Čerepnin, Alexandr Nikolajevič

Alexandr Nikolajevič Čerepnin
základní informace
Datum narození 21. ledna 1899( 1899-01-21 ) [1]
Místo narození
Datum úmrtí 30. září 1977( 1977-09-30 ) [2] (ve věku 78 let)
Místo smrti
Země
Profese hudební skladatel , klavírista , muzikolog , hudební teoretik , vysokoškolský pedagog , filmový skladatel , dirigent
Nástroje klavír [1]
Žánry opera a symfonie
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Alexander Nikolaevič Čerepnin ( 21. ledna 1899 [1] , Petrohrad [1] [2] - 30. září 1977 [2] , 6. pařížský obvod [2] ) byl ruský a americký skladatel, pianista a hudební teoretik. .

Životopis

Syn skladatele Nikolaje Čerepnina a zpěvačky ( mezzosopranistka ) Marie Albertovny Benois (1876 -?), neteře Alexandra Benoise . Studoval na Petrohradské konzervatoři. Po říjnové revoluci v roce 1917 se s rodinou přestěhoval do Tiflis , kde pokračoval ve studiu na Tiflis Conservatory [3] . Po přestěhování do Francie s rodinou v roce 1921 absolvoval pařížskou konzervatoř .

Mezi jeho učitele v Rusku patří skladatel Viktor Michajlovič Beljajev (žák A. K. Ljadova a A. K. Glazunova ), který Čerepnina připravoval na přijetí na Petrohradskou konzervatoř, Leokadija Kašperova (známá klavíristka, studentka Antona Rubinsteina) [4] a jeho profesor na konzervatoři, Nikolaj Aleksandrovič Sokolov (žák N. A. Rimského-Korsakova ). Tcherepninovým mentorem v tomto období byl vynikající muzikolog Alexander Ossovsky , který byl přátelský se svým otcem, N. N. Cherepninem . Alexander Spendiarov měl jistý vliv na Tcherepninovy ​​rané skladby .

Měl blízko ke skladatelům "Pařížské školy" ( Honegger , Martin aj.). Jako pianista koncertoval po celém světě. V roce 1926 podnikl své první turné po USA .

Na počátku 30. let odešel do Číny , kde byl ředitelem Šanghajské konzervatoře ( 1934-1937 ) [ 3 ] . V Šanghaji se seznámil s čínskou klavíristkou Li Xiang Ming, která se stala jeho manželkou. Působil také v Japonsku (mezi jeho žáky patří japonští skladatelé Akira Ifukube , Yoritsune Matsudaira), vedl Tokyo Music Publishing House [3] . Ovlivnil později čínskou a japonskou hudbu. Léta druhé světové války strávil v Paříži.

V roce 1948 (podle jiných zdrojů v roce 1949 [3] ) se přestěhoval do USA , v roce 1958 obdržel americké občanství . Od roku 1949 do roku 1964 vyučoval skladbu na DePaul University v Chicagu . V roce 1967 koncertoval v SSSR ( Moskva , Leningrad , Tbilisi ). Mezi jeho studenty patří Gloria Coates , John Downey a další.

Rodina

Kreativita

Dílo Čerepnina, který aktivně využíval ruský, gruzínský, čínský hudební folklór, výrazně ovlivnili Stravinskij a Prokofjev . Vlastní čtyři opery (mezi nimi - "Ol-Ol", 1924 - 1925 , podle L. Andreeva ; "Svatba Zobeida", 1929 - 1930 , podle Hoffmannsthala ), pět baletů ("Fresky Ajanta ", 1923 , inscenované v Covent Garden za účasti Anny Pavlové , která vlastnila myšlenku skladby; „Trepak“, 1937 ; „ Shota Rustaveli “, 1945 ; „Žena a její stín“, 1948 , podle Claudela ; "Abyss", 1949 , podle L. Andreeva atd.), "Gruzínská rapsodie" pro violoncello a orchestr ( 1922 ) , čtyři symfonie ( 1927-1957 ) , šest klavírních koncertů ( 1919-1965 ) [ 7 ] , sborové a komorní skladby.

Teorie

Tcherepninova originální harmonie je založena na neomodálním modálním pojetí, o kterém skladatel začal uvažovat již v 10. letech 20. století. Autor považuje Romantickou sonatinu, op. 4 (1918). Teoreticky byl pojem formulován v dospělosti, v článku „Basic Elements of My Musical Language“ (Basic Elements of My Musical Language, rukopis, 1962 [8] ).

Jako modální základ předkládá Čerepnin stupnici devíti neopakujících se tónových výšek (s oktávovým zdvojením - desetikrokem), tedy enneachord, který představuje jako překrytí tří čtyřstupňových stupňů, které autor nazývá " tetrachordy " (PTP, CCI, PPT; půltóny jsou koncipovány ve stejné temperamentové škále ). Čerepnin nazývá výsledné strukturní variety 9stupňových stupnic „první pražec“ (celý tón „tetrachordu“ uprostřed; N. Slonimskij jej nazval „Čerepninova stupnice“ [9] a Yu. N. Kholopov „Cherepnin-major“ [10] ), „druhý pražec“ (celý tón dolů) a „třetí pražec“ (celý tón nahoru). Spodní tón enneachordů se nazývá „tonika“.

9-kroková stupnice je dále interpretována jako komplex zvuků, jako dodekafonická řada, ze které jsou zvuky přebírány v libovolném pořadí pro vertikální a horizontální formace. Tento druh kompoziční techniky nazývá Čerepnin „intrapunktura“ (angl. interpoint; lat. punctus inter punctum).

Legacy

Tcherepninovy ​​skladby zahráli Yo-Yo-Ma , Alexander Rudin , Alexander Ivashkin . Jeho díla řídili Rafael Kubelik , Charles Munsch , Fritz Reiner . Singapurský symfonický orchestr provedl a nahrál všechny jeho symfonie.

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Grove Music Online  (anglicky) - OUP . — ISBN 978-1-56159-263-0 — doi:10.1093/GMO/9781561592630.ARTICLE.45587
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Úmrtní list
  3. ↑ 1 2 3 4 Ivanyan E. A. Encyklopedie rusko-amerických vztahů. XVIII-XX století .. - Moskva: Mezinárodní vztahy, 2001. - 696 s. — ISBN 5-7133-1045-0 .
  4. ↑ Korabelniková L. Z. Alexander Čerepnin. Dlouhá cesta . — Litry, 2017-09-05. — 298 s. — ISBN 9785457393684 .
  5. ↑ Deníky Louisin Wicks, 1923-1946
  6. ↑ Louisine Petersová
  7. ↑ Alexandr Čerepnin. Kompletní symfonie a klavírní koncerty .
  8. ↑ Elektronická publikace - na stránkách Čerepninské společnosti .
  9. ↑ Slonimsky, 1968, s.19-20.
  10. ↑ Kholopov, 1988, s. 216.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole