Agatha Christie | |
---|---|
| |
základní informace | |
Žánry |
gothic rock post- punk psychedelický rock alternativní rock art rock (1988-1991, 2000) nová vlna (1988-1990) glam rock (1988-1990) hard rock (1988-1990) |
let |
1987–2010 2015 (shledání) |
země |
SSSR Rusko |
Místo vytvoření |
Sverdlovsk / Jekatěrinburg (1988-1994) Moskva (1994-2010) |
Jazyk | ruština |
označení |
" Sintez Records " "Extraphone" Nikitin / "WWW Records" "Style Records" " Studio Sojuz " |
Bývalí členové |
Vadim Samoilov Gleb Samoilov Konstantin Bekrev Roman Baranyuk Alexander Kozlov Andrey Kotov Petr May Lev Shutylev Albert Potapkin Dmitrij Khakimov |
Jiné projekty |
" Matrixx " |
agata.rip , agata.ru | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Agatha Christie je sovětská a ruská rocková skupina , jedna z nejpopulárnějších v zemi v polovině a v druhé polovině 90. let. Skupina byla založena v roce 1985 ve Sverdlovsku Vadimem Samoilovem , Alexandrem Kozlovem a Petrem Mayem pod názvem VIA "RTF UPI" , oficiálně se historie skupiny počítá od koncertu 20. února 1988 . Během nahrávání alba " Second Front " na začátku téhož roku se ke skupině připojil Vadimův mladší bratr Gleb . Následně se složení skupiny několikrát změnilo, ale bratři Samoilov vždy zůstali jejími vůdci a zpěváky. Ti jsou spolu s Alexandrem Kozlovem autory všech písní Agathy Christie.
Tvorba skupiny je heterogenní a prolíná se s mnoha oblastmi rockové hudby - gothic rock , post- punk , alternativní rock , psychedelický rock [1] , glam rock [2] , art rock , hard rock [3] a další.
Mezi nejznámější písně skupiny patří skladby jako „Viva Kalman!“, „ Jako ve válce “, „Hysterie“, „ Opium pro nikoho “, „ Pohádková tajga “, „Black Moon“, „Sailor“, „ Koberec – vrtulník“ a „ Tajemství “ [2] [4] .
Skupina má na kontě deset studiových alb, pět kompilací, dvě remixová alba, tři maxisingly, osmnáct videoklipů. V roce 2009 hudebníci oznámili rozpuštění skupiny a vydali se na poslední turné po Rusku a sousedních zemích. Do léta 2010 bylo natočeno poslední album skupiny Epilogue a stejnojmenné turné bylo ukončeno - skupina odehrála rozlučkový koncert na festivalu Invasion .
Po krachu Agathy Christie vytvořil Gleb Samoilov spolu s klávesistou Konstantinem Bekrevem a bubeníkem Dmitrijem Khakimovem , kteří v Agatě působili od roku 2008, skupinu Gleb Samoiloff & The Matrixx (později prostě The Matrixx ).
Jméno, které oslavovalo skupinu, se objevilo v roce 1987. Protože nikdo z členů skupiny nemohl přijít s žádnými originálními názvy, Vadim Samoilov navrhl pojmenovat ji na počest Jacquese-Yvese Cousteaua , jehož fanouškem byl tehdy, ale jeho nápad nebyl podpořen. Když došlo na použití jména další slavné osobnosti, Alexander Kozlov navrhl anglickou spisovatelku Agathu Christie , přestože její detektivní romány nikdy neměl rád [5] . Jedním z motivů takového jména mohlo být to, že se její iniciály - A.K. - shodovaly s jeho vlastními [6] .
Historie skupiny Agatha Christie se začala psát v roce 1985, kdy na základě Radiotechnické fakulty (RTF) Uralského polytechnického institutu (UPI) ve Sverdlovsku založili studenti Vadim Samoilov, Petr May hudební skupinu VIA RTF UPI . a Alexandr Kozlov . Všichni tři pocházeli z města Asbest , dříve studovali na stejné škole a společně vystupovali ve školním souboru [7] .
V tomto složení skupina nahrála několik amatérských magnetických alb: " If " (1985) " Voice " (1986) a " Light " (1987) [1] [7] . Tým se také účastnil KVN , vystupoval s hudebními čísly jako součást týmu UPI „Ural Wipers“ (finalista hlavní ligy ) [5] .
Oficiální narozeniny skupiny jsou v den jejich prvního koncertu s názvem „Agatha Christie“, který se konal 20. února 1988 v hale č. 2 Uralského polytechnického institutu. Byl to první koncert, kde na baskytaru hrál Vadimův mladší bratr Gleb Samoilov, rovněž rodák z Asbestu, který se v té době stal plnohodnotným členem skupiny (před ním hrál na baskytaru Alexander Kuzněcov). Před publikem asi dvou set lidí byl představen program s názvem „Second Front“ a některé novější písně [5] [8] .
Album „ Druhá fronta “, natočené v prosinci 1987 - lednu 1988 v jednom z publik RTF UPI a vydané na samizdatovém magnetickém albu v roce 1988, je od té doby považováno za první oficiální album skupiny, i když samotní hudebníci jej považují za soud, "nula". Oficiálně vyšla až v roce 1997, po remasteringu A. Kuzněcova [5] .
Chytrost a láskaPo nahrání druhého alba " Intrigue and Love " skupina získala určitou slávu a úspěšně vystoupila na několika rockových festivalech, zejména na III Sverdlovsk Rock Club Festival , kde se hudebníci setkali s Andrejem Makarevičem a Vjačeslavem Butusovem [9] . Složení "Agatha" se během těchto let několikrát změnilo: Albert Potapkin přišel na místo Petera Maye a Lev Shutylev z " Flag " se stal druhým klávesistou . Skupina znovu nahrála album „Intrigue and Love“ , změnila seznam skladeb, a vystoupila s ním v Moskvě na festivalech „ SyRok “, „ Intershans “ a „ Step to Parnassus “. Fragmenty vystoupení Agathy Christie se začaly promítat v ústřední televizi v programu Vzglyad . Díky těmto přenosům se hudebníci setkali s režisérem Andrei Razbash , který natočil video k písni „Viva Kalman!“ [2] [5] .
V roce 1989 skupina reprezentovala sovětský rock na festivalu v Glasgow ( Skotsko ) [10] a v roce 1991 obdržela Grand Prix a peněžní odměnu deset tisíc franků na festivalu mladých evropských skupin „ Open du Rock “ ve Francii . v Burgundsku [ 11] .
DekadenceDalší album, Decadence , bylo nahráno v roce 1990 a vydáno v roce 1991. Koncertní premiéra nového alba se konala v roce 1991 v Jekatěrinburgu. V době jeho nahrávání byl Potapkin nahrazen Andrey Kotovem , který se stal stálým bubeníkem skupiny téměř až do jejího rozpadu. S jeho příchodem se utvořilo složení skupiny, které zůstalo nezměněno více než 10 let: V. Samoilov (zpěv, kytary) - G. Samoilov (zpěv, basa, kytary) - A. Kozlov (klávesy) - A. Kotov (bicí).
V letech 1991 a 1994 se Agáta zúčastnila charitativních koncertů „ VID - AntiAIDS“ ve sportovním areálu Olimpiysky spolu se skupinami „ Stroj času “, „ Brigáda C “, „ Chayf “, „ Krematorium “ a „ Morální kodex “.
Obecně album „Decadence“ nezaznamenala široká veřejnost a mělo úspěch pouze mezi „rockovými labužníky“ [1] . Finanční problémy, tvůrčí krize a všeobecný pokles zájmu o rockovou hudbu ohrožují existenci kapely [11] . Kozlov stál před volbou mezi kariérou kardiologa a participací ve skupině. Dal přednost druhému, tajně před rodiči, zastavil studium na lékařském ústavu [12] .
V roce 1993 skupina vydala „velmi energické, spíše militantní duchem a lhostejným tónem“ [1] album „ Shameful Star “ – jedno z prvních v historii ruské rockové hudby, vydané na CD. Nahrávka původní verze alba vznikla již v roce 1992 a v témže roce, 18. prosince, si hudebníci kapely zahráli ve stejnojmenném videofilmu, ve kterém zahráli téměř všechny písně z jejich nového alba . Od té doby většina koncertů Agáty skončila skladbou „I'll be there“ a píseň „ Like in War “ se stala charakteristickým znakem skupiny a jedním z jejích hlavních hitů. Je zajímavé, že Gleb se o něj se skupinou dlouho nepodělil, šetřil si ho pro svou sólovou práci a přinesl ho do studia, až když si uvědomil, že chystané album vyžaduje od hudebníků plné úsilí. Po prvním poslechu označil Alexander Kozlov píseň za hlavní potenciální hit alba [11] .
Nejprve bylo album k vidění v Petrohradě , poté se rychle vyprodalo v obrovském oběhu po celé zemi. Klipy k písním „New Year“ a „Like at War“ se střídaly v televizi a rádiu, skupina úspěšně cestovala po celé zemi a současně účinkovala v hudebních televizních programech [11] . Skladba „Jako ve válce“ obsadila první místo v novinářské anketě agentury Intermedia v roce 1995 [13] . Spolupráce mezi Agathou Christie a produkčním centrem "Rise Music", vlastněným Vladimirem Meskhim , začala a záštitu nad koncerty převzala firma "Rosremstroy" (se zástupcem generálního ředitele, jehož Vadim společně studoval), díky které video k písni "Descent" a koncert-prezentace dalšího alba " Opium " ve Státní ústřední koncertní síni "Rusko" v Moskvě (12. února 1995) a v Paláci kultury "Yubileiny" v Petrohradě . Koncem roku 1994 se skupina konečně přestěhovala do Moskvy [14] .
Album ocenili i sverdlovští rockoví hudebníci: brzy dostal Vadim Samoilov nabídky podílet se jako hudebník, zvukový producent a aranžér na nahrávání alb Titanic ( Nautilus Pompilius ) a Bride ( Nastya ). Vůdce Nautilus, Vjačeslav Butusov, také důrazně doporučoval Hanebnou hvězdu mnoha svým kolegům hudebníkům [11] .
Opiumúryvek z "Opium pro nikoho" | |
Podle výsledků z roku 1995 časopis " Fuzz " uznal video k písni " Opium for Nobody " jako nejlepší video roku a píseň samotnou jako nejlepší píseň roku. | |
Nápověda k přehrávání |
Další album - "Opium" , vydané v roce 1995, přineslo skupině ohlušující slávu, na kterou sami muzikanti, jak později přiznali, nebyli psychicky připraveni. Písně jako "Black Moon", "Eternal Love", "Hali Gali Krishna" a zejména "Fabulous Taiga" a " Opium for Nobody " se staly hity a zazněly na naprosté většině koncertů [1] [15] .
Původní verze "Fairy Taiga", kterou napsal Kozlov, byla navržena v rytmu a stylu tehdy populární skupiny " Ace Of Base ". Gleb Samoilov si všiml, že melodie silně připomíná skladbu „Zvoní lednová vánice“ z komedie „ Ivan Vasilyevič mění svou profesi “, po které bylo rozhodnuto ji přepsat ve stylu 80. let, což tuto podobnost jasně zdůrazňuje. Text napsaný Glebem Samoilovem zase obsahoval odkazy na staré písně minulosti, které podle něj dodávaly písni "nostalgicko-cool" zvuk. K Pohádkové tajze bylo natočeno i nostalgické video za účasti herců z filmu a věnované památce režiséra Leonida Gaidaie , který zemřel rok před uvedením Opia [16] [17] .
Podle výsledků z roku 1995 se skupina dostala na první místo hlavních ruských hitparád [1] a většina vlivných ruských hudebních publikací ji označila za „Skupinu roku“ [18] . Zároveň bylo "Opium" negativně vnímáno některými fanoušky obeznámenými s "Agatha" z dob "Deceit and Love" a "Decadence" , kteří hudebníky obvinili z komercializace [19] .
úryvek z písně "Sailor" | |
V roce 1997 skupina obdržela cenu Golden Gramophone Award za píseň „Sailor“ . | |
Nápověda k přehrávání |
Po nahrání alba remixů již známých hitů v roce 1996 s názvem „ Heroin 0 Remixed “ skupina vydala temné a depresivní album „ Hurikán “ , které sice nebylo komerčně tak úspěšné, ale dostalo se mu uznání mezi muzikantskými kolegy [20] . V zimě roku 1996 bylo v moskevském delfináriu natočeno video k písni „Two Ships“: bazén byl vyzdoben scenérií a uprostřed něj byla plošina, kde byli hudebníci. Premiéra tohoto videoklipu, který se stal jednou z nejočekávanějších událostí v ruském showbyznysu, byla souběžná v rádiu („ Europe Plus “) a televizi („ ORT “). Později byl natočen videoklip k písni „Sailor“ napsané Renatou Litvinovou , která byla zakázána zobrazovat na ORT jako „negativně ovlivňující psychiku a neodpovídající obrazu veřejného kanálu“ [9] .
V únoru 1998 skupina hraje výroční koncert ve sportovním komplexu Olimpiysky, který nahrál tým Programu A a Sergey Antipov , a několikrát zpívá přídavek. Vychází koncertní deska „ 10 let života “. Ve stejném roce se v Monte Carlu skupina stává vítězem „ World Music Awards “ v nominaci „Úspěšně prodaná zahraniční skupina“. Stává se také a zůstává jedinou ruskou (sovětskou) rockovou kapelou , která byla čtyřikrát oceněna národní hudební cenou Ovation [21] .
ZázrakyV létě 1998 skupina začala pracovat na novém albu Miracles , neméně temném než to předchozí a s velkým podílem elektroniky . Vydání alba bylo odloženo ze září na prosinec kvůli neúspěchu ze srpna 1998 . Po svém vydání se skupina na nějakou dobu vytratila z zorného pole široké veřejnosti. Režisér Viktor Konisevich , který se skupinou již spolupracoval, natočil videoklip k písni Helicopter Carpet, která byla v době vydání desky již velmi populární díky častým rotacím na největších ruských rádiích. Další klip „Road of the Spider“ se měsíc držel na první pozici v ruské desítce MTV, ale zároveň se nesměl vysílat na ORT „kvůli depresivnímu charakteru písně“ [9] .
Na jaře 1999 se uskutečnilo velké turné na Sibiři se skupinami „ Alice “ a „ Bekhan “. Na podzim se Agatha Christie vydala na velké koncertní turné na podporu skupiny Yes! společně se skupinami " Bravo " a " Lyapis Trubetskoy ", během kterých přímo ve vlaku začala pracovat na nových písních pro album " Mein Kaif? » [9] .
Hlavní Kaif?úryvek z písně "Bullet" | |
Píseň „Bullet“ byla napsána speciálně pro film „ Sisters “. To také představovalo videoklip obsahující záběry z filmu. | |
Nápověda k přehrávání |
V červenci 2000 vyšlo album s provokativním názvem "Mein Kaif?" — nejkoncepčnější album skupiny, ve kterém je každá skladba součástí celkového děje alba [22] . Tématicky se album blíží sólovému albu Gleba Samoilova „ Little Fritz “, natočenému v roce 1990 a vydanému na CD v roce 1995. V dubnu bylo natočeno video k písni „Secret“, které mělo premiéru na kanálu MTV [9] . Tato píseň byla také zahrnuta do soundtracku k filmu Alexeje Balabanova „ Brother 2 “ [23] .
Začátek nového tisíciletí byl ve znamení ukončení spolupráce s Rise Music, po kterém se producentem skupiny stal Vadim Samoilov. Skupina také vytvořila tři maxisingly rozšiřující hlavní materiál alba, který zahrnoval nevydané písně „Never“ a „Bullet“. K druhému maxi-singlu natáčejí bratři Samoilovové nízkorozpočtové video k písni „Drink the Sea“ [9] . V roce 2001 se skupina podílela na vytvoření originálního soundtracku k filmu „ Sestry “ Sergeje Bodrova Jr. , pro který byla speciálně napsána píseň „Bullet“ [24] .
1. března 2001 zemřel na aterosklerózu skladatel, klávesista a jeden ze zakladatelů skupiny Alexander Kozlov . Svůj poslední koncert odehrál v únoru v petrohradském Paláci kultury „Jubilejní“.
Z memoárů Gleba Samoilova [25] :
Po koncertě jsme slezli z pódia, byla tma a Saša spadl z neuvěřitelné výšky ze schodů. Strašně mě vyděsilo, že rozbil všechno na světě, zvedl ho a zeptal se: "Jak se máš?!" Vlastně neodpovídá. Pak jsem začal dělat testy na otřes mozku, zlomeninu páteře atd. Saša se vzpamatoval a řekl: „Všechno je v pořádku! Proč se tak bojíš?" "Ano, spadl jsi z takové výšky - myslel jsem, že jsi mrtvý!" Sasha tehdy nezemřel... Vždy vyřešil naše konflikty s Vadimem.
Na památku Alexandra Kozlova skupina připravila tribute album, kde jeho písně zahrály takové slavné rockové kapely jako „ Bi-2 “, „Nasťa“, „ Sémantické halucinace “, „ Apríl březen “ atd. oficiálně album nebylo nikdy vydáno [1] .
Bratři Samoilov zpočátku oznámili, že nebudou hledat náhradu za Alexandra Kozlova a dlouho všechny jeho klávesové party, včetně těch na koncertech, hrál sekvencer . Teprve krátce před rozlučkovým turné „Epilogue“ byl nicméně do skupiny přijat nový hráč na klávesové nástroje Konstantin Bekrev [2] .
V době před 15. výročím kapela koncertovala málo a sotva pracovala na nových písních. Bratři Samoilov se účastnili společných projektů s dalšími hudebníky. Vadim tedy začal produkovat skupiny „ Chicherina “ a „ Sémantické halucinace “ a hrál ve videu druhé jmenované k písni „Hunters“. Kromě toho se podílel na natáčení alba skupiny " Picnic " " Shadow of the Vampire " a videoklipu k písni "Torture Never Ends" [2] .
V roce 2003 skupina vydala dvě sbírky „ Favorites “ a „ Skazki “: druhá obsahovala některé písně z připravovaného nového alba. V únoru 2003 hudebníci odehráli výroční koncert v Luzhniki , který natočil Sergei Antipov [2] .
Na podzim roku 2004 skupina vydala vlastní album s názvem Thriller . Část 1 " . Album dostalo kladné ohlasy v tisku a dvě písně z něj – „Thriller“ a „V zájmu revoluce“ – zaujaly přední místo v hitparádách „ Naše rádio “ [26] [27] . Bratři Samoilovové nejprve rozdělení alba na části vysvětlovali tím, že v době vydání alba bylo napsáno 22 skladeb a posluchačův dojem z dvojdisku by byl rozmazaný. Ale v jednom z následujících rozhovorů se ukázalo, že druhý díl nebude [28] .
V září se hudebníci zúčastnili charitativního hudebního maratonu „SOS utrpení“, aby získali finanční prostředky na pomoc rodinám postiženým teroristickým útokem v Beslanu , zahráli písně „Miracles“ a „Corvette goes to heaven“ [29] .
Skupina se zúčastnila programu "First Night with Oleg Menshikov " na NTV v duetu s herečkou Irinou Apeksimovou s písní "Bessa me ..." z alba " Cnning and Love " , stejně jako v " Sky Blue Light " na REN TV s vlastní verzí písně Igora Nikolaeva z repertoáru zpěvačky Nataši Korolevové „Little Country“. Píseň byla provedena skupinou na několika koncertech, ale následně byla vyřazena z repertoáru kvůli problémům s autorskými právy [30] [31] .
Po vydání alba „Thriller. Část 1, hudebníci odcházejí od aktivní spolupráce – Vadim spouští projekt Rockhero , který má pomoci začínajícím hudebníkům, a Gleb stále častěji pořádá sólové kreativní večery. V roce 2006 napsal Vadim Samoilov píseň „Call me, sky“ pro film Alexeje Balabanova „ It Doesn't Hurt Me“, který byl zahrnut do sólového projektu Peninsula 2 . V roce 2007 byl společně se skupinou Bi-2 vydán videoklip k písni „Everything as he said“ a 24. prosince byl na Nashe Radio spuštěn rádiový singl „Feat“ z budoucího alba [2] .
V den narozenin skupiny, které se konaly 20. února 2008, proběhla prezentace reedice alb kolekce. Obaly všech alb byly vyrobeny v novém původním autorském designu, na rozdíl od předchozích přebalů, ve kterém však podle oficiálního webu kapely „odborníci na hudbu Agathy Christie dokázali najít určité paralely a kontinuitu z předchozích vydání“. Většinu obálek navrhl Artemy Lebedev Design Studio . Mnoho nahrávek obsahuje audio a video bonusové skladby, které nikdy předtím nebyly vydány. Změnil se i zvuk alb, protože všechny staré soundtracky byly digitálně remasterovány [32] .
Ve dnech 20. a 21. února 2008 skupina odehrála výroční koncerty v Moskvě a Petrohradu a 4. července vystoupila na rockovém festivalu Invasion , kde Vadim představil veřejnosti účastníky svého projektu Rockhero [32] .
V říjnu skupinu opustil bubeník Andrey Kotov a ke skupině se připojili noví hudebníci - bubeník Dmitrij "Snake" Khakimov (" NAIV ") a klávesista-basista Konstantin Bekrev ("World of Fire"). Bratři Samoilov vysvětlili rozchod s Kotovem tím, že při nahrávání nového materiálu chtěli pracovat s „živým“ bubeníkem, zatímco Andrei Kotov s nimi hrál pouze na koncertech a nepodílel se na tvorbě hudby. V nových muzikantech je přitahovalo „osobní charisma, chuť a chuť spolupracovat“ [33] . Skupina v novém složení představila 8. listopadu v moskevském klubu „B1 Maximum“ program 12 nových písní [32] .
2. února 2009 se na oficiálních stránkách kapely objevila zpráva, že tvorba Agáty vstupuje do finální fáze. Skupina oznámila plány vyrazit na turné pod názvem „Epilogue“ a také nahrát a vydat stejnojmenné album [34] .
Podle bratří Samoilovů „ epilog Agathy Christie není domýšlivým rozloučením. To je jen konstatování skutečnosti, že končíme dlouhé a důležité období našeho společného hudebního i lidského života. „Agatha Christie“ v podobě, v jaké ji všichni znají, se vyčerpala a my se s ní chceme rozloučit s pocitem oboustranné spokojenosti“ [34] .
Bratři Samoilovové vysvětlili rozpad skupiny tím, že se z nich stali jiní lidé, s různými životními hodnotami a hudebním vkusem a je pro ně stále obtížnější najít něco společného, co by mohlo existovat v rámci Agáty a obleku. oba dva. Také zaznamenali nemožnost plně se věnovat sólové tvorbě, dokud existuje „Agatha“ [6] [15] . Tisk se často zaměřuje na rozdíly v politických názorech: Vadim je známý svým přátelstvím s Vladislavem Surkovem a následně byl důvěrníkem Vladimira Putina v prezidentských volbách v roce 2012 , zatímco Gleb podporuje nesystémovou opozici [35] [36] .
Koncerty v rámci turné Epilog pokračovaly od dubna do prosince 2009 ve 44 městech v Rusku , Bělorusku , Lotyšsku a Německu [37] . Turné vyvrcholilo velkými koncerty v Moskvě a Petrohradu. Definitivní tečku dal koncert 10. července 2010 na rockovém festivalu „Invasion“ a o devět dní později se do prodeje dostalo rozlučkové album „Epilogue“ a DVD s filmem o skupině [2] . Poslední bubenický koncert odehrál Roman Baranyuk (World of Fire) [38] .
Když se bratři zeptali na možnost oživení Agáty, odpověděli jinak:
Kdo chce, ať doufá, ale těžko. Životní cesty jsou již velmi odlišné.
— Gleb [15]
Neváhám. Je docela možné, že každý projde tímto úsekem individuální cesty, aby pak nabral nové síly. A "Agatha" ať už "Christie", ne "Agatha" ať už "Christie" něco udělat. […] Všechno je možné, a pokud se to stane, nestane se to nyní, ne okamžitě, a každý z nás musí žít svou vlastní fázi života, abychom později, až se setkáme, pochopili: zda spolu rezonujeme? vůbec nebo ne? Protože teď nerezonujeme.
— Vadim [15]V březnu 2010 vedl Gleb Samoilov skupinu „ The Matrixx “, která zahrnovala také Dmitrije Khakimova a Konstantina Bekreva. Vadim obnovil svou hudební činnost v roce 2013, kdy vystoupil s novým programem na oslavě Dne města v Jekatěrinburgu [39] .
Prvních pár let po zhroucení Agathy po vzájemné dohodě její písně bratři nehráli samostatně. Výjimkou byla píseň "Tore the Dream" z alba Thriller , která byla Glebovi obzvlášť milá. Vstoupila do repertoáru The Matrixx [15] . Na sólových večerech Gleb také uvedl některé písně z alb Agathy Christie, které nebyly zařazeny do koncertního repertoáru skupiny: Fly, Crawl atd.
V únoru 2015 bratři Samoilovové poprvé vystoupili se dvěma „nostalgickými“ koncerty v Petrohradě a Moskvě [40] . Poté byla zrušena předchozí omezení pro provádění písní Agathy: některé z nich vstoupily do repertoáru The Matrixx a Vadim Samoilov vyrazil na turné s programem Agatha Christie. Všechny hity“ [41] . V květnu 2015 však Gleb Samoilov učinil prohlášení, že nepředpokládá, že by Vadim vystupoval s písněmi, které napsal nebo dříve hrál, a obvinil svého bratra ze zpronevěry honoráře za „nostalgické“ koncerty [42] . Později se na oficiálních stránkách The Matrixx objevila zpráva, že konflikt mezi bratry byl urovnán [43] , ale o rok později podal Gleb na Vadima žalobu, v níž svého bratra obvinil z porušování autorských práv a požadoval zákaz vystupování písně napsané Glebem. Případ byl projednáván u Savyolovského soudu v Moskvě [44] [45] Dne 21. září 2016 byla žaloba v plném rozsahu zamítnuta: soud se ztotožnil s názorem obhájců obžalovaného, kteří uvedli, že Vadim má související práva k Agátě. Christie písně, které hrál [46] . Gleb se odvolal k moskevskému městskému soudu s odvoláním, ale v březnu 2017 bylo rozhodnutí Savelovského soudu potvrzeno. Podle nároku na finanční nároky se soud původně postavil na stranu Gleba: 27. dubna 2017 se rozhodl vymáhat dluh ve výši 4 300 000 rublů od Vadima Samoilova [47] . Později však rozhodnutím Okresního soudu Savelovského města Moskvy ze dne 13. listopadu 2018 byl nárok na vymáhání finančních prostředků zamítnut. Toto rozhodnutí bylo potvrzeno odvolacím rozsudkem moskevského městského soudu ze dne 24. května 2019, a proto vstoupilo v platnost [48] . Od podzimu 2019 tak byly oba případy vyřešeny ve prospěch Vadima Samojlova.
Po výsledcích vyhraných zkoušek Vadim Samoilov promluvil v rozhovoru pro Arguments and Facts :
Navzdory tomu, že je pro mě nemyslitelné žalovat svého bratra, mohu na všechno zapomenout a Glebovi odpustit, až na jednu věc. Lidé od něj přišli k naší matce do Jekatěrinburgu a vlastně ji donutili, aby o mně něco řekla. Natočili jsme to na video, pořádně sestříhali, odstřihli vše nepotřebné a zveřejnili na našich zdrojích, tato nahrávka tam stále visí. Škoda. To, že Gleb použil svou matku ve válce se mnou, mu to samozřejmě neodpustím. [49]
22. prosince 2017 představil Vadim Samoilov novou skladbu „Somewhere Between“, nahranou na hudbu zesnulého Alexandra Kozlova [50] . Následně vznikl spor mezi bratry Samoilovovými ohledně této skladby – Gleb Samoilov tvrdí, že je také skladatelem této písně [51] [52] a vymyslel pro ni název [51] . Vadim Samoilov vyvrací Glebova tvrzení. Texty a aranže patří Vadimovi. Skladba není dílem skupiny Agatha Christie, i když název skupiny byl na obalu singlu uveden [53] . Vadim Samoilov nazval svou akci „producentským projektem“ [54] , který nese stejný název jako název skupiny rozpuštěné v roce 2010.
Hudebníci Agathy Christie se v roce 2005 podíleli na tvorbě hudby pro představení moskevského komiksového divadla " Quartet I " " Rychlejší než králíci ". Speciálně pro představení byla nahrána nová verze písně „Kissed and Cryed“ ze sólového alba Gleba Samoilova „ Svistoplyaska “ a vznikla píseň „Merry World“. K "Veselý svět" byl také natočen videoklip v doprovodu představení a za účasti umělců "Kvarteta I". Klip zároveň završil trilogii, která začala klipem "Sailor" v roce 1997 (také s umělci "Quartet I") a pokračovala "Thrillerem" v roce 2004. Později byla píseň „Merry World“ zařazena jako bonus do druhého vydání alba „ Thriller “ [55] .
Filmová verze představení , natočená po rozpadu skupiny, zahrnovala speciálně natočenou epizodu, ve které bratři Samoilovové pracují na hudebním videu k písni „Black Moon“, která ve skutečnosti neexistuje [56] .
Všeobecně se věří, že formování stylu a kreativity skupiny bylo ovlivněno britskou skupinou „ The Cure “, konkrétně albem „ Disintegration “. K prvnímu seznámení s jejich hudbou došlo v roce 1989, kdy kluci po návratu z Glasgow (Skotsko) z vystoupení na sovětském rockovém festivalu přinesli tuto desku. Později jejich tehdejší manažer navrhl, aby se začali rozvíjet tímto směrem [10] .
Samotní hudebníci, kteří odpovídají na otázku, co mělo na jejich tvorbu největší vliv, The Cure nezmiňují . Gleb Samoilov skupinu zpravidla nazývá " Pink Floyd " (období The Dark Side of the Moon , Wish You Were Here , Animals ), hudba Alfreda Schnittkeho a pohádky E. T. A. Hoffmanna [15] , Vadim Samoilov - Ural rock -skupiny (" Nautilus Pompilius " a " Urfin Juice ") a stejný "Pink Floyd" [6] [8] .
Autory všech písní "Agatha Christie" jsou tři hudebníci - Vadim Samoilov, Gleb Samoilov a Alexander Kozlov. Na rozdíl od většiny sverdlovských rockových kapel Agatha Christie nikdy nepoužila texty písničkáře Ilji Kormilceva [57] .
Vadim Samoilov vzpomíná [6] :
Zpočátku bylo všechno velmi horké a ostré <…> Dokud jsme nevypracovali určitý mechanismus: hlasování. Byli jsme tři: prakticky „organizace primárních skladatelů“. Proto jsme hlasovali o všech kontroverzních otázkách: o hudbě, aranžmá, o všem. A někdo zůstal ve většině a někdo v menšině.
V prvních letech existence skupiny byla tvorba „Agathy“ kolektivního charakteru a mnoho písní bylo skutečně napsáno ve spolupráci. Počínaje The Shameful Star , začali muzikanti do studia nosit víceméně hotové skladby, které pak společně vymýšleli, dotvářeli a aranžovali. V procesu práce na písni se její aranžmá může dramaticky změnit. Alexander Kozlov přitom na změnu svých písní reagoval velmi klidně, zatímco bratři Samoilovové s tím často zacházeli velmi bolestně [11] .
Při práci na Decadence a Shameful Star působil Vadim Samoilov převážně jako režisér a producent skupiny a Alexander Kozlov a Gleb Samoilov se ujali většiny tvůrčích úkolů. Gleb se nakonec stal hlavním skladatelem ve skupině a prakticky si monopolizoval právo psát texty [5] [58] . Téměř všechny texty a většina hudby k písním z alb Opium , Hurricane , Miracles a Mine Kaif? jimi napsané. Mezi hlavními hity "Agatha Christie" jsou písně všech tří autorů: "Like in War" a "Opium for Nobody" napsal Gleb Samoilov, "Fairy Taiga" a "Helicopter Carpet" - Alexander Kozlov (navíc, texty pro tyto písně napsal G. Samoilov), "Viva Kalman!" a Černá Luna od Vadima Samoilova [59] [60] [58] [61] .
Po smrti Alexandra Kozlova v roce 2001 se „primární skladatelská organizace“ rozpadla a bylo obtížnější řešit konflikty, což se stalo jedním z hlavních důvodů kolapsu Agáty [15] . V závěrečném albu „Epilogue“ jsou písně rozděleny mezi bratry Samoilovy přísně napůl a uspořádány do šachovnicového vzoru [62] .
Zvuk „Agatha Christie“ se album od alba hodně měnil. Skupinu zprvu velmi přitahovala opereta, jako „velmi pompézní, táborový a zcela nepřirozený žánr“. V takovém operetním duchu se nese jedno z prvních alb skupiny "Intrigue and Love" a nejznámější písní té doby je "Viva Kalman!" - odkazuje přímo na krále operety Imre Kalmana [15] .
Kromě neobvyklého symfonického zvuku skupina zaujala i tím, že jeden z vokalistů a baskytarista Gleb Samoilov vystupoval vsedě na židli, což dalo vzniknout spoustě fám a fám. Na svém prvním koncertu 20. února 1988 vystoupil Gleb vsedě na radu Vadima, aby skryl své vzrušení a nepřekážel zkušenějším členům skupiny, později se to změnilo v jakýsi „trik“ pásmo [15] . Gleb poprvé vstal ze židle v roce 1995. Jeho vlastními slovy [63] :
Vstal, protože přišla klaustrofobie. Tato židle mě údajně uzavírala, omezovala můj životní prostor. A pak jsem jednoho dne během koncertu vstal, odhodil židli a už jsem si nesednul.
Během práce na Decadence, a zejména na Shameful Star, skupina vyvinula nový styl, který lze charakterizovat menším používáním symfonismu a kláves a větším používáním bicích, digitálních basů a syntezátorů v kombinaci s výrazným a poněkud uměleckým kytarovým zvukem. Vadim Samoilov definoval nový zvuk kapely jako „rock'n'rollovou kytaru s elektronickým rytmickým podkladem“ [11] .
Album „Miracles“ odráží vášeň členů kapely pro hudební programování a elektronické a počítačové efekty [1] . Gleb popsal styl alba jako „dekadentní retro techno, kombinující tvrdý kytarový zvuk s naivním bicím automatem 80. let“ [64] .
Podle Vadima Samoilova je jedinečný zvuk skupiny způsoben přítomností tří skladatelů s odlišným hudebním vkusem a tvůrčími aspiracemi [6] .
Gleb se více zajímal o poetický, sémantický komponent v sebevyjádření, Sasha miloval populární hudbu, přímo western, „pop“ a já miloval skupinu Yes , něco jako „hudební a muzikál“. Tyto tři začátky se celkem úspěšně spojily. Nechybí ani emoce, nechybí ani popová forma, ve které se skrývá mnoho hudebních drobností, které tuto formu obohacují a nečiní tak jednoduchou. To znamená, že je vnímán jako jednoduchý, ale děje se v něm mnoho zajímavého. Tohle je pořád můj oblíbený žánr.
V prvních letech své existence v tvorbě Agathy Christie, která byla typická pro tehdejší sverdlovské rockové kapely, jasně zazněla společenská kritika, ale již koncem 80. let hudebníci toto téma záměrně opustili [15] .
Podle Vadima Samoilova „došlo k intuitivnímu pochopení, že svět kolem nás není celý svět. Stále je v nás svět. A zjevně pro nás bylo zpočátku zajímavé ponořit se do tohoto světa. A stále věřím, že je to vůbec nejzajímavější činnost, kterou si umělec může dovolit. Gleb Samoilov také opakovaně zdůrazňoval, že zdrojem inspirace pro hudebníky „Agatha“ je jejich vnitřní svět: „Můžeme mluvit o tom, že písně byly napsány pod dojmem sledování filmů, čtení knih – pravděpodobně jde o album Opium . Vše, co následuje, jsou výhradně vlastní emoce, prakticky zprávy o prožitém životě“ [15] .
Tuto myšlenku rozvinul Gleb v rozhovoru pro Rock Fuzz v roce 1995:
Jakkoli se to může zdát sobecké, Opium je album o mně. Dekadence byla sbírka balad o různých životních jevech, Star of Shame o mém vztahu k lásce a Opium bylo věnováno mně osobně. Ve Zvezdě byl konflikt „on-ona“, ale v novém albu je konflikt můj se sebou samým. A není na tom nic vtipného [65] .
V díle "Agatha Christie" jsou písně napsané na základě děl Michaila Bulgakova ("Psí srdce") [5] , Hanse Everse ("Silnice pavouka", "Alraune"), Stephena Kinga (" Vítr") [66] .
Závislost bratří Samoilovů na drogách v polovině 90. let a úspěch písně „Opium for Nobody“ upevnily pro Agátu image „drogově závislé“ skupiny. V rozhovorech byli hudebníci opakovaně obviňováni z propagace drog a korumpování mládeže, ale odmítli převzít odpovědnost za to, jak fanoušci interpretují jejich písně [67] [15] .
Měli jsme jen tu drzost o tom zpívat, o tom, co žijeme a co se děje. Byla to součást života. Nezpívali jsme výhradně o drogách, ale byly také součástí našich životů. Stejně jako u většiny stydlivě mlčících popových hvězd o tomto zpívání o jasných obrazech lásky.
— Gleb [15]Ohledně „Opium pro nikoho“ Gleb opakovaně řekl, že se jedná o ironickou píseň o kultuře dekadence, která přímo nesouvisí s drogami, a uvedl ji jako příklad zábavné, komické písně v díle „Agatha“: „Co? , není vtipná písnička? „Natírám si rty krémem na boty, miluji černou…“ To je výsměch všem našim rockerům. Včetně nad sebou samými“ [68] [15] . V rozhovoru v roce 2001 také popřel verzi drogového podtextu písně „Helicopter Carpet“ a uvedl, že ze všech písní „Agatha Christie“ byly pouze čtyři o drogách, i když neupřesnil, které [68 ] .
V rozhovoru pro kanál Empire v roce 2000 Gleb, i když poněkud sžíravým způsobem, řekl o dopadu Agathy na psychiku posluchačů následující:
Záměrně ovlivňujeme psychiku lidí. Milí lidé, když posloucháte skupinu Agatha Christie, varuji vás: skupina Agatha Christie ovlivňuje vaši psychiku. Jakým způsobem, to nevíme. Ale my měníme vaše mozky, to je jisté. Dělá se to záměrně, záměrně a zároveň je to pro nás jako skupinu jen přirozený proces. <...> "Agatha Christie" je druh NLP nebo něco jiného, co skutečně ovlivňuje psychiku [s charakteristickou posměšnou intonací] spotřebitele [69] .
Rockový novinář a hudební kritik Artemy Troitsky na konci osmdesátých let napsal o hudebnících Agathy Christie: „Mladí a energičtí, nesoucí náboj Alice a náladu Nautila . Velká naděje Sverdlovska“ [70] .
Raný art-rockový styl kapely si vysloužil pozitivní recenze v tisku. Natalya Strukova z " Fuzz " zaznamenala nejbohatší klávesy, krásné kytarové party a chytlavé vokály, které byly zvláště patrné v písni " Viva Kalman! "] . Vladimir Polupanov z " Arguments and Facts " napsal, že "na pozadí ostříleného "Nautila Pompilia" s unaveným vokálem Vjačeslava Butusova, příliš jednoduchým " Chayfem " nebo obtížně vnímatelnou" Flag " a " Cabinet " hudbou "AK" “ povzbuzen a osvěžen. <...> Hysterický vokál Samoilova st., který snadno zapadl do symfonických pasáží Kozlovových kláves, vzrušoval ucho a nebanální texty nutily posluchače hledat v nich tajemný význam“ [13] . Skupina přitom čelila nařčení, že je „pompézní a přehnaně hezká“ [71] .
Autoři encyklopedie „ Kdo je kdo v ruské rockové hudbě “ analyzují důvody superpopularity skupiny v polovině devadesátých let a píší, že „v Agatha Christie byl vždy silný duch lhostejného estetismu a rockového nonkonformismu, trochu líné pozorování života, které znásobeno skladatelským darem členů kapely přispělo ke vzniku hitů, které byly aktuální pro mládež devadesátých let. Všímají si také „stylovosti, pudu, erotické odvázanosti melodií, naprosté lhostejnosti k starostem a postulátům „dospělého světa“, který utlačuje morálku a zákony chování“ [1] . Podle rozhlasového producenta a rockového novináře Michaila Kozyreva se "Agatha Christie" stala nejbližší skupinou pro generaci ruské mládeže 90. let, stejně jako " Kino " - pro předchozí generaci a Zemfira - pro příští [15] .
Dílo „Agathy Christie“ z konce devadesátých let bylo kvůli ponurosti a depresivnosti textů a hudby vnímáno kritiky nejednoznačně. Takže v recenzi na album „Miracles“, publikovaném v novinách „ Live Sound “, Ilya Kormiltsev napsal, že „Agatha Christie, která začala hrát kartu sebevraždy dospívajících v Opiu, se nyní zdá, že vypráví děsivé příběhy pro nejmenší. “ a „slibná etapa v historii“ AK “, která začala před pěti lety, skončila naprostým fiaskem a tvůrčí impotenci“ [72] . Alexander Alekseev mluvil v podobném stylu a nazval „zázraky“ „paranoidním pokusem zopakovat sebevražedného ducha opiových intonací“. Popsal také album "Mine Kaif?" jako „nejednoznačný, spíše ponurý a intonačně „nabitý“; viskózní a zvukově mdlé, ale originální, i když v textech někdy trochu chytré a posměšné“ [1] .
Oživení skupiny v polovině 2000 bylo pozitivně hodnoceno kritiky. Aleksey Mazhaev z Muzykalnaja Pravda nazval album Thriller „bratrem“ a „dobře udělaným remakem“ Opia, v němž bratři Samoilovové „znovu nashromáždili a zformulovali vše, pro co měli svou skupinu posledních deset let rádi“. Podle jeho názoru zní toto album „skutečně“ Agatha Christie „s tučným, pompézním a bujným zvukem, zlomyslnými intonacemi a provokativními texty“, za což mu lze odpustit určitá sebeopakování a nedostatečný počet kreativních nálezů [26 ] . Recenzent časopisu Apelzin také poznamenal, že v Thrilleru bratři Samoilov "zůstali v rámci, ve kterém jsme je zvyklí slyšet", a dal disku pět bodů z pěti možných, přičemž negativně komentoval pouze design obalu [27] .
Album „Epilogue“ vyvolalo smíšenou reakci kritiků. Mnoho recenzentů se zaměřilo na protiklad mezi písněmi Vadima a Gleba a nemožnost jejich další společné práce [62] [73] [74] . Aleksey Ryazantsev z Fuzz umístil album do seznamu deseti nejlepších nahrávek roku 2010, i když stanovil, že ve skutečnosti album nezařadí výše než na dvanácté místo, a zahrnul ho do svého hodnocení, aby si připomněl kolaps „jedné z nejvýznamnějších skupin ruské hudby » [75] .
31. prosince 1999 „Nashe Radio“ oznámilo seznam „100 nejlepších písní ruského rocku XX století“, sestavený na základě výběru posluchačů rádia. „Agatha Christie“ je v něm zastoupena třemi písněmi: „Like in War“ (34. místo), „Opium for Nobody“ (55.) a „Fabulous Taiga“ (65.) [76] . Seznam „500 nejlepších písní Nashe Radio“, sestavený v roce 2014, obsahuje devět písní od Agathy Christie („Like in War“ (13. místo), „Fairytale Taiga“ (30.), „Opium for no one“ (40. léta) , "Kobercový vrtulník" (89s) a "Černý Měsíc" (99s) - v první stovce) [4] .
„Opium for Nobody“ bylo také zařazeno v prosinci 2011 do seznamu „100 písní, které změnily naše životy“ časopisu TimeOut [77] . Album „Opium“ obsadilo šesté místo v seznamu „50 nejlepších ruských alb všech dob“, sestaveném časopisem „ Afisha “ na základě průzkumu mezi mladými ruskými hudebníky v roce 2010 [78] .
" Komsomolskaja pravda " v souladu s anketou čtenářů označila "Agatha Christie" za čtvrtou nejvlivnější skupinu v historii ruského rocku [79] .
Magnetická alba ("VIA RTF UPI") | |||
---|---|---|---|
datum vydání | název | ||
1985 | "Pokud" | ||
1986 | "Hlas" | ||
1987 | "Light" (vydáno pod názvem "Agatha Christie") |
Hlavní alba | |||
---|---|---|---|
datum vydání | název | ||
1988 | " Druhá fronta " | ||
1989 | " Vychytralost a láska " | ||
1991 | " dekadence " | ||
1993 | " Ostudná hvězda " | ||
1995 | " opium " | ||
1997 | " hurikán " | ||
1998 | " zázraky " | ||
2000 | „ Můj Kaif? » | ||
2004 | „ Thriller. Část 1 » | ||
2010 | " epilog " |
Sbírky | |||
---|---|---|---|
datum vydání | název | ||
1995 | Agatha Christie. Nejlepší písničky | ||
1998 | " Legendy ruského rocku " | ||
2002 | "oblíbené" | ||
2003 | "příběhy" | ||
2008 | Agatha Christie. Nejlepší písničky | ||
2012 | Agatha Christie. Nejlepší písničky | ||
2015 | "Nostalgie" |
Živá alba | |||
---|---|---|---|
datum vydání | název | ||
1995 | "Pět let. Výročí" | ||
1998 | " 10 let života " |
Remixy a singly | |||
---|---|---|---|
datum vydání | název | ||
1994 | Rádiový singl "Opium" | ||
1996 | " Heroin 0 Remixed " | ||
1996 | Single "Dvě lodě" | ||
1998 | " Two Ships Remixed 2 " | ||
2000 | Maxisingle #1 "Tajemství" | ||
2000 | Maxisingle č. 2 "Drink the Sea" | ||
2001 | Maxisingl č. 3 "Ein Zwei Drei Waltz" | ||
2004 | Singl „V zájmu revoluce“ | ||
2007 | Single "Feat" | ||
2009 | Singl "Heartbeat" |
V sociálních sítích | |
---|---|
Foto, video a zvuk | |
Tematické stránky | |
V bibliografických katalozích |
Agatha Christie " | "|
---|---|
Studiová alba | |
remixy | |
Sbírky |
|
Písně a singly |
|
Sólové projekty |