odejít. Nemohl jsem přestat pít a to způsobovalo problémy. Dali mi mnoho příležitostí, ale nedokázal jsem je využít“ [7] . Aby album namixoval, skupina odjíždí do Anglie k Timu Palmerovi. Palmer se rozhodl mixovat album v Ridge Farm Studios v Dorkingu , přestavěné farmě, která byla podle Palmera „tak daleko od studia v Los Angeles nebo New Yorku, jak jen můžete“ [8] . Palmer udělal několik dodatků k již nahraným písním, včetně kytarového sóla Mikea McCreadyho na konci „Alive“ a „strhujícího“ intro k „Black“ [8] .

O několik let později členové kapely vyjádřili nespokojenost s mixem alba. V roce 2001 Ament řekl: „Rád bych remixoval ‚Ten‘. Ed by se mnou asi souhlasil... Rád bych mu trochu přitvrdil dozvuk “ [9] . V roce 2002 Stone Gossard řekl: „Byli jsme ve studiu noví a strávili jsme příliš mnoho času nahráváním, prováděním různých operací a overdubbováním tuny kytar. Na desce je hodně reverbu “ [10] .

Hudba a texty

Několik písní z alba bylo napsáno a nahráno jako instrumentální dema předtím, než se Vedder připojil ke skupině a on vložil slova do hudby. Pokud jde o texty, Vedder řekl: „Vše, v co opravdu věřím, je tenhle zasraný moment, jako je tento. A o tom vlastně celé album je“ [11] . Vedderovy texty se zabývají tématy jako deprese, sebevražda, osamělost a vražda. Řeší se také sociální problémy, jako je bezdomovectví ( „Even Flow“ ) [12] a léčba v psychiatrických léčebnách ( „Proč jít“ ) [13] . Píseň " Jeremy " a její videoklip byly inspirovány skutečným příběhem středoškolského studenta, který se zastřelil před svými spolužáky [14] [15] .

Mnoho posluchačů interpretovalo „Alive“ jako inspirativní hymnu díky silným kytarovým riffům a refrénu. Eddie Vedder vysvětlil, že se jedná o semi-autobiografický příběh o synovi, který zjistí, že jeho otec je ve skutečnosti jeho nevlastní otec (jeho skutečný otec zemřel již dávno), zatímco matčin smutek se pro ni změní v žhavé objetí se synem, který se silně podobá její biologický syn otec [16] . "Alive" a "Once"  jsou části písňového cyklu o tom, co Eddie Vedder později popsal jako minioperu s názvem "Mother Son" [17] (třetí píseň v cyklu Footsteps ). Vedder vysvětlil, že jde o příběh o chlápkovi, jehož otec umírá ( "Alive" ), ze zoufalství se vrhne do zabíjející zábavy ( "Once" ), která ho uchvátí a zničí ( "Footsteps" ). Později vyšlo najevo, že tento příběh byl převzat ze života samotného Veddera, v 17 letech se dozvěděl, že jeho otec ve skutečnosti nebyl on a že jeho skutečný otec již zemřel [8] .

„Ten“ je téměř všeobecně považováno za měřítko pro alternativní rockový zvuk počátku 90. let s Vedderovým neobvykle hlubokým a silným vokálem (později často napodobovaným), střídajícím se mezi solidností a těžkým kytarovým zvukem ovlivněným Led Zeppelin a dalšími rockovými kapelami ze 70. let. x let. . Stefan Thomas Erlewine z Allmusic uvedl, že písně alba kombinují „stadionový rock 70. let s jeho riffově těžkým a rozzlobeným post-punkem 80. let“ [18] .

Album otevírá a uzavírá dvoudílná melodie nazvaná "Master/Slave" . První, úvodní část, hraje před "Once" , druhá, závěrečná, po "Release" . Na CD verzi je melodie nahrána celá a je přehrána 10 sekund po "Release" . Producent Rick Parasher v roce 2002 prohlásil: „Jak si myslím a vzpomínám, Jeff měl basovou linku... Slyšel jsem to, pak jsme na tom pracovali v řídící místnosti, pak jsem začal programovat všechny tyhle věci na klaviatuře; se s tím zasekl a vyšlo to takhle“ [8] .

Nezařazený materiál

Během nahrávání alba byly nahrány dvě písně „Wash“ a „Yellow Ledbetter“ a vydány na singlech jako b-strany. "Wash" se objevil na singlu " Alive " , "Yellow Ledbetter" na " Jeremy " , v roce 1994 se píseň stala rádiovým hitem. V roce 2003 byly obě písně zařazeny na kompilaci "Lost Dogs" a píseň "Wash" vyšla v jiné verzi než na singlu. Píseň „Alone“ byla také původně nahrána během zasedání alba, ale byla znovu nahrána v roce 1992 a vydána jako B-strana na singlu „Go“ . Jiná verze písně byla také vydána na kompilaci Lost Dogs . [19] Mike McCready řekl: "Píseň nebyla zahrnuta na albu, protože skupina již měla více než polovinu skladeb připravených pro album." . [19] "Dirty Frank" byla vydána jako b-strana na singlu "Even Flow" , což je píseň, o které se často myslelo, že je mimo album, ale ve skutečnosti byla nahrána až po vydání alba. [20] „Footsteps“ bylo původně instrumentální demo zahrnuté na Stone Gossard Demos '91 . Poté , co Eddie Vedder obdržel tuto demo kazetu, nahrál na ni vokály. Hudba „Footsteps“ byla také použita v písni „Times of Trouble“ z alba Temple of the Dog . [19] "Footsteps" byl vydán jako B-strana na singlu "Jeremy" a je nahrávkou z rozhlasového vysílání Rockline z roku 1992 . [21] Stejná verze písně byla vydána na kompilaci Lost Dogs , ale na začátku byl přidán úvod pro harmoniku.

Další písně nezahrnuté na albu, ale později zahrnuté na "Lost Dogs" , "Hold On" a "Brother" , druhý byl přeměněn na instrumentální. [19] "Brother" nebyl na albu zahrnut, protože Stone Gossard nechtěl píseň hrát, proti čemuž měl Jeff Ament námitky a málem ho donutil opustit kapelu. [22] "Brother" , obsahující vokály, se objevilo při opětovném vydání alba v roce 2009 a okamžitě se stalo hitem v rádiích. [23] Dvě písně „Breath“ a „State of Love and Trust“ byly nahrány pro soundtrack k filmu Singles . [24] Písně, které lze ve filmu slyšet, byly nahrány jako soundtrack o rok později, v roce 1992. [25] Verze těchto písní zaznamenané během deseti zasedání byly zahrnuty do opětovného vydání alba. Také na novém vydání byly další písně "Just a Girl" , "2,000 Mile Blues" a "Evil Little Goat" zaznamenané během nahrávání alba.

Vydání a recenze

Recenze
Hodnocení kritiků
Zdroj	Školní známka
Klub A.V	(kladné) [26]
Entertainment Weekly	B− [27]
Média Pitchfork	6,7/10 [28]
Veškerá hudba	[29]
Q	[třicet]
Robert Christgau	(B-) [31]
Stereo recenze	(smíšené) [32]
Nestřižené	[33]
Valící se kámen	(příznivý) 1991 [34]
Valící se kámen	2009 [35]
Kerrang!	[36]

Zpočátku se "Ten" prodával pomalu, ale ve druhé polovině roku 1992 se stal skutečným průlomem, protože získal zlatý status od RIAA . [4] Téměř rok po svém vydání se album konečně probojovalo do Top 10 žebříčku alb Billboard 200 a 30. května 1992 dosáhlo osmého místa. Album nakonec vyvrcholilo na druhém místě s Billy Ray Cyrusem Some Gave All na prvním místě . [37] Navíc i dva roky po vydání bylo album velmi žádané; v roce 1993 se umístilo na osmém místě v poptávce v USA , když předstihlo druhé studiové album skupiny Vs. » . [38] V únoru 1993, prodeje Ten v USA překonaly prodeje Nevermind . [39]

Pracovník recenzenta Rolling Stone David Fricke dal albu příznivou recenzi a poznamenal, že Pearl Jam "se řítí do mystiky rychlostí warpu." . Dodal také, že Pearl Jam "vytlačí spoustu dramatu z několika deklarativních kvintových akordů." . [34] Allan Jones z Melody Maker ve své recenzi Ten řekl , že Eddie Vedder „poskytuje Pearl Jam v mimořádně jedinečném zaměření“ . [40] Recenzent týmu Allmusic Steve Hugh dal albu pět hvězdiček z pěti a nazval ho „bezchybně vytvořeným hardrockovým mistrovským dílem“. . [1] Q dal albu čtyři hvězdičky z pěti. Recenze popsala album jako „drsný moderní rock, prošpikovaný nakažlivými kytarovými motivy, pohybující se rychlostí s hlavní basou a bicími“ a dodal, že album „může být tváří metalu 90. let“. . [30] Stereo Review řekl, že "kapela se zdá větší než život, produkující Peklo na nebi s řvoucími kytarami, monumentální basou, bicími a vokály." . [32] Don Kay z Kerrangu! definoval album jako „introspektivní a nabité tichou emocionální silou“ a dal mu čtyři hvězdičky z pěti. [36]

David Brown z Entertainment Weekly skupinu kritizoval a dal jim B−. Ohledně zvuku Pearl Jam Brown prohlásil: "Už jste to všechno slyšeli, na Soundgarden , Alice in Chains a zaniklé Mother Love Bone ." . Skončil tím, že Pearl Jam "často... se ztrácejí ve zvuku, který jen ukazuje, co by mohlo být dál." . [27] Robert Christgau také dal albu B-, když řekl, že "riskuji, že zažiji dojemné deja entendu , že všichni tito chlupatí bílí muži hrají na kytary příliš dlouho, ale ne příliš dobře." . [31] Frontman skupiny Nirvana Kurt Cobain zaútočil na Pearl Jam a tvrdil, že „Ten“ není skutečné alternativní album, protože používá hodně sólových kytar. [čtyři]

Vydání alba předcházely tři singly: „ Alive “ , „Even Flow“ a „ Jeremy “ , pro každý z nich byly natočeny klipy (video k písni „Oceans“ bylo vydáno mimo Spojené státy americké ). Všechny singly se umístily v hitparádách Mainstream Rock a Modern Rock . Píseň „Black“ dosáhla třetího místa v hitparádě Mainstream Rock , přestože nebyla vydána jako singl. V roce 1992 bylo video k písni „Alive“ nominováno na MTV Video Music Award v nominaci „Best Alternative Video“ . [41] „Jeremy“ se stal jednou z nejslavnějších písní Pearl Jam a v roce 1993 si vysloužil nominaci na Grammy za „Nejlepší rockovou píseň“ a „Nejlepší hardrockový výkon“ . [42] Video k "Jeremymu" bylo převzato do ostré rotace MTV a stalo se velkým hitem. V roce 1993 na MTV Video Music Awards skupina získala čtyři z pěti nominací, včetně „Video of the Year“ a „Best Group Video“ . [43]

Znovu vydat

24. března 2009 byl Ten znovu vydán ve čtyřech verzích: Legacy, Deluxe, Vinyl a Super Deluxe. Jednalo se o první znovuvydání v plánovaném znovuvydání celého odkazu Pearl Jam , které se časově shodovalo s 20. výročím kapely (2011) [44] . Mezi všemi doplňky na všech čtyřech verzích byly: album remasterované Brendanem O'Brienem, nová grafika, šest bonusových skladeb ( „Brother“ , „Just a Girl“ , „Breath and a Scream“ , „State of Love and Trust“ , "2,000 Mile Blues" a "Evil Little Goat" , DVD s vystoupením skupiny MTV Unplugged z roku 1992 (včetně písně "Oceans" , která byla spolu s "Rockin' in the Free World" původně vystřižena z televizní verze). Vinylová verze byla doprovázena LP s koncertem kapely v Magnuson Park v Seattlu 20. září 1992 (také známým jako „Drop in the Park“ ) a přesnou kopií původní demo pásky „Momma-Son“ .

Pokud jde o remix alba, Brendan O'Brian uvedl: „Kapela milovala původní mix alba, ale také se zajímala o to, jaké by to bylo, kdybych to měl dekonstruovat a zremixovat... Zvuk alba původní 'Ten' je to, co si koupily a milovaly miliony lidí, takže jsem od začátku váhal, abych neudělal nepořádek. Po letech neustálého naléhání ze strany kapely jsem se mohl ponořit do myšlenky přímějšího zvuku . Reedice alba se v prvním týdnu vydání prodalo 60 000 kopií. Tento týden je druhým nejprodávanějším albem od Vánoc 1993 . [45] Opětovné vydání alba se neukázalo v žebříčku Billboard 200 a Top Rock Albums , protože Billboard věřilo, že je součástí budoucího katalogu znovuvydání, což žebříčky neberou v úvahu. [45] Pokud by se album dostalo do Billboard 200 , dosáhlo by vrcholu na pátém místě s prodejem 60 000 kopií. [46] Znovuvydání také vstoupilo do australského žebříčku alb a vyvrcholilo na 11. místě, což je jeho nejvyšší úspěch od 14. června 1992 .

V roce 2002 se album umístilo na 31. místě v časopise Classic Rock „100 největších rockových alb všech dob“ [47] .

Ten Tour

Jeff Ament prohlásil, že "album bylo záminkou k turné ," dodal: "Řekli jsme nahrávací společnosti, že víme, že můžeme být skvělá kapela, tak pojďme hrát." . [5] Kapela stála před neúprosným plánem turné. [25] Bubeník Dave Abbruzzes se ke kapele připojil kvůli živé show na propagaci alba. Uprostřed severoamerické části turné kapela zrušila svá zbývající data, aby se ke konci roku 1991 připojila k Red Hot Chili Peppers na jejich severoamerickém turné na podporu Blood Sugar Sex Magik . Bývalý bubeník Red Hot Chili Peppers Jack Irons požádal kapelu, aby nechala novou kapelu jeho přítele Eddieho Veddera otevřít se pro své nadcházející turné. [48] ​​The Smashing Pumpkins a Nirvana také doprovázeli Red Hot Chili Peppers na turné. Pro představení v divadlech a arénách se však organizátoři turné rozhodli změnit skupinu na slavnější. [48] ​​​​Nirvana byla vybrána , aby nahradila Pearl Jam , ale The Smashing Pumpkins opustili turné a byli nahrazeni Pearl Jam . [48] ​​Výkonný ředitel Epic Records Michael Goldstone řekl: "Kapela odvedla tak dobrou práci na turné s Red Hot Chili Peppers, že jim to otevřelo dveře do rádií." [9] .

V roce 1992 se skupina vydala na své první evropské turné , po kterém se kapela vrátila s vystoupeními do Severní Ameriky. Goldstone řekl, že publikum skupiny rostlo [9] . Manažer kapely Kelly Curtis prohlásil: „Poté, co se lidé objevili a viděli je naživo, bylo jasné, že musíme pokračovat. Už při našem prvním turné jsme věděli, že všechno bude fungovat, a nebylo možné přestat. [9] V červnu 1992 kapela vystoupila na Pinkpop Festivalu a Roskilde Festivalu , po kterém zrušila všechny své evropské koncerty kvůli konfliktu s bezpečností festivalu a extrémní únavě. [49] Jeff Ament řekl: „Byli jsme na cestě více než 10 měsíců. Myslím, že právě nastal tento okamžik uprostřed turné, kdy věci začaly být docela intenzivní. Myslím tím být pryč z domova, pořád na cestách, zdrcující osamělost a tak." [padesáti]

Seznam skladeb

Členové nahrávky

Umístění v grafu a certifikace

Album

Svobodní

Vyznamenání

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 Huey, Steve. allmusic ((( Ten > Recenze )))  (anglicky) . Allmusic . Získáno 21. března 2009. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
2. ↑ 1 2 Které album Pearl Jam je nejlepší?  (anglicky) . Spin (22. listopadu 2019). Získáno 9. srpna 2020. Archivováno z originálu dne 20. srpna 2020.
3. ↑ Pearl Jam a tajná historie  Seattlu . Datum přístupu: 19. ledna 2012. Archivováno z originálu 4. května 2008.
4. ↑ 1 2 3 Pearlman, Nina. Kytarový svět - "Black Days" prosince 2002.
5. ↑ 1 2 Coryat, Karl. Baskytarista - "Kmotr slova 'G'" dubna 1994
6. ↑ 1 2 Greene, Jo-Ann. „Intriky a incest: Pearl Jam a tajná historie Seattlu (část 2)“ . zlatý důl . 20. srpna 1993
7. ↑ Akryl, Kim. Rozhovor s Davem Krusenem z The Kings  Royal . Punk Globe(leden 2009). Archivováno z originálu 21. března 2013.
8. ↑ 1 2 3 4 Pearlman, Nina. Černé dny. kytarový svět . prosince 2002.
9. ↑ 1 2 3 4 Weisbard, Eric a kol. Deset po deseti. Roztočit . srpna 2001.
10. ↑ Rozhovor se Stoneem Gossardem a Mikem McCreadym   // Total Guitar : deník. - Future plc , 2002. - Listopad.
11. ↑ Neely, Kim. Právě tady, právě teď: Rocková kapela ze Seattlu Pearl Jam se učí, jak oslavovat život  // Rolling Stone  : magazín  . - 1991. - Říjen.  (Angličtina)
12. ↑ Clay, Jennifer. Life After Love Bone  //  R.I.P. - 1991. - Prosinec.  (Angličtina)
13. ↑ Vedder, Eddie. Rozhovor s Davidem Sadoffem  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . KLOL FM (prosinec 1991). Získáno 28. dubna 2008. Archivováno z originálu 20. března 2006.
14. ↑ Miller, Bobby. Richardson Teen-ager se zabije před spolužáky  //  The Dallas Morning News  : noviny. - 1991. - 8. ledna.  (Angličtina)
15. ↑ Plummer, Seane. Když hudební hvězdy překročí hranici ve svých videích  (anglicky) . MSN (28. září 2011). Získáno 26. prosince 2011. Archivováno z originálu dne 21. března 2013.
16. ↑ Crowe, Cameron Five Against the  World . Rolling Stone (28. října 1993). Získáno 23. června 2007. Archivováno z originálu 1. února 2010.
17. ↑ Pearl Jam. Pearl Jam dvacet  . - 2011. - S. 39. - ISBN 978-1-84887-493-0 .
18. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Životopis  Pearl Jam . Allmusic . Získáno 22. června 2007. Archivováno z originálu 21. března 2013.
19. ↑ 1 2 3 4 Cohen, Jonathan. Billboard – „The Pearl Jam Q&A: Lost Dogs“ . 2003
20. ↑ Answers.com – Even Flow: Informace z archivu 31. ledna 2012 na Wayback Machine
21. ↑ FiveHorizons.com – Pearl Jam: 1992 koncertní chronologie archivována 30. dubna 2008 na Wayback Machine
22. ↑ Poznámky k albu Lost Dogs od Pearl Jam, [booklet CD]. New York: Sony Music (2003)
23. ↑ Billboard – „Pes z chatrče štěká, zatímco Taylor Swift netsí 10. týden na č. 1" Archivováno 13. srpna 2012 na Wayback Machine . 25. února 2009
24. ↑ Crowe, Cameron. Rolling Stone – „Making the Scene: A Filmmakers Diary“ Archivováno 11. října 2011 na Wayback Machine . 1. října 1992
25. ↑ 1 2 Gilbert, Jeff. Guitar World - Alive & Kicking. září 1992.
26. ↑ Wolinský, David. (23. března 2009) "Pearl Jam: Deset: Lepší pozdě než kdy?" Archivováno 5. prosince 2012 na Wayback Machine }. Klub A.V. Staženo 20. května 2009.
27. ↑ 12 Browne , David. Deset  (anglicky) . Entertainment Weekly (13. prosince 1991). Získáno 28. dubna 2008. Archivováno z originálu 25. června 2012.
28. ↑ Deusner, Stephen M. "Pearl Jam: Ten" Archivováno 5. dubna 2009 na Wayback Machine . Média Pitchfork . 3. dubna 2009. Staženo 20. května 2009.
29. ↑ Erlewine, Steve Huey. allmusic ((( Ten > Recenze )))  (anglicky) . Allmusic . Získáno 1. února 2012. Archivováno z originálu 25. června 2012.
30. ↑ 1 2 (březen 1992). Recenze: Deset. Q (str. 79).
31. ↑ 12 Christgau , Robert. "Turkey Shoot" Archivováno 20. května 2009 na Wayback Machine . robertchristgau.com. 1. prosince 1992. Staženo 20. května 2009.
32. ↑ 1 2 (leden 1992). Recenze: Deset. Stereo recenze (str. 80).
33. ↑ "Pearl Jam: Ten" . Nestříhaný . Staženo 20. května 2009.
34. ↑ 1 2 Fricke, David. Pearl Jam: Ten  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Rolling Stone (12. prosince 1991). Datum přístupu: 11. března 2008. Archivováno z originálu 22. února 2007.
35. ↑ Stump, PV Pearl Jam: Ten (Legacy Edition  ) . Rolling Stone (1. dubna 2009). Archivováno z originálu 25. června 2012.
36. ↑ 1 2 Kaye, Don. Pearl Jam 'Ten' // Kerrang!  (anglicky) . — Londýn, Spojené království: EMAP, 1991. - Sv. 361.
37. ↑ Scaggs, Austin. Rolling Stone – „Eddie Vedder: Addicted to Rock“ . 21. dubna 2006
38. ↑ Holden, Stephen. The New York Times - "The Pop Life". 12. ledna 1994
39. ↑ Sníh, Mat. Q - "Ty, můj synu, jsi divný." listopadu 1993
40. ↑ Stud Brothers. Melody Maker - „Eddie Vedder bere na svět“ 20. června 1992
41. ↑ 1992 MTV Video Music Awards  . Získáno 23. 5. 2012. Archivováno z originálu 12. 6. 2018.
42. ↑ 35. předávání  cen Grammy . Datum přístupu: 23. května 2012. Archivováno z originálu 27. února 2008.
43. ↑ 1993 MTV Video Music Awards  . Datum přístupu: 23. května 2012. Archivováno z originálu 7. prosince 2007.
44. ↑ 12 Seno , Travisi. Pearl Jam's Ten dostane luxusní zpracování se čtyřmi reedicemi příští rok  (v angličtině)  (downlink) . Seattle Post-Intelligencer (10. prosince 2008). Získáno 10. prosince 2008. Archivováno z originálu 12. prosince 2008.
45. ↑ 1 2 Důvěřuj, Gary. Billboard - "Zeptejte se billboardu" . 3. dubna 2009
46. ↑ Caulfield, Keith. Billboard – „'Now 30,' 'Hannah' Lead Busy Week on Billboard 200“ Archived 11. listopadu 2012 na Wayback Machine . 1. dubna 2009
47. ↑ 100 největších rockových alb všech dob. Klasický rock č. 8 (leden–únor 2002)
48. ↑ 1 2 3 Kiedis, Anthony; Sloman, Larry. Jizvová tkáň. hyperion. 6. října 2004. ISBN 1-4013-0101-0 .
49. ↑ Pearl Jam - 1992 koncertní chronologie. Část 2  (anglicky) . Získáno 30. září 2012. Archivováno z originálu 27. září 2007.
50. ↑ Davis, Kathy. TwoFeetThick.com – „Take the Whole Summer Off: TFT Looks Back at Lolla '92“ Archived 3. května 2015 na Wayback Machine . 30. července 2007
51. ↑ 1 2 [ Ten (album)  (anglicky) na AllMusic Pearl Jam - Billboard Albums]  (anglicky) . Allmusic . Staženo 11. června 2007.
52. ↑ Nejlepší alba/CD - Volume 56, No. 13, 26. září 1992  (anglicky) . RPM . Získáno 7. března 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
53. ↑ 1 2 Scapolo, děkan. (2007) Kompletní hudební žebříčky Nového Zélandu . ISBN 978-1-877443-00-8 .
54. ↑ Norský žebříček singlů/alb / Pearl Jam /  Longplay . norwegiancharts.com. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.
55. ↑ Chartverfolgung / Pearl Jam / Longplay  (německy) . musicline.de. Získáno 11. června 2007. Archivováno z originálu 25. června 2012.
56. ↑ 1 2 EveryHit.com  . _ Získáno 16. února 2007. Archivováno z originálu 2. června 2012.
57. ↑ Rakouský žebříček singlů/alb / Pearl Jam / Longplay  (německy) . austriancharts.at. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.
58. ↑ Švédský žebříček singlů/alb / Pearl Jam / Longplay  . swedishcharts.com. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.
59. ↑ Nejlepší internetová alba : Ten  . — Billboard , 2009.
60. ↑ Ten (Starší vydání) (Album  ) . portuguesecharts.com. Získáno 20. dubna 2009. Archivováno z originálu 25. června 2012.
61. ↑ Dutch Single/Album Chart / Pearl Jam / Longplay  (n.d.) . Dutchcharts.nl. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.
62. ↑ 1 2 Pearl Jam v australských žebříčcích Archivováno 5. října 2007 na Wayback Machine . australiancharts.com. Staženo 28. května 2008.
63. ↑ 1 2 Belgický žebříček singlů/alb / Pearl Jam / Longplay  (n.d.) . belgiancharts.com. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.
64. ↑ Klasifikace Artisti - Archivio  (italsky) . FIMI. Získáno 2. dubna 2009. Archivováno z originálu 25. června 2012.
65. ↑ Oficiální stránky chorvatského žebříčku alb  (chorvatsky) . Začátek obchodů. Získáno 4. dubna 2009. Archivováno z originálu 25. června 2012.
66. ↑ Top 100 alb jednotlivých umělců  (v angličtině)  (odkaz není k dispozici) . IRMA (24. září 2009). Datum přístupu: 26. září 2009. Archivováno z originálu 21. března 2013.
67. ↑ Schweizer Hitparade  (německy) . hitparade.ch. Získáno 2. dubna 2009. Archivováno z originálu 25. června 2012.
68. ↑ Mayfield, Geoff. 1999 The Year in Music Totally '90s: Diary of a Decade – Seznam nejlepších popových alb 90. let a Hot 100 singlů 90. let  (anglicky) . — Billboard , 1999.
69. ↑ ARIA Charts – Akreditace –  Alba 2009 . Australská asociace nahrávacího průmyslu .
70. ↑ Les Disques d'Or de Platine - 2000  (fr.) . Ultratop . Hung Medien. Získáno 10. července 2012. Archivováno z originálu dne 21. března 2013.
71. ↑ Certifikace brazilských alb - Pearl Jam - Ten  (port.) . Associação Brasileira dos Produtores de Discos .
72. ↑ Certifikace kanadských alb - Pearl Jam - Ten  . Hudba Kanada .
73. ↑ Gold-/Platin-Datenbank (Pearl Jam; 'Ten')  (německy) . Bundesverband Musicindustrie . Do pole Interpret zadejte Pearl Jam . Do pole Název zadejte Ten . Vyberte album v poli Formát . Klikněte na Vyhledat . 
74. ↑ Italské certifikace alb - Pearl Jam - Ten  (italsky) . Federazione Industria Musicale Italiana . V rozbalovací nabídce "Anno" vyberte "Tutti gli anni". V poli "Filtra" vyberte "Deset". V části "Sekce" vyberte "Album e Compilation".
75. ↑ Novozélandské certifikace alb - Pearl Jam - Ten  . Nahraná hudba N.Z.
76. ↑ IFPI Norsk platebransje Trofeer 1993–2011  (Nor.) . IFPI Norsko.
77. ↑ Guld-och Platinacertifikat − År 1987-1998  (švédština) (PDF). IFPI Švédsko .
78. ↑ Oficiální švýcarské žebříčky a hudební komunita: Ceny (Pearl Jam; 'Ten'  ) . IFPI Švýcarsko. Hung Medien.
79. ↑ Britské certifikace alb - Pearl Jam - Ten  . Britský fonografický průmysl . Vyberte alba v poli Formát.  V poli Certifikace vyberte Zlatý . Do pole „Search BPI Awards“ zadejte Ten a stiskněte Enter. 
80. ↑ Americké certifikace alb - Pearl Jam - Ten  . Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky . V případě potřeby klikněte na Upřesnit , poté na Formát , poté vyberte Album a poté klikněte na HLEDAT . 
81. ↑ 1 2 3 [ Ten (album)  (anglicky) na AllMusic Pearl Jam - Billboard Singles]  (anglicky) . Allmusic . Staženo 11. června 2007.
82. ↑ Nejlepší singly - ročník 56, č. 1, 7. dubna 1992  (anglicky) . RPM . Získáno 7. března 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
83. ↑ Nejlepší singly - ročník 56, č. 16, 17. října 1992  (anglicky) . RPM . Získáno 7. března 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
84. ↑ Historie žebříčku Pearl Jam "Brother"  . Billboard . Staženo: 30. července 2009.
85. ↑ Chartverfolgung / Pearl Jam / Single  (německy) . musicline.de. Získáno 11. června 2007. Archivováno z originálu 3. dubna 2012.
86. ↑ Irské žebříčky – vše, co je potřeba vědět  . Irishcharts.ie. Získáno 29. dubna 2007. Archivováno z originálu 17. února 2012.
87. ↑ Dutch Single/Album Chart / Pearl Jam / Longplay  (n.d.) . Dutchcharts.nl. Získáno 19. února 2008. Archivováno z originálu 25. června 2012.
88. ↑ The 100 Masterpieces  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Music Express / Zvuky . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
89. ↑ Top 100 alb všech dob  (nit.) . Nového Revu . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
90. ↑ 100 rockových alb  (italsky) . naopak . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
91. ↑ 100 alb, která musíte slyšet, než zemřete  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Kerrang! . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
92. ↑ Top 100 základních alb 90. let  . Pozastavit a hrát . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
93. ↑ Největší alba 100 (+34) nejlepších alb  90. let . Šťáva . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu 15. května 2007.
94. ↑ 90 nejlepších alb 90. let 90 nejlepších alb 90. let  . Roztočit . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 29. října 2019.
95. ↑ 500 největších alb všech dob  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Valící se kámen . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 2. prosince 2003.
96. ↑ 500 nejlepších alb všech dob  . Valící se kámen . Získáno 6. května 2008. Archivováno z originálu dne 25. června 2012.
97. ↑ 100 největších alb, 1985-2005  // Spin  :  magazín. — SpinMedia. — Ne. června 2005

Odkazy

• Deset na Discogs

Foto, video a zvuk	Spotify
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky MusicBrainz
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)