Vizuální sociologie

Vizuální sociologie ( angl.  Visual sociology ) je obor sociologie , který studuje sociální a kulturní jevy prizmatem vizuálních obrazů a reprezentací (fotografie, filmy, reklama atd.).

Teoretické počátky

I když se teoreticky vizuální sociologie zabývá všemi druhy vizuálních zdrojů, převládá studium statických obrázků neboli fotografií.
Fotografie jako předmět sociologického studia zaznamenala zvláštní rozvoj od 70. let 20. století spolu se zvýšeným zájmem o sociologii umění obecně a také díky změně postavení fotografie v umění začala být fotografie vnímána jako plnohodnotného prostředníka s jasným kulturním statusem. Sociologové v raných fázích věnovali pozornost zobrazení různých historických událostí na fotografiích a také vztahu fotografie a moci a odrazu různých ideologií a kontrolních strategií ve vizuálních reprezentacích.

V zásadě se „vizuální“ téma v sociologii rozvinulo v rámci takových trendů, jako je (post) strukturalismus a sémiotika . Především jsou to díla R. Barthese a M. Foucaulta, T. Van Dycka, P. Bourdieua a dalších. Významnou roli ve studiu fenoménu vizuální kultury sehráli také J. Derrida, J. Lacan, M. Shapiro, K. Silverman, J. Baudrillard a další přední moderní teoretici.

Prudký nárůst vizuálního výzkumu byl pozorován na počátku 90. let, a to jak v antropologických, tak v sociologických školách. Vizuální zdroje konečně přestaly být považovány pouze za zdroj, který se proměnil v objekt a hlavní děj studie. Hlavní zájem badatelů je zaměřen na studium toho, jak je realita konstruována pomocí vizuálních obrazů, jak se vytváří význam a význam. Hlavní tezí je přijmout fakt, že vizualita je primárním měřítkem sociální reality, která určuje hlavní trajektorie její (re)konstrukce a reprezentace.

Dnes lze v sociologii rozlišit následující klíčové oblasti vizuální analýzy:

Viz také

Poznámky

Literatura

Odkazy