Grigorij Dovženko | |
---|---|
ukrajinština Grigorij Dovženko | |
Datum narození | 10. (22. dubna) 1899 |
Místo narození |
|
Datum úmrtí | 21. dubna 1980 (ve věku 80 let) |
Místo smrti |
|
Země | |
Žánr | muralista |
Hodnosti |
Grigorij Avksentevič Dovženko (10. [22]. dubna 1899, Poltavka - 21. dubna 1980, Kyjev ) - ukrajinský sovětský muralista. Ctěný umělec Ukrajinské SSR (1979), člen Svazu umělců Ukrajiny . Otec architekta Tarase Dovzhenka.
Grigorij Dovženko se narodil 10. (22. dubna) 1899 ve vesnici Poltavka (nyní město Bashtanka, Mykolajivská oblast ). Po absolvování místní zemské školy v roce 1913 se s rodiči přestěhoval do oblasti Akmola na Sibiři. Od dětství rád kreslil, což ho přivedlo na kurzy výtvarného umění, kde v letech 1916-1917. studoval u Y. Kurtukova a V. Volkova a poprvé se seznámil s technikou olejomalby v duchu realistické školy Tuláků.
Na podzim roku 1921 se rodina Dovzhenko vrátila na Ukrajinu, do vesnice Bashtanka. Následující rok Gregory vstupuje do Art Institute v Oděse, kde studuje v dílně profesora D. Kraineva. Ve třetím ročníku přešel na fakultu monumentálního a užitého umění do dílny profesora G. Komara, zkušeného muralisty, který se řídil uměním italské renesance. Při opakované návštěvě Kyjeva se Dovzhenko seznámil s tvůrčí praxí monumentální dílny profesora M. Boychuka. Sdílel teoretické postoje bojčukistů k „rozvoji monumentálních a různých forem průmyslového umění a řemesel“, ocitl se v kruhu stejně smýšlejících lidí a v roce 1925 vstoupil do ozbrojených sil.
Po vítězství v soutěži skic se mladý umělec spolu s profesorem G. Komarem podílel na malbách Východní obchodní komory v Oděse (1927). Technikou vaječné tempery na suché omítce byly vytvořeny ornamentální a dekorativní kompozice a osm výpravných panelů. Grafická jasnost postav se vyznačovala jasnými barvami ukrajinského lidového umění, úspěšně kombinovanými s rytmem orientální miniatury.
V létě 1928 byl Grigory Dovzhenko spolu se skupinou postgraduálních studentů OKHI pozván, aby provedl monumentální nástěnné malby v rolnickém sanatoriu v ústí řeky Khadzhibeevsky. Na mladého umělce významně zapůsobilo seznámení s M. Boychukem a skupinou jeho studentů - M. Rokytsky, A. Ivanova, M. Youth, K. Gvozdyk, M. Shekhtman, A. Bizyukov. Jak později vzpomínal, rolníci, když vstoupili do nového sanatoria, obdivovali: "Je to dobré, jako v kostele!"
Po absolvování institutu (1928) pracoval G. Dovzhenko jako výtvarník v První státní filmové továrně v Oděse , kde se setkal s vynikajícími mistry ukrajinské kinematografie - Alexandrem Dovzhenko a Ivanem Kavaleridzem . V roce 1930 byl umělec pozván, aby vyučoval v Kyjevě - vedl kurzy kreslení a malby na architektonické fakultě Kyjevského institutu umění. Politické okolnosti a napjatá pedagogická a tvůrčí atmosféra na univerzitě však měly na umělce negativní dopad – v roce 1936 byl Dovženko ze svého postu vyhozen.
V prvních dnech války byl evakuován do Tádžikistánu .
V roce 1945 se umělec vrátil do Kyjeva a začal znovu pracovat v Institutu monumentálního malířství a sochařství na Akademii architektury Ukrajinské SSR, kde „rozvíjí otázky syntézy umění“. Stal se autorem vynálezu řezby na mokré omítce s malbami na bázi polyvinylchloridových syntetických pryskyřic, zároveň se zasadil o obnovu techniky temperové fresky a mozaiky. Konec 40. - 50. let se proto stává léty umělcova plného zasvěcení monumentálnímu umění.
Pod vlivem starých přátel, zejména S. Kolose, I. Vronyi, A. Kravčenka, A. Bizyukova, s nimiž G. Dovženko na konci 60. - 70. let obnovil přátelské a tvůrčí vazby, se umělec obrací k tématům národní minulost. Tak vznikají mozaikové a freskové obrazy dob Kyjevské Rusi a Chmelnické oblasti . Mezi díly těchto let vyniká mozaiková kompozice "Kiy, Shchek, Khoriv a jejich sestra Lybid" na fasádě kina "Rovesnik" v Kyjevě ( 1971 ), ve které se umělci podařilo ukázat optické koloristické možnosti smalt - oblíbený materiál starých ukrajinských mistrů. A v umělcově ateliéru jsou na obou stranách stojanových děl (portréty umělců, krajiny a zátiší) na ploše miniaturní fresky a náčrtky „nakreslené pro sebe“, překvapivě připomínající malířský styl soudruhů bojchukistů 20. léta 20. století.
Grigorij Aksentevič zemřel 21. dubna 1980 . Jeho tvůrčí odkaz měli diváci možnost ocenit na posmrtné samostatné výstavě v roce 1983, kterou uspořádali umělcovi příbuzní a přátelé.
Byl pohřben v Kyjevě na hřbitově Baikove (parcela č. 33).
Obrazy:
Monumentální a dekorativní design:
Obrazy:
Filmový grafik: