Poloopera

Semi-opera , též semi -opera ( angl  . opera-opera , z latiny  semi- „polo-“, lit. „semi-opera“) - charakteristika anglického hudebního divadla 17. století. žánr , který kombinuje mluvený dialog s hudbou a tancem.

Stručný popis

Zdrojem poloopery byla na jedné straně „obyčejná“ divadelní hra a na druhé straně maska , která zahrnovala hudbu a tanec. Oproti hudbě k představení (divadelní hudba, anglická  scénická hudba ) je hudba v semioperě pevněji integrována do činohry (funkce hudby nejsou pouze ilustrativní). Navíc je počet hudebních „čísel“ v poloopeře mnohem větší než v běžné scénické hudbě. Běžným místem hudby v semiopere jsou lyrické výjevy, ale i výjevy zobrazující nadpřirozeno (například boží zásahy) a přírodní jevy.

Prvním pozoruhodným příkladem žánru byla hra The Enchanted Island založená na Shakespearově Bouři , inscenovaná (hercem, režisérem a libretistou ) Thomasem Bettertonem v roce 1674. Hudbu ke hře napsalo několik skladatelů: Matthew Locke (instrumentální úvody k všechny úkony), J.B. Draghi (tanec), P. Humphrey, P. Reggio a J. Hart (vše vokální hudba ).  

Nejvýznamněji se o rozvoj žánru zasloužil G. Purcell , který napsal 5 polooper: Diocletianus ( Dioclesianus , 1690), King Arthur ( King Arthur , 1691), The Fairy Queen ( The Fairy Queen , 1692) , Timon Athenian" ( Timon z Atén , 1694) a " královna indiánů " ( The Indian Queen , 1695). Jednotlivé árie (písně) a instrumentální mezihry ze sedmi Purcellových oper si získaly celosvětovou oblibu. Oblíbenou polooperou, která v počtu inscenací předčila kteroukoli jinou anglickou operu (až do Žebrácké opery v roce 1728), byla Ostrovní princezna ( The Island Princess , 1699) na hudbu R. Leverage, D. Purcella (bratr. Henry) a J. Clark. Jednu z posledních sedmi oper „Alceste“ napsal v roce 1750 G.F. Händel (neinscenováno; světová premiéra se konala na anglickém Bachově festivalu v roce 1984).

Poloopera zanikla ne proto, že by tehdejší skladatelé nemohli podporovat tento podivný anglický hybrid hudby, tance a dramatu, ale v důsledku neúspěšné londýnské divadelní politiky. S příchodem počátku XVIII století. móda pro italskou operu, londýnská divadla spadala pod jho hostujících zpěváků, kteří požadovali vážné honoráře. K vyřešení konfliktu mezi divadly požadoval úřad lorda Chamberlaina oddělení funkcí: divadlo Drury Lane mohlo hrát hry bez hudby a Divadlo Jejího Veličenstva na Haymarketu (dřívější název divadla byl Lincoln's Inn Fields) bylo povoleno inscenovat opery, tj. čisté hudební výkony. Poloopera, která vyžadovala účast činoherních herců i zpěváků, tak přirozeně zanikla.

Podobnými (do jisté míry) žánry v hudebním divadle na kontinentu byly francouzský vaudeville , španělská zarzuela , německý singspiel .

Literatura

• Dent EJ Základy anglické opery. Studie o hudebním dramatu v Anglii v průběhu 17. století. Cambridge: Cambridge University Press, 1928.
• White EW Historie anglické opery. Londýn: Faber & Faber, 1983;
• Společník k restaurátorskému dramatu, ed. od Susan J. Owen. Blackwell, 2008.

Odkazy

Slovníky a encyklopedie	Velký Rus