Adriano Banchieri | |
---|---|
Adriano Banchieri | |
Popis: Adriano Banchieri, olivový mnich z Bologni, ve věku 45 let | |
základní informace | |
Datum narození | 3. září 1568 |
Místo narození | Bologna |
Datum úmrtí | 1634 |
Místo smrti | Bologna |
pohřben | |
Země | Itálie |
Profese | skladatel, hudební teoretik, varhaník, spisovatel |
Roky činnosti | z roku 1599 |
Nástroje | orgán |
Žánry | madrigalová komedie |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Adriano Banchieri ( italsky Adriano Banchieri , italsky Adriano di Bologna ; 3. září 1568 , Bologna , - 1634 , tamtéž) byl italský skladatel, varhaník, hudební teoretik a spisovatel.
Adriano Banchieri se narodil v Bologni. V roce 1587 vstoupil do benediktinského řádu a změnil jméno Tommaso na Adriano; v roce 1590 složil řeholní sliby. Jedním z jeho učitelů v klášteře byl varhaník a skladatel Joseffo Gwami , který měl velký vliv na Banchieriho styl.
Od roku 1592 sloužil Adriano Bankieri jako varhaník v různých olivových klášterech v Itálii, za což získal přezdívku Olivetan Monk ( Monaco Olivetano ): v roce 1592 - v Lucce , v roce 1593 - v Sieně , v roce 1594 se přestěhoval do boloňského kláštera San Michele in Bosco [2] , kde působil do roku 1609, s přestávkou v letech 1600-1604, kdy byl varhaníkem v kostele Santa Maria in Regola in Imola , sloužil v klášteře San Pietro in Gubbio , v kostelech z Benátek a Verony.
V roce 1607 byla Banchierimu svěřena čest hrát na nové varhany Monte Oliveto Maggiore (sídlo řádu v provincii Siena) při jeho slavnostním vysvěcení. V roce 1609 se vrátil do kláštera San Michele in Bosco (v roce 1618 zde získal titul čestného opata).
Banchieri byl členem několika boloňských hudebních akademií od založení první z nich – Accademia dei Floridi (1615). V roce 1622 byla společnost přejmenována na Accademia dei Filomusi , v roce 1633 na Accademia dei Filaschisi a nakonec (po Bancheriho smrti) na Boloňskou filharmonickou akademii . Nosil umělecký pseudonym Il Dissonante .
V roce 1634 se Banchieri kvůli zhoršujícímu se zdraví přestěhoval do jiného boloňského kláštera (sv. Bernard), kde téhož roku zemřel na mrtvici.
Banchieri byl plodný skladatel, skládal různé světské a církevní hudby: mše , moteta , madrigaly , canzonettes , varhanní kusy v různých žánrech.
V madrigalových komediích začal Banchieri napodobováním svého staršího současníka Orazia Vecchiho . Vecchiho vliv je zvláště silný v komediích Il studio dilettevole (1600, v podstatě parafráze Amphiparnassus) a v Hudebních metamorfózách (1601). Banchieri, který se chopil hudebních, stylových a scénických nápadů Vecchiho, rozvinul žánr madrigalové komedie po svém a obohatil jej o vlastní inovace. V prologu Prozíravosti mládí (1628) například věnoval prostor diskusi o jevištní tvorbě, včetně zmínky o „nezajímavé postavě, která v případě potřeby pomáhá zpěvákům, instrumentalistům a hercům“ – tato zmínka je považována za ranou dokumentární doklady o divadelní inscenaci.režisér.
V komediích Banchieri uplatňoval především žánry madrigalu a vícehlasé písně - canzonetta , zejména pak jeho pestrost baletu . Jeho zpěváci disponovali na jedné straně imitativní polyfonií (nezbytnou pro madrigal), na druhé straně zajišťovali synchronismus a živost provedení homofonní hudby (v baletu nezbytná). Ženské a mužské role hráli muži; okamžité figurativní přepínání (někdy v rámci jedné party a jedné hry) vyžadovalo reinkarnaci, herecké schopnosti. Oblibu Banchieriho komedií kromě herecké brilantnosti zaručovaly zápletky převzaté z každodenního života (částečně z commedia dell'arte ), "low style" až po vyloženě biflování. Tak ve hře „Contraponto bestiale“ z madrigalové komedie „Festino nella sera del Giovedì Grasso“ („Festino nella sera del Giovedì Grasso“, 1608) gregoriánský chorál s nic neříkajícím textem a hlasy ptáků a zvířat napodobované zpěváky jsou kombinovány.
Banchieri jako jeden z prvních v historii použil ve svých dílech basso continuo . Jeho sbírka „Concerti ecclesiastici“ (Církevní koncerty, 1595) je nejstarší skladbou, která se k nám dostala s notovaným generálním basem; Později Banchieri používal basso continuo systematicky (na rozdíl od Vecchiho, který psal současně starým způsobem, tedy bez digitálního basu) - nejen ve svých světských skladbách, ale i ve skladbách pro kostel.
Banchieri také drží prvenství v používání dynamických znaků p (klavír) a f (forte) v hudebních partiturách. Slaví se například v instrumentální kanzóně „Krásný varhaník“ [3] a v duetu „Ego dormio“ [4] , napsaném na populární text z Písně písní (5,2-4).
Banchieri měl vynikající literární talent, psal eseje, povídky a studie o místním boloňském dialektu. Vydával komedie a povídky pod pseudonymem Camillo Scaligeri (Camillo Scaligeri), sbírka vtipů „Šlechta osla“ („La nobiltà dell'asino“) je podepsána směšným pseudonymem Attabalippa dal Peru (Attabalippa dal Perù ).
Kniha „Harmonická písmena“ („Lettere armonice“, 1628; dodatky ve vydání z roku 1630) je souborem skutečných i smyšlených dopisů (často ve formě esejů, někdy ve verších), věnovaných různým otázkám estetiky a poetiky umělecké tvorby. Epiteton „harmonický“ v názvu sbírky by neměl být chápán jako odkaz na hudební termín , ale jako „obecná estetika“ . Esejista uvažuje o svých dopisech v "harmonické shodě" ("consonanti all'armonia") s Aristotelovou Poetikou, Boccacciovým Dekameronem, Homérovou Odysseou, Monteverdiho Scherzi, Vecchiho Amphiparnassus atd. .d. Banchieriho „Harmonic Letters“ je také důležitým zdrojem biografických informací o autorovi.
Banchieri miloval Bolognu, o které napsal: „všechno je zde žádoucí, dobré jídlo, dobrý vzduch a dobří lidé“. Boloňskému dialektu italského jazyka věnoval samostatnou knihu („Discorso della lingua Bolognese“, vydání 3, 1629). V textech svých madrigalových komedií (básně, prozaické prology a intermezza, jevištní režie) hojně používal nářeční řeč k místnímu „koření“. Banchieri zavedl do svých skladeb kromě toskánštiny i další dialekty italského jazyka, jejichž porozumění je dnes obtížné i pro rodilé Italky [5] .
Banchieri vyvinul novou modifikaci cembala loutny , volat to arpitarrone (hláskování v 1611 publikaci; také volal arpichitarrone v jiných publikacích ). Podle plánu a návrhu Banchieri nový nástroj vyrobil milánský mistr. Soudě podle popisu měl nástroj hrát basso continuo a zněl jako basová loutna ( quitarron ).
Banchieri je autorem několika didaktických příruček a dalších děl o hudbě zaměřených na současnou (autorovu současnou) hudební praxi. Poptávku po Bankieriho knihách dokládá fakt, že byly neustále upravovány (opravovány, rozšiřovány atd.) a opakovaně dotiskovány. Nejznámější dílo se nazývá „Cartella, aneb nejužitečnější pravidla pro ty, kteří chtějí zvládnout cantus figuratus “ ( Cartella overo regole utilissime a quelli che desiderano imparare il canto figurato ) [6] , ve třetím vydání – „Musical Cartella“ ( Cartella musicale , 1614).
V této práci je uveden popis přízvukové metriky s rozlišením mezi silnými a slabými údery, které jsou tomuto rytmickému systému vlastní, stejně jako ligace „přes takt“. Na stejném místě, ve snaze přizpůsobit solmizaci prakticky (dlouho) existující mixodiatonice , vynalezl nové slabiky ba (pro B-byt) a bi (pro B-becar). V modální výuce (tamtéž) ukázal, jak se hlavní modální funkce a kategorie vlastní osmi monodickým žalmovým tónům (melodické formule v intonaci, zprostředkování a ukončení; finalis, tenor) transformují do polyfonie (stejné kategorie / funkce plus sada základních kadenčních tónů - pro každý z osmi církevních režimů). Pro transformaci popsanou Banchierim je charakteristické, že ambitus autentického a plagalového modu se vejde (až na výjimky) do jedné oktávy [7] , čehož je dosaženo snížením (čtvrtinovým nebo kvintovým) transpozicí veškeré hudby; například ambitus prvního tónu: d-(a)-d' ( hlavní pozice diatonického systému), ambitus druhého tónu: d-(g)-d' ( transpozice nahoru kvart, s jeden byt na klíč).
V roce 1605 vydal Banchieri příručku pro kostelní varhaníky nazvanou "Zvučné varhany" ("L'organo suonarino"), která byla mnohokrát přetištěna (včetně ještě za autorova života). Banchieri učí techniky hry na varhany, registraci , implementaci (dekódování) basso continua, uvádí četné příklady harmonizace gregoriánské monodie a holistické ukázky vlastní hudby v různých žánrech (sonata, fantasy, ricercar, toccata, bitva , dialog , canzone, sólové motet atd.) ) pro varhany nebo za doprovodu varhan - bez jakéhokoli spoléhání se na kostelní zdroj.
V pojednání „Závěry o hudbě pro varhany“ („Conclusioni nel suono dell'organo“, 1609) Banchieri s pomocí 20 stručných tezí (které jsou dále rozvedeny v malých kapitolách) vykládá historii varhan. od antiky po současnost, uvádí mnohá jména autorů varhanní hudby, popisuje využití varhan v kostele i v koncertní praxi. Popisu modálního systému jsou věnovány tři kapitoly (závěry 16-18) - rovněž ve formě historického přehledu, od Ambrože z Milána po G. Carlina .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|