Hyperpop | |
---|---|
100 geců | |
původ | Bubblegum pop , neopsychedelie , eurohouse , J - pop , techno , synthpunk , trap , pop , glitch , chiptune , emo rap , hip hop , taneční hudba , cloud rap , dubstep , trance , nu metal , nu-rave , crunkcore , metalcore |
Čas a místo výskytu | Polovina 2010, Velká Británie |
léta rozkvětu | Začátek roku 2020 |
Příbuzný | |
Art pop , electropop , deconstructed club , alternativní R&B , nightcore , bubblegum bass , glitchcore , future bass |
Hyperpop [1] [2] nebo hyperpop [ 3 ] je volně definované hudební hnutí charakterizované přehnaným přístupem k populární hudbě [4] [5] . Samotný název žánru pochází z pojmu hyperbolizace ( angl. hyperbolic ), tedy „nadměrné přehánění“, odtud předpona „hyper“ . Umělci tohoto žánru obvykle kombinují pop a avantgardní hudbu s jinými žánry populární hudby včetně elektroniky , moderního poskoka , tance a rockových stylů [5] [6] .
Hyperpopové inspirace lze vysledovat k tvorbě scény New Rave , Nightcore scény SoundCloud a budoucích basových průkopníků Rustie a Hudson Mohawke . V polovině roku 2010 se díky labelu PC Music začal tento styl formovat, zároveň se začal používat termín hyperpop . Novému žánru se dostalo široké pozornosti v srpnu 2019, kdy Spotify představilo seznam skladeb s názvem Hyperpop s umělci jako 100 Gecs , Charli XCX a Dorian Electra . [5] Popularizace v TikTok a Twitter přispěla k rozvoji směru .
Hyperpop se vyznačuje přehnaným, sebereferenčním přístupem k popové hudbě a typicky používá prvky, jako jsou drzé syntezační melodie, autotune vokály, „ ušní červ “, nadměrná komprese a zkreslení a surrealistické nebo nostalgické odkazy na internetovou kulturu 00. let a éru Webu 2.0 . ] . Společné rysy žánru zahrnují vokály, které jsou silně zpracované; kovové zvuky, melodické zvuky perkusí; chytlavé refrény; krátké písně; a "lesklá, sladká estetika" spojená s napínavými texty . [6]
Mark Richardson pro The Wall Street Journal popsal žánr jako vyhrocený, zesílený, „umělý“ způsob populární hudby, přičemž „hudba osciluje mezi krásou a ošklivostí, když se blýskavé melodie střetávají se zkreslenými nástroji“. [7] Pro amerického skladatele
Joe Vitagliano popsal směr jako „vzrušující, pompézní a ikonoklastický žánr – pokud to vůbec můžete nazvat „žánrem“ – […] zkreslený syntezátorový zvuk, vokální autotune, glitch , perkuse a jakousi pozdně kapitalistickou dystopickou atmosférou . Archivováno květen 10, 2021 at the Wayback Machine “ [4] Umělci často „obsazují avantgardní a popové žebříčky zároveň“ [6] .
Podle novináře Vice Eli Enise je hyperpop méně podporován hudebními formalitami, větší roli hraje „obecný duch přesahujícího zvuku, zatímco styl je stále v kontextu pop music “ [8] . Hyperpop může kombinovat prvky elektronické hudby, taneční hudby , hip hopu , včetně žvýkačkového popu , trance , emo rapu , nu metalu , cloudového rapu a J- a K-popu . [6] Vliv trapu , dubstepu a chiptune je také patrný . The Atlantic zaznamenal, jak žánr „slučuje a obnovuje Top 40 současných a minulých skladeb: Janet Jackson zde bubnuje , tam křičí syntezátor Depeche Mode , všude přebujelý hluk novosti“ a poznamenal, že „žánr je kořením punkového sass, hip-hopu chlubí se a kovovým hlukem “ [9] .
Někteří členové žánru se identifikují jako fluidum pohlaví , homosexuálové nebo transgender osoby [9] [10] . A důraz žánru na vokální variabilitu umožnil umělcům experimentovat s genderovou reprezentací jejich hlasů.
Pracovník Spotify Glenn McDonald uvedl, že poprvé viděl termín hyperpop v souvislosti s britským labelem PC Music v roce 2014, ale tento titul nebyl považován za žánr až do roku 2018. [5] V britské online publikaci The Independent Will Pritchard rozpoznal rysy tohoto žánru v dílech „vyvrhelů“ nové rave scény v 21. století, jako jsou Test Icicles . Tvrdil, že „zvuk produkovaný PC Music měl současníky jako Rustie a Hudson Mohawke “, a vysvětlil to jako „přirozený vývoj žánru, jehož umělci mají tendenci rehabilitovat hudební styly, které již dávno vyšly z módy, a neustále se snaží přijít na to, zjistit, co je „cool“ a zručné, a co není“ [6] .
Podle Enise z Vice PC Music „položila základy pro [žánrovou] melodickou nevázanost a karikovanou produkci“, přičemž některé surrealistické kvality hyperpopu si také vypůjčily z hip hopu 2010. [8] Vznik hyperpopu jako samostatného žánru je obvykle připisován hudební produkci v polovině 2010, přičemž hyperpopoví umělci se buď nepřímo nebo přímo inspirovali PC Music [5] [11] . Anis uvádí, že žánr byl ovlivněn PC Music, ale také inspirován emo rapem , trapem , trancem a chiptunem .
Redaktorka Spotify Lizzie Szabo nazvala zakladatele PC Music AG Cooka „kmotrem“ hyperpopu . Variety a The New York Times popsaly Sophiinu práci jako průlomovou ve stylu, [12] [13] zatímco Charli XCX byla Vice označena za „královnu“ stylu a její mixtape Pop 2 z roku 2017 stanovil měřítko pro nový zvuk. produkoval Cook, Sophie , umru a EasyFun. Kritici označili mixtape za „dobře splněnou misi k obnovení pop music – zvukově, duchovně i esteticky – pro moderní dobu“.
Hyperpopoví umělci, kteří nejsou přidruženi k PC Music: 100 Gecs , Rina Sawayama a Dorian Electra [6] [11] . Debutové album 100 Gecs 1000 Gecs (2019) nasbíralo miliony přehrání na streamovacích službách a pomohlo upevnit styl a dovedlo jej „k jeho nejextrémnějším a nejpamátnějším závěrům: zpracované trapové beaty velikosti stadionu; zkreslené téměř až zničené, přebuzené emo vokály a kaskády rave arpeggií."
V srpnu 2019 Spotify spustilo seznam skladeb „Hyperpop“, který dále upevnil žánr a zahrnoval 100 Gecs, AG Cook, Slayyyter , Gupi , Caroline Polachek , Hannah Diamond a Kim Petras [14] . Redaktorka Spotify Lizzy Szabo a její kolegové vymysleli název pro svůj playlist poté, co McDonald označil termín v metadatech webu a zařadil jej do mikrožánru [5] .
Žánr se začal rychle šířit v aplikaci Tiktok, kde si začal získávat na popularitě v lednu 2020 [15] . V roce 2021 The Atlantic pojmenoval písně „Kismet“ a „BFF“ od umělce Slayyytera jako „podpisové písně“ [9] . Žánr byl také podporován populárními trendy v aplikacích TikTok a Twitter , s umělci jako osquinn (aka p4rkr) [6] .
Mezinárodně se hyperpop prosadil v zemích Latinské Ameriky, jako je Argentina, Chile a Mexiko. Někteří španělsky mluvící umělci a producenti jako Rakky Ripper, eurosanto a Autotune Angel začali pracovat v tomto žánru [16] .