Antem

Hymna ( anglická  hymna ) v anglikánské církvi je žánr polyfonní vokální hudby (včetně s instrumentálním doprovodem), druh duchovní kantáty s textem v angličtině, převzatý hlavně ze žaltáře . Žánr vzkvétal ve druhé polovině 16. a 17. století.

Charakteristický. Celé a veršované hymny

Liturgicky, hymny vyvstávaly na místě katolických votivních (iniciačních) antifon (odtud název hymna odvozený ze saského slova antefn , a pak, podle pořadí, z jiného řeckého ἀντίφωνα ). Hymny se provádějí při anglikánských nešporách (completorium) a ranních bohoslužbách a jsou obvykle věnovány Theotokos a dalším svatým. Texty hymen jsou přejímány nejčastěji ze žaltáře (v jeho poetických překladech anglický  metrický žaltář ), ale také z anglikánské modlitební knihy, tzv. "Knihy společných modliteb" . V souladu s požadavky jednoduchosti a odlišnosti, které si reformátoři církve kladli pro vyjadřování modlitebních textů, byly anglikánské hymny koncipovány jako společný slabičný a monorytmický zpěv, „jako by se modlitba vůbec nezpívala“ [1] .

Ve skutečné praxi byly rané hymny vícehlasými skladbami s množstvím imitací , často kontrafaktuálních latinských (katolických) motet , jako jsou hymny T. Tallise „Vstaň, Pane“ a „Se všemi našimi srdci“ – kontrafaktuální jeho vlastní moteto „Salvator mundi“. Tento typ sborové hymny (bez instrumentálního doprovodu nebo se skromným varhanním doprovodem ) se nazývá plná ( angl.  full hymna ) [2] .

Mezi 1565 a 1644 vyvinul se jiný druh hymny, pro kterou je specifické střídání úseků sólového zpěvu ( anglické  verše ) se sborovými úseky, navíc za doprovodu hudebních nástrojů - zpravidla varhan nebo smyčcového doprovodu, při zvláště slavnostních příležitostech i za doprovodu dechu. nástroje. Taková hymna se nazývá veršovaná nebo strofická ( angl.  veršová hymna ). Žánrové počátky hymny poezie jsou chotářská píseň populární v alžbětinských dobách a „hra s chlapci z chóru“ ( anglická sborová hra ) [3] . Do konce XVI. století. skladatelé jednoznačně preferovali veršovanou hymnu před plnou. Příkladem takových skladeb je velikonoční veršovaná hymna „Christ rise again“ od W. Birda pro duet výšek, pětihlasého sboru a viol consort (1589) [4] , hymna T. Morleyho „Out of the deep“ pro violu, pětihlasý sbor a varhany, psané pomocí imitativní polyfonie a formou. Pozdější tvůrci hymen O. Gibbons , T. Tomkins a T. Wilkes se snažili žánr ještě více zdramatizovat, využívali kontrastů sólového zpěvu a instrumentálního muzicírování, rozvíjení motivů, imitací atd., jejich hymny někdy připomínají pozdní (divadelní) italské madrigaly .  

Od poloviny 17. století hymna asimilovala některé prvky francouzské a italské kantáty . Ještě větší roli ve formě začaly hrát instrumentální preludia („symfonie“) a mezihry (ritornellos); při zvláště slavnostních příležitostech byly hymny součástí (závěrečného) sborového jubilea „Aleluja“; spolu s polyfonním skladištěm se používala homofonie , vokální soubory (včetně dialogických) byly často srovnávány se sólovými ariosy atd. Díky tomu narostla celková délka veršované hymny (zejména ve srovnání s plnou hymnou) [5] .

Hymny G. Purcella jsou stylově rozmanité a mimořádně invenční . Jeho celá hymna „Vyslyš mou modlitbu, ó Pane“, Z 15 (před rokem 1683) [6] je příkladem imitativní polyfonie a jemné harmonické hry (v triádách je malá tercie nahrazena durovou a naopak, tzv. -tzv. třpytivá třetina). Veršovaná hymna „Nechte mé oči slzami stékat“ (Z 24, asi 1682) působí jako skutečná (formově průhledná) operní scéna, v níž se střídají sólové fráze, dialogy, vícehlasá tělesa a sbor. „Radujte se v Pánu“ (Z 49, cca 1682; tzv. „Hymna zvonu“), „Ti, kteří sestupují k moři“ (Z 57, 1685) a zvláště velkolepá korunovační hymna „My heart is inditing “ (Z 30, 1685) [7] - ukázky veršované "orchestrální" hymny [8] - obsahují naopak hodně nepropracované homofonní (a monorytmické) hudby, jejíž vnímání zjednodušují instrumentální refrény a opakování strofické formy.

Po nástupu na trůn Jakuba II . (1685) ztratil žánr hymny svůj význam, který se nevrátil ani po obnovení „anglikánské“ nadvlády v zemi (částečně kvůli nárůstu popularity opery). Poslední umělecky významné ukázky hymny vznikly v letech 1716-18. G.F. Händel (HWV 246–268).

V 18. století mnoho anglických hudebníků emigrovalo do Ameriky; takhle se hymna objevila v USA . Nejznámější hymnou 19. století je „Hear My Prayer, o God“ – skladba F. Mendelssohna pro soprán, sbor a varhany (nebo komorní orchestr), poprvé uvedená v Londýně v lednu 1845 .

Jiné významy termínu

Ve Spojeném království a Spojených státech je fráze národní hymna stejná jako národní hymna .

Poznámky

1. ↑ ...A aby existovala skromná a zřetelná píseň, která se tak používá ve všech částech společných modliteb v církvi, aby tatáž [modlitba] byla srozumitelná tak jasně, jako by byla bez zpěvu (1559).
2. ↑ Přídavné jméno „plný“ označuje účinkující skladbu – sbor, skládající se ze všech rejstříkových skupin a nemá nic společného s „úplností“ formy, celistvostí zpívaného textu apod.
3. ↑ V prvních letech Alžbětiny vlády si u dvora získala oblibu především divadelní představení, v nichž sólová hudební čísla předváděli sboristé z Královské kaple , kaple katedrály sv. Petra a dalších velkých církevních institucí, ve kterých fungovaly sborové školy. Podrobnosti viz: Le Huray P . Slušná hudba, kterou vytvořili všichni tvorové // The Age of Milton: backgrounds to seventeenth-století Literatura, ed. od CAPatrides a. EBWaddington. Manchester, 1980, str. 241-272, zejména viz str. 252 a násl.
4. ↑ Současný posluchač nemůže plně docenit účinek sborového zpěvu, protože v moderním provedení takových hymen jsou chlapci (výšky) běžně nahrazováni kontratenoristy nebo ženskými sopranistkami.
5. ↑ Například ve zvukové nahrávce trvá Purcellova celá hymna „Vyslyš mou modlitbu, Pane“ asi 3 minuty, jeho veršovaná hymna „Nech mé oči stékat slzami“ trvá asi 9 minut, rekordmanem je jeho verš (korunovace ) hymna „My heart is inditing“, která trvá asi 17 minut.
6. ↑ Nezaměňovat s Purcellovou hymnou „Vyslyš mou modlitbu, Bože“, Z 14.
7. ↑ „Korunovace“ ( anglicky  korunovační hymna ) se nazývají hymny, které byly speciálně napsány u příležitosti korunovace panovníků.
8. ↑ Hymny s rozsáhlými vložkami instrumentální hudby se sice v anglické literatuře nazývají „orchestrální“ ( angl.  orchestral anthem ), ale není tím míněn symfonický orchestr , ale consort , v krajním případě komorní (přesněji řečeno tzv. „barokní“) orchestr.

Literatura

• Kostelní hudba Stevense D. Tudora. Londýn, 1955 (několik dotisků);
• Le Huray P. Hudba a reformace v Anglii, 1549-1660. Oxford; New York: Oxford University Press, 1967; 2. vyd. Cambridge; New York: Cambridge University Press, 2008;
• Long KR Hudba anglické církve. Londýn, 1972;
• Anglická sborová praxe 1400–1650, ed. od J. Morehena. Cambridge, 1996;
• Harper J., Le Huray P. Anthem (Anglie) // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Londýn; New York, 2001.

Odkazy

Slovníky a encyklopedie	Velký Rus Brockhaus a Efron Ortodoxní Britannica (online) Universalis
V bibliografických katalozích	NKC : ph224299

• Hymna v ortodoxní encyklopedii.