| Hodný zlý a ošklivý | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Singl Hugo Montenegro z alba Music from The Good, the Bad and the Ugly, A Fistful of Dollars a For a Few Dollars More |
|||||||
| Strana "B" |
|
||||||
| Datum vydání | 1968 | ||||||
| Formát | 7" | ||||||
| Datum záznamu | 1966 | ||||||
| Žánry | Instrumentální hudba | ||||||
| Jazyk | žádný jazykový obsah [d] | ||||||
| Doba trvání | 2:45 | ||||||
| Písničkář | Ennio Morricone [1] | ||||||
| Výrobce | Hugo Černá Hora [1] | ||||||
| označení | RCA Records [1] | ||||||
|
|||||||
„ The Good, the Bad and the Ugly“ je instrumentální skladba Ennia Morriconeho . Hlavním hudebním motivem stejnojmenného filmu z roku 1966 , který režíroval Sergio Leone . Skladba byla nahrána společně se symfonickým orchestrem pod vedením Bruna Nicolaie. V roce 1968 byla vydána coververze skladby v podání Huga Montenegro , která se stala hitem v USA a Velké Británii [2] . „The Good, the Bad and the Ugly“ je jednou z nejslavnějších instrumentálních skladeb v historii filmu.
V 60. letech jej italský režisér Sergio Leone , inspirovaný hudebním dílem Ennia Morriconeho , požádal, aby složil hudbu pro jeho třetí film A Fistful of Dollars . Následně tato spolupráce přerostla v plodnou tvůrčí unii, která trvala několik desetiletí, zejména se Morricone stal autorem hudby pro celou Leoneho „Dolarovou trilogii“, jejíž žánr se nazýval „ spagetti westerny “. Při tvorbě ústřední ústřední melodie pro třetí film z této série – „ Hodný, zlý, ošklivý “ – Morricone přišel s melodií, která začínala dvěma tóny ( A – D v tónině Dm ), jako stejně jako mužské vokály, stylizované jako " kojotí vytí ". Poté následovaly další zvukové tahy, které symbolizovaly hlavní postavy filmu: pro Strelku to byla sopránová flétna , pro Sentenzu (Andělské oči) okarína , Tuko zase charakterizoval „vytí kojota“ [3] . Hraje si se základní hudební myšlenkou, používá ji jako expozici v intru a odkrývá ji v hlavní části děje, Morriconeho hudební řešení na obrázku se blíží sonátové formě [4] . Paradoxní kombinace nástrojů ilustruje vynucenou a poněkud absurdní spolupráci antagonistických hrdinů. Použití jednoho hudebního tématu třemi hlavními postavami vypovídá o společné morálce. Neustálý refrén melodie je zdůrazněn i opakováním vtipu o „dvou typech lidí...“ [5] . Díky z velké části k chytlavému hlavnímu tématu , filmový soundtrack vyvrcholil na #4 na Billboard 200 a zůstal tam po dobu jednoho roku [6] .
Americký skladatel a orchestrální dirigent Hugo Montenegro začal skládat hudbu k filmům na počátku 60. let. Soundtrack k The Good, the Bad and the Ugly ho natolik zaujal, že se rozhodl vytvořit cover verzi jeho hlavního tématu. Podle jednoho z účastníků nahrávky - Tommyho MorganaVerze Černé Hory „…byla nahrána za jeden den. Myslím, že to trvalo celou sobotu ve studiích RCA , než se to podařilo “ [2] . Černá Hora a několik session hudebníků se snažilo replikovat melodii Morriconeho původní nahrávky pomocí svých vlastních nástrojů. Úvodní tóny byly provedeny Artem Smithem na okaríně ; zvuky, které následovaly, zahrál Morgan na harmoniku. Podle hudebníka: „Věděl jsem, že [v originále] je to živý [hlas], takže jsem musel udělat filigránskou práci, [něco jako] zvuk ‚ wah-wah ‘“ [2] . Podle memoárů hudebníků byl mezi vokální harmonie přidán hlas samotné Černé Hory, který vyslovoval sadu zvuků jako: „rap, rup, rap, rup, rap“ [2] . Na nahrávce byli také: Elliot Fisher ( elektrické housle ), Manny Klein ( pikolová trubka ) a Muzzy Marcellino ( píšťalka ) [2] .
K velkému překvapení Černé Hory a studiových hudebníků se obal stal v roce 1968 hitem. Vyvrcholila na druhém místě žebříčku Billboard Hot 100 za „ Mrs. Robinson “ od Simona a Garfunkela (z The Graduate ) [7] . Navíc se singl po tři týdny dostal na vrchol žebříčku Billboard Easy Listening [2] . V září 1968 se coververze dostala do britského žebříčku singles , 16. listopadu se dostala na první místo a zůstala tam čtyři po sobě jdoucí týdny [8] .
| "Hodný zlý a ošklivý" | |
Úvodní zvukové sousto originální skladby Ennia Morriconeho . Nejvíce samplovaná a rozpoznatelná část písně. | |
| Nápověda k přehrávání | |
Popis písně na stránkách CD Universe uvádí: „Je tak široce známá, že ji lze považovat za kulturní odkaz. I malý kousek melodie stačí k tomu, abyste si představili obraz pouštních plání, klouzajícího buřtíka a postavy v kovbojských botách, která zlověstně stojí v dálce . Od uvedení filmu byla kompozice v průběhu let často používána k zachycení atmosféry divokého západu v rozhlase, filmu a televizi. Zejména úryvky melodie byly několikrát použity v kultovním animovaném seriálu Simpsonovi .
Mezi mnoha hudebníky, kteří ochutnali část nebo všechny části této písně, je Gorillaz , jehož debutový singl z roku 2001 „ Clint Eastwood “ dostal své jméno, protože se strukturou melodie podobal Morriconeho ústřední melodii [10] . Bill Berry , bývalý bubeník indie kapely R.E.M. , zahrál perkusní skladbu nazvanou „Ennio whistle“ ve skladbě „How the West Was Won and Where It Got Us“ z alba New Adventures in Hi-Fi [11] . Kromě toho The Pogues nahráli cover verzi písně k soundtracku Straight to Hell , parodickému westernu.
Punková skupina The Ramones často hrála tuto píseň na začátku svých vystoupení [12] . The Vandals zase použili úvodní melodii a kytarové arpeggio v písni „I Want to Be a Cowboy“. Úvodní úryvek písně navíc použila R&B skupina Cameo na svém singlu " Word Up!" a Single Life. Ve Wall Street: Money Don't Sleep použila postava Shia LaBeoufa jako vyzváněcí tón melodii „Hodný, zlý a ošklivý“ a ve filmu se objevil také herec Eli Wallach – „Zlo“ z původního filmu. Vyzvánění s touto melodií navíc používá postava Olivera Jacksona-Cohena „Killer“ ve filmu „ Faster than a Bullet “. Kompozice se objevuje i ve videohře Maestro! Skočit do hudby ».
V 80. letech 20. století byla kompozice použita v televizních reklamách na cigarety Camel .
Skladba je samplovaná v písni rappera Busty Rhimese „Stop The Party“, po verši od T.I. Ukázka také zní jako beat na pozadí v refrénu písně od rappera Big Lurche„Texas Boy“ v kombinaci s ukázkovou skladbou jazzového hudebníka Olivera NelsonaSezení lebky.
Komik Eddie Murphy odpískal úvodní úryvek tématu během monologu „Matka vrhající boty“ ve své televizní show Delirious.[13] .
V roce 1996 flétnistka Dana Dragomir znovu nahrála instrumentální verzi pro své album Pandana.
| Ennio Morricone | |
|---|---|
| Soundtracky |
|
| Kompilace a tribute alba |
|
| Písně |
|
| Související články |
|
| |