Fishere, Terence

Terence Fisher ( narozen  Terence Fisher ; 23. února 1904 , Londýn , Velká Británie  – 18. června 1980 , Londýn , Velká Británie ) je britský filmový režisér, nejlépe známý pro svou práci pro studio Hammer Films [1] [2] .

Terence Fisher byl prvním režisérem, který natáčel gotické horory v barvě a v jeho filmech bylo mnoho sexuálních podtextů a krve, což bylo v té době bezprecedentní [3] . Jeho první velký gotický horor byl The Curse of Frankenstein (1957), který odstartoval Hammerovo spojení s žánrem a ustanovil britské herce Christophera Lee a Petera Cushinga jako přední hororové hvězdy té doby . Režíroval několik adaptací klasických hororových filmových zápletek, včetně Draculy (1958), Mumie (1959) a Prokletí vlkodlaka (1961).

Fisherovy filmy, i když byly komerčně úspěšné, byly vzhledem ke svým tématům a temné atmosféře kritikou během jeho kariéry režiséra většinou odmítnuty. Teprve v posledních letech získal Fisher uznání jako nezávislý autor [5] . Jeho nejznámější filmy se vyznačují směsí pohádkových mýtů a nadpřirozena, ale i témat sexuality, morálky a „kouzla zla“. Na rozdíl od jiných postav, které jsou buď slepě pověrčivé, nebo svázané chladným, bezbožným racionalismem, postavy v jeho filmech, které silně čerpají z křesťanského konzervativního pohledu na svět, často porážejí síly temnoty kombinací rozumu a víry v Boha [6] .

Životopis

Raná léta

Terence se narodil 23. února 1904 v Londýně, v oblasti zvané Maida Vale [7] . Terence byl jediné dítě v rodině. Jeho otec zemřel, když byly chlapci 4 roky. Ve věku 16 let opustil školu a vstoupil do obchodního loďstva, kde sloužil 5 let. Po návratu z armády se vrhl na obchod. Tehdy se začal zajímat o kinematografii. V 28 letech přijal práci jako poslíček v Lime Grove Studios v Shepherd's Bush .

Začátek filmové kariéry. Editor

Fisher získal svou první významnou filmovou práci v roce 1936 jako střihač. Nejprve pracoval v Gainsborough Pictures a poté ve Warner Bros. , ale byly pracovní místa pro jiné menší společnosti, jako je Greenspan & Seligman a British Aviation. Úplný seznam všech filmů sestříhaných Fischerem není znám a mnoho filmů a souvisejících nahrávek z tohoto období se zdá být ztraceno [9] . Jedním z prvních filmů, na kterých Fisher pracoval, byl krátký film pro styk s veřejností o bezpečnosti silničního provozu [10] . Pro Gainsborough Pictures upravil Tudorovu růži (1936). Následovala práce na filmech Master of All Trades (1936) Roberta Stevensona , Kde je vůle (1936), Všichni tančí (1936), Chatterbox Sailor (1936) Williama Bodinea a po několikaleté pauze z práce se studiem "Wicked Lady" (1945) [9] .

Pro Warner Bros. Terence Fisher sestříhal filmy jako Pan Satan (1938), George a Margaret (1940), Trajekt přes Atlantik (1941), Létající pevnost (1942), Peterville Diamond (1943), The Night of the Invaders (1943), Temná věž (1943), Stolibrové okno (1943) a Útěk z šílenství (1944) [11] .

Pro Greenspan & Seligman pracoval Fisher na filmu On the Night of the Fire (1939). The Seventh Survivor (1941) pro British National-Shaftesbury. Tomorrow We Live (1943) a Candles in Algiers (1944) pro britské letectví. „Bez lásky to nejde“ (1944) pro Columbia British. And The Master of Bankdam (1947) pro Holbein Films [11] .

Rané filmy. Ředitel

Fisherův první film, který režíroval, byl Song of Tomorrow (1948), druhý celovečerní film Highbury Productions. Pro stejné studio natočil Colonel Bogi (1948) a Into Public Danger (1948). Pak ještě existovaly nízkorozpočtové filmy, ale pro větší studio - Gainsborough Pictures: Portrét ze života (1949) s Mayou Seterlingovou v titulní roli; Vezmi si mě (1949) s Derekem Bondem; "Amazed Heart" (1950) s Noelem Cowardem .

So Long at the Fair (1950) s Dirkem Bogardem a Jean Simmonsovou vypráví příběh bratra a sestry, kteří cestují z Anglie do Francie na pařížskou světovou výstavu na konci 19. století. V jednu chvíli bratr zmizí a sestra začne jeho pátrání, ve kterém jí pomáhá anglický umělec žijící v Paříži. V důsledku toho sestra zjistí, že její bratr se nakazil dýmějovým morem. Úřady v obavě z možné paniky a dalšího uzavření světové výstavy sestavují mazaný plán, který předpokládá, že bratr v Paříži nikdy ani nebyl. Podle pověstí dokonce Alfred Hitchcock vyjádřil obdiv k tomuto filmu [12] . The House of Danger následoval v roce 1951 pro Eros Films.

Práce se Studio Hammer

V roce 1951 dostal Teren Fisher příležitost režírovat mysteriózní thriller pro tehdy malou společnost Hammer Films , která právě vyjednávala s americkým majitelem divadla Robertem Fippertem o distribuci jeho filmů v USA a Velké Británii [12] . A Fisherovým prvním celovečerním snímkem pro Hammer Films byl The Last Page (1952) [13] , jeden z řady nízkorozpočtových thrillerů, které studio poté produkovalo, obvykle s americkou filmovou hvězdou, aby lépe přilákalo americké publikum, The V Last Page si zahráli George Brent a Diana Dors . Fisherův další film pro Hammer byl Wings of Danger (1952) , v hlavní roli americký herec Zachary Scott . Fisherovým třetím filmem pro Hammer byl The Stolen Face (1952) s americkými hvězdami Paulem Henreidem a Lizabeth Scottovou . Film vypráví o plastickém chirurgovi, kterého dívka odmítla, a nyní pomocí operace obnoví její tvář od jiné dívky a snaží se ji uchvátit. O sedm let později by Hitchcock natočil Vertigo s podobnou zápletkou [13] .

Následoval film "The Four-sided Triangle" (1953), zde byl Terence Fisher nejen režisérem, ale i spoluautorem scénáře. Samotný film byl založen na příběhu Williama F. Temple [14] . Čtyřúhelníkový trojúhelník byl jedním z prvních Hammerových filmů, které byly natočeny v žánru sci-fi , který byl v té době populární . V příběhu dva kamarádi z dětství vynalezli stroj, který dokáže vytvořit identický duplikát jakéhokoli předmětu nebo živé bytosti. V důsledku toho vytvoří kopii dívky, do které jsou oba zamilovaní, ale nakonec tento experiment vede k tragickým následkům. Podobné téma v budoucnu úspěšněji překoná film „ Moucha “ (1958), filmová adaptace stejnojmenného příběhu Georgese Langelana [15] .

Souběžně s prací s Hammer Studios natáčel Terence Fisher epizody několika seriálů pro televizi, v letech 1953 až 1956 se mu podařilo natočit více než tucet epizod pro takové seriály jako: Douglas Fairbanks Jr. představuje“, „Pochod plukovníka ze Scotland Yardu“, „Přidělení cizinecké legie“ a „Dobrodružství Robina Hooda“ [16] .

Hororové filmy Hammer

Fisherova kariéra se navždy změnila, když ho Hammer požádal, aby režíroval Frankensteinovu kletbu (1957), jejich první barevný horor. Film, který se stal „jedním z nejúspěšnějších filmů v britské historii a milníkem ve vývoji moderních hororových filmů“, je stejně důležitým filmem pro padesátá léta, jako byla verze Jamese Whalea s Borisem Karloffem pro třicátá léta [ 16] . Studio původně zamýšlelo, aby byl film natočen v barvě a zasazen do devatenáctého století. Také celé obsazení mělo být tvořeno pouze britskými herci, tentokrát se vyhnuli své tradici nazývat americké celebrity. Peter Cushing , který se již v britské televizi etabloval jako vynikající shakespearovský herec, byl okamžitě pozván, aby ztvárnil titulní roli . A roli Bestie se ujal Christopher Lee , který si později vzpomněl, že když dorazil na casting "The Curse", byl jednoduše dotázán, zda tu roli chce, odpověděl "ano" a oni ho vzali [17 ] . Fisherův výklad „Frankensteina“ se nepodobá žádnému jinému v dějinách kinematografie, postava doktora Frankensteina ve Fisherově pojetí se výrazně liší od jeho předobrazu v románu Mary Shelley . Paul Leggett v Terence Fisher: Horror, Myth and Religion říká: "Fischerův Frankenstein představuje civilizaci v procesu úpadku, kulturu, která je svědkem kolapsu svého vlastního úplného systému víry [18] ." Fischer měl velkou kontrolu nad filmovým vyprávěním, což se odrazilo v realističtějším stylu (The Curse of Frankenstein byl jedním z prvních filmů, který obsahoval detailní záběry na krev a zmrzačení), kameru a akci postav, bez důrazu na postavy křik ve vypjatých momentech.filmový a melodramatický dialog, který byl charakteristický pro horory té doby [19] .

Ve stejném roce 1957 Fisher natáčí film Kill Me Tomorrow, hned po něm pracuje na pokračování Frankensteinovy ​​kletby. V roce 1958 vyšla Frankensteinova pomsta [20] , kde je baron Frankenstein zobrazen jako ještě více narcistický a nemorální člověk, jeho touha po vědeckém poznání ho ještě více odpuzuje od Boha. „Frankensteinova honba za poznáním je ve skutečnosti útokem na celý morální a náboženský základ západní kultury,“ napsal Fisherův životopisec Paul Leggett .

Deset let po uvedení filmu The Curse of Frankenstein se Fisher opět ujímá pokračování příběhu barona Frankensteina a režíruje film Frankenstein Created Woman (1967). Frankenstein v podání Petera Cushinga je ve filmu zobrazen jako absolutní rouhač, v jedné scéně prohlašuje: "Přemohl jsem smrt." Baron v tomto filmu více než kdy předtím pohlíží na ostatní lidi jako na pouhé pěšáky pro své experimenty [22] . Frankenstein Made Woman je mnohými kritiky považován za nejlepší film Terence Fishera z filmové série Frankenstein [23] [24] .

Filmový styl

Terence Fisher se proslavil jako režisér hororových filmů, přestože režisér opovrhoval pojmem „horor“ [5] , rád říkal, že točí „pohádky pro dospělé“ [25] .

Zlo je ve Fischerových filmech prezentováno v křesťanském vidění světa, v němž je „jemné, krásné a smrtící“. Nakonec je zlo nadpřirozené a může být poraženo křesťanským symbolem, křížem. Fischerovy filmy jsou často plné duchovních symbolů a odkazů. Například první slova barona Frankensteina ve filmu „Frankensteinova kletba“: „uchovej si své duchovní pohodlí pro ty, kteří si myslí, že ho potřebují“, – čímž se baronův ateismus označuje za důvod jeho sebezničení. A ve filmu „Ukradená tvář“ se režisér „dotýká témat krásy a jejího vztahu ke zlu, dvojí identity a snahy člověka hrát si na Boha“ [13] . A hned v dalším filmu „Čtyřstranný trojúhelník“ je nastoleno téma „víry v určitý morální a duchovní řád stanovený Bohem“, což je zdůrazněno citací z Bible na začátku filmu: „Jednu věc jsem pochopil: Bůh stvořil lidi správné, ale lidé našli mnoho cest ke zlu. - Kazatel 7:29" a je také zmíněn v celém filmu. Film také nastoluje nebezpečné téma „hraní si na boha“, kdy postavy naklonují dívku a vytvoří tak živého tvora, ale tento čin nemá pozitivní důsledky. "Film není ani tak negativním pohledem na vědu, jako spíše varováním (opakovaným různými postavami) před pýchou, která je vlastní touze řídit přirozený řád [15] ."

Sherlock Holmes ve Fischerovi definuje svou roli nikoli jako detektiva, ale jako toho, kdo „bojuje se zlem“, a mnozí lékaři a vědci často citují Písmo a vyznávají svou víru v Boha. Symbolika ve Fischerových filmech je patrná z křížů, které se často objevují odnikud, svěcená voda, živý potok, mystické světlo a dokonce zvířata, která vzdorují silám zla. [deset]

Filmy Terence Fishera se neřídí svými mytologickými či literárními zdroji doslovně. Vyvinul vlastní přístup, doplněný téměř repertoárovým týmem herců a techniků, kteří hojně čerpali z gotických zdrojů. Fischer zůstává jedním z mála režisérů ve filmové historii s jasným duchovním nadhledem . Sám Fischer řekl, že všechny jeho gotické filmy jsou komentářem pádu lidstva, zaznamenaným v biblické Knize Genesis [27] .

Vliv

V posledních letech režisérova života někteří kritici v evropských zemích, jako je Anglie a Francie, označili Terence Fishera za „jednoho z největších režisérů sci-fi filmů v historii [5] [28] . Od 80. let s uvedením Fisherových filmů na VHS začala režisérova popularita stoupat a jeho filmy začaly být přehodnocovány kritiky i publikem. Filmy vyrobené pro studio Hammer se začaly promítat v muzeích a uměleckých divadlech. Po jeho smrti se režisérovi dostalo uznání a obliby [5] . Paul Leggett v Terence Fisher: Horror, Myth and Religion píše, že „Fischer udělal více než kterýkoli jiný režisér pro vytvoření konvencí a stylů moderního hororového filmu [5] . John McCarthy zařadil ne méně než devět Fisherových filmů do svého seznamu 50 nejvlivnějších současných hororových filmů .

Filmografie

Editor

Ředitel

Režie v televizním seriálu

Poznámky

1. ↑ TERENCE FISHER A NEJVĚTŠÍ HAMEROVÝ HORROR ZE  VŠECH . Trailery From Hell (28. října 2018). Staženo 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 17. května 2020.
2. ↑ Režisérské střihy: Top 7 filmů Hammer's Maestro Terence Fisher - Nerdist . archive.nerdist.com . Získáno 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 1. března 2021. (neurčitý)
3. ↑ Tony Williams. Horror of Dracula - Senses of Cinema  (anglicky) . Získáno 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 23. listopadu 2020.
4. ↑ Peter Cushing - pondělí v  říjnu . www.tcm.com . Získáno 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 27. listopadu 2020.
5. ↑ 1 2 3 4 5 Leggett, 2010 , str. jeden.
6. ↑ Terence Fisher ei filmový horor della Hammer - Il Trovalibri  (italsky) . Získáno 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 4. března 2021.
7. ↑ Terence Fisher . Klasická monstra (25. června 2014). Získáno 9. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 24. listopadu 2020. (neurčitý)
8. ↑ Hutchings, 2001 , s. osm.
9. ↑ 12 Hutchings , 2001 , str. 167.
10. ↑ 12 Leggett , 2010 , str. 2.
11. ↑ 12 Hutchings , 2001 , str. 168.
12. ↑ 12 Leggett , 2010 , str. 3.
13. ↑ 1 2 3 Leggett, 2010 , str. čtyři.
14. ↑ Čtyřstranný trojúhelník (1953  ) . B.F.I. _ Získáno 17. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 7. prosince 2020.
15. ↑ 12 Leggett , 2010 , str. 5.
16. ↑ 1 2 3 Leggett, 2010 , str. 6.
17. ↑ Plodná hvězda  obrazovky Elstree . Borehamwood Times . Získáno 17. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 26. února 2021.
18. ↑ Leggett, 2010 , str. patnáct.
19. ↑ Leggett, 2010 , str. 16.
20. ↑ Leggett, 2010 , str. 19.
21. ↑ Leggett, 2010 , str. dvacet.
22. ↑ Leggett, 2010 , str. 23.
23. ↑ Leggett, 2010 , str. 24.
24. ↑ Hardy, 1995 , str. 180.
25. ↑ Fisher, Terence. Horror Is My Business  (anglicky)  // Films and Filming: magazine. - 1964. - Červenec. — str. 7 .
26. ↑ Leggett, 2010 , str. 12.
27. ↑ Harry Ringel. Terence Fisher: lidská stránka  //  Cinefantastique: časopis. - 1975. - S. 10.
28. ↑ Murphy, 1992 , str. 162.
29. ↑ John McCarty. The Fearmakers: The Screen's Directorial Masters of Suspense and Terror . -Svatý. Martin's Press, 1994. - 198 s. — ISBN 978-0-312-11272-1 .

Literatura

• Phil Hardy. The Overlook Film Encyclopedia: Horror. - Overlook TP, 1995. - S. 496. - ISBN 0879516240 . — ISBN 978-0879516246 .

• Peter Hutchings. britští filmaři. Terence Fisher . - Manchester University Press, 2001. - S. 198. - ISBN 0719056373 . — ISBN 9780719056376 .

• Paul Leggett. Terence Fisher: Horor, mýtus a náboženství . - McFarland, 2010. - S. 216. - ISBN 0786481110 . — ISBN 9780786481118 .
• Robert Murphy. Britská kinematografie šedesátých let. - Londýn: British Film Institute, 1992. - S. 354. - ISBN 0851703097 . — ISBN 9780851703091 .

Odkazy

• Terence Fisher  na internetové filmové databázi
• Biografie Terence Fishera na B-movies.ru