Andrey Khlobystin | |
---|---|
Andrej Leonidovič Chlobystin | |
Datum narození | 29. ledna 1961 (ve věku 61 let) |
Místo narození | Leningrad |
Země | |
Žánr |
výtvarný kritik umělec |
Studie |
Andrei Leonidovič Chlobystin ( 29. ledna 1961 , Leningrad ) je ruský umělec a umělecký kritik .
Jeden z prvních historiků umění, který se zabýval nezávislým uměním. Autor četných prací o dějinách umění, organizátor mnoha konferencí a výstav současného umění. Od roku 1987 vystavuje jako člen skupiny New Artists. Člen " LF / HF ", "Klubu přátel Mayakovského", vědecký tajemník "Nové akademie výtvarných umění". Účastnil se více než 100 výstav po celém světě. Pracoval v Centrální výstavní síni "Manezh" , jako vedoucí sektoru Paláce Dolního parku v Peterhofu , jako knihovník v Ermitáži , vyučoval dějiny umění na univerzitě. Herzen . Od roku 1993 - vydavatel časopisu "Artistic Will", novin "Susanin 2003" a "Genius". Ředitelka Archivu Knihovny nezávislého umění ve sdružení "Svobodná kultura".
Od dětství ilustroval knihy o archeologii svých rodičů a účastnil se výprav ze Střední Asie do Arktidy ; studoval v kroužku kreslení ve Vyborgském paláci průkopníků. V roce 1977 absolvoval Uměleckou školu č. 1 v Dzeržinském okrese . V roce 1983 obhájil diplom na katedře dějin umění Fakulty historie Leningradské státní univerzity. A. A. Zhdanova (učitelé - N. N. Kalitina , I. D. Chechot , V. A. Bulkin , Yu. M. Denisov a další). V roce 1985 - jeden ze zakladatelů "Leningradského klubu uměleckých kritiků" - první nezávislé profesionální organizace zabývající se současným uměním. První historik umění, který spolupracoval s leningradským mládežnickým undergroundem 80. let.
Byl aktivním účastníkem raveového hnutí , které vzniklo na Fontance, 145, v Planetáriu a klubu Tunnel. Od roku 1989 hodně cestoval, žil a pracoval v Paříži , New Yorku , Mexico City , Berlíně , Vídni a setkal se s mnoha osobnostmi moderního umění a populární kultury: Johnem Cagem , Nam June Paikem , Donaldem Juddem a dalšími . 1997 hostil program "New Composers" na první techno-rozhlasové stanici "Record".
V roce 2000 otevřel Petrohradský archiv a knihovnu nezávislého umění (PAiBNI) v uměleckém centru Pushkinskaya-10 , kde uspořádal více než padesát výstav o dějinách moderní kultury Leningradu / Petrohradu. V roce 2008 spolu s I. Pomerantsevovou organizoval Petrohradský videoarchiv (PVA). Autor mnoha prací o současné kultuře a umění. Publikováno v samizdatových časopisech 80. let „Hours“, „ Mitin Journal “ a periodikách „ Art “, „ARTchronika“, „DI“, „Komentáře“, „Kroky“, „NoMI“, „ Kabinet “, „Interiér + Design“ Kommersant ", " Vedomosti ", " Afisha ", "Talion", "New Observation", " Art Journal ", "Russian Telegraph", " Rural Life ", "Framework", "NEWS" a další. V roce 2017 vyšla kniha „Schizorevoluce. Eseje o petrohradské kultuře ve druhé polovině 20. století“ [2] . Člen Muzea moderního umění. S.P. Diaghilev St. Petersburg State University .
Od roku 1988 se účastnil výstav skupiny New Artists a působil ve squatu LF/HF. Od roku 1995 - akademický tajemník Nové akademie výtvarných umění Timur Novikov . Spolu s ním zahájil v roce 1996 výstavou „Nahota a moderna“ „válku“ s moskevským uměním, které se od té doby stalo „společným místem“ uměleckého života. Spolu s Novikovem uspořádal mnoho výstav, akcí, vydal řadu manifestů, uměleckých publikací a vytvořil řadu organizací: Umělecká vůle (1997), Ústav dějin moderního umění (1999), Muzeum současného umění NAAI ( 2002). Účastnil se více než 200 výstav a festivalů. Jako umělec získal granty od Pollok-Krasner Foundation (New York, 1989), Soros Foundation (St. Petersburg, 1993), Philip Morris Kunstforderung (Berlín, 1996), Kultur Kontakt (Vídeň, 1998). V roce 1994 byl finalistou soutěže Ars Fennica . Díla jsou ve sbírkách Státního ruského muzea , Centrálního muzea komunikací. A. S. Popov , Státní Treťjakovská galerie , Státní centrum současného umění (Moskva), Zimmerli Art Museum (USA), Muzeum nonkonformního umění , soukromé sbírky v Rusku, Francii, USA, Mexiku, Německu, Rakousku, Švýcarsku atd.
• "Tsoi", 85x54 cm, 1988, olej na plátně
• "Ugly Beauty" (2058)", 140x90 cm, 2013, plátno/kombinovaná technika
• "Umělecká vůle", 140x100 cm, 2010, plátno/kombinovaná technika
1991 – „At Home“ – The Clocktower Gallery, PS1 Museum, ICA, New York
1993 - "Mikrobiologie" - Borey Gallery, Petrohrad
1993 - "Angles" - klub "Tunnel", Petrohrad
1994 - "Konzervace" - Galerie 21, Petrohrad
1994 - "Kuchyně" - Galerie Navicula artis , Palác Mikuláše , Petrohrad
1995 - "Rohy existence" - NCCA , Moskva
1995 - "Pornografie / Hranice" - Galerie 21, Petrohrad
1996 - "L'Art (pas) pur L'Art" - Galerie Le Faubourg, Štrasburk
1996 - "Velcí milenci" - Russian Field Gallery, Berlín
1997 - "Die Verborgene Kunst" - Kunstlerhaus Bethanien, Berlín
1997 - "Archeologie zázraku"//"Kabinet" - Muzeum Stedelijk, Amsterdam
1998 - "Narzissismus und Zen Dandyism" - Christine Konig a Franziska Lettner Gallery, Vídeň
1999 - "Promiskuitní spojení" - galerie Navicula artis, Petrohrad
2000 - "Nová vlajka pro Rusko" - projekt "Nová Moskva", galerie IFA Institute, Berlín
2000 - "Tachanka" - Cyber Femin Club, Petrohrad
2001 - "Retrospektiva kreseb" - Galerie 103, Petrohrad
2002 - Vey, Borey! — Galerie Borey, Petrohrad
2003 - "Babylonská věž" - Petropavlovská pevnost , Pro Arte Institute, St. Petersburg
2004 - "Cesta skythského vůdce" - klub "Par", Petrohrad
2007 - "Zen-dandyismus" - Galerie D-137, Petrohrad
2008 – „Mapa Petrohradu“ // „Syrové, vařené, balené“ – Galerie Okna, Kiasma Museum , Helsinky
2010 - "Mediální turné" Susanin "- galerie Kreml, Petrohrad
Kandinského ceny | Laureáti|
---|---|
Projekt roku |
|
Mladý umělec roku |
|
Mediální projekt roku |
|
Cena diváků za nejlepší umělecké dílo |
|
Vědecká práce. Dějiny a teorie současného umění |
|
|