Národní muzeum umění Běloruské republiky

Národní muzeum umění Běloruské republiky
běloruský Národní umělecké muzeum Běloruské republiky

Budova Národního muzea umění Běloruské republiky (2012)
Datum založení 24. ledna 1939
datum otevření 1939
Umístění
Adresa Minsk , Leninova ulice , 20
Návštěvnost za rok
  • 215 800 lidí ( 2012 )
Ředitel Prokopcov, Vladimír I.
webová stránka artmuseum.by
 Mediální soubory na Wikimedia Commons
Značka "Historická a kulturní hodnota" Předmět Státního seznamu historických a kulturních hodnot Běloruské republiky
Kód: 712Г000102

Národní muzeum umění Běloruské republiky ( Belarusian National Art Museum of the Republic of Belarus ) je největší muzeum umění v Bělorusku (Státní umělecká galerie v letech 1939 až 1957, Státní muzeum umění v letech 1957 až 1993 [1] ). Fondy muzea zahrnují více než 27 000 děl. Nachází se ve městě Minsk .

Historie

Předválečné období

Oficiální historie muzea začíná 24. ledna 1939 - podle vládního nařízení Rady lidových komisařů BSSR byla v Minsku vytvořena Státní umělecká galerie. Nachází se v patnácti sálech budovy Vyšší komunistické zemědělské školy, bývalého Minského ženského gymnázia. Kromě oddělení malby, sochařství a grafiky bylo v galerii zvláštní vyhláškou zřízeno oddělení uměleckého průmyslu. Galerii vedl slavný běloruský keramik Nikolay Mikholap .

Do začátku Velké vlastenecké války byla vyjmuta a zohledněna nejcennější díla kultovního umění v kostelech a kostelech, byly shromážděny velké fondy malířství, grafiky a uměleckých řemesel.

Základem obrazové sbírky galerie byla díla z oddělení výtvarného umění historických muzeí Minsk , Vitebsk , Mogilev a Gomel . Několik děl z jejich fondů darovala Treťjakovská galerie a Ruské muzeum , Muzeum výtvarných umění. A.S. Puškin a Státní Ermitáž .

Po připojení západního Běloruska k BSSR byla do Galerie umění přivezena umělecká díla ze znárodněných statků a zámků, včetně části sbírky paláce knížat Radziwill v Nesviži . Sbírka byla tak doplněna bohatou sbírkou Slutských opasků, francouzských tapisérií 18. století, portrétů 16.–19. století.

Počátkem roku 1941 tvořilo fondy Státního výboru BSSR 2711 děl, z nichž 400 bylo vystaveno.

Ztráty během války

Se začátkem války se sbírka připravovala na evakuaci , ale nestihli ji vyvézt. Okupovaný Minsk navštívili Hans Posse  a Kajetan Mulman. Minsk navštívili také zástupci Heritage Society, jejímž šéfem byl Himmler. Asi 170 nejlepších děl ruského a západoevropského umění zabavil G. Posse, cenné sbírky byly zaslány do Říše a Königsbergu. Až do září 1941 byla sbírka umělecké galerie prakticky ztracena. V té době si Wilhelm Kube stěžoval Alfredu Rosenbergovi , že Minsk přišel o miliony cenností, protože „cenná plátna, nábytek z 18.–19. století, vázy, mramorové předměty, hodinky atd. jsou SS dány Wehrmachtu za rabování.”

Sbírka umělecké galerie zanikla a její ztráta je hodnocena jako nevratná. Osud předválečného setkání GKG je stále neznámý. Jeho hledání komplikuje nedostatek popisů. V „Inventáři muzejních pokladů, které nacisté odvezli do Německa a do zemí jejích spolupachatelů a zničili v důsledku loupežných akcí“ z roku 1944, sestaveném muzejními pracovníky zpaměti, je 223 děl ruského malířství, 32 záp. Evropské umění, nábytek z "Modré ložnice" Alexandra II. v Zimním paláci, 60 ikon 16.-18. století, 89 sochařských děl, 48 Slutských pásů, 480 položek ruského porcelánu, 800 západoevropských, 30 položek starověku Sklo Urech, 200 ručně vyráběných přehozů běloruských tkalců, stovky děl běloruských umělců konce 19. - počátku 20. století.

Poválečné období

Po válce zůstala jen malá část děl, která byla v předvečer války na výstavách v RSFSR (např. busta prince P. A. Rumjanceva-Zadunaiského od F. Shubina) nebo nalezená sovětskými vojáky na konci r. války ve městech východního Pruska (sbírka portrétů z Nesvizhu). Některá díla byla nalezena v Minsku („Horník se žárovkou“ od N. Kasatkina, „Podzim“ od I. Levitana, „Jarní ráno“ od V. Kudrevicha - z nedokončené budovy ÚV KSČ Běloruska).

Druhá etapa historie muzea je spojena s obětavou prací vážené umělecké pracovnice BSSR , ředitelky galerie od roku 1944 Eleny Aladové .

Po osvobození Minsku získala galerie čtyři místnosti Domu odborů na náměstí Svobody . V srpnu 1945 galerie získala obrazy Borise Kustodieva , Vasilije Polenova , Karla Bryullova a Isaaca Levitana . Puškinovo státní muzeum darovalo několik obrazů západoevropských mistrů, Státní ruské muzeum – tři krajiny od Arkhipa Kuindžiho , krajinu od Alexeje Bogolyubova a formální portrét císařovny Kateřiny II . V bývalém biskupském komplexu v Minsku byly nalezeny zázračně přežívající ikony, včetně mistrovských děl běloruské ikonomalby „Narození Panny Marie“ od Petra Evseeviče z Golynets v roce 1649, „Paraskeva“ a „Nanebevstoupení“ ze 16. století.

V roce 1946 bylo ve fondech již 317 děl. Nebyl dostatek místa pro exponáty. Aladová získala povolení ke stavbě budovy pro Galerii. Návrh byl svěřen Michailu Baklanovovi .

Stavba Galerie umění s deseti prostornými sály umístěnými ve dvou podlažích byla dokončena v roce 1957. Budova se stala jednou z prvních muzejních budov v historii sovětské architektury. 5. listopadu bylo slavnostně otevřeno Státní muzeum umění BSSR představením nové expozice a Celoběloruské výstavy (tak se bývalá galerie umění z 10. července 1957 jmenovala). Sbírka muzea tehdy již dosáhla tří tisíc děl ruského, sovětského a běloruského umění.

Vyhlášením nezávislosti Běloruska po rozpadu SSSR se statut muzea změnil - od roku 1993 se muzeum nazývá Národní muzeum umění Běloruské republiky.

V roce 1957 byla dokončena budova Státní umělecké galerie podle návrhu architekta Michaila Baklanova . Ve stejné době v letech 1956-1958. byl vypracován projekt vybavení muzea umění.

Za provozu budovy se ukázalo, že předpokládané výstavní plochy, skladovací prostory, kancelářské prostory nestačí. V roce 1989 byl dům číslo 25 na ulici převeden do bilance muzea. Kirov, v roce 1999 - 5-patrová budova č. 22 na ulici. Lenin. V roce 2007 byl uveden do provozu nový muzejní areál, který završil I. etapu generální rekonstrukce muzea.

V roce 2000 byla pro návštěvníky otevřena pobočka muzea v bývalém domě Vankovičů v Minsku se stálou expozicí „Kultura a umění první poloviny 19. století“.

Dnes je to jedno z nejbohatších muzeí ve východní Evropě. Expozice, pobočky a depozitáře obsahují více než 27 tisíc děl, která tvoří 20 sbírek a tvoří sbírku národního umění a sbírku uměleckých památek zemí a národů světa.

Architektura

Budova moderního Národního muzea umění Běloruské republiky byla navržena jako Státní umělecká galerie (navrhl Michail Ivanovič Baklanov ).

Ve vysvětlivce k zadání projektu autor poznamenal: „Při návrhu bylo nalezeno architektonické a kompoziční řešení, které umožnilo vyřešit problém zástavby tohoto segmentu a dosáhnout celistvého architektonického řešení v objemové skladbě objektu. celá budova v jediném komplexu. Hlavní fasáda budovy je orientována do Leninovy ​​ulice. Vstup do budovy zaujímá nejvýhodnější místo a je zdůrazněn lodžií. Stěna v hloubce lodžie je obohacena o štukový tematický vysoký reliéf, jehož obraz bude proveden na pozadí roviny stěny, opracované smaltem.

Stavba dokončena v roce 1957. V průběhu výstavby byly provedeny některé úpravy původně navrženého architektonického návrhu. Na hlavním průčelí tak byly provedeny zejména další obrazy hlavic sloupů a pilastrů, ve vstupní části chybí tematický vysoký reliéf a byly změněny sochařské kompozice.

Ve výtvarném řešení muzea se úzce prolínají dvě témata - triumf vítězství (slavnost a monumentalita) a chrámové uložení uměleckých pokladů. Hlavní fasáda je syntézou architektury a sochařských plastů ztvárněných s vysokou estetickou expresivitou.

Řešení fasády muzea se vyznačuje modernizovanou interpretací klasického tématu, aktivním výrazovým prvkem je stylizovaný atikový fronton se sochařskou kompozicí v závěru (sochař Andrey Bembel ). Výklenky s alegorickými sochařskými kompozicemi (sochaři Pjotr ​​Belousov , Sergej Adaškevič, Lev a Mark Roberman) lemují vstupní výklenek s kompozitní řádovou kolonádou. Basreliéfy v rovině atiky podporují členění fasády.

Dominantu tvoří dvouprosvětlené zádveří s tříramenným schodištěm, kolem kterého je ve druhém patře otevřená galerie. Výstavní sály jsou uspořádány v enfiládě ve stejném druhém patře.

Sbírky

Starověké běloruské umění

Sbírka starověkého běloruského umění (asi 120 děl 12. - konce 18. století) Národního muzea umění Běloruské republiky je nejvýznamnější ve státě. Jeho aktivní utváření probíhalo v poválečných letech prostřednictvím vědeckých expedic v letech 1946-1978, díky nimž byly pro potomky zachovány unikátní ikony, ukázky řezbářství, tkaní a uměleckého odlévání.

Expozice představuje fragmenty fresek, ikon a vyřezávaných plastik, světské portréty, knižní grafiku a ukázky dekorativního a užitého umění 12.-18. století.

Raritou sbírky jsou miniatury ručně psaného Šereševského evangelia ze 16. století. (pochází z kostela Shereshevo, oblast Brest, který se nedochoval). Nedaleko jsou vystaveny ikony 15.-16. století, vyrobené v souladu s tradicemi byzantské umělecké školy - „Odegetria Matka Boží“, „Odegetria Matka Boží ze Smolenska“. Ikony „Všemohoucí Spasitel“ a „Paraskeva Pjatnica“ harmonicky spojují vlivy byzantských, ruských a západoevropských uměleckých tradic, které ovlivnily vznik původní běloruské ikonomalebné školy .

Expozice představuje také řadu portrétů přenesených do Galerie umění BSSR v roce 1939 ze zámku Radziwill v Nesviži. Podle inventářů galerie rodinných portrétů jedné z nejmocnějších magnátských rodin litevského velkovévodství v 70. letech XVIII. čítala asi tisíc obrazů. Portréty vytvořili jak neznámí místní mistři, tak zahraniční dvorní umělci, mezi které patří například Bartoloměj Strobel (1591-1650), Andrey Stekh (1635-1697) a další.

Běloruské umění XIX století.

Po rozdělení Commonwealthu na konci XVIII století. Bělorusko bylo součástí Ruské říše. Umění tohoto období ve sbírce muzea zastupují umělci, kteří studovali v Petrohradě a Moskvě a přinesli tak ruskou uměleckou tradici do běloruského umění.

Muzeum má velkou sbírku děl Ivana Fomicha Khrutského , který se proslavil svými jasnými dekorativními zátišími („Květiny a ovoce“, „Květiny a ovoce“, „Ovoce a svíčka“, druhá polovina 30. let 19. století). Krajiny a portréty různých let na výstavě představuje dílo Apolináře Gilarijeviče Goravského , rodáka z Minské gubernie, absolventa Petrohradské akademie umění a přítele Pavla Treťjakova.

Na konci XIX a začátku XX století. představuje dílo dvou slavných krajinářů, běloruských rodáků - S. Yu . . Jejich díla se neustále objevovala na výstavách Wanderers, Moskevské společnosti milovníků umění, Svazu ruských umělců.

Perlou sbírky je dílo bělorusko-polského umělce Ferdinanda Ruschitse „U kostela“ – jedno ze tří děl tohoto umělce umístěného v zemi.

Běloruské umění 20. - počátku 21. století.

Expozice běloruského výtvarného a dekorativního umění 20. - počátku 21. století byla otevřena v roce 2006 a je nejúplnější za všechna léta existence muzea. Nyní je na výstavě 380 děl od 193 umělců.

Fond současného umění začal vznikat v roce 1939, ale sbírka byla během Velké vlastenecké války téměř celá vyrabována. Díla se začala znovu získávat v době války od umělců a soukromých sběratelů. V roce 1947 byly některé cennosti vráceny z Německa. Koncem 40. let 20. století Do Minsku bylo předáno více než 200 obrazů z bývalé vitebské galerie pojmenované po Y. Pengovi. Od roku 1944 začal cílený nákup děl současných umělců Běloruska. K dnešnímu dni má fond běloruského umění XX - začátek XXI století asi 12 tisíc děl malby, grafiky, sochařství, umění a řemesel a je neustále doplňován.

Od 20. let 20. století v běloruském výtvarném umění dochází k určitému odklonu od kánonů akademismu a obrazových a plastických principů pozdních tuláků ve prospěch nové obrazné řeči spojené s tradicí avantgardy. Umělci neusilují o detailní modelování reflektovaného, ​​odmítají akademická pravidla kresby a perspektivy, iluzornost barvy, budují prostorové objemy s lokálními barevnými skvrnami, deformací a stylizací formy dosahují zvýšeného vnímání světa. .

Všechna díla prezentovaná na stálé muzejní expozici jsou „významná“, nejzřetelněji odrážejí to či ono období dějin běloruského umění.

Ruské umění 18. - počátku 20. století.

Sbírka ruského umění zaujímá jedno z předních míst ve sbírce Národního muzea umění. Zahrnuje období svého vzniku od 18. do počátku 20. století a do sbírky zahrnuje díla malířství, sochařství, grafiky a uměleckořemeslné činnosti. Díla ruského malířství prezentovaná v pěti výstavních sálech poskytují jedinečnou příležitost sledovat hlavní etapy formování a formování stylů v ruském umění od éry osvícenství Petra I. až po éru uměleckých spolků počátku 20. století. Celkem sbírka obsahuje více než pět tisíc děl, včetně obrazů V. A. Tropinina, B. M. Kustodieva, V. V. Pukireva , I. K. Ajvazovského, I. I. Šiškina, A. I. Kuindžiho, I. E. Repina, V. E. Makovského, I. I. Levitana, M. A. Korovina, M. A. Korovina. I. I. Maškov.

Evropské umění 16.-20. století.

Počátek sběratelské činnosti muzea v tomto směru je nutno přiřadit ke konci 40. let 20. století. Fond evropského umění se nejintenzivněji doplňoval v 60. a 70. letech 20. století. Díla vystavená v tomto sále nám umožňují sledovat složitou staletou cestu vývoje evropského umění od konce 16. století do téměř 20. století.

Portréty, malby s mytologickými a biblickými náměty jsou seznamovány s uměním Itálie 16.–18. století.

Umění Holandska v 16. století se vyznačuje rysy společnými evropskému umění. Středem pozornosti umělců je stále člověk a jeho neodmyslitelné spojení s okolním světem. Hlavní zápletky zůstávají náboženské, ale v interpretaci holandských mistrů jsou naplněny větší narativitou a láskou k detailům.

Představu o originalitě vlámského malířství 17. století dávají malebná plátna J. F. Blumena, J. Kessela staršího, P. Tiese. V obraze „Venuše v kovárně Vulkánu“, který napsal P. Thies (1624-1677/1679), slavný mistr vlámské školy a jeden z nejlepších žáků Van Dycka, založený na zápletce z Vergiliovy Aeneidy, postavy antické legendy jsou obdařeny skutečným vlámským charakterem, kde s nespoutanou uměleckou fantazií vše nabývá rysů přesvědčivé pravdy, skutečnosti a autenticity světa, který odrážejí. Paralelně s velkoplošnými malbami se ve Flandrech rozvíjela tzv. „kabinetní malba“ se všemi svými oblíbenými žánry, včetně květinového zátiší „Madona v květech“ od Daniela Segerse, typického pro umělcovu tvorbu, autora četné girlandy a věnce z květin, které rámují malé scény náboženského obsahu namalované jinými umělci.

Chloubou sbírky francouzského umění XVII-XIX století jsou díla G. Roberta, K.-J. Vernet, A. Grimoux, F. Gerard, J.-B. Renier, J.-F. de Troy a další.

Obrazy Rakouska, Anglie, Německa, Dánska, Belgie, Polska jsou uvedeny v dílech V. Petera, J. Morlanda "Návrat lovce", 1792, T. Barker, H. Jensen, D. Noter, Yu Rapacki a další.

Kromě malby jsou součástí expozice i díla největších sochařů Itálie a Francie 18.-19. a výrobky známých porcelánových manufaktur v Evropě 18. - počátku 20. století, např. Královská saská porcelánová manufaktura v Míšni, Berlínská královská porcelánová manufaktura a další.

Umění zemí východu XIV-XX století.

Národní muzeum umění Běloruské republiky má rozsáhlou sbírku památek kultury a umění národů Východu. Historie této sbírky sahá do konce 50. let 20. století, kdy byla do muzea Ministerstvem kultury Čínské lidové republiky převedena významná sbírka děl dekorativního a užitého umění Číny. Významnou pomoc při doplňování sbírky poskytlo v roce 1960 Státní muzeum orientálního umění v Moskvě. Akvizice od soukromých sběratelů následně sbírku výrazně doplnily a rozšířily. Dnes sbírka zahrnuje tradiční umění ze zemí přední, střední, střední, jižní a jihovýchodní Asie, Kavkazu a Dálného východu: malířství a sochařství, miniaturní a lidové umění, tkaní a umělecký kov, keramika a porcelán, malba a cloisonné smalt, řezba do dřeva, kostí, kamene, lakované a vyřezávané laky.

Aktivity

Muzeum provádí badatelskou, sběratelskou a propagační činnost, pořádá výstavy děl běloruských a zahraničních mistrů, udržuje vědecké a tvůrčí styky se zahraničními muzei, pořádá výměnné výstavy, pořádá přednášky, exkurze, kurzy pro historiky umění a kluby milovníků umění, pomáhá vytvářet umělecké galerie, umělecká oddělení v jiných městech. Vydává katalogy, alba, pohlednice.

Součástí muzea je knihovna, přednáškový sál, dětský výtvarný ateliér a umělecká kavárna.

Vědecká oddělení

Větve

Muzeum na obálkách, známkách, bankovkách

Ocenění

Viz také

Poznámky

  1. ↑ Moderna a historie . Národní muzeum umění Běloruské republiky. Staženo: 25. září 2022.
  2. ↑ Vědecká oddělení muzea . Získáno 13. října 2020. Archivováno z originálu dne 16. října 2020.
  3. ↑ Ab prysudzhenny ceny prezidenta Běloruské republiky „Za duchovní Adrajenne“ 2015
  4. ↑ Dekret prezidenta Běloruské republiky ze dne 5. ledna 2012 č. 6 „O udělení zvláštních cen prezidenta Běloruské republiky pracovníkům v oblasti kultury a umění v roce 2011“
  5. ↑ Instalace „Národní umělecké muzeum Běloruské republiky“
  6. ↑ Ab uznagarodzhanni stanovy „Národní umělecké muzeum Běloruské republiky“ ganární diplomat Národního shromáždění Běloruské republiky

Odkazy