Serge Lifar | |||
---|---|---|---|
Serge Lifar | |||
| |||
Jméno při narození | Sergej Michajlovič Lifar | ||
Datum narození | 15. dubna 1905 | ||
Místo narození | Kyjev , Ruské impérium | ||
Datum úmrtí | 15. prosince 1986 (81 let) | ||
Místo smrti | |||
Státní občanství | Ruská říše → Francie | ||
Profese | baletní tanečník , choreograf | ||
Divadlo |
Ruský balet Diaghilev (1923-1929) Pařížská opera (1930-1945; 1947-1958) |
||
Ocenění |
|
||
webová stránka | sergelifer.org | ||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Serge Lifar ( fr. Serge Lifar ; vlastním jménem Sergei Michajlovič Lifar ( ukrajinsky Sergiy Michajlovič Lifar ); oficiálně 2. dubna [15] 1904 (přesně 1905) [1] , Kyjev , Ruské impérium - 15. prosince 1986 , Lausanne , Švýcarsko ) - Francouzský baletní tanečník ukrajinského původu , choreograf , taneční teoretik, sběratel a bibliofil . Po emigraci v roce 1923 až do roku 1929 tančil v Ďaghilevově Ruské sezóně , po jeho smrti - premiéře Pařížské opery ; v letech 1930-1945 a 1947-1958 řídil baletní soubor divadla. Významná postava francouzské choreografie, Lifar také přednášel o historii a teorii baletu, byl zakladatelem Pařížské univerzity choreografie a Univerzity tance.
Sergej Lifar se s největší pravděpodobností narodil na předměstí Kyjeva , Pirogova nebo Vityi Litovské ve skromné rodině úředníka ministerstva vodního a lesnického, asistenta lesníka trypilsko-vitjanského lesnictví Michaila Jakovleviče Lifara a jeho manželky Sofya Vasilievna Marčenko. V metrické knize obce Pirogov, kde se nacházel jediný kostel v okolí, je zápis o jeho narození 20. března a křtu 10. dubna 1905. Rodinu tvořili rodiče, dva bratři a sestra: Vasilij (1904-1982), Leonid (1906-1982), Evžen (1903-1968). Rodina Lifarů měla kozácké kořeny.
Setkání s Bronislavou Nijinskou se stalo rozhodujícím v osudu tanečnice - ve věku 17 let začal Sergey studovat na její Kyjevské „škole pohybu“.
V roce 1922 se Nijinska, která spolupracovala s Ballets Russes Sergeje Diaghileva , konečně přestěhovala do Paříže. O rok později po ní dorazila do Paříže skupina jejích studentů, kteří rovněž emigrovali ze sovětského Ruska , mezi nimiž byl i Lifar [2] . V Evropě začal studovat u Nikolaje Legata a Enrica Cecchettiho - Diaghilev je poslal na prázdniny do Itálie, Lifar tam studoval u Cecchettiho, o čemž věděli jen Diaghilev a Nijinska, kteří ve svého studenta příliš nevěřili [3] [4 ] .
Po premiéře ruského baletu byl Lifar prvním interpretem hlavních rolí v Massineově baletu " Ocelová lopata ", Balanchinových baletech " Kočka ", " Apollón " a " Marnotratný syn ". Byl posledním z Diaghilevových oblíbenců, který o něm řekl: "Lifar čeká na svou správnou hodinu, aby se stal novou legendou, nejkrásnější z baletních legend." Od 8. srpna do 19. srpna 1929, kdy Diaghilev zemřel, byl s ním v Benátkách v hotelu De Ban de Mer a staral se o něj [4] [3] .
Po smrti Diaghileva a kolapsu jeho podniku byl přijat do baletního souboru pařížské opery ; v letech 1930-1945 a 1947-1958 - choreograf a režisér.
V roce 1935 nastudoval balet Icarus Arthura Honeggera , jehož podoba hrdiny se stala zosobněním samotného Lifara. Baletní kritik Alexander Pleshcheev mluvil o umělci v tomto baletu takto: „A pak mávnutí křídel a na jeviště přiletěl nebývalý zázračný pták ... Pták je Lifar. To není tanec, ne plast – to je kouzlo. Bude mi vyčítáno, že to není kritika. Kritika končí tam, kde začíná kouzlo... Ikaros je epocha, je to syntéza veškerého jeho díla, zdá se, že je to vrcholný rys.» [5] .
V roce 1939 byl Lifar pozván na turné Original Russian Ballet - soubor odjel do Austrálie 20. listopadu, krátce po začátku války. Zde zrestauroval svůj balet „ Icarus “, který zaujal neobvyklým nápadem (hrál se bez hudby, v rytmu ubíjeném tanečníky), a také přearanžoval Mjasinův balet „ Krásný Dunaj “, ke kterému se soubor již nedostal. měl práva s odchodem autora. Jako tanečník se Lifarovi, který nebyl ve formě, zpočátku nedařilo, ale začal se aktivně věnovat a brzy si dokázal získat pozornost veřejnosti. Jelikož neměl dlouhodobou smlouvu, o měsíc později se, bohužel pro ředitele souboru Grigorieva , rozhodl vrátit do Paříže.
Během okupace Paříže pokračoval v práci a vytvořil takové balety jako „ Romeo a Julie “ ( 1942 ) a bezzápletková „ Suita v bílém “ ( 1943 ), jeden z jeho nejlepších výkonů. Psal také články pro pařížské noviny Věstník.
Odcestoval do Berlína na zvláštní pozvání Goebbelse , aby jménem „francouzského umění“ diskutoval o pořádání spektáklů v nové Evropě. Lifar, když si Hitler prohlížel budovu pařížské opery, setkal se s Hitlerem a jeho družinou dole, u hlavního schodiště, a provedl hosty po budově. [6]
Za činnost Lifara pod německou nadvládou ho Francouzské hnutí odporu v Londýně obvinilo z kolaborace a odsoudilo ho k smrti. Po osvobození Paříže byl Lifar, stejně jako další vysoce postavení spolupracovníci, nucen Francii opustit. V letech 1944-1947 řídil soubor New Ballet of Monte-Carlo, kde inscenoval balety pro Yvette Chauvire . Po skončení války Národní francouzský výbor pro „čistky“ zrušil poplatek a choreograf se mohl vrátit do Paříže. Od roku 1947 opět působil v Opeře. V roce 1958 byl z divadla vyhozen.
V roce 1961 Lifar cestoval do SSSR a mohl navštívit Kyjev . Jeho rodné město mu zůstalo drahé až do konce jeho života: „Ani krásná zářivá Paříž nedokázala přimět mě, Kyjevana, zapomenout na můj široký, majestátní Dněpr ,“ řekl.
V roce 1967 byl předsedou iniciativní skupiny pro přípravu Zlaté knihy emigrace, ale pro ostré neshody s americkou částí skupiny v čele s Alexandrou Tolstayou a princem Beloselským-Belozerským k vydání nedošlo.
Lifar zemřel v Lausanne po těžké nemoci, byl pohřben nedaleko Paříže , na hřbitově Sainte-Genevieve-des-Bois [7] .
Lifar byl přáteli s mnoha umělci, mezi nimiž byli Pablo Picasso , Jean Cocteau , Cassander , Marc Chagall , který navrhl mnoho z jeho představení. Svého času Lifarovi nabídl spolupráci Salvador Dalí , ale jeho surrealistický projekt kulis a kostýmů pro Ikara s berlemi místo křídel byl zamítnut.
Ve věku 65 let Lifar ukázal svůj talent jako umělec. Zanechal po sobě více než sto originálních obrazů a kreseb, jejichž hlavním tématem je balet, tanec a pohyb obecně. Lifar maloval dříve: na programy, plakáty, poznámky, ale odchod z divadla ho přiměl k tomu, aby se štětce začal věnovat vážněji. V letech 1972-1975 se konaly výstavy jeho děl v Cannes, Paříži, Monte Carlu, Benátkách. Sám Lifar se ke svému koníčku choval zdrženlivě: „Tyto grafické, téměř plastické práce jsem věnoval svému příteli Pablovi Picassovi. Byl tak hodný, že byl překvapen, obdivován a vřele mi poradil, abych pokračoval. Jen já nejsem umělec, ale choreograf, který kreslí,“ [8] napsal ve své poslední autobiografii Memoirs of Icarus.
Sbírka knihKnihy byly jeho druhou vášní. Vše začalo osobním archivem Sergeje Diaghileva, který se skládal ze sbírky divadelních obrazů a scenérií a knihovny (asi 1000 titulů). Lifar ho koupil od francouzské vlády za peníze, které dostal za rok práce ve Velké opeře (jak sám později vzpomínal: „Vydělal jsem peníze na nákup ďaghilevského archivu nohama“).
Serge Lifar shromáždil jednu z nejzajímavějších ruských knihoven v Evropě, sestávající z raných tištěných knih 16.–19. století. Zvláštní místo v jeho knihovně zaujímala „Puškiniana“, jejímž nejdražším pokladem bylo 10 originálních dopisů básníka Gončarové , vzácná vydání a další Puškinovy rarity.
V posledních letech svého života byl Lifar nucen prodat část své sbírky. O důvodech tohoto rozhodnutí napsal v dopise dědicům v roce 1975:
„Dnes mám z pařížské opery jen skromný důchod, takže si sbírku nemohu ponechat. Patroni mě ignorovali, jsem nucen se rozloučit s touto pokladnicí ruské kultury, „vydat“ všechny knihy a alba, aby se staly majetkem historiků a knihoven.“
Později choreografova přítelkyně hraběnka Lilian Alefeld darovala část sbírky (817 jednotek) Ukrajině. Sbírka je uložena v Kyjevě, v oddělení umění veřejné knihovny. Lesya Ukrajinka .
Lifarovo tvůrčí dědictví je obrovské – jde o vytvoření více než 200 baletů, napsání 25 knih o teorii tance. Lifar vychoval 11 baletních hvězd. V roce 1947 založil Institut choreografie ve Velké opeře v Paříži, od roku 1955 vyučoval historii a teorii tance na Sorbonně , byl rektorem Taneční univerzity, profesorem Vyšší hudební školy a čestným prezidentem Národního divadla. Rada tance při UNESCO .
Během svého života získal Sergej Lifar mnoho ocenění z různých států. Byl držitelem nejvyšších vyznamenání Francie: Řádu čestné legie a Řádu literatury a umění, majitel nejvyššího baletního ocenění - Zlatého střevíčku a Oscara, byl oceněn Zlatou medailí města Paříž.
Jedna z baletních zkušeben pařížské opery nese jméno Lifar .
Na počest Serge Lifara je pojmenována ulice a stanice vysokorychlostní tramvaje v okrese Desnyansky v masivu Vigurovshchina-Troyeshchyna města Kyjeva .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|