Bridge (hudba)

Bridge (z  angl  . -  "bridge"; též střední osmitaktová sekce , rilis [2] , channel [2] ) - úsek hudebního díla, kontrastující svým obsahem s okolními úseky a připravující přechod (resp. návrat ) k hlavnímu hudebnímu tématu [3] . V ruštině je tento termín relativně nedávnou výpůjčkou z angličtiny a používá se téměř výhradně k popisu struktury populárních a rockových písní nebo jazzových skladeb.

Anglický hudební termín bridge je překladem německého slova Steg , které používali Meistersingerové 15.-18. století k označení přechodného fragmentu ve středověké hudební taktové formě [4] . Německý termín se stal široce známým ve 20. letech 20. století díky německému muzikologovi Alfredu Lorenzovi [5] , který zkoumal úpravy taktové formy v dílech Richarda Wagnera . V přeložené podobě se termín dostal do angličtiny ve 30. letech 20. století pod vlivem skladatelů, kteří emigrovali z Německa do Spojených států.

Most v populární hudbě

Hlavní funkcí kobylky je dočasně odvést pozornost posluchače od hlavního tématu a učinit jeho opakovaný zvuk (často se shodující s vrcholem celého díla) velkolepější. V tomto ohledu se hudební téma kobylky zpravidla výrazně liší od hlavních témat jak harmonicky, tak melodicky; často dochází i ke změně rytmu a tempa [3] . Text mluvený za zvuku mostu také obvykle kontrastuje se sémantickým obsahem hlavních částí písně; často se v textu tohoto fragmentu objevují odkazy na již zaznělá slova [3] .

V jednoduché 32-barové formě je most třetí částí (část B obecné struktury AABA ); v komplexní 32taktové formě je na rozdíl od celé sekce AABA. Ve formě sbor-refrén se kobylka používá volněji a může být velmi krátká, což je druh „pauzy-vybití“ před dalším opakováním sloky a sboru ( ABABCAB , zde A znamená sloku, B znamená  sbor, C pro  most).

V některých případech lze termínem „most“ označovat i malý fragment mezi slokou a refrénem, ​​i když přesnější označení pro tento pojem je prechorus nebo prechorus [3] .

Přítomnost mostu ve struktuře moderních (od poloviny 20. století) populárních písní je tak běžná, že v některých písních jsou dokonce hravé narážky a odkazy na most: například v písni „The Crunge“ ( napsáno bez použití mostu) z alba Houses of the Holy od Led Zeppelin na konci jsou vtipné otázky, zda někdo viděl "ten zatracený most" [6] . Rapper Zamai v tracku "Bridge" z mixtapu ANTIHYPETRAIN věnoval mostu celý text, později svou myšlenku vysvětlil: "Nikdo nikdy nedissoval most, ale já jsem přišel s: I will diss the bridge" [7] .

Navzdory tomu, že můstek plní ve skutečnosti „pomocnou“ funkci, často jsou jeho hudební témata sama o sobě pozoruhodná a zapamatovatelná.

Most v klasické hudbě

Vzhledem k tomu, že v ruštině je termín „most“ poměrně nedávnou výpůjčkou, není v postsovětské muzikologii aplikován na klasickou hudbu . Můžeme však zmínit dva koncepty, které jsou v podstatě podobné mostu:

  1. V dílech využívajících sonátovou formu je pojem most příbuzný (avšak ne totožný) s pojmem spojujícího tématu (nebo spojující části ) [3] . Hlavní funkcí spojovacího tématu ve vážné hudbě je změkčit přechod od hlavního tématu k tématu vedlejšímu (které zpravidla používají různé klávesy ). V některých hudebních dílech (např. v Dvořákově 9. symfonii nebo v symfonii d moll Cesara Francka ) se spojovací téma výrazně rozvíjí a stává se jakoby třetím předmětem sonátové formy .
  2. Termín most se v anglické literatuře někdy používá také při popisu struktury fugy : jde o název nepovinného krátkého fragmentu mezi první odpovědí ( odpovědí je držení hlavního tématu v jiné tónině) a začátkem druhé konání hlavního tématu; funkcí můstku je v tomto případě návrat k původnímu klíči [8] . V ruštině (a často v angličtině [9] ) se pro tento pojem používají výrazy ligament ( anglický  odkaz [10] ) nebo codeetta ( angl .  codeetta ) [11] .

Zdroje

  1. Boyd, Bill. Progrese jazzových akordů. - Hal Leonard, 1997. - S. 56. - 96 s. — ISBN 0-7935-7038-7 .
  2. 1 2 J. L. Collier. Slovník odborných pojmů // Formování jazzu / ed. A. Matveeva. - Duha, 1984. - 392 s. — (Populární historická esej).
  3. 1 2 3 4 5 Hudební slovník -B  . songtuff.com . Staženo 22. 5. 2017. Archivováno z originálu 29. 9. 2020.
  4. Horst, Brunner. Bar Form  (anglicky)  // New Grove Dictionary of Music and Musicians  : kniha. — Oxford: Oxford University Press, 2000.
  5. Lorenz, Alfred. Das Geheimnis der Form bei Richard Wagner  (Němec) . — Berlín, 1924.
  6. Text písně „The Crunge“ od Led  Zeppelin . metrolyrics.com . Staženo 22. 5. 2017. Archivováno z originálu 26. 7. 2018.
  7. Zamay & Slava KPSS (Zamay & Slava KPSS) - Most (Most) . Získáno 7. února 2022. Archivováno z originálu 7. února 2022.
  8. Benward, Bruce; Saker, Marilyn Nadine. Hudba v teorii a praxi. — 8. - McGraw-Hill, 2007. - Sv. 2. - S. 51. - 416 s. — ISBN 9780073101880 .
  9. Codeetta // Leon Stein. Antologie hudebních forem – struktura a styl. Alfred Music, 1999.   (anglicky) s. 60.
  10. Slovník fugy (odkaz není k dispozici) . Získáno 23. ledna 2019. Archivováno z originálu 29. května 2015. 
  11. V. P. Frayonov. Fuga . www.belcanto.ru _ Získáno 23. května 2017. Archivováno z originálu dne 26. června 2020.

Odkazy