Hugenot (malba)

John Everett Millais
hugenot . 1852
Olej na plátně . Rozměr 92×64 cm
Soukromá sbírka

"Huguenot" ( angl.  A Huguenot , celým jménem - " Huguenot, na den svatého Bartoloměje odmítnutí se chránit před nebezpečím nošením římskokatolického odznaku " [1] ) nebo "Huguenot na den sv. Bartoloměje"  - obraz od anglického umělce Johna Everetta Millaise , kterou dokončil v roce 1852 a ve stejném roce vystavil na Royal Academy of Arts .

Popis

Obraz zobrazuje pár mladých milenců; dívka, katolička, se snaží uvázat na paži svého protestantského milence bílý obvaz, který má symbolizovat věrnost katolicismu . Mladý muž rozhodně sundá obvaz, zároveň jemně objímá svou milovanou a dívá se jí do očí. Incident odkazuje na Bartolomějskou noc 24. srpna 1572, kdy bylo v Paříži zabito asi 3000 francouzských protestantů ( hugenotů ) a asi 20 000 po celé Francii. Malému počtu protestantů se podařilo uprchnout z města pomocí lsti nošení bílých pásek.

Historie vytvoření

Zpočátku Millet plánoval jednoduše zobrazit milence v obtížné situaci, ale jeho přítel William Holman Hunt byl přesvědčen, že toto téma je příliš banální. Poté, co Millais viděl operu Giacoma Meyerbeera Le Huguenots v Covent Garden, která vyprávěla příběh masakru, změnil námět obrazu tak, aby se vztahoval k události. Valentina se v opeře neúspěšně snaží přimět svého milence Raoula, aby nosil pásku přes oko [2] . Sympatie k protestantské postavě také nejsou náhodné, protože Prerafaelité byli již dříve napadáni pro své údajné sympatie k oxfordskému hnutí a katolicismu [3] .

Millais na konci léta a na podzim roku 1851 namaloval většinu pozadí poblíž Ewell v Surrey, zatímco on a Hunt žili na farmě Worcester Park Farm. Jednalo se o cihlovou zeď navazující na zahradu [4] . Některé květiny zobrazené na obraze mohly být vybrány ze zájmu o symbolickou řeč květin . Například modré zvonky nalevo mohou symbolizovat víru a stálost [2] . Po návratu do Londýna poté, co se v listopadu počasí příliš ochladilo na práci venku, namaloval postavy: tvář tohoto muže patřila rodinnému příteli Millais Arthuru Lemprierovi, zatímco Anne Ryanová pózovala pro ženskou postavu.

Obraz byl vystaven v roce 1852 na Královské akademii umění spolu s „ Ofélií “ a „Portrétem paní Coventry Patmoreové“ ( nyní ve Fitzwilliamově muzeu v Cambridge ) a pomohl změnit postoj společnosti k prerafaelitům. Tom Taylor of Punch napsal velmi pozitivní recenzi. V roce 1856 byla malba převedena na rytinu jako reprodukce obchodníka D. Whitea a vyryta technikou mezzotinty Thomasem Oldhamem Barlowem [5] .

Existují malé akvarelové verze tohoto obrazu od Millaise v Cecila Higgins Art Gallery, Bedford, Harvard Art Museum a menší olejová kopie ve sbírce Lorda Lloyda-Webbera.

Poznámky

  1. Jason Rosenfeld, John Everett Millais , Phaidon Press Ltd., 2012, pp. 35, 66-8, 71-2, 74-5, 84, 88, 91, 111-12, 114, 133, 146.
  2. Alastair Grieve, The Pre-Raphaelite Brotherhood and the Anglican High Church , The Burlington Magazine, Vol. 111, č.p. 794 (květen 1969), str. 292+294-295
  3. Tim Barringer , Jason Rosenfeld a Alison Smith , Pre-Raphaelites: Victorian Avant-Garde , Tate Publishing, 2012, str. 61.
  4. Jason Rosenfeld a Alison Smith , Millais , Tate Publishing, 2007, str. 68, 76, 94-6, 110, 112; Ne. 57.

Literatura