Housle Ingres

„Housle Ingres“ ( fr.  Violon d'Ingres ) je frazeologická jednotka znamenající koníček, slabost slavné osobnosti, neprofesionální povolání, druhé povolání. Jeho původ je spojen s Jeanem Augustem Dominique Ingresem  , francouzským umělcem, malířem a grafikem, obecně uznávaným vůdcem evropského akademismu 19. století a ředitelem školy s mnoha studenty a následovníky. Od útlého věku získal umělecké a hudební vzdělání, vážně studoval hru na housle a několik let vystupoval jako druhé housle v orchestru Toulouse Opera House . Když se Ingres stal slavným umělcem, nevzdal se své vášně. Ve volném čase hrál na svůj oblíbený nástroj, byl hrdý na svůj úspěch a komunikoval s mnoha vynikajícími hudebníky té doby. Postupem času se frazeologismus „Ingresovy housle“ rozšířil nejen ve francouzské kultuře, ale i v jiných zemích. Další slávy se mu dostalo, když Man Ray vytvořil v roce 1924 fotografii „ Violin Ingres “ – jedno z nejslavnějších jeho děl a surrealismu obecně, odkazující jak na známou vášeň francouzského umělce, tak na jeho dílo.

Původ

Jean Auguste Dominique Ingres se narodil 29. srpna 1780 v Montaubanu v jihozápadní Francii, kde na naléhání svého otce, který se zabýval malbou a sochařstvím, ale i hrou na housle, získal umělecké vzdělání. Kromě toho odmala zpíval a chodil na hodiny hudby, učil se hrát na housle. Jean získal své první hodiny hudby a kreslení doma a později začal navštěvovat školu v Montaubanu ( Fr.  École des Frères de l'Éducation Chrétienne ), kde se již ve velmi raném věku mohl realizovat jako umělec a houslista [ 1] . V roce 1791 vstoupil na Toulouse Academy of Painting, Sculpture and Architecture ( francouzsky:  Académie Royale de Peinture, Sculpture et Architecture ), kde dosáhl významného oceněného úspěchu. Neopouštěl přitom hodiny hudby pod vedením slavného houslisty Lejeana [2] . V letech 1793-1796 vystupoval jako druhé housle v orchestru Toulouse Capitol  - místní opery [3] . Poté, co se Ingres stal slavným umělcem, nepřestal hrát na housle, byl hrdý na svůj koníček a ve volném čase hrál malováním [4] . Stýkal se také s významnými hudebníky, včetně Niccola Paganiniho , Luigiho Cherubiniho , Charlese Gounoda , Hectora Berlioze , Franze Liszta a dalších, a vytvořil tak portréty některých z nich. V souvislosti s takovým postojem k oblíbenému hudebnímu nástroji vznikl výraz „Ingresovy housle“, což znamená slabost slavné osoby, koníčka, koníčka, „kůň“, „druhá přirozenost“. Ve francouzštině se také používá ve formě „mít [něčí] housle Ingres“ ( avoir un violon d'Ingres ). Postupem času se frazeologické jednotky rozšířily, a to nejen ve francouzské kultuře, proslavily se i v jiných zemích [4] [5] [6] .

V kultuře

Dávné tvůrčí věky znaly harmonickou jednotu básníka a komika. Shakespeare , Molière jsou géniové, vrcholy takového synkretismu, ztracené, když „ochromující dělba práce“ ( Marx ) pronikla i do umění. 19. století přišlo s výrazem, který byl dříve nemyslitelný: „Ingresovy housle“, tedy druhý (a sekundární) talent, rozmar profesionálního umělce. A v našem století se již objevil „koníček“ - požitkářství, originalita, zábava ve volných hodinách.

Filmová kritička Neya Zorkaya o hereckém talentu režiséra a spisovatele Vasilije Shukshina [7]

V roce 1900 ho francouzský spisovatel Emile Zola , vyprávějící britskému časopisu The King o své hluboké vášni pro fotografii, spojil s frazeologickou jednotkou o Ingresově druhé vášni a vyjádřil se takto: „Každý by měl mít své „Ingres housle“, a přiznávám, že k jeho vlastním chovám mimořádnou vášeň“ („ Chaque homme devrait avoir un „violon d'Ingres“ et je confe mon extrême passion pour le mien „“) [8] . Romain Rolland tento souborný výraz zmínil ve svých pamětech s odkazem na akademického malíře Ernsta Héberta a skladatele Charlese Gounoda . Takže podle spisovatele: „V Římě studoval Hébert s Gounodem a stali se blízkými přáteli. Starý umělec měl svůj vlastní koníček, stejný jako ten Ingres, housle, ale běda! hrál rozladěně“ [9] . Francouzský spisovatel, básník, dramatik, výtvarník, scenárista a filmový režisér Jean Cocteau se pro svou všestrannost zájmů a aktivit nazýval „Ingresův houslový orchestr“ [10] . André Maurois , v životopisném náčrtu Cocteaua, uvedl jeho charakteristický citát: „Když píšu, píšu, když kreslím, pak kreslím, když pracuji pro plátno, odejdu z divadla; když se otočím do divadla, odejdu z kina a Ingresovy housle mi vždy připadaly nejlepší z houslí . Ve vztahu k umělci Lvu Bakstovi Cocteau jednou řekl, že vypadal jako „ kakadu s Ingresovými houslemi na hlavě“ [12] . Metaforu spojenou s „ingresovými houslemi“ oslovil Marcel Proust v románu „The Captive “, který je pátý ze série „ In Search of Lost Time “ a vydaný posmrtně v roce 1923:

Ale Bergotte je prostý, ochotný člověk; jsou opravdu moc pěkné a budu opravdu moc rád, když Charlie přidá dva nebo tři úhozy Ingrese na housle [13] [K 1] .

V roce 1924 se Man Ray  , americký a francouzský umělec a fotograf, blízký dadaistům a surrealistům , který se před několika lety usadil v Paříži, obrátil k této frazeologické jednotce ve své inscenované fotografii „Violin Ingres“ . Toto dílo je považováno za jednu z nejznámějších fotografií nejen samotného autora, ale surrealismu vůbec [15] . Ray byl velkým obdivovatelem francouzského malíře a kromě odkazu na idiom s ním spojený, fotografie ukazuje vliv Ingresova obrazu, nejlépe známého jako „ Valpinsonův lazebník “ (1808). Modelkou pro Violin Ingres byla jedna z nejznámějších modelek a múz umělců pařížské školy 20. let Kiki z Montparnassu , se kterou se Ray řadu let setkával [16] . Stejně jako nahá od Ingrese byla umělcem zachycena zezadu, přičemž „podobnost podob nahé ženy sedící zády k divákovi a obrysy hudebního nástroje“ byla chytře přehrána [17]. . Jens Smith o vztahu frazeologie a fotografie napsal, že takový odkaz vnáší ještě více nejistoty do konceptu díla, které podle jeho názoru „balancuje mezi objektivizací a obrazem krásy modelky a s přiměřenou mírou humoru“ [18] . Autoři publikace „Fotografie. Dějiny světa, poukazujíce na surrealistickou povahu díla, napsali, že uvedením svého modelu ve formě „engros-like“ odalisky Ray pravděpodobně prohlásil ženské tělo za své vlastní violon d'Ingres [hobby] [19] . Aukční síň Christie's prodala 14. května 2022 tento obrázek za 12,4 milionu dolarů, čímž vytvořila dva rekordy. Stal se tak nejdražším dílem mistra a nejdražší fotografií v historii [20] .

Ve 30. letech vytvořil francouzský režisér, filmový teoretik, básník Jacques-Bernard Brunius ve spolupráci s Georgesem Labroussem krátký surrealistický experimentální film „ Ingresovy housle “, který měl premiéru v roce 1939 na Světové výstavě v New Yorku [21] .

Ingresův idiom a vášeň ovlivnily pořádání výstav pořádaných na principu prezentace děl umělců v oblastech, které nebyly jejich hlavními, tedy ne v těch, kde dosáhli největšího úspěchu [22] . Takže v roce 2005 v Moskevském státním muzeu výtvarných umění. Puškin v rámci jubilejního festivalu „Prosincové večery“ se konala výstava „Violin Ingres. Druhé volání. XX století“, kde byly vystaveny podobné ukázky maleb a kreseb slavných představitelů kultury [23] . Na podobném principu se expozice konala ve Villa Medici v Římě od 1. listopadu 2018 do 3. února 2019 [24] .

Poznámky

Komentáře
  1. „Mais Bergotte, qui était vraiment simple et serviable, m'avait promis de faire passer au Gaulois, ou je ne sais plus où, ces petites chroniques, moitié d'un humoriste et d'un musicien, qui sont maintenant, très et je suis vraiment très content que Charlie ajoute à son violon ce petit brin de plume d'Ingres“ [14] .
Prameny
  1. Tinterow, 1999 , s. 26.
  2. Mongan, 1967 , str. XIX.
  3. Perova, 2011 , str. 3.
  4. 1 2 Skorobogatova, 2015 , str. 147.
  5. Nazaryan, 1968 , s. 281.
  6. Ingresovy housle. Druhé volání. XX století“ v Muzeu výtvarných umění . Muzea Ruska (2005). Archivováno z originálu 21. září 2021.
  7. Zorkaya, 1979 .
  8. Le fonds du "photographe" Emile Zola mis en vente le 4 decembre  (fr.) . Kultura RTBF (27. 11. 2017). Získáno 23. září 2021. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2017.
  9. Gak, 2005 .
  10. Azizyan, 1991 , str. 26.
  11. Morois, 1983 , str. 391.
  12. Sert, 2008 , str. 143,288.
  13. Proust, 1999 , str. 260, 507-508.
  14. Proust, 2014 , str. 1162.
  15. Natella Voiskunskaja. Man Ray, aneb "ano-ano" modernismu | Časopis "GALERIE TREŤAKOV" . www.tg-m.ru _ Získáno 23. září 2021. Archivováno z originálu dne 9. května 2021.
  16. Le Violon d'Ingres (Ingresovy housle) (Getty Museum  ) . J. Paul Getty v Los Angeles . Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 20. října 2021.
  17. Busev, 2007 , s. 336.
  18. Smith, 2021 , str. 66.
  19. Fotografie. Světové dějiny, 2014 , str. 266-267.
  20. Man Rayův „Violin Ingres“ se stal nejdražším fotografickým dílem v historii . Forbes.ru _ Získáno 21. května 2022. Archivováno z originálu dne 21. května 2022.
  21. VIOLONS D'INGRES (1939  ) . B.F.I. _ Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 29. dubna 2021.
  22. Lev Morozov. Ve Stavropolu byla zahájena výstava fotografií "Ingrovy housle" . kavkaz.mk.ru (20. listopadu 2018). Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 21. září 2021.
  23. Ingresovy housle. Druhé volání. XX století“ . www.kommersant.ru (9. prosince 2005). Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 21. září 2021.
  24. ↑ Le Violon d'Ingres  . Villa Medici . Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 21. září 2021.

Literatura

Odkazy