| Smrt autora | |
|---|---|
| Angličtina Smrt autora | |
| Žánr | literatura faktu a esej |
| Autor | Roland Bart |
| Původní jazyk | francouzština |
| Datum prvního zveřejnění | 1967 a 1968 |
„Smrt autora“ je esej z roku 1967, jedno z nejslavnějších děl francouzského filozofa, literárního kritika a teoretika Rolanda Barthese , které je klíčem ke strukturalismu . R. Barth v něm brojí proti praxi tradiční literární kritiky, v níž jsou záměry a životopis autora zahrnuty do interpretace textu, a místo toho tvrdí, že psaný a tvůrce spolu nesouvisí.
První publikace v angličtině byla v americkém časopise Aspen , No. 5-6 (1967), první francouzská publikace v Manteia , no. 5 (1968).
Smrt autora byla spolu s přednáškou Michela Foucaulta „Co je to autor“ (vydaná v roce 1969) široce distribuována v samizdatu, kopie a poznámky si mezi sebou rozdávali francouzští studenti.
Barthes svým esejem polemizoval s díly známých francouzských literárních kritiků G. Lansona a Saint-Beuvea , kteří věnovali velkou pozornost osobnosti autora při interpretaci jeho děl.
Barth ve své eseji kritizuje metodu čtení a kritiky, která čerpá z aspektů autorovy osobnosti – jeho politických názorů, historického kontextu, náboženství, etnika, psychologie a dalších biografických a osobních kvalit – aby odhalila smysl autorova díla. V tomto typu kritiky slouží jako rozhodující „ujasnění“ textu zkušenost a vášně autora. Tento způsob čtení je podle Barthese přesný a pohodlný, ale ve skutečnosti nespolehlivý a má značné nevýhody: „přidělit textu autorství“ a přiřadit mu jeden odpovídající výklad „je uvalením omezení na text“.
Čtenáři musí uvažovat o literárním díle odděleně od jeho tvůrce, aby text osvobodili od tyranie interpretace (obdobnou myšlenku najdeme u Ericha Auerbacha , kde pojednává o narativní tyranii v biblických podobenstvích). Každá část textu obsahuje několik vrstev a významů. Barthes kreslí analogii mezi textem a látkou, když říká, že „text je tkaninou citací“ převzatých z „nesčetných center kultury“ a nikoli z jednoho, tedy nikoli z individuální zkušenosti. Hlavní význam textu závisí na dojmu čtenáře, nikoli na „vášni“ či „vkusu“ pisatele.
Autor, který podle Barthese nemá ústřední tvůrčí vliv, je prostě spisovatel ( anglický skriptor , Barthes tímto slovem narušuje tradiční kontinuitu mezi pojmy „autor“ a „autorita“, přesněji autorita). Funkcí spisovatele je „produkovat“, nikoli vysvětlovat dílo. Spisovatel „je narozen současně s textem, v žádném případě nemá bytí během psaní, před nebo po psaní, [a] není subjektem (subject - English subject ) s knihou jako predikátem ( anglický predikát ) ". Každá kniha je „vždy psána tady a teď“, s každým dalším čtením vzniká znovu, protože zdroj významu spočívá výhradně v „jazyku samotném“ a v dojmech čtenáře.
Barthes poznamenává, že tradiční kritický přístup k literatuře přináší obtížný problém: dokážeme přesně zjistit, co autor do textu vložil? Jeho odpověď je, že nemůžeme. Tento koncept zavádí v epigrafu k „Smrt autora“: epigraf přebírá z povídky „ Saracén» Honore de Balzac , kde hlavní hrdina vezme kastrátskou zpěvačku za ženu a zamiluje se do ní. Když zpěvák mluví o své ženskosti, Bart se ptá čtenářů: o kom to mluví a o čem? Co vyjadřuje autor Balzac? Literární myšlenka ženskosti? Univerzální moudrost? Psychologie romantismu? "To se nikdy nedozvíme." Písemná fixace „zničení jakéhokoli hlasu“ neumožňuje jeden výklad ani perspektivu (Bart se následně k „The Saracen“ vrátil ve své knize S/Z, kde se jím podrobně zabýval).
Barth si uvědomuje přítomnost své myšlenky (nebo jejích variant) v dílech předchozích autorů a ve své eseji cituje S. Mallarmeho , který řekl, že „mluví sám jazyk“. Zmiňuje Marcela Prousta , který byl „zaměstnán otázkou nevyhnutelného zředění... spojení mezi spisovatelem a jeho symboly“ a surrealisty v souvislosti s jejich praxí „ automatického psaní “ k vyjádření „toho, co hlava neříká“. znát".
Důležitým Barthesovým postulátem je propast mezi autoritou a autorstvím. Místo objevování jediného „teologického“ významu (poselství „Boha autora“) čtenáři vnímají to, co je napsáno, jako „multidimenzionální prostor“, který nelze „dešifrovat“, pouze „rozplést“. Odmítnutí přiřadit textu konečný význam „uvolňuje to, co lze nazvat antiteologickou aktivitou, aktivitu skutečně revoluční, protože odmítnutí smyslu je nakonec odmítnutím Boha a jeho hypostáz: rozumu, věda, právo." Základem Barthovy tvůrčí metody je oddělení významů a destrukce .
Programový strukturalistický text „Smrt autora“ významně ovlivnil kontinentální filozofii . Vliv tohoto eseje je zvláště patrný u Jacquese Derridy .
Barthova práce má mnoho společného s myšlenkami Yaleské školy dekonstruktivistické kritiky sedmdesátých let, včetně jejích zastánců Paula de Mana a Jeffreyho Hartmana . Barthes, stejně jako později dekonstruktivisté, trvá na tom, že texty jsou „nesouvislé“, „popraskané“ ve svém významu, rozporuplné a vnitřně nekonzistentní.
Spisovatelé, kteří přemýšlejí o feminismu a gay hnutí , nacházejí v Barthově díle antipatriarchální, antitradiční patos destrukce . Tento esej je v jejich četbě namířen nejen proti ustálené literárněkritické interpretaci, ale i proti stabilní sebeidentifikaci.
Otázkou po autorovi se kriticky vypořádal i Michel Foucault ve své eseji z roku 1969 What is an Author?