Zvířecí styl - "historický umělecký styl , vyvinutý v 7.-4. před naším letopočtem E. na rozsáhlých územích Eurasie od dolního Dunaje, severní oblasti Černého moře a kaspických stepí až po jižní Ural, Sibiř a severozápadní část Číny“ [1] . V jiném znění: „Podmíněný název stylu rozšířeného ve starověkém umění, jehož charakteristickým rysem byl obraz jednotlivých zvířat, částí jejich těl, jakož i komplexní kompozice několika zvířat. Vznikl mezi řadou národů v době bronzové a zvláště rozšířen se stal v době železné .
Zvířecí styl je díky svému neobvykle širokému rozložení v čase a prostoru a asimilaci tradic různých etnických kultur různorodý. Má však společné, výrazné rysy, což dává důvod vyčlenit tento historický a kulturní fenomén starověkého umění jako samostatný umělecký styl. Historickou a regionální rozmanitostí zvířecího stylu je tzv. " Scytho-sibiřský zvířecí styl ", charakteristický pro " Scytho-sibiřský svět ". Vyznačuje se zvláštním způsobem zobrazování zvířat . Je široce zastoupen v kulturách pozdní doby bronzové a starší doby železné euroasijských stepí, včetně území jižní Sibiře [3] . V éře rané doby železné mezi kočovnými pasteveckými národy „vznikly kultury, které měly mnoho společných rysů. Mobilní způsob života nomádů přispěl k rozšíření těchto znamení... Skythsko-sibiřská kultura je tedy tvořena skythskou , sakovou , thráckou a sauromatskou kulturou , tagarskou kulturou na území Altaje a moderní Tuvou“ [4] .
Původ zvířecího stylu je třeba hledat v primitivním totemismu , v tzv. „přirozeném stylu umění primitivních lovců“ [5] [6] [7] .
století se na území severní a střední Evropy objevil jedinečný styl, předběžně známý jako „abstraktní zvířecí ornament“ , skládající se z motivů proutěných ornamentů a jednotlivých obrazů hlav, tlapek, ocasů, křídel fantastických tvorů, zvířat. , ptáci, draci. Název pochází z konvenčnosti, abstraktnosti umístění těchto detailů [8] .
Podobné hybridní formy geometrického a figurativního, zoomorfního a teratologického zdobení se vyvinuly ve starověku, v roce 4000 před naším letopočtem. e. a později v halštatské a laténské kultuře starých Keltů, v archaickém krétsko-mykénském umění , západoevropském románském umění 6.–12. století [9] .
Fibula. Kultura Lathene. 5.-1. století před naším letopočtem E. Zlato, Archeologické muzeum, Bukurešť
Protome kotlíku v podobě supa. 7. století před naším letopočtem E. O. Samos, Řecko. Bronz. Archeologické muzeum, Olympia
Koberec s aplikací. Z vykopávek Pazyryk, Altaj. 1 tisíc před naším letopočtem E. Cítil. Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad
Abstraktní zvířecí ornament. Reliéf severního portálu kostela v Urnes , Norsko. 1130 Detail. Dřevo
Ouroboros. Detail kamenné řezby archivolty vstupního portálu kostela St Mary and David Church v Kilpeck, Herfordshire, Anglie. Polovina 12. století
„Mučení predátorů“. Reliéf zakomary kostela Přímluvy na Nerl. Bogoljubovo. Polovina 12. století Kámen
Náramek ze staré Rjazaně . Druhá polovina 12. století stříbrný
Kočovný způsob života, chov dobytka, lov, kontakty s usedlými obyvateli vyvinuly mezi kočovníky osobitý styl výrobků ze dřeva, kostí, zlata, kůže a plstěných aplikací . Část těchto výrobků byla pravděpodobně vyrobena íránskými řemeslníky, druhá část - usedlí Skythové a Řekové v dílnách severní oblasti Černého moře [10] . Je také známo, že se perští obchodníci dostali do slovanských zemí a Skandinávie. Přinesli s sebou zlaté a stříbrné nádoby, které se hojně nacházejí zejména v uralských pokladech. Místní kmeny výměnou za své zboží raději nedostávaly mince, kterým nedůvěřovaly, ale zlaté misky a poháry [11] [12] .
Soudě podle dostatečně rozvinuté starověké ruské teratologické výzdoby lze předpokládat, že sarmatské umění se mohlo dostat do Skandinávie prostřednictvím staroruských médií. Vzhled zvířecího stylu v umění Gótů „je důsledkem jejich známosti s černomořskou skythsko-sarmatskou kulturou a také vlivem řeckého jihu, Kavkazu a asijského východu“ [13] .
V pohřebních mohylách střední Asie se nacházejí předměty, které ve svém stylu kombinují rysy helénistického , sásánovského a čínského umění. Podle jedné z verzí tedy bronzové předměty z provincie Ordos ve střední Číně, tzv. Ordoské bronzy , ovlivnily vznik jedinečného zvířecího stylu . Další možné zdroje jsou Lorestan na jihozápadě íránské náhorní plošiny. Prostřednictvím řeckých kolonistů bylo toto umění asimilováno se „skythským“.
Mistři euroasijských stepí kovali zbraně - akinaki (krátké skythské meče), štíty, vyráběli koňské postroje, plakety a přezky na opasky, lícnice (kousky), kotlíky, misky, vrcholy rituálních hůlek. Obrazy zvířat na těchto předmětech neměly dekorativní , ale sakrální, rituální význam. Nezdobily, ale odhalovaly skrytou funkci předmětu. Na obrázcích je poměrně málo postav, opakují se na předmětech různých užitkových funkcí a jsou jasně rozděleny do tří skupin podle tří mytologických zón „ stromu světa “ : nebeské (ptáci), pozemské (kopytníci) a podzemní ( predátoři). Mezi ptáky vynikají gryfové řeckého typu, gryfonové berani, mezi kopytníky: jeleni, kozy, berani, býci, koně. Mezi „prostředníky“ (prostředníky) patří divoké prase, volně se „pohybující“ po kmeni „Světového stromu“ z jedné zóny do druhé (protože má dvojí povahu: je jak kopytník, tak masožravec a dravec). Nejcharakterističtějšími scénami jsou scény zápasu zvířat, tzv. „mučení predátorů“ , a scény jezdce lovícího zvěř [14] .
Jedním z hlavních rysů stylizace zvířecích tvarů je kontrast hladkých ploch a zdůrazněná textura detailů. Tato vlastnost je částečně způsobena originální technologií výroby modelů pro odlévání bronzových a zlatých předmětů. Mistři raději netesali, ale řezali model nožem se širokou čepelí z měkkého vosku. Odtud povaha interpretace tvaru těla zvířete velkými rovinami s ostrými hranami, stejně jako obdoba kovových výrobků s vyřezávaným dřevem [15] . Hlavy, oči, uši, rohy, kopyta zvířat jsou geometrizovány, zvětšovány a na rozdíl od věrohodnosti jsou libovolně přenášeny z místa na místo. Později tato technika dostane název transpozice v dějinách umění . Takže na tlapách pantera a na jeho ocase můžete vidět miniaturní obrázky stočených dravců. Místo drápů končí tlapy šelmy v ptačích hlavách. Zvířecí pózy jsou také podmíněné, nevyjadřují pohyb ani akci. Definice „létajícího cvalu“ ve vztahu ke slavnému zlatému jelenovi z vesnice Kostroma na Kubáni podle odborníků neodpovídá skutečnosti, neboť jelen má zcela nepravděpodobně složené nohy [15] [16] . Bronzové lícnice jsou podle principu transpozice korunovány na jedné straně hlavou zvířete a na druhé straně jeho kopytem. Mnoho obrazových detailů je "putujících": bez ohledu na plemeno zvířete se pohybují z jednoho obrázku do druhého.
Je také vidět, že ve všech případech bizarní pózy zvířat, jejich členitost a zveličení detailů sledují princip uzavřené kompoziční siluety . Jeden z hlavních badatelů tohoto umění , M. I. Artamonov , definuje tak důležitou vlastnost takto: „Jedná se o styl umění organicky spojený s praktickými věcmi – zbraněmi, koňským vybavením, oblečením... nápadný svou přizpůsobivostí omezeným, předem dané formy těchto věcí, úžasná nápaditost a využití prostoru, kompaktnost a ekonomická čistota obrysů. Pozoruhodná je schopnost zprostředkovat charakteristické rysy zvířete v konečných podmíněných formách. Uzavřená konstrukce figury i přes vitalitu obrazu vede ke zjednodušení a deformaci, odpovídající jejímu dekorativnímu účelu“ [17] .
Vepsáním obrazu do uzavřeného formátu plakety, spony, buteroli (spodní část pochvy), překryvů na vojenský štít se mistr zvířecího stylu snažil co nejvíce vyplnit plochu a zobecnit obrysy, zdůrazněte siluetu, aby tento zlatý nebo stříbrný detail jasně vynikl na pozadí, například tmavého dřeva nebo barevné plsti. Charakteristický je tzv. „strach z prázdného prostoru“ nebo „ strach z prázdna “ ( lat. horror vacui ), kdy je veškerý volný prostor hustě zaplněn obrazovými a ornamentálními prvky. Tento princip je typický pro díla mnoha asijských kultur, projevil se v tzv. „kobercových“ či orientalizačních stylech. „Touha po maximální hustotě vedla k záhadným obrazům, v nichž obrys jednoho zvířete zapadá do druhého a pokračuje ve třetím; několik "srostlých" zvířat může mít společné detaily - hlavy, rohy, kopyta. Rozluštit takové obrázky není snadné. Dekorativní zobecnění hmot a zdůraznění detailů vede k typizaci a stylizace spojuje různé formy do jednoho dekorativně-fantastického obrazu šelmy“ [18] .
Metody zdobení obrazů by měly zahrnovat hru s dírami, dutinami v obraze, které jsou zvláště běžné u zlatých překryvů štítů a koňských postrojů, zvýšení jeho kompaktnosti a následně i vnímání z dálky, z dálky, když takový překryv vynikne a třpytí se na tmavém nebo pestrobarevném pozadí. Podobné otvory či prohlubně (oči, nozdry) vyplňovali řemeslníci barevným smaltem , který byl v té době ceněn na úrovni drahých kamenů. Tato spektakulární technika je zahrnuta do obecného konceptu „ polychromovaného stylu “ [18] .
Griffin u posvátného stromu. Fénicie. 8. století před naším letopočtem E. Slonová kost. Walters Art Museum, Baltimore
"Létající cval". Jelen (nahoře). 400–500 před naším letopočtem E. západní Asie. Zlato. Fibula v podobě ležícího jelena (dole). Kolem roku 400 n.l E. Severovýchodní Evropa. Clevelandské muzeum umění.
Jelen. Detail štítu. Počátek 6. stol před naším letopočtem E. Stanitsa Kostroma , Kuban Zlato. Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad
Rukojeť sekery. Figurky démona se "současnou" ptačí hlavou, kance a draka. Bactria-Margiana. 3-2 tisíce před naším letopočtem Bronz. Metropolitní muzeum umění, New York
Lov medvědího jezdce. Ze sibiřské sbírky Petra Velikého. 220–180 našeho letopočtu před naším letopočtem E. Zlato, smalt. Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad
Překryjte obrázkem „trápení predátorů“. Xiongnu. 200–100 našeho letopočtu před naším letopočtem E. Zlato. Východoasijské muzeum, Stockholm
V umění Skythů, stejně jako v perštině (Achaemenid, Sasanian), existuje technika symetrického zdvojení obrazu, konvenčně nazývaná „heraldická“ nebo antitetická. Je spojen s fenoménem simultanismu ( francouzsky simultané - simultánní) - druh přenosu vizuálního pohybu současným zobrazením obličeje a profilu nebo stejného tvaru, například hlavy zvířete, ze dvou stran: zleva a zprava. ; výsledkem je „dvouhlavá šelma“ [19] [20] .
Do konce IV století. před naším letopočtem E. jedinečný zvířecí styl zmizel stejně náhle, jako se objevil. Důvod tohoto jevu je spatřován ve změně obecné kulturní situace. V důsledku šíření nových druhů uměleckých řemesel, mytologických a náboženských představ, které mají k primitivnímu totemismu daleko, a poté s nastolením křesťanství a islámu v Evropě a Asii ztratil zvířecí styl svůj význam a rozsah rozšíření, nicméně , některé tradiční obrazy ve stylu zvířat, ustálené tradice lidového umění významně ovlivnily formování národních ornamentálních motivů, prvků heraldiky a státních znaků .
Na území Ruska a v řadě sousedních států existují archeologické nálezy, které lze připsat šesti hlavním typům zvířecího stylu.
Slovníky a encyklopedie |
---|