Giovanni Baglione | |
---|---|
ital. Giovanni Baglione | |
| |
Datum narození | 1566 |
Místo narození | Řím |
Datum úmrtí | 1643 |
Místo smrti | Řím , Itálie |
obsazení | malíř , výtvarný kritik , historik , spisovatel , architektonický kreslíř , kreslíř |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Giovanni Baglione ( italsky Giovanni Baglione ; 1566, Řím – 30. prosince 1643, Řím) byl italský malíř , kreslíř a rytec pozdního manýrismu a baroka v Římě. Historik, spisovatel: životopisec a historiograf výtvarných umění .
Nejlépe se proslavil sestavením Životů malířů, sochařů a architektů od pontifikátu Řehoře XIII v roce 1572 do doby papeže Urbana VIII v roce 1642 'tempi di Papa Urbano Ottavo nel 1642) je první vydaná sbírka životopisů umělců v Římě v 17. století. Velký historiografický význam má také jeho dílo „Devět římských kostelů“ (Le nove chiese di Roma), vydané v roce 1639.
Přesné údaje o umělcově datu narození se nedochovaly. Je známo pouze to, že se narodil v Římě v roce 1566. Byl žákem florentského malíře a rytce Francesca Morelliho . Ve svých raných letech pracoval mezi Římem a Neapolí , maloval fresky v sále vatikánské knihovny pod vedením Cesare Nebbia a Giovanniho Guerry da Modenai (1589). V roce 1600 spolupracoval s Cavalier d'Arpino na výzdobě transeptu baziliky San Giovanni in Laterano , obdržel objednávky od církví za pontifikátu papežů Klementa VIII . a Pavla V. [1] .
Byl ovlivněn tvorbou Caravaggia a snažil se ho napodobit, což vyvolalo rozhořčení samotného Caravaggia, který, jak víte, neměl své napodobitele rád [2] .
Mezi Baglioneovými přáteli byl římský malíř Tommaso Salini , mistr zátiší . Oba se pohádali s Caravaggiom a jeho příznivci, což jim značně zkomplikovalo život a možnost získat výhodné zakázky. Baglione po rozchodu s karavaggismem postupně našel svůj vlastní styl v mezích tenebrismu , charakteristickém trendu v barokním malířství , ale v Římě nezaznamenal významný úspěch. Jeho nejznámějším dílem jsou fresky na téma Historie Panny Marie v kostele Santa Maria del Orto v Trastevere (Řím, 1598-1599).
V roce 1593 byl Baglione přijat na Akademii sv. Lukáše a asi padesát let před svou smrtí byl třikrát zvolen do čela (principu) Akademie .
fresky od Giovanniho Baglioneho lze vidět v kostele Santa Maria Maggiore v Římě. Náboženské obrazy Baglioneho jsou kombinací pozdního manýrismu , smyslnosti a barokního výrazu. Alegorický obraz Láska nebeská a Láska na zemi (1602), vytvořený pro kardinála Giustinianiho, byl údajně namalován jako jakási soutěž s Caravaggiovým Amorem . Ležící postava Amora Baglioneho se do jisté míry podobá podobné postavě na obraze od Caravaggia a postava anděla oslovuje archanděla Michaela ze ztraceného obrazu Orazia Gentileschiho [4] .
Baglioneho obraz byl kritizován Gentileschi a dalšími umělci za to, že je zjevně erotický . Jako odměnu za obraz však Baglione dostal od kardinála Giustinianiho zlatý řetěz [5] . Předpokládá se, že pro potěšení otravného Caravaggia použil Baglione svou tvář k tomu, aby na svém obraze představoval ďábla. V poznámkách Giovanni Baglioneho skutečně historiografové našli důkaz o veřejném obvinění Caravaggia ze sodomie [6] .
Krátce nato, v roce 1603, začaly v Římě vycházet brožury, které Baglioneho a jeho obrazy hanobily vulgárními výrazy a dělaly z něj předmět posměchu (zjevně vyprovokovaného Caravaggiom a některými dalšími umělci). V obou pamfletech byl zmíněn zejména zlatý řetízek, který Baglione dostal darem od kardinála pro svého „nebeského Amora“ a který by „nedůstojně“ nosil. Baglione se pokusil ochránit před ponížením žalobou pro pomluvu, kterou podal na Caravaggio, Orazio Gentileschi, Filippo Tricegni a architekt Honorio Longa . Baglione sám věřil, že důvodem urážek byla závist umělců na jeho úspěch, zejména kvůli jeho nedávno namalovanému „Zmrtvýchvstání Krista“ pro jezuity, které bylo původně v kostele Il Gesú , ale později bylo odstraněno a ztraceno [ 7] [8] .
Navzdory tomuto skandálu Baglioneho kariéra zdaleka neskončila a v následujících desetiletích namaloval mnoho oltářních obrazů pro Řím, Viterbo , Spoleto , Perugii a Loreto . Za fresku „Zmrtvýchvstání Tabithy“ pro baziliku svatého Petra ve Vatikánu (1607, později ztraceno) obdržel umělec titul rytíře Krista (Cavalierato di Cristo).
Pro Ferdinanda I. Gonzagu , vévodu z Mantovy , vytvořil Baglione v letech 1621 až 1623 cyklus maleb v deseti částech zobrazujících Apollóna a devět múz, přičemž se mu podařilo smíchat tenebristové a klasicistní prvky. Vévodovi se obrazy natolik líbily, že nařídil opakování celého cyklu, který hodlal představit francouzské královně Marii de Medici Marii Medici (Muzeum výtvarných umění, Arras; opakování: Louvre, Paříž) [9] .
Giovanni Baglione měl během svého života určitý úspěch jako malíř, ale později bylo jeho dílo téměř zapomenuto. Hodnocení jeho děl je zastíněno osobní nevraživostí a nepřátelstvím vůči Caravaggiovi, jehož dílo bylo vždy exaltováno. Další věc: literární činnost Baglioneho jako historiografa své doby.
V posledních letech Giovanni Baglione usilovně pracoval na svých literárních dílech. Jeho dílo „Devět římských kostelů“ (Le nove chiese di Roma), vydané v roce 1639, má velký historiografický význam. Hlavní dílo jeho života: „Životy malířů, sochařů a architektů od pontifikátu Řehoře XIII v roce 1572 do doby papeže Urbana VIII v roce 1642“ (Le vite de' pittori, scultori et architetti dal pontificato di Gregorio XIII del 1572 in fino a' tempi di Papa Urbano Ottavo nel 1642) je první publikovaná sbírka biografií umělců v Římě v 17. století. Toto dílo vyšlo v Římě roku 1644; jde o sbírku biografií umělců, jimiž zamýšlel navázat na Životy renesančních malířů vytištěné v roce 1550 Giorgiem Vasarim . Baglioneho dílo je důležitým zdrojem informací o umělcích, kteří působili v Římě v letech 1572 až 1642. Kniha není prostá subjektivních a někdy i ostrých negativních soudů, především o Caravaggiovi, kterému Baglione nemohl odpustit jeho nenávistnou kritiku před a během procesu roku 1603, ale přesto, a částečně i proto, má historickou a uměleckou hodnotu.
Vědecké vydání s komentáři k Baglioneho dílu vyšlo ve 3 svazcích v roce 1995 (Text und Kommentar. 3 Bände. Rom: Biblioteca Apostolica Vaticana, 1995 ISBN 88-210-0661-1 ). Originál digitalizován v roce 2021: [6] . V ruštině byly fragmenty publikovány v publikaci: "Životopisy malířů, sochařů, architektů a rytců", 1642 [10]
Herkules si vybírá mezi dobrem a zlem, nebo je Herkules na rozcestí. Mezi lety 1640 a 1642 Plátno, olej. Národní galerie, Lublaň
Láska nebeská a Láska pozemská. 1602. Olej na plátně. Palazzo Barberini, Řím
Vzkříšení Krista. Monochromatické opakování. Po 1603 Olej na plátně. Paříž, Louvre
Extáze svatého Františka. 1601. Olej na plátně. Muzeum umění, Los Angeles
Madonna ve slávě. Mezi lety 1630 a 1638 Plátno, olej. Kapitolská muzea, Řím
Pás. Z cyklu "Múzy". Mezi lety 1621 a 1623 Plátno, olej. Muzeum výtvarných umění, Arras
Alegorie milosrdenství a spravedlnosti. 1622. Olej na plátně. Windsor, Londýn
Umučení svatého Šebestiána. OK. 1630. Olej na plátně. San Gemini, katedrála
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|