E dur

E dur
\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 120 e'8 fis'8 gis'8 a'8 b'8 cis'' 8 dis''8 e''8 e''8 dis''8 cis''8 b'8 a'8 gis'8 fis'8 e'8 }
Notace tónických akordů E
Paralelní tonalita cis. moll
Klíč dominanta H dur
Klíč subdominanty Hlavní
přirozené durové stupnice e - fis - gis ^ a - h - cis - dis ^ e
melodická durová stupnice
Pracuje v E dur
Logo YouTube N. A. Rimsky-Korsakov, "Šeherezáda" S. V. Rachmaninov, kantáta "Jaro"
Logo YouTube 

E dur ( německy  E-dur , anglicky  E dur ) je tónina s tonikem mi , která má hlavní sklon modu. Má čtyři ostré body s klíčem - fa, do, sol a re.

Charakteristika tonality v dílech vědců a skladatelů

17. století

Jedním z prvních, kdo popsal výrazové vlastnosti kláves, byl francouzský skladatel a teoretik Marc-Antoine Charpentier . V pojednání „Pravidla kompozice“ ( fr.  Règles de composition , cca 1693), Charpentier dává E dur přídomky „nevrlý, hlučný“ [1] .

18. století

Johann Mattheson ve svém pojednání „Znovuobjevený orchestr“ ( německy:  Das Neu-eröffnete Orchester , 1713) napsal o E dur: „Smrtící touha a beznaděj, nešťastná láska. Ostrý, řezavý a pronikavý charakter, který se dá srovnat jedině s fatálním rozchodem duše a těla“ [2] .

Jean-Philippe Rameau ve svém Pojednání o harmonii ( francouzsky  Traité de l'Harmonie , 1722) říká: „Vhodné pro radostnou a něžnou hudbu, stejně jako pro něco velkého nebo velkolepého“ [1] .

V pojednání „Zkušenost výuky hry na příčnou flétnu“ ( německy:  Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen , 1752) Johann Quantz poznamenává, že tóniny e moll, c moll, f moll jsou zvláště vhodné pro vyjádření drzosti. , šílenství a zoufalství, b moll, Es dur, A dur a E dur [3] .

Německý spisovatel a varhaník Christian Friedrich Schubart ve svém díle Idey pro estetiku hudebního umění ( německy:  Ideen zu einer Ästhetik der Tonkunst , 1784/1785) charakterizuje E dur: „Hlučný jásot. Usměvavá radost bez plné, nicméně návrat zábavy“ [4] .

19. století

V roce 1841 autor hudební encyklopedie John W. Moore charakterizoval E dur takto: „E dur je jasná a průhledná tónina, vhodná pro nejskvělejší témata; ačkoli to bere hlas nad jeho přirozenou sílu a jeho paralelní tónina, C-ostrý moll, je zřídka použitý. V tomto duchu Haydn zapsal některé ze svých nejelegantnějších myšlenek .

Anglický skladatel William Gardiner přidal k tomuto popisu poznámku týkající se použití E dur v refrénu „ The  many burd the nebes s hlasitým potleskem “ z Händelovy kantáty „ Alexander's Feast “: „Handel špatně pochopil jeho vlastnosti [E dur] při použití v The many bouřit nebes s hlasitým potleskem sboru . Ačkoli je vyšší než D [dur ] , je méně hlasitý, protože překračuje jeho přirozenou sílu .

Hugo Riemann ve svém rozboru Dobře temperovaného klavíru J. S. Bacha charakterizuje E dur předehru a fugu z prvního dílu: „Tonalita sytě zelené, příchod jara. Pocity kontemplace a zobrazování přírody“ [7] .

Hector Berlioz ve svém pojednání o instrumentaci hodnotí E dur jako nekomplikovanou tóninu pro smyčcové nástroje s jasným, ušlechtilým a slavnostním charakterem [8] .

Tabulka barevně-tonálních asociací některých skladatelů

Řada skladatelů, jako Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov, Alexandr Nikolajevič Skrjabin, disponovala tzv. „barevným sluchem“, který jim umožňoval slyšet určité tóny v určité barvě [9] .

Níže je uvedena tabulka známých sluchových asociací ruských skladatelů na tóninu E dur [10] :

N. A. Rimskij-Korsakov A. N. Skrjabin B. V. Asafiev
modrá, safírová, brilantní, noční, tmavě azurová modro-bělavé noc, velmi hvězdná obloha, velmi hluboká, slibná

Pozice v kruhu kvint

pátý kruh
Ces Ges Des Tak jako Es B F C G D A E H Fis Cis
tak jako es b F C G d A E h fis cís gis dis ais

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Crussard, C. Marc-Antoine Charpentier theoricien  (francouzsky)  // Revue de Musicologie. - 1945. - Sv. 24 , č . 75/76 . _ — S. 64 . Archivováno z originálu 17. července 2021.
  2. ↑ Mattheson, J. Das Neu-eröffnete Orchester. - Hamburk, 1713. - S. 250.
  3. ↑ Quantz, J. Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen  (německy) . - Berlín: Johann Friedrich Voß, 1752. - S. 203. Archivováno 14. července 2021 na Wayback Machine
  4. ↑ Schubart, Ch. F. Ideen zu einer Asthetik der Tonkunst. - Vídeň, 1806. - S. 379.
  5. ↑ John W. Moore. Key or Key Note // Kompletní encyklopedie hudby . — Boston: John P. Jewett and Co., 1854. — S. 479. Archivováno 24. června 2021 ve Wayback Machine
  6. ↑ Gardiner W. Hudba přírody . — Boston: JH Wilkins & RBCarter, 1841. — S. 418. Archivováno 24. června 2021 na Wayback Machine
  7. ↑ Riemann H. Analýza Wohltemperirtes Clavier JS Bacha. - New-York: G. Schirmer, 1893. - S. 60.
  8. ↑ Berlioz, H. Traite d'instrumentation et d'orchestration . - Paris: Schonenberger, 1844. - S. 33. Archivováno 13. července 2021 na Wayback Machine
  9. ↑ JMS Pearce. Synaesthesia  (anglicky)  // Evropská neurologie. - 2007. - Sv. 57 , iss. 2 . — S. 120–124 . — ISSN 1421-9913 0014-3022, 1421-9913 . - doi : 10.1159/000098101 . Archivováno z originálu 26. července 2021.
  10. ↑ Vanechkina I.A., Galeev B.M. "Barevný sluch" v díle N.A. Rimsky-Korsakov  // Ruská hudba XVIII–XX století: Kultura a tradice. - Kazaň, 2003. - S. 171-180 . - ISBN 5-85401-040-2 . Archivováno z originálu 15. července 2020.