Gomelsky, Giorgio

Giorgio Gomelsky
Giorgio Gomelsky
Datum narození 28. února 1934( 1934-02-28 )
Místo narození
Datum úmrtí 13. ledna 2016( 2016-01-13 ) (81 let)
Místo smrti
Státní občanství  Švýcarsko
obsazení hudební manažer a producent

Giorgio Sergio Alessandro Gomelsky ( italsky  Giorgio Sergio Alessandro Gomelsky [2] ; 28. února 1934 , Tbilisi  - 13. ledna 2016 , New York ) - kameraman, impresário , hudební producent a manažer.

Byl majitelem Crawdaddy Clubu , kde The Rolling Stones vystupovali krátce po svém vzniku , jehož byl nějakou dobu manažerem. Pozval také The Yardbirds , aby vystoupili ve své instituci a stal se jejich prvním manažerem a později producentem. V roce 1967 založil Marmalade Records (divizi Polydor Records ) nahrávající Julie Driscoll Brian Auger a The Trinity, The Blossom Toes , Graham Gouldman , Kevin Godley .a lol krém, později sloučeny pod názvem 10ccm . Značka byla uzavřena v roce 1969. Spolupracoval také s kapelami Soft Machine , Daevid Allen , Gong a Magma . V posledních letech žil v New Yorku , kde působil jako DJ v rádiu a také řídil záležitosti studia a zkušebny [3] .

Životopis

V Itálii a Švýcarsku

Jeho rodiče, kteří žili v Tiflis, se rozhodli uprchnout do Švýcarska, kde předtím studoval otec Giorgio. Giorgio se narodil 28. února 1934 na lodi plující z Ukrajiny do Itálie. Rodina uvízla v Itálii před a během druhé světové války, kdy se jejich vesnice dostala pod nadvládu fašistické Itálie a nacistického Německa [2] .

Giorgio objevil jazz ve věku 10 let, když žil v Itálii. Jednu neděli ho v 16:00 zastihl německý zákaz vycházení a zůstal v domě přátel. Při průzkumu jejich podkroví našel gramofon a nějaké jazzové desky. Na znamení vzdoru začal se svými přáteli čas od času vydávat hudbu, která se krátce ozývala z okna. Naštěstí nebyli nikdy dopadeni. Když tam dorazily americké jednotky, seznámil se s jazzem i blues [2] .

Navštěvoval benediktinskou školu v Asconě poblíž Locarna ve Švýcarsku. Když válka skončila, dokázal spojit zdroje s přáteli a začít budovat sbírku nahrávek. V roce 1946 byla založena mezinárodní nevojenská vysílací služba Hlas Ameriky a Giorgio byl představen bepopu pořadem Hlasu Ameriky Cool City.

Navštěvoval soukromou školu v horách Švýcarska s názvem Ecole d'Humanité , kterou provozuje Paul Geheb. Na dovolené s přáteli cestoval po Evropě na kole. V poválečném Německu našli prosperující jazzovou scénu v suterénech ve městech jako Düsseldorf. Navštívili Milán a jeli až do Paříže, aby viděli vystoupení Charlieho Parkera v Jazz Salonu.

Jeho matka byla návrhářkou klobouků. Její otec pracoval pro Société des Bains de Mer (provozovatel kasina) v Monte Carlu , v té době oblíbené místo bohatých Britů [2] , a tak mluvila anglicky a stala se anglofilkou , se zvláštní zálibou v anglické literatuře. Její zaměstnavatel Claude Saint-Cyr z Paříže ji tedy poslal, aby vedla jeho ateliér v Londýně . Svému synovi, který studoval ve Švýcarsku, poslala týdeník anglických hudebních novin Melody Maker , jejichž čtením si Giorgio zlepšil angličtinu a také se seznámil s britskou jazzovou scénou.

V té době byly možnosti slyšet nový jazz v Evropě spíše omezené. Kromě Willise Conovera mělo Radio Liberty italský jazzový rozhlasový pořad; Pořad Flavia Ambrosettiho ve Švýcarském rádiu běžel jen 20 minut týdně; na Europe 1 v Paříži byla jazzová show Charlese Delaunaya; pořad Charlieho Foxe na BBC; a možná pár německých představení. V Kodani se odehrála scéna. Společnost jazzových znalců vznikla v mnoha městech; Giorgio a jeho přátelé jeden založili v Locarnu . Vzniklo trio: Roland Schramley na basu, Bert Armbruster na klavír a Giorgio na bicí. Zdroje byly tak omezené, že Giorgio měl pouze jízdní činel a pokaždé, když šli hrát, musel si pronajmout bicí soupravu.

Hlavním jazzovým časopisem byl Les Cahiers du Jazz, vydávaný v Paříži a také v Itálii. V obou zemích časopisy přeměnily místní jazzové společnosti na federace, které pak mohly organizovat koncertní turné. Giorgio následoval příklad a vytvořil švýcarskou federaci, která pořádala koncerty. V roce 1954, když otcové města odepřeli povolení uspořádat koncert během festivalu v Curychu, Federace uspořádala vzdorný nedělní protest. Výsledná publicita přesvědčila město, aby své rozhodnutí zvrátilo, a tak se zrodil (a pokračuje dodnes ) Zurich Jazz Festival .

Poté, co se stal švýcarským občanem, měl Giorgio sloužit v National Service, absolvovat základní výcvik ve švýcarském letectvu, kde létal na dvouplošnících Bucher. Navzdory tomu, že byl zkušeným pilotem, záměrně propadl povyšovacím testům a poté, co byl odmítnut, opustil zemi.

Natáčení ve Velké Británii

Týdenní čtení Melody Makeru a nedostatek další dokumentace přesvědčily Giorgia, že natáčet rozvíjející se britskou jazzovou scénu bude jeho povoláním. Viděl film Jammin' the Blues z roku 1948 a měl dalekosáhlé stylistické nápady, včetně synchronních rychlých střihů. Podařilo se mu získat provizi 500 britských pencí od mladé italské televizní stanice a odjel do Anglie.

V Londýně navázal vztah s Národní jazzovou federací, vedenou Haroldem Pendletonem, který vedl také přední britská jazzová hvězda té doby Chris Barber . Navzdory Giorgiovu sklonu k natáčení avantgardního umělce Johnnyho Dankwortha ho Pendleton přesvědčil, aby natočil Chrise Barbera. Výsledkem byl dokument sestávající ze čtyř písní, který byl proložen záběry reakcí publika v Royal Festival Hall se samostatnými záběry ze studiové seance. Studiové záběry, natočené během jednoho dne, využívaly nejmodernější technologie, jako jsou velké kamery Mitchell se „sloními“ stropními mikrofony, které omezovaly pohyb kamery v malém studiu a bránily Giorgiovi získat všechny úhly, ve které doufal. Tento první film byl přijat natolik dobře, že o dva roky později Giorgio režíroval Chrise Barbera podruhé, nyní natáčí na 3 kamery v B&w Cinemascope.

Harold Pendleton založil National Jazz Festival a Giorgio se dobrovolně přihlásil k prvnímu v roce 1959. Podařilo se mu zajistit filmová práva na festival v roce 1960. Byl nalezen sponzor a producent – ​​Frank Green, majitel podniku na Wardour Street, kde Giorgio stříhal své rané filmy. Natáčení probíhalo pomocí 4 černobílých kamer. Zvuk byl nahrán na synchronizačním pulzním systému Leavers-Rich, který umožňuje záznam zvuku samostatně na magnetickou pásku. Interkom mezi kamerami byl vyroben pro Royal Artillery a měl být slyšen i při palbě z děl. Interkom mezi kamerami byl tak hlasitý, že ho občas zachytily jevištní mikrofony. Giorgio sestříhal dvě pilotní epizody ze záběrů, včetně úryvku z nového alba Alexis Korner Blues Incorporated s Charlie Wattsem na bicí, ale Greenovi se nepodařilo najít kupce.

Britské R&B

Obchodní jazzová kapela Chrise Barbera zahájila skifflové šílenství a jejich hit „Rock Island Line“ udělal z Lonnieho Donegana, hráče na banjo, hvězdu. Jak popularita skiffle upadala, Chris, jehož sety byly strukturovány kolem jazzové historie, začal místo toho zahrnovat blues, s využitím svého přítele ze střední školy, zpěváka-kytaristu Alexise Kornera a hráče na foukací harmoniku Cyrila Davise.

Zatímco bluesový set byl držen striktně ve stylu country blues , Korner se rozhodl rozšířit zvuk o modernější elektrický zvuk chicagského blues a improvizační jazzový přístup . Založil vlastní kapelu Alexis Korner Blues Incorporated a najal hudebníky, jako je bubeník Charlie Watts a saxofonista Dick Hextall-Smith. Giorgio, píšící v té době pro Jazz News, byl tím inspirován až do té míry, že se stal evangelistou . Vymyslel termín BRB - britské rhythm and blues, psal články.

Alex a Cyril měli klub v horní místnosti hospody na Wardour Street, kde se ve středu scházeli milovníci blues, ale potřebovali větší prostor pro hlučný big band. S určitými obtížemi as Barberovým povzbuzením Giorgio přesvědčil Pendletona, aby každý čtvrtek pořádal týdenní bluesové noci v jeho nově otevřeném nedalekém klubu The Marquee. Kornerova nová kapela a další byly řádně obsazeny. Publikum se však stále omezovalo na úzkou skupinu nadšenců a budoucnost byla nejistá.

Jamajský klub "Blue Beat" poblíž Portobello Road (zvěčněný ve filmu " Skandál ") byl v té době jedním z nejžhavějších míst v Londýně. Během návštěvy se Giorgio náhodně setkal se svými nejznámějšími klienty - Christine Keeler a Mandy Rice-Davies . Pozval je na bluesovou noc v The Marquee a oni se objevili následující týden. Vygenerované reklamy stačily na to, aby dodaly noci dostatečnou přitažlivost, aby se stala trendy a úspěšnou.

Giorgio chtěl navázat na úspěch Blues Night at The Marquee s novými show, ale Pendleton neměl zájem. Giorgio začal organizovat kapely a zval je ke spolupráci, aby získal provize a další věci, stejným způsobem, jakým dřívější jazzové společnosti spojily své úsilí. Dokonce přemluvil jamajský klub Portobello, aby hostoval pár bluesových kapel, ale na štamgasty to neudělalo dojem.

Giorgio pak našel alternativní místo, Cy Laurie Piccadilly v Ham Yardu. Dříve to bylo nebezpečné místo v Londýně, ale nyní bylo na vrcholu popularity. Podařilo se mu získat sobotní večer za poplatek 5 liber a pustil se do organizace prvního British Blues Festivalu. Objevily se kapely jako Alexis Korner's Blues Incorporated, Blues By Six (který zahrnoval Nickyho Hopkinse) a Rolling Stones . I když byla účast malá, Giorgio přesvědčil pár přátel, aby se postavili na ulici, aby přilákali pozornost kolemjdoucích a vyvolali dojem velkého davu. Pendleton nebyl s touto místní soutěží pro svůj klub vůbec spokojený.

Klub Crawdaddy a produkční činnost

Gomelsky byl přesvědčen, že životaschopnost žánru závisí na přilákání nových mladých fanoušků a přilákání mladých fanoušků závisí na přilákání mladých hudebníků. Giorgio věřil, že rezidence jsou klíčem k vytvoření publika pro nové kapely, a jako příklad laterálního myšlení, které mu vštípili na Swiss School of Mines, přišel s nápadem úplně opustit centrum Londýna a hraní ve všední večery – stát se tak vzdáleným, aby Pendleton neměl důvod si stěžovat. Tak vznikla Richmond Blues Association a on zajistil sérii nedělních nocí v hotelu Station v Richmondu na předměstí západního Londýna . Ze svých dřívějších bebopových fascinací Giorgio věděl, že nedaleká umělecká škola Kingston je úrodným semeništěm hudebního nadšení a že v suterénu kavárny ABC v nedalekém Ealingu již byl založen bluesový klub. a The Rolling Stones získali svůj první pobyt. První noc přilákala pouze tři lidi a Giorgio nepomohl v typickém malapropismu tím, že omylem napsal „Rhythm & Bulls“ na propagační ceduli mimo místo konání. Talent The Rolling Stones a propagační plán, který umožnil vstup zdarma každému patronovi, který přivedl dva přátele, však brzy vedl k velkému davu. Aby to okořenil, přesvědčil The Stones, jejichž repertoár byl natažen požadavky dvou 45minutových setů, aby zařadili 20minutovou temperamentní verzi Bo Diddleyho "Crawdad" ( původně na Bo Diddleyho z roku 1960 album in the Spotlight) v jako finále jejich show [5] .

Giorgio převzal většinu odpovědnosti za řízení a propagaci The Rolling Stones. Ve snaze upoutat pozornost tisku na skupinu přesvědčil The Richmond a Twickenham Times, konzervativní místní noviny vlastněné hlasatelem Richardem Dimblebym, aby poslali reportéra do hotelu Station. Nakonec se reportér Barry May rozhodl napsat článek a navštívil místo setkání s fotografem [5] .

Giorgio také cítil, že by mohl využít své pověsti jazzového spisovatele a režiséra k tomu, aby vzbudil zájem o kapelu a povzbudil jazzové kritiky, aby se zúčastnili nedělních zasedání v Richmondu. Oznámil, že o těchto „prominentních cizincích“ natočí krátký propagační film. Zpráva se rozšířila a objevili se vlivní spisovatelé – nejprve Norman Jopling a poté Peter Jones – ale žádné články nenásledovaly. Peter Jones se však vrátil a přivedl svého přítele Andrewa Looga Oldhama [5] .

Protože nemohl natáčet kapelu živě v klubu, vzal je do nahrávacích studií R.G. Jonese ve Wimbledonu, jednoho z mála nezávislých studií v Londýně té doby. Byly nahrány dvě písně a natočeny další záběry. Zatímco Giorgio editoval, zavolal mu Gay, který psal svůj článek, a zeptal se, jak by se měl klub jmenovat. Giorgio, inspirovaný skladbou "Crawdad" - vyvrcholením show Stones, s refrénem "Hey, crawdaddy!" - přišel s "The Crawdaddy" [5] .

K jeho překvapení a radosti se v Richmond and Twickenham Times objevil celostránkový článek. Giorgio ukázal článek známému Patricku Doncasterovi, hudebnímu kritikovi Daily Mirror, největšímu britskému deníku. Doncaster byl na oplátku přemluven k návštěvě klubu a druhý den se v Mirror objevil půlstránkový článek. Síly, které byly v pivovarech Ind Coop, majitelé hotelu Station, byli zaskočeni zdegenerovaným chováním uvedeným v článku a klub byl okamžitě vystěhován [5] .

Téměř okamžitě se musel Giorgio vrátit na tři týdny do Švýcarska, protože jeho otec zemřel. Jeho kolega, fotograf Hamish Grimes, zašel za Pendletonem, který ho seznámil s velitelem Wheelerem, ředitelem Richmondské atletické asociace. Měli prostor jen jeden blok od hotelu Station, kde se konal Národní jazzový festival. Bylo dohodnuto, že se klub přestěhuje do místnosti téměř trojnásobku kapacity hotelu Station, pod tribunou [5] .

V 60. letech Giorgio pokračoval v produkci The Yardbirds a také vytvořil Marmalade Records. Podepsal také smlouvu s Julií Driscollovou a Brianem Augerem a The Trinity a produkoval rané nahrávky pro Jeffa Becka , Jimmyho Page (oba hráli s Yardbirds), Blossom Tosa , Rod Stewart , John McLaughlin (album Extrapolation z roku 1969), Alexis Korner, Graham Bond a Soft . Stroj .

Zařídil pro britské rockové hudebníky nahrávání s americkými bluesovými hudebníky včetně The Yardbirds (s Eric Claptonem) a Sonny Boy Williamsonem, který byl Giorgiovým spolubydlícím nějakou dobu ve Velké Británii .

V 70. letech se zapojil do progresivních jazzrockových kapel jako Gong , Henry Cow a Magma .

V USA

Po návštěvě New Yorku v polovině 70. let Gomelsky „našel domov, který jsem hledal od dětství“ [2] . V roce 1978, poté, co dostal tučný honorář za svou práci s The Yardbirds, se Gomelsky přestěhoval do New Yorku ve snaze otevřít americký trh pro evropské progresivní jazz-rockové kapely, se kterými spolupracoval. Založil klub Zu na Manhattanu a po setkání s 24letým baskytaristou Billem Laswellem mu navrhl, aby založil kapelu, která začala zkoušet v suterénu klubu .

V 80. letech byl průkopníkem digitálního videa, získal ocenění za svou práci pomocí videostudia.

Od 70. do 10. let 20. století, ve svém nahrávacím a zkušebním studiu Red Door ve čtvrti Chelsea v New Yorku, Giorgio pokračoval ve vzdělávání a mentorování hudebníků. V návaznosti na svůj vztah na počátku 80. let s materiálem pro kapelu produkoval na Bitter End „Tonka Wonka Mondays“ se třemi kapelami za noc, které byly nejmenovanými „tajemnými hosty“ a poté profesionální hudební kritici analyzovali jejich výkony během přestávky. Na závěr každého večera zahrál svůj materiál známější host za doprovodu The House Band v čele se skladatelem/aranžérem Davem Soldierem a trumpetistou Royem Campbellem. Mezi pozvanými hosty byli Wayne Kramer, Billy Bang, Frank Lowe a Dennis Charles. Giorgio byl také pravidelným DJem v klubu Tramps a seznamoval fanoušky s různými styly včetně nové africké a experimentální jazzové hudby.

Poznámky

  1. ↑ giorgio gomelsky valící se kameny - morto manažer Yardbirds - Rockolshe
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Nekrolog: Giorgio Gomelsky, manažer Rolling  Stones . www.scotsman.com (19. ledna 2016). Získáno 23. listopadu 2017. Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  3. ↑ Zemřel manažer Rolling Stones a Led Zeppelin narozený v Tbilisi . Datum přístupu: 27. ledna 2016. Archivováno z originálu 19. ledna 2016.
  4. ↑ Patterson, Archie . Rozhovor s Giorgiem Gomelským // Eurock. července 2003
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 MacFie, Joly Giorgio Gomelsky - The Crawdaddy Club . Rozhovor . Punkcast (8. dubna 2009). Získáno 9. dubna 2009. Archivováno z originálu 29. září 2013.
  6. ↑ Martin Bisi rozhovor . furious.com. Datum přístupu: 3. února 2014. Archivováno z originálu 24. března 2012.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Genealogie a nekropole