Robinson, Frederick Cayley

Frederick Caylee Robinson
Angličtina  Frederick Cayley Robinson

Frederick Caylee Robinson.
Autoportrét, kolem roku 1890
Datum narození 18. srpna 1862( 1862-08-18 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození Brentford , Londýn , Velká Británie
Datum úmrtí 4. ledna 1927( 1927-01-04 ) [1] [2] (ve věku 64 let)
Místo smrti Londýn , Velká Británie
Země
Žánr žánrová malba ,
knižní grafika
Studie
Styl symbolismus , viktoriánské pohádkové malování
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Frederick Cayley Robinson ( angl.  Frederick Cayley Robinson ; 18. srpna 1862 , Brentford , Londýn , Velká Británie  – 4. ledna 1927 , Velká Británie) je britský umělec , představitel symbolismu a viktoriánské pohádkové malby .

Životopis

Frederick Caylee Robinson se narodil v Brentford upon Thames do rodiny burzovního makléře . Své umělecké vzdělání začal na St John's Wood Academy ., který se nacházel v Londýně a byl otevřen v roce 1878. Tam studoval od roku 1883 do roku 1885 a poté vstoupil do školy Královské akademie umění v roce 1885. Frederick Caylee Robinson obeplul pobřeží Anglie, poté pokračoval ve studiu na tři roky na Académie Julian v Paříži v letech 1891 až 1894. Jeho raná tvorba měla blízko k naturalismu , ale pod vlivem Puvise de Chavannes , skupiny Nabis a Edwarda Burne-Jonese začal pracovat v symbolistickém stylu [4] [5] .

Na umělce velmi zapůsobily malby rané renesance . Velká část raných prací Kaley Robinson se odehrávala mimo Spojené království. Několik let žil ve Florencii , kde studoval díla Giotta , Mantegny a Michelangela a praxi malby temperou . Poté, co žil další čtyři roky v Paříži, se Frederick Caylee Robinson v roce 1906 usadil v Cornwallu . Své akvarely začal vystavovat od roku 1911 v Royal Society of Watercolours.a pokračoval posílat dvě nebo tři díla na každou z výročních výstav Společnosti až do roku 1926 [4] .

V roce 1914 se Frederick Caylee Robinson přestěhoval do Lansdowne House.poblíž Holland Park , kde ateliérový komplex postavil módní architekt Edmund Davies, kde se již v té době nacházely ateliéry tak slavných umělců, jako byl Charles Rickettsa Charles Shannon. Tam žil od roku 1914 až do své smrti. Ve stejném roce byl jmenován profesorem kompozice a dekorace na Glasgow School of Art , což vyžadovalo, aby každý rok pobýval ve Skotsku několik měsíců. Badatelé poznamenávají, že od té doby se v jeho díle objevují zápletky z keltské mytologie a jeho krajiny ukazují, že byl fascinován drsnou přírodou Skotska [6] . V témže roce 1914 (podle jiných zdrojů - v roce 1912) vyhrála Caylee Robinson soutěž na vytvoření monumentálního díla „ Příjezd svatého Patrika do Irska[7] . Umělec vystavoval své práce během této doby na Royal Academy, Royal Society of British Artists, Royal Society of Watercolorists, New English Art Club, Glasgow Institute of Fine Artsa v dalších prestižních galeriích [4] [5] . Obvykle podepisoval své dílo „CAYLEY ROBINSON“ nebo „CAYLEY / ROBINSON“ [8] .

Kromě malby na stojanu pracoval Frederick Caylee Robinson pro divadlo, navrhoval kostýmy a jevištní výpravy a také jako ilustrátor knih a nástěnný malíř. V roce 1909 pracoval na produkci Maurice Maeterlincka The Bluebird v divadle Haymarket ; umělec také vytvořil kresby pro ilustrované vydání Modrého ptáka, vydané v roce 1911; kresby pro toto vydání byly vystaveny na speciální výstavě v Leicester Galleries, která se v témže roce konala v Londýně [4] .

Frederick Cayley Robinson byl v roce 1919 zvolen členem Royal Society of Watercolors a v roce 1921 členem Královské akademie, umělec byl také členem New English Art Club . Vzpomínková výstava umělce se konala v Royal Academy of Painting v roce 1928 a v Leicester Galleries v roce 1929 [5] . Některá Robinsonova malířská díla skončila ve sbírce irského umělce Cecila Frencha (1879-1953). Cecil French byl malíř, rytec a ilustrátor, který opustil malbu po roce 1903 a věnoval se budování sbírky děl umělců konce 19. a počátku 20. století. Ocenil především obrazy Caylee Robinsonové [4] .

V roce 2010 představila Národní galerie v Londýně šest děl Caylee Robinsonové, včetně čtyř panelů z nemocnice Middlesex [9] [10] na umělcově samostatné výstavě v Sunley Room . Výstava se konala od 14. července do 17. října a byla široce medializována [11] [12] .

Polyptych "Works of Mercy"

Nejznámějšími díly umělce jsou čtyři obrovské obrazy, které tvoří polyptych „Skutky milosrdenství“. Obrazy jsou namalovány olejem na plátně, vytvořené pro pohotovost nemocnice Middlesexv Londýně. Umělci byly objednány v roce 1910 (nebo v roce 1912) a dokončeny v letech 1915 až 1920. Obrazy zůstaly na místě, dokud nebyla nemocnice v roce 2008 zbořena a obrazy byly zakoupeny knihovnou Wellcome Libraryv Londýně [4] .

Vlastnosti kreativity

Velká část tvorby Caylee Robinsonové se vyznačuje smyslem pro klid a meditativní klid. Mezi nejčastější témata v díle Fredericka Caylee Robinsona patří obraz ženy a dívky v interiéru. Osvětlení často pochází jak ze zdroje světla v samotné místnosti, tak z okna mimo ni. Jak poznamenala historička umění Charlotte Gere: „Je lákavé porovnat interiéry, které jsou pravděpodobně jeho nejúspěšnějšími díly, s interiéry jeho francouzských současníků Bonnarda a Vuillarda . Bližší prozkoumání odhalí, že atmosféra Robinsonova díla má jen málo společného s intimitou, která inspirovala školu Nabis, nebo s klidem malířů školy Cotswold .. Robinsonovy obrazy jsou naplněny téměř zlověstnou atmosférou a je cítit, že postavy v jejich dusných komnatách autor pojal jako účastníky dávných mystérií .

Historici umění poznamenávají, že v rámci symbolismu umělkyně interpretovala obrazy žen jako symboly nepoznaného vesmíru. Robinson se snaží řešit existenciální, filozofické otázky z hlediska současných teosofických a mystických skupin, včetně londýnského Art Theosophical Circle , do kterého Robinson patřil. Umělec byl také úzce spojen s Maurice Maeterlinck a sdílel jeho filozofické názory. Robinson kreativně experimentoval s formou a barvou, aby vytvořil náladu. Postavy žen vyobrazené na jeho obrazech nechávají diváka ve stavu úzkosti, je jimi fascinován, ale připadají mu jako nedostupní duchové [13] .

Robinson byl spojován s Birmingham Group of Artists , známý pro své experimentování v temperové technice. Nebyl přímo spřízněn s Prerafaelity nebo symbolisty, ale byl pod jejich silným vlivem [14] .

Galerie

Stojanové práce, vodové barvy a grafika

Poznámky

  1. 1 2 RKDartists  (holandština)
  2. 1 2 Frederick Cayley Robinson // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Frederick Cayley Robinson // Mapování praxe a profese sochařství v Británii a Irsku 1851–1951
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Ongpin, Stephen. Frederick Cayley Robinson . výtvarné umění. Obchodníci a agenti v hlavních výkresech. Získáno 25. 2. 2017. Archivováno z originálu 28. 4. 2017.
  5. 1 2 3 Colegrave, Sarah. Frederick Cayley Robinson ARA, RWS (1862-1927) . Výtvarné umění Sarah Colegrave. Získáno 25. února 2017. Archivováno z originálu 28. února 2017.
  6. McConkey, Kenneth. Frederick Cayley Robinson // Edwardians. Zlatá léta před válkou. - London: The Fine Art Society, 2011. - S. 55. - 75 s.
  7. Robinson, Frederick Cayley (1862-1927). Přistání sv. Patrika v Irsku . Městská galerie Dublin. Získáno 25. února 2017. Archivováno z originálu 7. září 2017.
  8. Ongpin, Stephen. Sto kreseb a akvarelů. Zimní katalog 2013-2014. - Londýn: Stephen Ongpin Fine Art, 2014. - S. 77. - 109 s.
  9. Acts of Mercy od Fredericka Cayley Robinsona  //  The Guardian: Noviny. - 2010. - 2. července.
  10. Frederick Cayley Robinson: Skutky milosrdenství . Národní galerie. Získáno 25. února 2017. Archivováno z originálu 14. února 2017.
  11. Cummingová, Lauro. Frederick Cayley Robinson: Acts of Mercy  //  The Guardian: Noviny. - 2010. - 2. července.
  12. Kerley, Paul. Audio slideshow: Acts of Mercy  //  BBC News: News Online. - 2010. - 1. července.
  13. Eden, Alice. Obrazy domácích interiérů Fredericka Cayley Robinsona: Ženy, "nevýslovné pohledy" a neznámo  //  Třetí výroční konference Edwardian Culture Network, ve spolupráci s University of Bristol: Sborník příspěvků. — 2012.
  14. Frederick Cayley Robinson ARA, RWS . Sotheby's (9. května 2013). Získáno 25. února 2017. Archivováno z originálu 28. února 2017.

Literatura