Vizuální komunikace je druh komunikace, při které se informace přenášejí pomocí znaků, obrázků, obrázků, infografiky a tak dále. Tento typ komunikace závisí částečně nebo zcela na zraku .
Dnes je vizuální komunikace extrémně pokročilá a je navržena tak, aby vykonávala několik úkolů najednou. Komunikace prostřednictvím vizuálních obrazů postupuje díky vývoji nových technologií. Vizuální komunikace je jednou z klíčových součástí moderních médií a sociálních médií. Vizuální komunikace se v moderní společnosti stále více vzdaluje roli pasivního prostředníka, „hromadí“ kódy a nabývá výrazného manipulativního charakteru (zejména pro reklamní účely). Vnímání informací ve vizuální komunikaci je tedy „čtením“ vizuálního kódu.
Vizuální komunikace sahá až do starověku, kdy primitivní lidé zanechávali kresby na stěnách jeskyní . Později se začalo rozvíjet psaní. Tak se objevily egyptské hieroglyfy, první abecedy a ideogramy . S rozvojem malby začaly vizuální komunikace získávat nový význam: nyní byly navrženy nejen k vizuálnímu sdělování informací, ale také ke sledování reakce publika (a tím k její kontrole). Nové kolo v historii vizuální komunikace se týká vzniku fotografie . Stala se nositelkou univerzálního kódu, který četl divák bez speciálního školení a speciálních znalostí. Další etapou ve vývoji vizuální komunikace byly nejnovější technologie. Počítač zcela změnil proces vizuální komunikace. Internet, sociální média a média přidaly k vizuální komunikaci další funkci – odemykání potenciálu jednotlivce prostřednictvím obsahu, který sdílí na webu .
Jedním z nejvýznamnějších badatelů vizuální komunikace byl anglický spisovatel Aldous Huxley . Ve svém dystopickém románu Brave New World Huxley prozkoumal nelidské aspekty vědeckého a technologického pokroku. Popsal „vidět“ jako součet takových pojmů jako pocit, výběr a vnímání.
Max Wertheimer , který se stal zakladatelem Gestalt psychologie, zdůrazňoval jednoduchost jako hlavní vlastnost dělení vizuálních skupin podle barvy, tvaru a tak dále. „Gestalt“ v němčině znamená „forma“ nebo „postava“. Ve své jediné teoretické knize Produktivní myšlení Wertheimer vyvozuje principy toho, jak jsou předměty vnímány vizuálně. V roce 1910 psycholog, stojící na železničním nástupišti, pozoroval na kolejích řadu světelných zdrojů. Řada žárovek se rozsvěcela a zhasínala, ale pozorovatelům se zdálo, že světlo „přechází“ z jedné úrovně do druhé. Po tomto incidentu se Max Wertheimer rozhodl studovat zrakové vnímání. Hlavním závěrem jeho práce byla slavná věta: "Celek je něco víc než součet jeho částí." To znamená, že vizuální vnímání přímo závisí na příjemci. Dnes jsou principy Gestalt psychologie aktivně využívány v grafickém designu.
Lev Manovich , odborník na teorii nových médií , vysledoval, jak se kulturní vývoj změnil pod vlivem nových technologií. Vizuální komunikace se dnes podle něj nejčastěji odehrává v sociálních médiích, což dává půdu pro studium nové etapy kultury.
„... zeptal jsem se, co je Instagram: je to okno do jiné reality, zpráva nebo médium? Řekl bych, že média nesdělují jen sdělení, ale ovlivňují obsah. S odkazem na McLuhana jsem chtěl položit otázku: pokud je Instagram vizuálním oknem do reality a miliony lidí fotí své životy, pózují, filtrují, ukazují nějakou verzi svého života, jak moc to můžeme použít jako nástroj vizuální antropologie? Jak vhodný je Instagram pro studium kulturního, ekonomického a společenského života v různých zemích?
Vliv vizuálních komunikací na moderní život podrobně popisuje Lev Manovich v knihách Jazyk nových médií a Instagram a moderní obraz .
Vizuální komunikace nastává poté, co divák analyzuje navrhovaný obraz. Interpretace obrazu je vždy subjektivní. Martin Lester (nedostupný odkaz) , profesor komunikace na California State University, představil šest hlavních úhlů pohledu, ze kterých účastníci komunikace (příjemci) pohlížejí na vizuální informace.
Individuální úhel pohleduK osobnímu vnímání dochází, pokud divák vnímá to, co vidí, prizmatem vlastních myšlenek a úvah. Individuální hodnocení se utváří pod vlivem osobních přesvědčení, hodnot, morálních zásad. Někdy mohou být obrazy vnímány nesprávně a změnit názor příjemce je velmi obtížné.
Kritický úhel pohleduTato perspektiva se liší od osobního vnímání tím, že obraz je bezprostředně vnímán skupinou příjemců, kritizován z několika stran a úhlů pohledu. Význam obrazu, jeho informační sdělení je určeno v kontextu dialogu mezi kritiky, diváky a tvůrcem obrazu.
Historický pohledHistorické hledisko implikuje vývoj a změny, které nastaly s prezentací obrazu ve vizuální komunikaci. Například obrázky vytvořené pomocí počítačové technologie se budou velmi lišit od těch vytvořených ručně.
Technické hlediskoTechnická perspektiva znamená, že vnímání obrazu je ovlivněno použitím světla, polohou a prezentací obrazu. Správné použití výše uvedených prvků pomáhá obrazu vypadat v očích diváka atraktivněji, než ve skutečnosti je.
Etické hlediskoZ tohoto pohledu musí tvůrce obrazu, divák i obraz samotný zapadnout do rámce přijímané etiky. Toto prohlášení je nejednoznačné, protože etika je mnohostranná.
Kulturní hlediskoZ kulturního hlediska by obraz měl být symbolický. Použití určitých slov souvisejících s obrazem, použití již známých znaků a tak dále pomáhá obrazu otevřít se kulturním způsobem.