Henrik Johan Ibsen | ||||
---|---|---|---|---|
norský Henrik Johan Ibsen | ||||
| ||||
Jméno při narození | Angličtina Henrik Johan Ibsen | |||
Přezdívky | Brynjolf Bjarme | |||
Datum narození | 20. března 1828 [1] [2] | |||
Místo narození | Skien , Norsko | |||
Datum úmrtí | 23. května 1906 [1] [2] (ve věku 78 let) | |||
Místo smrti | Christiania , Norsko | |||
občanství (občanství) | ||||
obsazení | básník , dramatik | |||
Roky kreativity | 1850 - 1906 | |||
Směr | Symbolismus , naturalismus | |||
Žánr | drama a poezii | |||
Jazyk děl | Bokmål | |||
Debut | " Catilina ", 1850 | |||
Ocenění |
|
|||
Autogram | ||||
nb.no/forskning/i… ( norština) | ||||
Funguje na webu Lib.ru | ||||
Pracuje ve společnosti Wikisource | ||||
Mediální soubory na Wikimedia Commons | ||||
Citace na Wikicitátu |
Henrik (Henrik) Johan Ibsen ( Nor Henrik Johan Ibsen ; 20. března 1828 , Skien - 23. května 1906 , Christiania ) – norský dramatik , zakladatel evropského „ nového dramatu “; básník a publicista.
Henrik Ibsen se narodil v rodině bohatého obchodníka, který v roce 1836 zkrachoval . Počínaje rokem 1844 pracoval Henrik Ibsen jako lékárník. Poté napsal první básně a drama ze starověkých římských dějin „Catilina“ ( Catilina , 1850 ), na jejichž motivy se odrážejí revoluční události roku 1848 v Evropě . Drama vyšlo pod pseudonymem a nemělo úspěch. V roce 1850 byla v Christianii uvedena Ibsenova hra Hrdinská mohyla ( Kjæmpehøjen ) od Ibsena.
V letech 1852-1857 řídil Ibsen první národní norské divadlo v Bergenu a v letech 1857-1862 vedl norské divadlo v Christianii. Bergenské období života se shoduje se spisovatelovou vášní pro politický nacionalismus a skandinávský folklór . Takto se objevily „středověké“ hry:
V roce 1862 napsal Ibsen dílo „Komedie lásky“, ve kterém byl satirický obraz maloburžoazního byrokratického Norska. V lidově-historickém dramatu Boj o trůn ( 1864 ) ukázal Ibsen vítězství hrdiny, který plní pokrokovou historickou misi. Literární důvody (nemožnost plně popsat lidské vztahy pomocí středověkých obrazů a romantických klišé) i neliterární důvody (deziluze z nacionalismu po rakousko-prusko-dánské válce ) však přiměly Ibsena k odchodu do zahraničí hledat nové formy .
Ibsen strávil čtvrt století v Itálii a Německu, žil v Římě, Drážďanech a Mnichově . Jeho prvními světově proslulými hrami byla veršovaná dramata Brand ( Brand , 1865 ) a Peer Gynt ( Peer Gynt, 1867 ). Ilustrují opačné povahové rysy samotného Ibsena i jeho současníka. Kněz Brand je vážný a přísný kazatel lidské svobody a religiozity a na jeho maximalismu spočívá otisk učení Sorena Kierkegaarda . Peer Gynt naopak hledá osobní štěstí a nenachází ho. Peer Gynt je přitom možná větší humanista a básník než Brand.
Koncem 60. let 19. století – začátkem 70. let 19. století v souvislosti se zhoršováním společensko-politických rozporů očekává Ibsen kolaps starého světa, „revoluci lidského ducha“. V dramatu o Julianovi odpadlíkovi „ César a Galilejský “ ( 1873 ) potvrzuje nadcházející syntézu duchovních a tělesných principů v člověku.
Hlavní článek - " Dům pro panenky "
Nejpopulárnější Ibsenovou hrou v Rusku byl Dům pro panenky ( Et Dukkehjem , 1879 ). Kulisy bytu Helmera a Nory ponoří diváka do buržoazní idyly. Zničí ji právník Krogstad, který Noře připomene bankovku, kterou zfalšovala . Thorvald Helmer se pohádá se svou ženou a všemožně ji obviňuje. Najednou si to Krogstad rozmyslí a pošle Noře účet. Helmer se okamžitě uklidní a vyzve svou ženu k návratu do normálního života, ale Nora si už uvědomila, jak málo pro svého muže znamená. Odsuzuje maloburžoazní rodinný systém:
Byl jsem tady vaší panenkou, jako doma jsem byl dcerou panenky svého otce. A děti už byly moje panenky.
Hra končí odchodem Nory. Nemělo by však být vnímáno jako společenské – hra je napsána podle skutečných událostí a pro Ibsena jsou důležité univerzální problémy svobody.
První drama napsané Ibsenem po Domku pro panenky je Ghosts ( Gengangere , 1881 ). Používá mnoho Brandových motivů: dědičnost , náboženství, idealismus (vtělený do Fra Alvinga). Ale v "Ghosts" kritici zaznamenávají významný vliv francouzského naturalismu .
Ve hře „ Nepřítel lidu “ ( En Folkefiende , 1882 ) požaduje další maximalista Stockman uzavření zdroje znečištěného odpadními vodami, které udržují letovisko. Obyvatelé města přirozeně požadují skrýt pravdu o zdroji a vyhnat Stockmana z města. Na oplátku ve sžíravých a srdečných monolozích odsuzuje myšlenku vlády většiny a moderní společnosti a zůstává s pocitem vlastní správnosti.
Drama Divoká kachna ( Vildanden , 1884 ), napsané pod vlivem impresionismu a Williama Shakespeara, staví do kontrastu idealistu Gregerse a humanistického lékaře, který věří, že lidé by neměli být vystaveni všemu, co se v jejich životech děje. Nový Hamlet Gregers nedbá na radu lékaře a odtajní tajemství jeho rodiny, což nakonec vede k sebevraždě jeho sestry Hedwig.
V jeho pozdějších hrách se podtext komplikuje, zvyšuje se jemnost psychologické kresby. Do popředí se dostává téma „silného muže“ a Ibsen se stává ke svým hrdinům nemilosrdným. Příklady těchto her jsou „ The Builder Solness “ ( Bygmester Solness , 1892 ) a „Jun Gabriel Borkman“ ( John Gabriel Borkman , 1896 ).
Solnes the Builder je nejvýznamnější z Ibsenových pozdních dramat. Solness, stejně jako Ibsen, je rozpolcený mezi vysokým povoláním a životním komfortem. Mladá Hilda, připomínající Hedviku z Divoké kachny, požaduje, aby se vrátil ke stavění věží. Hra končí pádem stavitele, který dosud nebyl literární kritikou interpretován. Podle jedné verze jsou kreativita a život neslučitelné, podle druhé je to jediný způsob, jak může opravdový umělec ukončit svou cestu.
Ibsen zemřel v roce 1906 na mrtvici.
Ibsenova dramata jsou v divadlech oblíbená. Mnohé z nich nastudovali na počátku 20. století K. S. Stanislavskij a Vl. I. Nemirovič-Dančenko na scéně Divadla umění a role Stockmana byla považována za jednu z nejlepších v repertoáru Stanislavského. V současné době lze v Rusku Ibsenovy hry vidět v divadle Lenkom (Peer Gynt, režisér Mark Zakharov ) . Vakhtangov (Peer Gynt, režie Jurij Butusov ), Škola dramatického umění (Peer Gynt, režie Olga Bondareva a Evgeny Polyakov).
V jeho domovině se pravidelně natáčejí filmy podle děl G. Ibsena. Mezi nimi jsou například: "Divoká kachna" (1963 a 1970), " Dům pro panenky " (1973, 2009), "Fru Inger z Estrot" (1975), "Žena z moře" (1979), "Nepřítel Lidé "(2004), "Peer Gynt" (2008), " Gedda Gabler " (2016). Terje Vigen ( Švédsko , 1917), Dům pro panenky ( Francie / Velká Británie , 1973), Hedda Gabler (1993) byly natočeny mimo Norsko.
Na základě hry "Ghosts" bylo vyrobeno několik inscenací:
První inscenace byla provedena skandinávským souborem v Chicagu v roce 1882. V Dánsku se první představení hry uskutečnilo až v roce 1903. Berlínskou inscenaci z roku 1906 připravil Edvard Munch .
V Rusku byla hra na dlouhou dobu zakázána (kvůli kritickému pokrytí role církve) a v důsledku toho byla uvedena až 7. ledna 1904 v Petrohradě v divadle Nemetti. Dne 24. října téhož roku se v Divadle Vera Fedorovna Komissarzhevskaya konalo představení "Ghosts" . Premiéra se konala v Uměleckém divadle 31. března 1905 pod vedením K. S. Stanislavského a V. I. Nemiroviče-Dančenka. Hra byla uvedena v Maly Theatre v roce 1909. Hru do ruštiny přeložili Anna a Peter Ganzenovi .
V roce 1915 se na obrazovkách objevily první filmové verze „Ghosts“: v USA hru natočila společnost D. W. Griffitha a v Rusku Vladimir Gardin . V italské filmové verzi z roku 1918 hráli Ermete Zacconi a jeho manželka.
V prosinci 2016 se v Moskvě konala premiéra pohlcující show Returned podle Ibsenovy hry. Režiséry byli členové americké divadelní společnosti Jorney Lab Victor Karina a Mia Zanetti a Miguel , choreograf a mentor show " Dances " na TNT . V roce 2022 byla hra „Duchové“ uvedena v divadle BDT v Petrohradě režisérem Romanem Markholiou [4] .
- Když jsem pryč, moc nemluvím. Ostatní hosté, kteří se na mě dívají, také mlčí. Majitelé se stávají podrážděnými. Proč to potřebuji? Když nejsem na návštěvě, společnost má skvělé téma konverzace [5] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|
Henrika Ibsena | Hry||
---|---|---|
50. léta 19. století |
| |
60. léta 19. století | ||
70. léta 19. století | ||
80. léta 19. století |
| |
90. léta 19. století |