Gregoriánský chorál

Gregoriánský chorál ( latinsky  cantus Gregorianus ; anglicky  gregoriánský chorál , francouzský  chorál grégorien , německy  gregorianischer Gesang , italsky  canto gregoriano ), gregoriánský chorál [1] , cantus planus - liturgická monodie římskokatolické církve [2] .

Termín

Pojem „gregoriánský chorál“ pochází ze jména Řehoře I. Velikého (římského papeže v letech 590-604), kterému pozdější středověká tradice připisovala autorství většiny zpěvů římské liturgie. Skutečná role Řehoře byla zřejmě omezena pouze na kanonizaci liturgické praxe, snad antifonáře .

Slovo chorale se v ruštině používá dvojsmyslně (často ve smyslu čtyřhlasého zpracování luteránských církevních písní , také v muzikologických dílech - ve spojení „sklad sboru“ [implikuje polyfonii ]), tedy k označení liturgické monodie katolíků je vhodné používat autentický středověký termín cantus planus („hladký chorál“ [3] , „hladký chorál“ [4] , „sudý chorál“, „prostý chorál“ – znamená volný „deklamační“ rytmus, nikoliv zapsané v poznámkách a diktované výhradně modlitbou). Od něj pochází ruský výraz „gregoriánský chorál“ .  gregorianischer Choral , který je v německy mluvících zemích stále hojně používán.

Hlavní vlastnosti

Gregoriánský chorál je jednohlasý (monodický), i když v průběhu historického vývoje byl gregoriánský chorál systematicky využíván jako základ vícehlasé chrámové hudby: od raných varhan až po vrcholně renesanční mše .

Jazykovým základem gregoriánského chorálu je latina. Některé zpěvy byly v řečtině (například Kyrie eleison ; viz také Improperium ). Texty byly převzaty především z latinské bible - (předreformní) Vulgáty a latinských překladů Písma svatého - Jeronýmových , a často i starověkých ( Vetus Latina ). Častěji než jiné se v plynulém zpěvu používají texty žalmů (zpravidla jednotlivé verše, zřídka celý žalm) a novozákonní biblické písně . Poměr a zejména četnost používání volně komponovaných textů v liturgické monodii katolíků (cca 300 hymnů , např. Veni creator Spiritus , 5 „ trentských “ sekvencí , např. Dies irae ) jsou nevýznamné [5] . Po Druhém vatikánském koncilu je tradičně povoleno provádět latinské zpěvy v překladech do (jakýchkoli) moderních jazyků, včetně nejnovějších ruských překladů [6] .

Gregoriánský chorál nelze vnímat jako absolutní hudbu , jeho podstatou je zpěv textu, zhudebněná (nebo i „nahlasovaná“) modlitba. Je to text, který určuje volný nenotovaný rytmus chorálu, včetně nejjemnějších rytmických nuancí, například mírné prodloužení nebo zkrácení trvání, lehké akcenty ve skupinách krátkých zvuků, různě velké pauzy mezi úseky „modlitby“ formulář atd.

Principy klasifikace

Gregoriánské chorály (texty a hudba) jsou klasifikovány podle své liturgické funkce (zpěvy officia a zpěvy mše ) a podle jejich načasování kalendářního svátku. Běžné zpěvy jsou obnoveny s nezměněnými texty (se změnou hudby) bez ohledu na konkrétní svátek nebo konkrétní bohoslužbu (například mše svatá, Magnificat nešpor); propria zpěvy (textové i hudební) se mění v závislosti na církevním svátku (např. introity mše a antifony officia při slavnostních bohoslužbách věnovaných uctění památky svatých).

Podle stupně melodizace textu se zpěvy dělí na slabičné (1 hláska na 1 slabiku textu), neumatické (2-3 hlásky na 1 slabiku) a melismatické (neomezený počet hlásek na 1 slabiku). První typ zahrnuje recitační aklamace , žalmy a většinu antifon officia , druhý - především introita , communio (antifona pro přijímání) a některé běžné mešní zpěvy , třetí - velké responzoria ofícia a mše (tj. graduály ), traktáty , aleluja , offertoria a další

Podle typu provedení se gregoriánský chorál dělí na antifonální (střídání dvou skupin zpěvů, např. takto jsou provedeny všechny žalmy) a responsoriální (zpěv sólisty se střídá se zpěvem souboru / sboru). Obec se neúčastní liturgického zpěvu jako celek (s výjimkou některých společných modliteb).

Modálně- intonačním základem gregoriánského chorálu je osm modálních modů, nazývaných také církevní tóny . Odtud další princip klasifikace hladkých zpěvů - podle tónu, ke kterému jsou přiřazeny, např. „zvětšení prvního tónu“, „zvětšení druhého tónu“, „zvětšení třetího tónu“ atd., „postupný Ex Sion pátého tónu “. ““, „trakt Qui stanoviště druhého tónu“, „ introit Oculi mei sedmého tónu“ atd.

Historický nástin

Gregoriánský chorál se rozvinul v kulturních a intelektuálních centrech karolínské říše (na území moderní Francie , Belgie , Německa , Švýcarska a severní Itálie ) v VIII - IX století jako výsledek výběru, zpracování a sjednocení různých liturgických zpěvy. Všeobecně se uznává, že intonační vzorce hudebních kultur východního Středomoří a folklór germánských a keltských kmenů jsou syntetizovány v gregoriánštině , ačkoli věda neposkytuje přímé důkazy o „orientálních“ a zejména folklorních výpůjčkách v jejích nejstarších vzorcích.

Nejstarší gregoriánské rukopisy obsahují pouze texty  - jedná se o tonarii , která sloužila jako připomínka zpěváků, a samostatné pěvecké knihy ("antifonáře mše", tedy graduály ). Nejstarší tonarius (z franského kláštera Saint-Riquier ) pochází z konce 8. století; z 9. století se dochovala tonária ze Saint-Denis , Metz , Compiègne , Corby a dalších. Šest nejstarších nenotovaných pěveckých knih především z 9. století (graduály z Monzy , švýcarského Reinau , Compiègne, Corby, Senlis a Mont- Blandin ) publikoval René Esber v antologii Antiphonale missarum sextuplex .

První plně notované pěvecké knihy, které se k nám dostaly, pocházejí z 10. století (graduály a antifonáře ze St. Gallen , Einsiedeln , Lahn , Chartres atd.). Původně byl gregoriánský chorál psán pomocí nelineární nementální notace , z níž ve 12. století vznikla lineární čtvercová notace . Ve 12. - 13. století se gregoriánský chorál prosadil na území od Britských ostrovů po západoslovanské země ( Polsko , Česká republika ).

Liturgický zpěv západních katolíků se od 13. století nazývá cantus planus (doslova „hladký“ nebo „rovnoměrný“ zpěv) – rozumí se, že jde o jednohlasý zpěv s nenotovaným rytmem, na rozdíl od cantus mensuratus (neboli mensurabilis , doslova "měřeno", tedy menzurovaný nebo menzurální) , tedy vícehlasá hudba s rytmem pevně daným v notovém zápisu . V dnešní době se termín cantus planus ( anglicky  plainchant , francouzsky  plain-chant atd.) často používá k označení souhrnu všech regionálních tradic („dialektů“) gregoriánského chorálu.

V pozdním středověku , v době renesance , v barokní hudbě a v 18. - 19. století sloužil cantus planus jako tematický a konstruktivní základ pro vícehlasou hudbu (včetně a především jako cantus firmus ). V chorálech se objevovaly melodické obraty, které se výrazně lišily od původních forem. Rekonstrukce autentických textů a melodií gregoriánského chorálu začala ve druhé polovině 19. století díky úsilí francouzských benediktinů a vedla ke vzniku tzv. Solem (z opatství Solem ve Francii) vydání postupného , antifonáře a další každodenní pěvecké knihy.

Gregoriánský chorál také podmíněně zahrnuje hudební památky středověké latinské hymnografie  - tropy , sekvence , oficiální strofické hymny a stovky skladeb jiných žánrů. Tyto (pozdější) příklady duchovní „paraliturgické“ tvořivosti, nezařazené Vatikánem do kánonu liturgického zpěvu, se staly předmětem studia medievalistů v 19.–20. Přes jejich titánskou snahu (viz např. série Analecta hymnica , Monumenta monodica Medii Aevi , zčásti Paléographie musicale ) nebyla dosud velká část středověké hymnografie publikována.

V moderní době se zvláště oblíbené gregoriánské melodie ( Salve Regina , Te Deum , Stabat mater aj.) uplatňovaly i mimo liturgickou praxi, některé z nich (zejména často Dies irae ) nabyly symbolického významu a byly široce zavedeny „světskými“ skladatelů do svých opusů.

Tradice regionálního zpěvu

V západní vědě se v posledních desetiletích ustálil úhel pohledu na gregoriánský chorál jako na hlavní proud západní křesťanské církevní hudby od jejích pozdně antických počátků až do konce středověku. Badatelé zároveň zdůrazňují historický význam regionálních chorálových tradic [7] . Mezi ně patří především

Tyto regionální tradice (jakési „nářečí“) zpěvu, které vznikly před gregoriánstvím, byly v průběhu 9. – 11. století zrušeny Římem, který se svou mocí snažil sjednotit liturgii, včetně její hudební podoby. V průběhu tohoto sjednocování byly většinou zničeny místní hudební rukopisy (každodenní zpěvníky). Zázračně zachované samostatné (a ve srovnání s nejstaršími gregoriánskými velmi pozdě) hudební rukopisy se záznamy regionálních zpěvů uchovávají stopy původních specifik, především co se týče liturgických žánrů a forem, v povaze vývoje melodie. a ve výšce ( harmonii ) chorálu jako celku.

Srovnání gregoriánského a starořímského zpěvu téhož modlitebního textu tedy ukazuje velkolepou melismatiku regionální tradice ve srovnání s přísnější neumatikou gregoriánského hlavního proudu (viz příklad poznámky). V oblasti výšky je rozdíl mezi regionálními zpěvy a „standardními“ gregoriánskými chorály v tom, že starší regionální zpěvy se nedrží systému osmi kostelních tónin , který byl zaveden v západní Evropě v době karolínské říše [8] . Jako jeden z důvodů takového rozporu v harmonii vědci jmenují přímé kontakty tvůrců regionálních chorálů s Byzancí [9] . Stanovení specifik modální struktury v regionálních zpěvech je obtížné vzhledem k tomu, že neexistuje dostatek listinných důkazů pro analýzu; navíc řadu existujících antických hudebních památek (např. nejstarší mozarabské) nelze rozluštit.

V divadelní praxi od 80. let 20. století. dochází k pokusům o " historické rekonstrukce " regionálních chorálových tradic - ambroziánských , mozarabských , beneventanských , starorímských (např. v interpretacích souboru Organum vedeného Marcelem Pérezem). Protože hudební rukopisy regionálních tradic jsou pozdějšího původu (XII-XVI. století) než nejstarší rukopisy „mainstreamu“ a prakticky neexistují žádné důkazy o regionálních specifikách starověkých teoretiků , jsou takové rekonstrukce zjevně experimentální povahy.

Gregoriánský chorál se někdy používá i v populární hudbě ( Enigma , Gregorian , Era , Lesiem , E Nomine aj.).

Poznámky

  1. ↑ Existuje také archaický pravopis „ gregoriánský “, který není akceptován v moderních domácích průmyslových slovnících. Není přijat ani v nejnovějších normotvorných univerzálních referenčních knihách – The Great Russian Encyclopedia , The Catholic Encyclopedia a The Ortodox Encyclopedia .
  2. ↑ „liturgií“ katolíci rozumí (1) církevní kult, vyjádřený ve slavení svátostí a kanonických hodin, tedy celkově celou katolickou bohoslužbu, a (2) v užším smyslu - uctívání svátosti eucharistie. Viz: Liturgie // Katolická encyklopedie, díl 2. - M., 2005, sloupek. 1700. V této definici gregoriánského chorálu se přídavné jméno „liturgický“ vztahuje k prvnímu významu „liturgie“ a nikoli k druhému (charakterističtějšímu pro pravoslavnou církev).
  3. ↑ Gregoriánský chorál (BDT, 2007)
  4. ↑ Ruská víra. Oživení starověkých chorálů. Gregoriánský chorál. Výrazný zpěv. Duchovní hudba . ruvera.ru. Datum přístupu: 23. února 2018.
  5. ↑ Na rozdíl od pravoslavného liturgického zpěvu, v němž hymnografické texty zaujímají místo úměrné těm biblickým.
  6. ↑ Například viz ve sbírce: Zpívejte Hospodinu. Liturgické hymny katolické církve v Rusku. Moskva: Umění dobra, 2005.
  7. ↑ Moderní pohled medievalistických muzikologů na církevní chorál představuje např. nejnovější „Cambridge Companion to Medieval Music“ (Cambridge, 2011, s.9-25).
  8. ↑ Toto tvrzení neznamená, že modální systém v zpěvech regionálních tradic je nemodální , ale pouze to, že dialekty mají modální specifika, která nelze redukovat na „standardy“ gregoriánských církevních tónů.
  9. ↑ Jednotlivé stopy těchto kontaktů jsou pozorovány v beneventských zpěvech z 12. století, dochovaných ve dvou jazycích najednou - řečtině a latině.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie