Transgresivní literatura

Transgresivní literatura je žánr, který se zaměřuje na postavy, které se cítí omezovány normami a očekáváními společnosti a které se snaží tyto limity vymanit neobvyklým nebo nezákonným způsobem.

Literární kontext

Protože se hrdinové transgresivní literatury bouří proti základním normám společnosti, mohou se jevit jako duševně nemocní, asociální nebo nihilisté. Žánr je široce věnován tabuizovaným tématům, jako jsou drogy, sexuální aktivita, násilí, incest, pedofilie a zločin. Žánr „transgresivní literatury“ definoval literární kritik Los Angeles Times Michael Silverblatt .

Esej Michela Foucaulta „Preface to Transgression“ (1963) poskytuje důležité metodologické zdůvodnění pojmu transgrese v literatuře. Esej používá Historii oka Georgese Batailleho jako příklad transgresivní fikce.

René Chun, novinář New York Times , popsal transgresivní fikci:

Literární žánr, který graficky zkoumá témata jako incest a jiné zvrácené sexuální praktiky, mrzačení, pučení pohlavních orgánů na různých místech lidského těla, městské násilí a násilí na ženách, užívání drog a vysoce dysfunkční rodinné vztahy, a který je založen na předpoklad, že znalosti je třeba nalézt na okraji zkušenosti a že tělo je místem, kde se znalosti získávají.

Žánr byl předmětem sporů a mnoho předchůdců transgresivní fikce, včetně Williama S. Burroughse a Huberta Selbyho, Jr. , bylo terčem obscénních žalob.

Transgresivní beletrie sdílí podobnosti se splatterpunkem , filmem noir a erotickou literaturou ve své ochotě zobrazovat zakázané chování a šokovat čtenáře. Liší se ale tím, že hlavní hrdinové často hledají způsoby, jak zlepšit sebe a své okolí, byť neobvyklé a extrémní. Velká část transgresivní fikce je věnována hledání vlastní identity, vnitřního klidu nebo osobní svobody. Jeho zastánci, kteří nejsou vázáni obvyklými zábranami vkusu a literární konvence, tvrdí, že transgresivní fikce je schopna drásavého společenského komentáře.

Historie

Základní myšlenky transgresivní fikce nejsou v žádném případě nové. Mnoho z děl nyní považovaných za klasiku se zabývalo kontroverzními tématy a bylo silně kritizováno společenskými normami. Mezi rané příklady patří kontroverzní skladba markýze de Sade a hraběte de Lautréamont, The Songs of Maldoror (1869). Příkladem jsou díla francouzského spisovatele Emila Zoly o společenských poměrech a „špatném chování“, dále romány Fjodora Dostojevského „Zločin a trest“ (1866) a „Zápisky z podzemí“ (1864) a „Psychologicky způsobený hlad“. “ od norského spisovatele Knuta Hamsuna (1890). Sexuální extravagance lze vidět ve dvou z prvních evropských románů, The Satyricon a The Golden Ass, stejně jako (s výhradami) The Mall Flanders a některých excesech rané gotiky.

Raný vývoj žánru byl očekáván v práci spisovatelů počátku 20. století, jako byli Octave Mirbeau, Georges Bataille a Arthur Schnitzler, kteří zkoumali psychosexuální vývoj.

6. prosince 1933 americký federální soudce John M. Woolsey zrušil federální zákaz hry Ulysses Jamese Joyce. Kniha byla ve Spojených státech zakázána, protože ji vláda označila za obscénní, konkrétně „monolog“ Molly Bloomové na konci knihy. Společnost Random House Inc. napadl u federálního soudu žalobu za obscénnost a získal povolení k tisku knihy ve Spojených státech. Často se cituje vysvětlení soudce Woolseyho o zrušení zákazu: "Zákon platí pouze pro normálního člověka."

Koncem 50. let začalo americké nakladatelství Grove Press pod nakladatelstvím Barneym Rossetem vydávat desítky let staré romány, které se ve většině anglicky mluvících zemí kvůli kontroverznímu tématu mnoho let nevydávaly. Dvě z těchto děl, Milenec lady Chatterleyové (příběh D.H. Lawrence o ženě z vyšší třídy, která má poměr s mužem z dělnické třídy) a Obratník raka (Sexuální odysea Henryho Millera), byly předmětem významných soudních sporů za obscénnost (milenec lady Chatterleyové byl také zkoušen ve Velké Británii a Rakousku). Obě knihy byly shledány obscénními a donutily americké soudy zvážit přednosti literatury, která by byla kdysi okamžitě prohlášena za pornografickou (viz Millerův test ). Podobně, autor Vladimir Nabokov publikoval Lolitu v roce 1955, který způsobil mnoho kontroverze kvůli hebephilia to nastane mezi protagonisty knihy, Humbert Humbert a Lolita. Transgresivní povaha tohoto tématu udělala z Lolity knihu, která se často nachází na seznamu knih zakázaných vládami a na seznamu nejčastěji sporných knih ve Spojených státech.

Grove Press také publikovalo explicitní beatovou práci, což vedlo k dalším dvěma soudním sporům o obscénnosti. První se týkala „ Výkřiku “, básně Allena Ginsberga z roku 1955, která oslavovala americkou kontrakulturu a odsuzovala pokrytectví a prázdnotu ve společnosti. Druhý se týkal halucinačního satirického románu Williama S. Burroughse Nahý oběd (1959). Obě díla obsahovala to, co bylo považováno za obscénní popis částí těla a sexuálních aktů. Grove také publikoval anekdotický román Huberta Selbyho Jr. Poslední východ do Brooklynu (1964), známý svými hrubými zobrazeními zločinců a sexuálních pracovnic, stejně jako svými hrubými prózami inspirovanými slangem. Poslední výjezd do Brooklynu byl ve Spojeném království považován za obscénní. Grove Press vyhrálo všechny tyto soudní spory a vítězství připravilo cestu jak pro legální vydávání přestupkové literatury, tak pro propagaci těchto děl.

V 70. a 80. letech vzkvétal celý underground transgresivní literatury. Mezi jeho největší hvězdy patřil James Ballard , britský spisovatel známý svými podivnými a mrazivými dystopickými romány; Kathy Acker , Američanka známá pro její sex-pozitivní feministickou fikci; a Charles Bukowski , Američan známý svými příběhy o sukničkování, pití a hazardu. Nechvalně proslulá filmová adaptace románu Anthonyho Burgesse Mechanický pomeranč z roku 1971 obsahovala scény znásilnění a „ultranacionalismu“ futuristickým mládežnickým gangem s vlastním slangem a měla velký dopad na populární kulturu; Následně byl stažen ve Velké Británii a silně cenzurován v USA.

V 90. letech otevřel vzestup alternativního rocku a jeho výrazně depresivní subkultury dveře k tomu, aby se transgresivní skladatelé stali vlivnějšími a komerčně úspěšnějšími než kdykoli předtím. Příkladem toho je vliv románu Kanaďana Douglase Copelanda z roku 1990 Generace X , který zkoumá ekonomicky bezútěšný a apokalypsou fixovaný světonázor Copelandovy věkové skupiny. Roman popularizoval termín „generace X“, aby popsal tuto věkovou skupinu. Mezi další vlivné autory tohoto desetiletí patří Bret Easton Ellis, známý svými zkaženými yuppie romány ; Irvine Welsh, známý svými zobrazeními skotské drogově závislé pracující mládeže ; a Chuck Palahniuk, známý pro svérázné pokusy svých postav uniknout nevýrazné konzumní kultuře . Oba svazky literární kritiky Elizabeth Youngové k tomuto období jsou podrobně a výhradně věnovány tomuto okruhu autorů a souvislostem, v nichž lze na jejich díla nahlížet.

Na počátku 21. století se objevili spisovatelé jako Rupert Thomson , R. D. Ronald a Kelly Braffett. Hrdinové ve svých knihách povyšují tabuizovaná témata kriminální, sexuální, násilnická, drogová, sebepoškozující, asociální a související s duševními chorobami ze stínu transgresivního stínu do popředí mainstreamové beletrie. Ronaldovy romány The Elephant Tree a The Zombie Room jsou založeny na fiktivním městě Garden Heights, což je moderní tavicí kotlík, který ukazuje souběh kulturní a sociální nespokojenosti a frustrace v Británii a Spojených státech, které byly dříve vykreslovány velmi jinak.

Ve Spojeném království vděčí žánr za svůj vliv „dělnické literatuře“, která často zobrazuje postavy, které se snaží uniknout chudobě pomocí vynalézavých prostředků, zatímco v USA se žánr zaměřuje spíše na postavy ze střední třídy, které se snaží uniknout emocionálnímu a duchovnímu omezení jejich životního stylu.

Kvůli nárůstu popularity v 21. století má transgresivní literatura centrum věnované autorům a knihám od klasiků minulosti až po současná mistrovská díla.