Artusi, Giovanni

Giovanni Artusi
základní informace
Datum narození kolem roku 1540 [1] [2]
Místo narození
Datum úmrtí 18. srpna 1613( 1613-08-18 ) [3] [1]
Místo smrti
Profese hudební teoretik, skladatel
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Giovanni Maria Artusi ( italsky:  Giovanni Maria Artusi ; kolem 1540 - 18. srpna 1613, Bologna ) byl italský hudební teoretik a skladatel . Jeden z předních italských teoretiků v éře přechodu od renesance k baroku, proslulý svou konzervativní kritikou hudební avantgardy své doby.

Učení

Ve svých názorech na kontrapunkt obecně sdílel teoretické názory svého učitele Joseffa Zarlina , postavil se na jeho stranu ve sporu mezi Zarlinem a Vincenzem Galilei [4] . Velkou pozornost věnoval použití disonance , považoval ji za účinný prostředek ( agente ) pro vyjádření dramatických afektů (truchlení, pláč, bolest atd.). Povoleno rozlišení kvarty na triton a malé sekundy na prvočíslo . Jako esteticky dokonalé vzorky doporučil skladatelům hudbu Palestriny , Gabrieliho a Klementa .

Problém, který přitahoval Artusiho zvláštní pozornost, byl sehraný zvuk souboru, zejména instrumentálního. S lítostí konstatoval nedokonalost současného systému . Odmítal vypjatý (syntonický) diatonismus Ptolemaia , který podporoval Carlino [5] , věřil, že pouze realizace aristoxenské myšlenky rovnosti tónů a půltónů může uspokojit potřeby moderní instrumentální hudby [6] .

Kontroverze s Monteverdi

V prvním a druhém díle pojednání „O nedokonalostech moderní hudby“ (1600, 1603; první byl napsán ve formě dialogu mezi „modernistou“ Lucou a „konzervativním“ Variem, druhý – výměna dopisů mezi autorem a jistým učeným oponentem), Artusi kritizoval inovace (především volné, "nesprávné" použití disonance v kontrapunktu, chromatismus v melodii a také nevhodnou kombinaci modů ) od některého nejmenovaného autora, ve kterém Claudio Monteverdi je dohadováno [7] . Artusiho oponent v pojednání z roku 1603 hájící Monteverdiho hudbu vystupuje pod mluvícím pseudonymem L'Ottuso Academico [8] . Ottuso (odpůrce Artusiho), zatímco brání chromatický půltón vyplývající z dealterace chromatizovaného diatonického stupně (např. gis-g , as-a ), nazývá jej typickým pro „druhou praxi“ ( seconda pratica ).

Claudio Monteverdi reagoval na Artusiho útoky (velmi stručně) v roce 1605 v předmluvě ke své Páté knize madrigalů a slíbil Artusimu esej s ironickým názvem „Seconda pratica, overo Perfettione della musica moderna“ („Druhá praxe nebo dokonalost moderní hudby”) [9] . Artusiho podrobnou odpověď (pod názvem „Dichiaratione“), postavenou jako scholia k bratrově předmluvě z roku 1605, poskytl v roce 1607 Giulio Cesare Monteverdi v doslovu k bratrově sbírce „Scherzi musicali“ (Hudební vtipy). Tento doslov, který má charakter manifestu, je nejdůležitějším dokumentem v dějinách západoevropské hudby. Z těchto textů je zřejmé, že bratři Monteverdiové interpretovali „první praxi“ (prima pratica) a „druhou praxi“ (seconda pratica) nikoli jako kompoziční a technické, ale spíše jako umělecké a estetické kategorie.

V „první praxi“, jejíž základy Zarlino založil, byla krása kontrapunktu nade vše . Mezi přední představitele „první praxe“ patří Giulio Cesare Okeghem , Josquin , Pierre de la Rue , Willaert a další velcí renesanční polyfonisté. V „druhé praxi“ kraluje poetický text, kterému se musí podřídit melodie, harmonie a rytmus. Podle zákonů „druhé praxe“ zvláštní afekty textu plně ospravedlňují nepravidelnosti harmonie a rytmu. Giulio Cesare nazývá Cypriana de Rore vynálezcem „druhé praxe“ a Gesualdo , Marenzio , Luzzaschi , Cavalieri , Jacopo Peri , Caccini a další italští skladatelé 16. - počátku 17. století patří mezi jeho představitele.

Na námitky Claudia Monteverdiho odpověděl Artusi – pod pseudonymem Antonio Braccino da Todi – v roce 1605 (ve ztraceném eseji „První hudební promluva“) a na námitky Giulia Cesara v roce 1608 („Druhá hudební promluva“). Dominantní roli ve vícehlasé vokální skladbě by podle Artusiho neměl hrát text, ale rytmus , kterému by se měla řídit harmonie i poetický text.

Skladby

Z Artusiho hudebních skladeb se dochovala pouze První kniha kanzonet pro 4 hlasy (1599) a 8hlasá úprava žalmu Cantate Domino (1599).

Poznámky

  1. 1 2 Giovanni Maria Artusi // Musicalics  (fr.)
  2. Giovanni Marìa Artusi // sapere.it  (italsky)
  3. Riemann G. Artusi // Hudební slovník : Překlad z 5. německého vydání / ed. Yu. D. Engel , přel. B. P. Yurgenson - M. : Hudební nakladatelství P. I. Yurgenson , 1901. - T. 1. - S. 60.
  4. Ve ztraceném pojednání: Trattato apologetico in difesa dell'opere del <...> Zarlino da Chioggia <...> intorno alle differentenze note frà il Dottissimo Zarlino, et ... Vincenzo Galilej nobile Fiorentino (1590).
  5. Hlásky diatonického tetrachordu pevné (nebo napjaté, či syntonické) barvy jsou vyjádřeny nadčásticovými (epimorovými) poměry čísel, a to 10:9 9:8 16:15. Viz podrobnosti Melos rody .
  6. V prvním pojednání O nedokonalostech moderní hudby (1600), ff.34r-34v.
  7. Zejména v pojednání z roku 1600 Artusi kritizuje Monteverdiho madrigal Cruda Amarilli (publikovaný v Monteverdiho páté knize madrigalů v roce 1605).
  8. Ottuso italsky. - hloupý. Pokud jde o identifikaci této postavy, neexistuje shoda. Mezi kandidáty v různých dobách muzikologové považovali Claudia Monteverdiho , jeho bratra Giulia Cesareho (Monteverdi), Ercola Bottrigariho , Alfonse Fontanelliho, Antonia Gorettiho.. Je možné, že Ottusův oponent je výplodem fantazie autora pojednání, platící hold specifikům epistolárního žánru.
  9. Není jasné, zda Monteverdi dodržel svůj slib; v každém případě věda nic neví o takovém dokumentu, který by byl napsán Monteverdiho rukou.

Pojednání

Literatura

Odkazy