Tygr (film, 1967)

Tygr
Il Tigre
Žánr komedie / drama
Výrobce Dino Risi
Výrobce
scénárista
_
V hlavní roli
_
Vittorio Gassman
Ann-Margret
Eleanor Parker
Operátor Alessandro D'Eva
Skladatel Fred Bongusto
výrobní designér Luciano Ricceri [d]
Filmová společnost spravedlivý film
Doba trvání 105 min.
Země  Itálie
Jazyk italština
Rok 1967
IMDb ID 0062370

The Tiger ( It. Il Tigre ), v některých zemích The Tiger and the Pussycat ( angl.  The Tiger and the Pussycat ) je italský film režiséra Dino Risiho , vydaný v roce 1967 .

Tato "hořkosladká komedie sleduje 45letého úspěšného manažera továrny" a šťastného rodinného muže Francesca ( Vittorio Gassman ) [1] , který se zamiluje do 18leté studentky Caroline ( Ann-Margret ). “Zatímco Caroline, přes její směšné mládí, demonstruje někdy-rostoucí zralost, Francesco míří k mini-kolaps, zatímco jeho srdce je trhané a táhne jej dvěma směry najednou” [2] . V důsledku toho prakticky přijde o práci a jeho rodina je na pokraji krachu.

V roce 1967 byla za jeho práci v tomto filmu udělena italská národní filmová cena " David di Donatello ": Vittorio Gassman - za nejlepší mužskou roli a Mario Cecchi Gori  - jako nejlepší producent a režisér Dino Risi získal stříbro . Shell Award na Mezinárodním filmovém festivalu v San Sebastianu [3] .

Děj

Evropský filmový časopis ukazuje příběh o návštěvě italských politiků ve špičkové římské továrně na ledničky , kterou vede pohledný a energický 45letý režisér Francesco Vincenzini ( Vittorio Gassman ). Během hry tenisu se Francesco s potěšením dozví, že se mu narodil vnuk. Když v tom však vidí známky stárnutí, obrátí se na svého zpovědníka ( Jacques Erman ), který mu radí, aby se nepokoušel znovu získat mládí, protože to nepřinese nic dobrého.

Francesco přes den vede svůj prosperující podnik, vyjednává s korporátním ústředím v Miláně a připravuje významnou smlouvu se Sovětským svazem , a večer na recepci tančí ve společnosti několika osamělých bohatých žen, které mu to nechtějí dovolit. jít. Francesco se vrací domů se svou milovanou ženou Esperiou ( Eleanor Parker ) a vidí, že jeho 18letý syn Luca ( Giambattista Solerno ) se pokusil zplynovat kvůli své bývalé spolužačce Carolině, kterou Francesco viděl před dvěma lety a pamatuje si ji jako nesympatického a nezralá školačka . Francesco se vrací domů ke Caroline ( Ann-Margret ), která se proměnila v krásnou, sexy studentku moderního umění. Vysvětluje, že Lukovi přímo řekla, že ho nemiluje, ale nedokázala si představit, že by se kvůli tomu rozhodl spáchat sebevraždu. Carolina brzy zavolá Francescovi do práce, domluví mu rande (na které se nedostaví) a pak se s ním zdánlivě náhodou setká poblíž Kolosea . Francesco obviní Carolinu, že ho pronásleduje a hraje nějakou špinavou hru, na což dívka odpoví, že „neudělala nic špatného“. Francesco doma zaslechne, jak Luca říká své matce, že ztratil zájem o Carolinu.

Francesco začne navštěvovat hodiny ruštiny u ruské hraběnky, kde najednou zjistí, že Carolina se bude učit s ním. Po hodině se spolu procházejí v parku, kde Karolína říká, že se do něj zamilovala, když se poprvé potkali před dvěma lety a stále ho miluje, a pak ho políbí. Tuto scénu vidí Luka, který vynechává hodiny se svou novou přítelkyní. Sám Luka varuje otce, aby byl opatrný, protože Karolina má hodně kluků. Po tomto setkání však Francesco ztrácí hlavu z Caroliny. Přímo uprostřed pracovního dne odchází za ní a ignoruje telefonát od milánského vedení. V Karolině dílně si povídají o současném umění, pak namaluje jeho portrét, načež v jeho přítomnosti v duši smyje body art , který si před setkáním navlékla na tělo. V rozhovoru ho nazývá „typickým italským samcem“, který považuje za normální mít milenky, ale zároveň hoří žárlivostí, když jeho milenky mají vztah s někým jiným. Zprvu uražený Francesco už začíná odcházet, ale pak se na Carolinu vrhne milováním. Brzy spolu jdou na vystoupení hudební skupiny pro mládež, kde se Francesco snaží zapojit do kultury mládeže. V následujících dnech Francesco telefonuje Carolině co nejdříve, ale vyhýbá se blízkosti Esperia, jako důvod uvádí bolesti hlavy, zvýšený srdeční tep a ischias způsobený zvýšenou pracovní zátěží.

Francesco jednoho dne pod záminkou služební cesty odjíždí s Carolinou do alpského lyžařského střediska , kde se baví natolik, že neodpovídá na volání vedení Milána a přichází pozdě na schůzku sovětské delegace. výsledkem čehož je ohrožení smlouvy, na které tak tvrdě pracoval. Esperia mezitím náhodou zahlédne televizní přenos z letoviska, ve kterém se mihne veselý Francesco ve společnosti Caroliny. Během charitativního hudebního vystoupení o tom řekne své kamarádce, která jí poradí, aby předstírala, že o ničem neví. Po návratu domů Francesco neustále volá Karolíně a Esperia, která chápe, o co jde, jen tiše pláče.

Během dalšího rande v restauraci Carolina vyjadřuje Francescovi nelibost, že je nucena sdílet to s jeho ženou. Když se v sále nečekaně objeví milánský prezident společnosti ( Luigi Vannucci ), je Francesco nucen usednout k jeho stolu. Zatímco mu prezident vyčítá, že narušil návštěvu sovětské delegace, a požaduje, aby se vážně pustil do věci, Karolína v odplatu za to, že ji opustil, začne s mladíkem vyzývavě flirtovat. Při dalším setkání v dílně bere Carolina Francesca chladně a otevřeně se dožaduje rozhodnutí – buď za ní úplně odejde, nebo zůstane se svou ženou. Francesco slíbí, že se rozhodne a pokusí se ji políbit, ale Carolina ho odstrčí slovy „špinavý starý muž“, dál sleduje vystoupení popové skupiny v televizi a vesele si povídá po telefonu. Francesco začíná uvažovat, jak o všem řekne své ženě, a nakonec jí pošle anonymní dopis , ve kterém ji informuje o svém vztahu na straně. Po přečtení dopisu ho manželka hodí do krbu a předstírá Francescovi, že žádný dopis nedostala.

Během procházky podél mořského pobřeží řekne Francesco Carolině, že není připraven zničit rodinu, a nabídne, že buď vše nechá tak, jak je, nebo odejde navždy. Když Carolina odejde, Francescova duše se rozdělí na dvě části - jedna jeho část zůstane na místě a druhá uteče za dívkou. Přesto Carolina nasedá do projíždějícího auta a odjíždí sama. Carolina matka se setkává s Francescem a radí mu, aby zapomněl na svou větrnou dceru a vrátil se k rodině. Poté, co přistihl Francesca spícího na svém pracovišti, prezident korporace mu pošle rozhořčený dopis, ve kterém mu vyhrožuje, že bude propuštěn, ale vzhledem k Francescovým zásluhám pro společnost souhlasí s tím, že mu dá dlouhou dovolenou.

Mezitím se Francesco pustí do opileckého řádění v barech a v určité chvíli se vrhne na bohatého muže středního věku, splete si ho s jiným milencem Caroliny (ve skutečnosti jde o jejího otce). Carolina, dojatá Francescovým chováním, ho navštíví, zbitého po boji, v bytě přítele z armády ( Fiorenzo Fiorentini ). Oznámí, že odjíždí do Paříže studovat na Akademii výtvarných umění, a nabídne, že pojede s ní. Francesco posílá další dopis své ženě, ve kterém píše o tom, jak si jí velmi váží a jak úžasně se k ní chová, ale zamiloval se do jiné ženy a odchází s ní. Poté, co doručí dopis prostřednictvím svého komorníka , sbalí si kufry a odejde na vlakové nádraží. Francesco už v kupé před odjezdem dál dává svému příteli pokyny, jak se postarat o manželku a rodinu. V tuto chvíli Karolína opouští kupé, údajně si dát kávu na nádraží. Francesca, který zůstal sám, trápí pochybnosti. Nejprve vystoupí z vlaku s kufry, pak ho dohoní a přidrží se již jedoucího vlaku, ale na poslední chvíli vidí, že na nástupišti stojí Carolina s kufry. Zavolá na ni, ale ona odejde, aniž by se otočila. Doma manželka při čtení jeho dopisu na rozloučenou pláče, ale když služebnictvo hlásí, že se Francesco blíží k domu, rychle shromáždí celou rodinu kolem stolu a začne se bavit, jako by se nic nestalo. Francesco se k nim přidá a jeho syn mu zašeptá do ucha: „Neboj se, tati. Všichni jsme si tím prošli."

Obsazení

Filmaři a přední herci

V letech 1975-76 dosáhl režisér Dino Risi největšího úspěchu své kariéry romantickou komedií Vůně ženy (1974), která mu vynesla cenu Davida di Donatella za nejlepší režii, nominaci na Zlatou palmu v Cannes. Filmový festival a nominace na Oscara za nejlepší scénář, stejně jako Cesar za nejlepší zahraniční film [4] . V 60. a 70. letech byl Risi uznávaným mistrem komediálního žánru, mezi jeho nejúspěšnější díla patří také komedie " Vdovec " (1959), " Matador " (1960), " Tvrdý život " (1961), " Přejíždění " (1962), " Pochod na Řím " (1963), " Příšerky " (1963), " Komplexy " (1965), " Ve jménu lidu " (1971), " Bite and Run " (1973) a " Nové příšery “ (1977) [5] . Celkem Dino Risi režíroval Vittoria Gassmana v 16 jeho filmech [6] .

Zejména Risiho film „Vůně ženy“ (1974) přinesl Vittoriu Gassmanovi v roce 1975 cenu pro nejlepšího herce na filmovém festivalu v Cannes , cenu „ David di Donatello “ a Stříbrnou stuhu Italského národního syndikátu filmu. Kritici . Gassmanova herecká práce byla v Itálii mimořádně ceněna. Celkem sedmkrát získal Cenu Davida di Donatella za nejlepší mužský herecký výkon za filmy Velká válka (1959), Předjíždění (1962), Konjunktura (1964), Tygr (1967), Drahý táta “ (1979) a „ Rodina “ ( 1987). Jako nejlepší herec také opakovaně získal Stříbrnou stuhu za filmy „ Kin “ (1957, nominace), „ Útočníci jako vždy zůstali neznámí “ (1958), „ Velká válka “ (1959, nominace), " Předjíždění " (1962), " Příšerky " (1963, nominace), " Brancaleone's Army " (1966, nominace), " Brancaleone in the Crusades " (1970, nominace), " Rodina " (1987, nominace), " Ugly Uncle " (1989), " Večeře " (1998) [7] .

Po tomto snímku v roce 1968 natočili Reese, Grossman a Ann-Margret další společný film - komedii " Prophet ". Americká herečka švédského původu Ann-Margret zahájila svou kariéru ve Spojených státech filmy jako Bye Bye Birdie (1963), které jí vynesly nominaci na Zlatý glóbus , Cincinnati Kid (1965) a Once Upon a Thief (1965)). Po krátkém působení v Evropě se v roce 1970 vrátila do USA, kde dosáhla velkého úspěchu se snímky Flesh Knowledge (1971) a Tommy (1975), které jí vynesly nominaci na Oscara a Zlatý glóbus. Kromě toho získala nominace na Zlatý glóbus za Josepha Andrewse (1977) a za role v pěti televizních filmech z let 1984-1999 [8] . Mezi nejlepší filmy s její účastí patří také " The Man Died " (1972), " Lacná detektivka " (1978), " Magic " (1978), " Návrat vojáka " (1982) a " Starý Grumps " (1993) [9] .

Eleanor Parker byla třikrát nominována na Oscara za hlavní role ve filmech Caged (1950), Detective Story (1951) a Interrupted Melody (1955) [10] . Kromě toho hrála v tak významných filmech jako " Pride of the Marines " (1945), " The Man with the Golden Arm " (1955), " Home from the Hill " (1960) a "The Sound of Music " (1965 ). ) [11] .

Kritické hodnocení filmu

Celkové hodnocení filmu

Kritik Nigel Maskell nazval film „stejným dílem sladká a smutná romantická komedie“, která „úspěšně vyjadřuje naději, posedlost, marnost a lstivost“. Kritik se domníval, že tento „bolestivě smutný, ale sladký film přináší vizuální potěšení z pulzující estetiky swingujících šedesátých let “ a také „psychologické zkoumání až příliš známé situace se zlomeným srdcem“. Zpestřením obrazu jsou černobílé záběry fiktivního týdeníku, „ záblesky do minulosti a iluzorní scény a také několik písní v podání popové skupiny I Rollini“ [2] . Časopis Variety poznamenává, že autoři obrázek založili na „opotřebovaném trojúhelníku vztahů“, „upevnili jej četnými gagy a krátkými komiksovými vložkami“, které zdůrazňují „základní rozdíly mezi rodiči a jejich potomky“. Časopis dále říká, že „téměř dvě třetiny filmu to působí jako rychlá milostná hra frivolního podvodu ze strany muže a cílevědomé snahy o sexuální plnost ze strany ženy.“ Když však pod tlakem mladé milenky Gassmann uvažuje o opuštění manželky a dětí, „dochází ke zpomalení a kouzlo a tempo obrazu slábnou“ [12] .

Herecká partitura

Podle Variety je Vittorio Gassman jako „kapitán průmyslu středního věku na mimomanželském řádění... na plátně téměř každou minutu filmu. Je to nespravedlivá zátěž, vzhledem k tomu, že historie, o kterou se musí opírat, je příliš skromná. Je to však špičkové, pokud akce neochabuje .“ Ann-Margret je podle magazínu dobrá jako 18letá „bohémská uzlíček energie“ a Eleanor Parker „vyniká jako atraktivní a chápavá manželka a matka dvou dospělých dětí“, která svůj náklad nese „vznešeně důstojnost“ [12] . Maskell také vyzdvihuje výkon Eleanor Parkerové jako manželky, „která v tichosti trpí v naději, že zachrání své manželství v kritickém okamžiku“, zatímco „18letou Caroline přesvědčivě hraje 26letá bývalá „ bičíková kočička “ Ann. -Margret » [2] .

Poznámky

  1. Paul Brenner. Tygr a kočička. Synopse  (anglicky) . AllMovie. Získáno 7. 5. 2016. Archivováno z originálu 31. 5. 2016.
  2. 1 2 3 Nigel Maskell. Tiger and the Pussycat, The/Il Tigre (1967). Recenze  (anglicky) . Italská filmová recenze. Získáno 7. 5. 2016. Archivováno z originálu 3. 6. 2016.
  3. Il tigre (1967). Ocenění (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  4. Dino Risi. Ocenění (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  5. Nejlépe hodnocené tituly režiséra celovečerního filmu s Dino Risi . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  6. Nejoblíbenější celovečerní filmy s Dino Risi a Vittoriem Gassmanem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  7. Vittorio Gassman. Ocenění (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  8. Ann-Margret. Ocenění  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Získáno 7. 5. 2016. Archivováno z originálu 10. 4. 2017.
  9. Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Ann- Margret . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  10. Eleanor Parker. Ocenění  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Získáno 7. 5. 2016. Archivováno z originálu 30. 3. 2015.
  11. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Eleanor Parker . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 7. května 2016.  
  12. 12 Odrůda Hůl. Recenze: 'Tygr a kočička  ' . Odrůda (31. 12. 1966). Získáno 7. 5. 2016. Archivováno z originálu 4. 6. 2016.

Odkazy