Lidová hudba severských zemí

Lidová hudba severských zemí zahrnuje množství různých hudebních stylů pocházejících z kultur částí severských zemí .

Popsaná skupina pokrývá hudební tradice tzv. "Severské země" ( angl.  Nordic countries ), konkrétně Skandinávie ( Dánsko , Norsko , Švédsko ), dále Island a Finsko . Stojí za zmínku, že kulturní skupina nezahrnuje hudbu Pobaltí a Britských ostrovů , zahrnutou do geografie severní Evropy .

V tradicích severských zemí lze nalézt společné rysy, přestože se mnohé z nich značně liší. Pobaltí a severozápadní Rusko mají společné podobnosti, ale velmi se liší od Norska, Švédska, Dánska, Islandu a Faerských ostrovů. Kultura grónských Eskymáků má své vlastní hudební tradice, které byly ovlivněny Skandinávií. Finsko má mnoho podobností s pobaltskými a skandinávskými zeměmi. Jedinečná kultura Saamů ve Švédsku, Norsku, Finsku a Rusku je spojena s odlišnými tradicemi jejich sousedů.

Skandinávská hudba

Cimbál a lidové housle jsou nejběžnější a nejcharakterističtější nástroje nalezené ve Skandinávii. V Norsku se také vyskytuje osmistrunný nebo devítistrunný hardingfele . Gammaldans je druh taneční písně hrané na harmoniku a akordeon . Tyto nástroje jsou populární ve Švédsku a Norsku během konce 19. a počátku 20. století.

Kulaté tance při provádění balad se staly tradicí mnoha národů v severní Evropě. Dodnes se takový tanec zachoval pouze na Faerských ostrovech , i když podobné tance byly obnoveny i na jiných územích. V islandské hudební teorii se nachází několik technik, které se jinde v severní Evropě nenacházejí (jako jsou paralelní kvinty nebo organum ).

Eskymáci z Grónska mají své vlastní výrazné hudební charakteristiky, které se prolínají s prvky severoevropské hudby, jako je kalattuut (dánská polka ).

Finsko bylo dlouhou dobu pod nadvládou Švédska, a proto jím byla ovlivněna velká část finské kultury. Mnoho Švédů žije ve Finsku a naopak a mnoho tradičních a neofolkových hudebníků vzešlo z takových komunit, jako jsou švédsko-finští Scea Jansson a Gjallarhorn nebo finsko-švédští Norrlåtar a JP Nyströms.

Baltsko-finská hudba

Finské spojovací ligy jsou primárně spojeny s pobaltsko-finskými národy Ruska a Estonska. Runolaulu ( Runová píseň ) se v těchto oblastech stala velmi populární.

Ve Finsku a Estonsku existují eposy založené na vzájemně propojených formách runových písní („ Kalevala “ a „ Kalevipoeg “). „Estonská runová píseň má stejnou základní formu jako finská verze, se kterou je úzce spjata: v řadě osmi taktů melodie jen zřídka zabírá více než prvních pět kroků (not) diatonické stupnice , a zkrátka fráze, melodie obvykle klesá."

Baltská žaltářka  je rodina strunných krabicovitých citer běžných ve Finsku ( Kantele ), v pobaltských státech ( Kannel v Estonsku, Kankles v Litvě a Kokle v Lotyšsku) a na severozápadě Ruska ( křídlová harfa ) smyčcová lyra (švédsky tagelharpa , estonsky talharpa nebo 'hiiurootsi kannel , finsky jouhikko nebo jouhikantele ), donedávna často hraná Švédy žijícími v Estonsku. V 19. století došlo ve všech pobaltských zemích k nárůstu používání cizích nástrojů a hudebních stylů, což vedlo ke spojení takových nástrojů, jako jsou citery a kokle kokle ve tvaru citery , stejně jako lotyšský styl zpěvu. ziņģe (rozvíjející se pod německým vlivem).

Sámská hudba

Odkazy

Další čtení