Rafael Mengs | |
---|---|
Němec Raphael Mengs | |
Autoportrét, 1773 | |
Datum narození | 22. března 1728 [1] [2] nebo 12. března 1728 [3] [4] |
Místo narození | Aussig |
Datum úmrtí | 29. června 1779 [5] [6] [1] […] (ve věku 51 let) |
Místo smrti | Řím |
Země | |
Žánr |
portrétní historické malby |
Styl | klasicismus |
Patroni | José Nicolás de Azara , Alessandro Albani |
Ocenění | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Anton Raphael Mengs ( německy Anton Raphael Mengs ; 22. března 1728 , Aussig , Čechy , nyní Ústí nad Labem , Česká republika - 29. června 1779 , Řím ) je nejznámější z německých malířů neoklasicistní éry .
Syn saského dvorního malíře Ismaila Mengse, původem Dán. Otec dal svému synovi dvojí jméno na počest jím nejuctívanějších umělců: Correggia (Antonio Allegri) a Raphaela [8] .
Počátky kreslení studoval u své sestry Teresy Concordie pod vedením svého otce. V letech 1741 až 1744 žil se svým otcem v Římě , kde studoval antické umění a díla starých mistrů, zejména Rafaela Santiho a Correggia ). V Římě Mengs studoval u Marco Benefiala Sebastiano Conchi .
Po návratu do Drážďan získal v 17 letech místo výtvarníka křesla. V roce 1746 přišel do Říma podruhé. Konvertoval ke katolicismu a oženil se s římskou modelkou Margheritou Guazzi. V roce 1749 se vrátil do Drážďan. V roce 1751 byl jmenován vrchním dvorním malířem s ročním platem 1000 tolarů. Již v novém působišti obdržel objednávku na provedení oltářní skladby „ Nanebevstoupení “ pro dvorní kostel v Drážďanech. Odjel do Říma, aby začal pracovat na obraze vedle děl italských umělců, a cestou navštívil Benátky a Florencii . Díky záštitě kardinála Alessandra Albaniho pověřil vévoda z Northumberlandu Mengsovi pro jeho galerii kopie děl Guida Reniho , Annibale Carracciho , Raphaela, včetně jeho fresek „ Athénská škola “ .
Koncem roku 1755 se Mengs setkal s Johannem Joachimem Winckelmannem , který se brzy stal jeho nejbližším přítelem a měl velký vliv na utváření umělcových názorů v oblasti malby. Mengs byl sponzorován španělským diplomatem a filantropem José Nicolás de Azara . V roce 1755 obdržel umělec od papeže Klementa XIII . titul rytíře Řádu zlaté ostruhy .
Na jaře roku 1756 začal Mengs pracovat ve vile Albani na freskové malbě stropu a lunet („ Parnassus “, tondo „Řím“ a „Genius“). Toto Mengsovo dílo je považováno za klíčové dílo západoevropského neoklasicismu , přičemž mistr sám byl Winckelmannem oceněn titulem „největší umělec své doby“ [9] . Na konci roku 1759 přijel do Neapole, aby zde pracoval na oltářní kompozici „Uvedení Marie do chrámu“ pro královskou kapli v Casertě , namalované portréty členů královské rodiny. Poté , co Karel IV. Neapol vystřídal svého otce na španělský královský trůn, se Mengs vrátil do Říma. V roce 1761 umělec odešel do Madridu , kde spolu s Giovanni Battista Tiepolo navrhl Nový královský palác . Působil také v královských venkovských sídlech Aranjuez a La Granja . Honoráře obou pánů na španělském královském dvoře byly extrémně vysoké. Ve Španělsku byl jedním z Mengsových studentů Agustín Esteve . V říjnu 1766 s ním Mengs kvůli hádce s Winckelmannem trvale přerušil komunikaci. Od roku 1772 do roku 1773 byl Mengs v Neapoli , opět pracoval na portrétech členů královské rodiny.
V roce 1773 byl Mengsův autoportrét v galerii Uffizi umístěn na čestné místo - pod obrazem Raphaela . V roce 1774 byl zvolen prezidentem Římské akademie sv. Lukáše . V témže roce opět přijel do Španělska, kde se setkal s mladým Goyou , jehož talent pravděpodobně ocenil a pomohl mu získat práci umělce v Royal Tapestry Manufactory of Saint Barbara . Sám Mengs vytvořil karton pro tuto manufakturu. Kvůli nemoci – nesnesl studené madridské zimy – se Mengs vrátil v roce 1777 do Říma. Zemřel 16. června 1779 . Byl pohřben v římském kostele Santi Michele e Magno. V rodině Mengsových bylo dvacet dětí, sedm z nich po smrti umělce ustanovil španělský král Karel důchod. Jeho dcera Anna Maria Mengs se také stala umělkyní [10] .
Mengs udržoval dobré vztahy s mnoha slavnými současníky jinými než Winckelmann, jako je markraběnka Wilhelmina z Bayreuthu a Giacomo Casanova , který umělce opakovaně zmiňuje ve svých pamětech.
Za svého života se Mengs těšil mezinárodní slávě, současníci v něm viděli nového Raphaela. Byl členem uměleckých akademií v Bologni , Římě, Florencii, Janově , Benátkách, Augsburgu a Madridu, dvorní malíř saského a polského krále a neapolského krále Karla IV. Jeho kniha, věnovaná Winckelmannovi, Gedanken uber die Schonheit und den Geschmack in der Malerei ("Myšlenky o kráse a vkusu", první Curych 1762, přetištěno 1765, 1774, 1788) byla používána jako učebnice v mnoha akademiích. Sebraná Mengsova díla, vydaná italsky v Parmě (1780, znovu vydaná v letech 1783 a 1787), byla přeložena do španělštiny (Madrid, 1780, 1797); francouzština ( Amsterodam , 1781; Řezno , 1782; Paříž, 1787); německý ( Halle , 1787) a anglický ( Londýn , 1796) jazyky.
Mezi jeho žáky byl Giuseppe Mazzola .
Geniální portrétista Mengs dovedně spojil barokní nádheru a přesné vykreslení jednotlivých rysů modelu. Pózovali pro něj nejmocnější lidé té doby, od papeže Klementa XIII . až po Fridricha Velikého , krále Saska, Španělska a císařovnu Kateřinu II .
Mengs, vynikající znalec starověkého a moderního umění, následoval Winckelmanna v kázání odmítnutí excesů rokokového stylu a návratu ke klasickým normám. Vyvinul přísná pravidla pro výběr modelů a námětů pro umělecké dílo. Vyzval ke spojení starověké krásy s nejlepšími rysy díla Raphaela, Tiziana a Correggia . V návaznosti na velké mistry minulosti umělec zvažoval jediný způsob, jak dosáhnout ideální krásy, takové, která v přírodě neexistuje, ale je výsledkem výběru toho nejlepšího. Kritizoval malíře 17. a 18. století, prvního za přílišnou fascinaci šerosvitnými efekty a přílišnou dramatizaci a náboženský patos, druhého za náměty postrádající morální a výchovné aspirace [11] . Jako teoretik získal velkou slávu v intelektuálních kruzích Evropy a měl silný vliv na vývoj moderního malířství. Mengs usiloval především o krásu forem ao dodržování přesných pravidel kompozice, zákonů šerosvitu a některých technik malby olejovými barvami, freskovou malbou, akvarelem a pastelem . Sláva umělce pohasla krátce po jeho smrti. V 19. století byl Mengs považován za „chladného a neupřímného“ [12] , přesto mu byl připisován kredit jako portrétista. Mengs se považoval za prvního neoklasicistu, zároveň byl jedním z posledních barokních mistrů. Podle Rudolfa Wittkowera : „Nakonec [Mengs] dokončí tradici stejně jako založí novou“ [13] .
Jednou z kuriozit v dějinách umění je freska „ Jupiter Kissing Ganymede “, vytvořená v letech 1758-59 ( Národní galerie, Řím ). Tato práce vyvolala hádku mezi Winckelmannem a Mengsem. Mengs, ohromen výsledky vykopávek v Pompejích a Herculaneu , dovedně používal techniky starověkých umělců a vytvořil vlastní dílo (možná to byla kopie pravé fresky). Navzdory námitkám některých skeptiků bylo dílo okamžitě považováno za starožitný originál (včetně Winckelmanna v jeho Dějinách umění starověku). Odhalení padělku poškodilo Winckelmannovu pověst a navždy ho rozhádalo s Mengsem. Není známo, jakými úvahami se umělec řídil, když šel k takovému podvodu. Podle Goetha , Mengs uznal jeho autorství jen před jeho smrtí.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|