Duncan, John (umělec)

John Duncan ( angl.  John Duncan , nar. 17. června 1953 ) je americký umělec pracující v různých formátech a žánrech. Známý jako skladatel a interpret experimentální a hlukové hudby, performer , video umělec , režisér experimentálního kina, zvukový umělec [1] . Jeho sonická tvorba se týká především terénních nahrávek a experimentů s krátkovlnným rozhlasovým pásmem [2] . Jeho díla a instalace zkoumají podstatu bytí člověka . Duncan pracuje v oblasti radikálního umění . Nejznámější z jeho děl je zvuková skladba "Blind Date" ( angl.  Blind Date ), což je zvukový záznam aktu nekrofilie spáchaného umělcem [3] .

Životopis

John Duncan se narodil ve Wichitě v Kansasu . Byl vychován v přísném kalvinistickém vidění světa, v němž se za ctnosti považuje sebevědomí, tvrdá práce a potlačování citového utrpení. A pochybnost o autoritě je přísně odsuzována. Jako teenager studoval kresbu a malbu spolu s psychologií a fyzikou světla. Jeho prvním setkáním s experimentální hudbou bylo album Jacquese Lasryho „Chronophagie“ ( francouzsky:  Devouring Time ), objevené v trezoru městské knihovny. V roce 1971 se přihlásil do americké armády a byl prohlášen za odpírače z důvodu svědomí . V 19 letech se přestěhoval do Los Angeles, aby navštěvoval California Institute of the Arts , kde studoval pod vedením Allana Kaprowa .

Období Los Angeles

V polovině 70. let byly jeho performance a instalace v Los Angeles ovlivněny konceptem Jerzyho Grotowského „Theater of the Poor“ a také katarzním vystavením osobních zkušeností v díle vídeňského akčního umělce Rudolfa Schwarzkoglera rané feministky . performance art . Některá z jeho raných vystoupení se konala v soukromí nebo s několika svědky. Jedním z prvních bylo dílo „Fear“ ( anglicky  Scare ; 1976), vytvořené pod dojmem pouličního útoku na Duncana [4] . V něm zkoumal fyzické účinky strachu. Duncan se zamaskoval a z pistole nabité slepým nábojem vystřelil na dva pečlivě vybrané soutěžící, Toma Recchiona a Paula McCarthyho [3] , vybrané „...protože to byli blízcí přátelé, kteří nečekali, že něco takového stalo se jim a těm, kteří dokážou ocenit můj nápad .

V témže roce 1976 uspořádal akci „ Jízda autobusem “  , při které vystříkl do klimatizace autobusu tekutinu se zápachem poševního sekretu, v důsledku čehož se cestující začaly chovat agresivně a začala hromadná rvačka [3] .

V květnu 1980 shromáždil materiál pro kampaň Blind Date ,  což byl zvukový záznam aktu nekrofilie, po kterém následovala vasektomie . Ukázka výsledku byla prezentována publiku v temném skladišti jako audiovizuální událost demonstrující, jak jsou muži nuceni proměnit emocionální utrpení ve vztek.

Chtěl jsem se potrestat co nejdůkladněji. Rozhodl jsem se pro vazektomii, ale nestačilo to: chtěl jsem, aby moje poslední semeno bylo spotřebováno v mrtvém těle. Zařídil jsem si sex s mrtvolou. Byl jsem fyzicky vyhozen z několika sexshopů , než jsem potkal muže, který mi dal pomocnou ruku pohřebního asistenta v mexickém pohraničním městě [5] .

Rozhlasovému publiku byly představeny další projekty, které byly od sebe okamžitě odděleny a příliš velké na to, aby se shromáždily na jednom místě.

Ne bylo Duncanovo první veřejné vystoupení s Reichianskými cvičeními (později známými jako Bioenergetická analýza ) , která byla živě vysílána na Close Radio . 

"Happy Homes" bylo Duncanovo poslední vystoupení před odjezdem z Los Angeles. Jednalo se o telefonický rozhovor s psychoterapeutem a rozhlasovým moderátorem Tonym Grantem , který byl živě vysílán po celých Spojených státech. Duncan v něm popsal několik případů zneužívání dětí, kterých byl osobně svědkem jako řidič městského autobusu v Los Angeles a hledal radu u terapeuta.

Duncanovy první filmy byly natočeny ve formátu Super 8 , bez zvuku nebo se zvukovou stopou, která měla být sama o sobě uměleckým dílem.

Hra For Women Only byla založena na filmu  , který měl sexuálně vzrušit ženské publikum, které bylo poté pozváno do soukromé místnosti a sexuálně zneužíváno Duncan. Tajný film ( anglicky: Secret Fim ) byl jednotlivě promítán osmi divákům, než byl vypálen samotný film a místnost, kde se promítal.  

V roce 1978 úzce spolupracoval s Los Angeles Free Music Society . Jeho první sólové LP Organic vyšlo v roce 1979. Jeho první krátkovlnné rozhlasové sólové nahrávky vyšly v roce 1982 na Creed EP , které také obsahovalo plné vysílání Happy Homes.

V letech 1976 až 1979 vysílala rozhlasová stanice KPFK v Los Angeles týdenní půlhodinový program Close Radio, ve kterém umělci v rádiu prezentovali své zvukové a umělecké projekty. Program vymysleli a spustili John Duncan, Neil Goldstein a Paul McCarthy. Později se k nim přidaly Nancy Buchanan a Linda Fry Burnham . Vyšlo více než 100 programů, na kterých se podílelo více než 90 umělců [6] . V současné době je archiv rozhlasového vysílání uložen v Getty Museum .

Tokijské období

Duncan odešel ze Spojených států do Tokia v roce 1982, kde pokračoval ve své herecké kariéře a rozšířil své experimentování o nahrané krátkovlnné vysílání a filmy. Pracuje na hudebních projektech jako Kokka (National Anthem) s Cosey Fanni Tutti a Chris Carter a vydává sólová LP Riot a Dark Market Broadcast. Což vede ke spolupráci s řadou japonských spisovatelů noise music . Včetně Masami Akita , Keiji Haino a Hijokaidan . Jeho sólové nahrávky a živé koncerty z tohoto období z něj udělaly jednoho z průkopníků Japanoise ; a první nejaponci pracující v tomto žánru v Japonsku.

V Japonsku začal své dílo záměrně prezentovat spíše na veřejných prostranstvích než na zdech uměleckých galerií a kulturních institucí. "Toilet Exhibition" ( angl.  The Toilet Exhibition ; 1985) - série koláží, které kombinují události ze světové a vojenské historie a pornografické záběry. Tisky velikosti A1 , umístěné na dveřích pánských toalet na stanicích metra: na stanici Kokkai-Gijidomae (kolem níž je soustředěna řada vládních agentur), na stanici Hibiya (bankovní sektor) a stanici Shibuya (módní průmysl) [7] .

Představení Cast (1986) se konalo na podlaze ženské toalety na univerzitě Meiji během „Druhé výroční konference o alternativních médiích“ [8] .

V polovině 80. let začal pirátsky šířit rozhlasové a televizní vysílání z přenosných vysílačů provozovaných nelegálně ze střech obytných domů v centru Tokia a opuštěné nemocnice americké armády poblíž Sagamihary . Rádiová vysílání Radio Code zahrnovala časná živá vystoupení hudebníka Keiji Haino a tanečnice butó Hisako Horikawa, která byla také vysílána po Tokiu prostřednictvím jiných pirátských rozhlasových stanic, zejména Shimo-Kitazawy Radio Homerun . Televizní vysílání TVC-1 bylo vysíláno ze střech v centru Tokia na frekvenci přidělené NHK 1 poté, co stanice dokončila svůj vysílací den, a bylo omezeno na 12 minut, aby se vyhnula zásahu tokijské policie.

Jeho práce pro film a video zahrnují Super 8 filmy Trigger se  sólovým soundtrackem, Brutal Birthday s živým soundtrackem v podání Duncanovy kapely CV Massage. A film Move Forward , který obsahoval obrázky z tvrdé pornografie a animované technické nákresy strategií jaderného útoku, byl použit jako video pro veřejné vystoupení.   

Režíroval také sérii komerčních videí pro dospělé pro Kuki Inc. pod pseudonymem John See ( angl.  John See ; slovní hříčka na see  - „vidět“), pro kterou také psal scénáře, střihal, skládal soundtracky a občas hrál menší role. Několik upravených verzí videí Johna C bylo vysíláno na TVC-1, které se také objevily ve videoinstalaci See v roce  2003 .

Amsterodamské období

V roce 1988 se Duncan přestěhoval do Amsterdamu , kde se jeho práce stala více introspektivní , zejména po měsíčním pobytu v buddhistickém klášteře v Chiang Mai v Thajsku v roce 1993. Nadále promlouval k veřejnosti z pódia říšskými cvičeními.

Jeho audio instalace „ Stress Chamber “ se skládala ze  tří nezávislých motorů, které rozechvívají stěny přepravního kontejneru. Nazí účastníci vstupují jeden po druhém, poté jsou uzamčeni. Vibrace se náhodně pohybují kolem a skrz tělo účastníka. Stress Chamber byla poprvé představena v Amsterdamu na Absolute Threshold Machine Festival . Organizátoři festivalu původně hrozili zrušením promítání kvůli tomu, že motory v okruhu 90 metrů vyvolávaly citelné vibrace, v obavě, že by se taková intenzita mohla stát „nástrojem mučení“. Ale demonstrace byla povolena a vzrušení, které vyvolalo, způsobilo, že se festival protáhl o několik hodin déle, než se očekávalo.

V letech 1988 a 1989 bylo několik Duncanových filmů vysíláno v televizi Rabotnik spolu s Anthem, říšským cvičením předváděným před televizní kamerou Rabotnik v opuštěné budově využívané drogově závislými. Lokační zvuk pro Anthem nahrál Andrew M. McKenzie (viz Hafler Trio ).

Mezi lety 1990 a 1993 vysílání Radio Code FM pokračovalo jako týdenní programy produkované a hostované Duncanem na pirátských stanicích Radio 100 a Radio Patapoe.

Představení Maze v červnu  1995 zahrnovalo skupinu sedmi dobrovolníků, včetně Duncana a kojence, kteří se nazí se zavázanýma očima uzavřeli přes noc v amsterdamském suterénu, aby zažili fungování mysli v situaci smyslové deprivace [9] . Událost skončila, když několik členů rozbilo dveře východu nehty a rozbilo je. Dítě celou akci prospalo.

Hudba z tohoto období zahrnuje CD vydání Contact with Andrew M. McKenzie , Send se skladbami Mackenzie a Zbigniewa Karkowského a The Crackling , složené s Maxem Springerem v roce 1996 na základě terénních nahrávek pořízených Duncanem v National Accelerator Laboratoř SLAC ve Stanfordu . Článek z roku 1997 v časopise The Wire tvrdil, že The Crackling změnil Stanfordovo výzkumné centrum na „...možná největší hudební nástroj, jaký kdy byl vyroben“ [10] .

Italské období

V roce 1996 se Duncan setkal s Giulianou Stefani, když byla modelkou pro Duncanův fotografický projekt Icons .  Její akademické vzdělání v matematice, její práce ve fotografii a její praxe meditace rychle upevnily pouto mezi těmito dvěma. Na podzim 1996 opustili Amsterdam a otevřeli si studio v Scrutto di San Leonardo, vesnici s méně než 100 obyvateli v italské provincii Friuli Venezia Giulia na hranici se Slovinskem . Vzali se v roce 1998. Mezi jejich spolupráce patří Charge Field a Palace of Mind . V roce 2005 se přátelsky rozešli.   

Mezi umělecká díla z tohoto období patří zvuková instalace The Weeping Towers ( anglicky:  The Keening Towers , 2003) pro 2. bienále v Göteborgu . Jednalo se o nahrávku smíchanou z křiku miminek, která se 90 dní přehrávala z reproduktorů instalovaných ve výšce 25 metrů před Göteborským muzeem umění .

Představení "Voice Contact" (1998-2000) - dobrovolní účastníci vstupovali jeden po druhém, nazí a se zavřenýma očima, do prázdné místnosti, ve které byl Duncan, rovněž nahý a zbavený schopnosti vidět. Umělec reaguje na každého návštěvníka jedinečným způsobem, podle jeho pohybů v prostoru. První akce Voice Contact se konala v upraveném pětihvězdičkovém (hotelovém) pokoji Lydmar ve Stockholmu v roce 1998.

Video z tohoto období obsahuje film The North Is Protected , natočený podle stejnojmenného textu od Leifa Elggrena . 

Duncanova rádiová práce pokračovala. Vysílání Cross Radio byly tříhodinové živé experimentální hudební programy vysílané týdně od 23:00 do 02:00 na Rádiu Onde Furlane v Udine a také opakované na Resonance FM v Londýně , Rádiu Autonoma v Madridu , Rádiu Kinesonus v Tokio a WPS1 v New Yorku .

Během tohoto období spolupracoval s hudebníky včetně Elliota Sharpa , Grahama Lewise a Asmuse Titchense .

Boloňské období

Duncan se přestěhoval do Bologni v roce 2005 a otevřel si studio poblíž Porta San Vitale .

Jeho prvním projektem zde bylo The Error , 50stránkové  vázané album, 40 x 60 cm, obsahující 10 knihtiskových fotografií jeho děl. Mistake byl poprvé představen ve verzi na DVD v roce 2006. Kopie Mistake jsou ve sbírkách umělců Niklas Belenius, Leif Elggren, Piergiorgio Fornello, Paul McCarthy, Juliana Stefani a François Käser, kteří publikaci sponzorovali.

V roce 2006 nahrál Our Telluric Conversation s Carlem Michaelem von Hausswolffem a Nine  Suggestions se členy Pan Sonic Mika a Ilpo . Audioinstalace „The Garden“ s Valeriem Tricoli byla představena v opuštěné továrně na výrobu toxických anilinových barviv v Turíně [11] , proslulé smrtí dělníků a znečištěním okolí [12] .    

V lednu 2007 Duncan provedl s Elggrenem skladbu „  Something Like Seeing in the Dark “ , která měla premiéru v Palazzo Re Enzo na festivalu Netmage 07. V srpnu byla jeho sólová audio instalace „Bell The  představena v loděnicích Piombino pro Piombino eXperimenta 3. V září se Duncan stal kurátorem Cross Lake Atlantic s rozsáhlými díly Scotta Arforda, Garyho Joe Gardeniera, Kim Gordon a Jutty Koeter Brandona Labelle, Teresy Margoll a Fredrika Nielsena v galerii Enrica Fornello v Pratu . V říjnu byly s Elggrenovým dílem vystaveny v Galerii Niklase Belenius ve Stockholmu tři kusy z The  Plasma Missives , psané Duncanovou krví, a tři kusy z jeho série Distractions , které použily jeho krev jako barvu. 

V roce 2008 začal vyučovat audio umění na Akademii výtvarných umění v Bologni .

Aktuální práce

V únoru 2008 hostila Färgfabriken (galerie) ve Stockholmu zvukovou instalaci „ The Gauntlet “ :  sérii alarmů proti krádeži s infračervenými senzory, které se spouštěly v desetiminutových intervalech a byly spouštěny, když se návštěvníci naslepo pohybovali zatemněnou zónou. hala .

V červnu 2008 provedl Ensemble Phoenix interpretace s akustickými nástroji Phantom Broadcast, vyjádřenými a dirigovanými Duncanem, na živých koncertech pořádaných na Gare du Nord v Basileji a Dampfzentrale v Bernu. Koncert Dampfzentrale byl zaznamenán pro vysílání ve Švýcarsku na DRS2.

V květnu 2009 provedl Ensemble Phoenix upravenou interpretaci Phantom Broadcast na živém koncertě opět pod vedením Duncana v Teatro San Leonardo v Bologni v rámci festivalu Angelica 2009. V červnu Duncan a Pasut provedli ranou verzi své taneční duo An Open Area Inside the Mountain v Teatro Dimora v Mondainu . O 24 hodin později spolu s Carlem Michaelem von Hauswolfem zahráli Nocturnal Denizens na koncertě festivalu Cut & Splice ve Wilton Music Hall Londýně.

V roce 2015 uvedl představení s názvem  Under the Influence of Torture , ve kterém byl umělec Brian Lewis Saunders připoután k zařízení podobnému tomu, které používá íránská tajná policie pod vedením SAVAK v Evin (vězení) . Souběžně s akcí byly na plátno promítány fotografie, na kterých byl Saunders mučen, podobně jako v íránském vězení, které se stalo všeobecně známým na začátku 21. století [13] . Duncan mučil Saunderse nízkofrekvenčním zvukem a paralyzérem, zatímco on zpaměti recitoval pravidla Úmluvy proti mučení [14] .

V roce 2018 si Duncan zahrál v ruském dokumentu „Tinitus“ režiséra Daniila Zinčenka věnovaného Dmitriji Vasilievovi . Kromě umělcova komentáře je film zakončen natáčením jeho živého vystoupení v lese, 30minutové hlukové kompozice.

Diskografie

Rok	název	Typ	označení	Komentář
2016	Hořká země	LP	IDEÁL	limitovaná edice
2011	Přes tuto řeku musí existovat cesta / The Abject	LP	Továrna na fragmenty	Země vydání: Německo
2009	John Duncan živě	Žít	Všechny dotazy	Země vydání: Itálie, limitovaná edice
2009	Přenosy Nazca	LP	Alga Marghen	Země vydání: Itálie
2007	Nepojmenovaná		Die Stadt	Země vydání: Německo
2006	Naše telurická konverzace
2006	Zahrada		Eco a Narciso	Země vydání: Itálie
2006	John Duncan: Práce 1975—2005 Monografie		Errant Bodies Press	Země vydání: Dánsko
2006	John Duncan: First Recordings 1978-1985	Tři LP + DVD	Vinyl na vyžádání	Země vydání: Německo
2006	Keeningovy věže		Ústav současného umění	Dokumentace uměleckého projektu, země vydání: USA
2005	Konzervatoř		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2005	Devět návrhů		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2004	Přítomnost		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2004	tón		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2003	Fantomové vysílání		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2003	Infrasound-Tidal		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2003	Keeningovy věže		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie
2003	Stun Shelter		Galerie Nicola Fornello	Země vydání: Itálie
2003	The Gossamer Dispatch	EP	Die Stadt	Země vydání: Německo
2003	Da Sich Die Machtgier…		Die Stadt	Země vydání: Německo
2003	Rozptyl			Země vydání: USA
2002	Čerstvý		Všechny dotazy	Země vydání: Itálie

Bibliografie

Monografie

• John Duncan: Work 1975-2005 (Errant Bodies Press, 2006 ISBN 978-0-9772594-2-7 ) v hlavních rolích Daniela Cascella, Leif Elggren, Cosey Fanni Tutti, Mike Kelley , Brandon LaBelle, Paul McCarthy, Tom Recchion, Takuya Saka Giuliana Stefani a Carl Michael von Hausswolff.

Kritické recenze a studie

• Thomas Bey William Bailey, Vox Stimuli zahrnuté v "Micro-bionic", Creation Books 2008 str. 143-159 [15]
• Kristine Stiles, Nezkažená radost zahrnutá v "Mimo akce: mezi představením a objektem 1948-1979" (1998) s. 240-241
• Daniela Cascella, John Duncan: Od hluku, instalací, krátkovlnného rádia, terénních nahrávek, jeden z mistrů experimentování posledních 20 let , Blow up (časopis) , listopad 2000
• Jim Haynes, Léčba šokem , The Wire , květen 2001

Literatura

Naveskin, Roman, „ Proměna aktu nekrofilie v hudbu “, online publikace „ Můj příteli, ty jsi transformer “, 2015

Poznámky

1. ↑ John Duncan. John Duncan . - Errant Bodies Press, 2006. - 120 s. - ISBN 978-0-9772594-2-7 .
2. ↑ Thomas Bey William Bailey. MicroBionic: Radikální elektronická hudba a zvukové umění v 21. století: revidované a rozšířené 2. vydání . — Belsona Books Ltd., 2012-12-10. — 417 s. — ISBN 978-0-615-73662-4 .
3. ↑ 1 2 3 Proměna aktu nekrofilie v hudbu . Můj příteli, jsi transformátor . Získáno 3. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 19. listopadu 2021. (neurčitý)
4. ↑ Autor YABNYC. John Duncan, kariérní retrospektiva a první samostatná výstava v Los Angeles v Nicodim Gallery (3. února – 17. března 2018  ) . Umění s YAB (4. března 2018). Získáno 7. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 7. listopadu 2021.
5. ↑ John Duncan - AKCE . www.johnduncan.org . Získáno 7. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 7. listopadu 2021. (neurčitý)
6. ↑ Evidence of Movement (Výstavy Getty Center) . www.getty.edu . Získáno 7. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 7. listopadu 2021. (neurčitý)
7. ↑ VÝSTAVA TOALET  . John Duncan (12. srpna 2021). Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2021.
8. ↑ John Duncan -  AKCE . www.johnduncan.org . Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2021.
9. ↑ John Duncan - VIDEO . www.johnduncan.org . Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2021. (neurčitý)
10. ↑ Rob Young, Edwin Pouncey, Louise Gray, Mike Barnes, Peter Shapiro, Rahma Khazam, Ben Watson, Howard Mandel, Jake Barnes. Drát  157 . The Wire Magazine - Dobrodružství v moderní hudbě . Získáno 8. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2021.
11. ↑ John Duncan -  Pracovní stránka . www.johnduncan.org . Získáno 10. listopadu 2021. Archivováno z originálu 8. listopadu 2021.
12. ↑ Alessandro Baccetti. IPCA: come morire di lavoro  (italsky) . L'Altra Cirie (10. června 2017). Získáno 10. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 10. listopadu 2021.
13. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). V kobkách íránského "Evina" | dw | 06.05.2013 . DW.COM . Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 9. listopadu 2021. (Ruština)
14. ↑ POD VLIVEM MUČENÍ  . John Duncan (14. srpna 2015). Získáno 9. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 9. listopadu 2021.
15. ↑ VOX STIMULI: NEPUTOVANÉ VÝZKUMY JOHNA DUNCANA . Získáno 23. července 2009. Archivováno z originálu 16. července 2011. (neurčitý)

Odkazy

• Složení rande naslepo na YouTube
• Projev ke studentům v Moskvě na YouTube

V sociálních sítích	Facebook
Foto, video a zvuk	Bandcamp
Tematické stránky	diskotéky MusicBrainz Ohodnoťte svou hudbu Ohodnoťte svou hudbu
V bibliografických katalozích BIBSYS: 2062110 GND : 135016428 ISNI : 0000 0000 4988 3204 LCCN : nr2005015250 VIAF : 66424297 WorldCat VIAF : 66424297