perly | |
---|---|
Obálka vydání z roku 1910 | |
Žánr | Sbírka básní |
Autor | Nikolaj Gumiljov |
Datum prvního zveřejnění | 1910 |
nakladatelství | "Štír" |
Předchozí | romantické květiny |
Následující | Mimozemské nebe |
![]() |
"Perly" - třetí sbírka básní Nikolaje Gumilyova , vydaná v roce 1910 moskevským nakladatelstvím "Scorpion" .
Kniha vznikla na základě básní z let 1907-1910, k nimž byla přidána předchozí sbírka „ Romantické květiny “ . Gumilyov začal pracovat na nové sbírce ještě před vydáním předchozí, o čemž informoval V. Ja. Brjusova dopisem z Paříže 9. ledna 1908. 15. (28. prosince) téhož roku požádal Brjusova, aby oznamuje vydání nové kolekce v katalogu Scorpion, mění její název na "Golden Magic", ale ve zprávě z Carskoje Selo 11. (24. května) 1909 oznámil návrat k předchozímu názvu. Sbírka, která vyšla v tisku v druhé polovině dubna 1910, byla otevřena nápisem: „Věnováno mému učiteli Valeriji Jakovlevičovi Brjusovovi“ [1] .
Kniha se skládala ze čtyř částí: Černá perla, Šedá perla, Růžová perla a Romantické květiny.
Názvy tří hlavních částí odkazovaly na Gumiljovovu báseň „Stradivariovy housle“ (1909), v níž nitky černých, šedých a růžových perel nosil jako kouzlo ďábel, a naopak narážely na programovou báseň, která otevřel celou kolekci - "The Magic Violin" [2] .
Jurij Verchovskij věří, že Gumiljov zakončuje každou ze tří hlavních částí pohádkově fantastickým eposem [3] , a tak v „Adamově snu“ „podává obraz básníkova snu o primitivně bystré duši, vyděšené poznáním lidský život“ [4] ; v „Kapitánech“ se „odhaluje drsná a odvážná legenda o dálkách a propastech hledajícího lidského ducha“ [4] ; ze „severní rádže“ se zvedá „vize vítězného tvůrčího snu“ [4] .
Pokud jde o symboliku květin, A. S. Arkhipova věří, že „Černá perla“ se svou barvou noci a neexistence znamená popření, opuštění ráje („Slepé nic není lepší / než zlaté včera“) a navrhuje zločin (Potomci Kaina“, „Semiramid“, „Portrét muže v Louvru“), „Perlově šedá“ v barvě soumraku představuje ústřední myšlenku putování nad oceánskými propastmi („Návrat Odyssea“, „Kapitáni“) a „ Pearl Pink“ znamená svítání („Kristus“, „Cesta do Číny“, „Rytíř s řetězem“) a hrdina závěrečné básně „Northern Rajah“ buduje novou Indii jako ztělesnění pozemského ráje [5] .
Epigraf: "Qu'ils seront beaux, les pieds de celui qui viendra / Pour m'annoncer la mort!" (Nechť je krásná noha, která přichází / Ohlašovat smrt!) z básně Alfreda de Vigny " Hněv Samsona" (1838-1839), publikované v posmrtné sbírce "Osud" (1864) [K 1]
Epigraf: „No! Půjdu do jeskyně k věrným kladivům, / Položím je přes hořící planoucí horu, / Spustím je na hořící kov "z Brjusovovy básně" Sbohem "1904, publikované ve sbírce "Stephanos" (1906)
Návrat Odyssea
Beatrice
Kapitáni
Epigraf: „Jaké je vaše znamení? - Vhled oka, / Rozsah sluchu, okřídlení nohou "z básně Vjačeslava Ivanova " Vetřelec "(sbírka" Průhlednost ", 1904)
„A byla to pro ně muka, / co se lidem zdálo hudbou“ Innokenty Annensky z básně „Luky a struny“ z roku 1908 (sbírka „ Cypřišová rakev “, 1910). Zachovalo se také věnování A. A. Gorenkovi
Císař Caracalla
Čadské jezero
Recenze Valeryho Bryusova vyšla v čísle 7 Ruské myšlenky a v roce 1912 byla přetištěna ve sbírce Daleko a blízko. Když uvedl, že časy, kdy mladší generace básníků v boji proti realismu, který dominoval literatuře, dávala přednost fantazii, končí a budoucnost by měla patřit jakési syntéze „realismu“ a „idealismu“, poukazuje na to, že Gumiljov zatím takovou syntézu nehledá, je zcela „v imaginárním a téměř přízračném světě“ [6] , jeho básně jsou plné fantazie a bizarní exotiky, zatímco ve čtvrté části je ještě zázračnější prvek. Brjusov zároveň podotýká, že se autor „do značné míry oprostil od extrémů svých prvních výtvorů a naučil se svůj sen uzavírat do definitivnějších obrysů“ [7] , „pomalu, ale jistě směřuje k úplnému mistrovství v oboru formy“ [7] , a téměř všechny verše sbírky mají vyvážený a vytříbený zvuk [7] .
Vjačeslav Ivanov , v recenzi v č. 7 Apollóna, píše o Gumiljovovi jako o důstojném imitátorovi Brjusova, který stále zůstává jen studentem, a „veškerý exotický romantismus mladého učitele kvete ve vizích mladého studenta, někdy přehnané k rekvizitám a ještě zdůrazněné humbukem exotických jmen“ [8] . Recenzent je přitom přesvědčen, že si mladý básník časem najde osobitý styl [8] . V této fázi převládá v jeho poezii epos nad texty, neboť autorovi chybí vlastní zkušenost, která se rozplývá v nádherném snu [9] . Z toho plyne „utaženost básnického rozsahu a někdy hraničící s naivním nepochopením, nereagováním našeho autora na vše, co leží mimo meze jeho snů“ [10] , a to i přesto, že o lyrickou energii jako takovou nemá Gumiljov nouzi. , ale nedostatek duchovní zkušenosti nabyté utrpením a láskou, přesto mu nedovoluje přejít od neurčitého pocitu k objektivní epické a čisté lyrikě [10] .
Vydavatel moskevských novin Efim Yantarev , jehož básnickou knihu Gumilyov rozbil v březnovém čísle Apolla, když napsal, že „je nemožné to číst nebo o tom mluvit“, odpověděl krátkou a stejně zdrcující recenzí začínající frází „jsou básníci a básně, o kterých je těžké polemizovat, jejich zbytečnost a bezvýznamnost jsou tak zřejmé“ [11] , načež jako příklad zesměšnil báseň „Královna“ [11] .
Sergej Auslender (" Projev ", 07.05.1910) ocenil mladého Brjusova studenta za jeho přísný a vážný postoj k poetickému mistrovství [12] a Georgy Čulkov (" Nový časopis pro každého ", č. 20, 1910) pod pseudonym "Boris Kremnev" vyčlenil "nadaného" Gumiljova mezi Brjusovovými studenty, kteří se z metru naučili silný a sevřený jambický verš Puškina a Baratynského . Podle kritika „pokud Gumiljovův verš není melodický a melodický jako housle, pak má jasnou znělost trubky herolda, válečníka a lovce. Gumilyov zřídka používá aliteraci a vnitřní rým, ale ví, jak dodat verši pružnost a požadované napětí, inspirovat ho tam, kde je to nutné, a eonickou linkou“ [13] .
Pozitivní recenzi publikoval I. I. Yasinsky („Nové slovo“, č. 3, 1911) [14] , Vasilij Gippius pod pseudonymem „Rosmer“ („Proti proudu“, č. 8, 8. prosince 1910) tvrdě kritizoval Gumiljov, v jehož verších za "jasem formy - prázdnotou duše, která nemá co říci" [15] , "pod každou barevnou maskou - příliš obyčejnou tváří lhostejného estéta" [ 15] [16] .
Lev Voitolovsky v článku „Trofeje Parnasu“ („ Kyjevská myšlenka “, 7. 11. 1910) nazývá Gumiljova „vertikářem“ a jeho „Perly“ prohlašuje za falešné kameny, protože pro skutečné mladé není kde básníka vzít, neboť jsou těženy do hloubky, zatímco Gumiljova poezie plochá a povrchní a „jeho témata udivují vnitřním chladem a tupou lhostejností k životu“ [17] . Co v jeho básních oplývá, je rozmanitost exotických zvířat, proto by se sbírka neměla jmenovat „Perly“, ale „Zvěřinec“ [18] . Kritik považuje „Karpitanov“, „Marquis de Carabas“, „Bojovník Agamemnon“ a „Divadlo“ za výjimky z monotónní a nudné patetiky Gumileva [19] .
V. Lvov-Rogačevskij („Moderní svět“, 1911, č. 5) vyčítá Gumiljovovi napodobování a druhotnost („Bryusovovy dimenze, Balmontovy výrazy, Heinův smutný úsměv, francouzská exotika“ [20] ), věří, že jeho hlučný, otrhaný a parfémované verše nejsou poezií, ale právě tím, co měl Verlaine na mysli, když řekl „Všechno ostatní je literatura!“, navíc Gumilevova „literatura“ není v rozporu s gramatikou. Poněkud lepší než jiné jsou básně „Podřízení“, „Date“, „Japonskému umělci“, „ Magické housle “, „V mém mozku“, „Císař Caracalla“, v nichž je na některých místech stále cítit upřímnost. [21] .
Ve druhém vydání Gumilyov odstranil obecné věnování, přenesl ho do titulní básně, zbavil se oddílů, změnil pořadí textů a provedl v nich opravy. Verše „Osamělost“, „Na poušti“, „Adam“, „Divadlo“, „Správná cesta“, „Čarodějka“, „Lov“, „Severní rádža“ a „Odcházení“ byly ze sbírky vyloučeny a „V Nebe, „Myšlenky“, „Volba“, „Snil jsem“ a „Zakladatelé“ byly převedeny do sbírky „Romantické květiny“, která byla poté znovu vydána samostatně. Protože obě vydání vyšla v petrohradském nakladatelství "Prometheus" v roce 1918, což bylo pro ruská soukromá periodika katastrofální, kritici si jich nevšimli [14] .