Nula Mostel | |
---|---|
Angličtina Nula Mostel | |
| |
Jméno při narození | Samuel Joel Mostel |
Datum narození | 28. února 1915 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 8. září 1977 [1] [2] [3] […] (ve věku 62 let) |
Místo smrti | |
Státní občanství | |
Profese | herec |
Roky činnosti | 1943-1977 |
Ocenění | Tony Award za nejlepšího herce ve hře ( 1961 ) Tony Award za nejlepšího herce v muzikálu ( 1963 ) Tony Award za nejlepšího herce v muzikálu ( 1965 ) Drama Desk Award za nejlepšího herce ve hře [d] ( 1974 ) |
IMDb | ID 0609216 |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Zero Mostel ( eng. Zero Mostel ; 28. února 1915 , New York , USA – 8. září 1977 , Philadelphia , Pennsylvania , USA) je americký divadelní a filmový herec , nejlépe známý jako interpret komediálních rolí, jako je Tevye v muzikál „ Šumař na střeše “, Pseudol v muzikálu a filmu „Na cestě na fórum se stala legrační věc“ a Max Białystok ve filmu Mela Brookse „ Producenti “. Na počátku 50. let byl zařazen na hollywoodskou černou listinu a výslech Mostela Komisí pro neamerické aktivity spojený s tímto se stal jednou z nejpozoruhodnějších událostí McCarthyho éry . Vítěz divadelních cen " Tony " , Obie a " Drama Desk " a také nominace na filmové ceny " Zlatý glóbus " a BAFTA .
Mostel se narodil východoevropskému Židovi, Israeli Mostelovi, a Cina „Celia“ Druhs, rovněž Židovce, narozené v dnešním Polsku a vyrostlé ve Vídni . Oba emigrovali do Spojených států amerických , ale v různých časech: Izrael v roce 1898 a Qing v roce 1908, kde se setkali a vzali se. Vychovali osm dětí (první čtyři byly z prvního manželství Izraele). Samuel, později známý jako Zero, byl sedmým dítětem v rodině.
Rodina Mostelů původně žila v oblasti Brownsville v Brooklynu , ale později se přestěhovala do Mudus, Connecticut , kde si koupila farmu. Hlavní příjem měli z výroby vína, poráželi i dobytek, ale moc se nedařilo. Když, podle vlastních slov Zero Mostela, „neotřesitelný bankovní prezident s divokým knírem a dlouhým bičem“ odmítl hypotéku na farmu, museli se vrátit do New Yorku a usadit se na Lower East Side na Manhattanu , kde Samuel navštěvoval státní školu. , a jeho otec pracoval jako chemik, pracoval na vínech. Přestože nežili v chudobě, rodina musela hodně šetřit. Blízkí příbuzní Mostelu popsali malého Zera jako společenské a veselé dítě se smyslem pro humor. Prokázal tak vysoký intelekt a bystré myšlení, že v něm jeho otec viděl předpoklady dobrého rabína a chtěl pro svého syna zvolit právě takovou cestu, ale Mostel se rozhodl věnovat umění, vášni, pro kterou si uchoval po celý život. Podle Rogera Butterfielda matka v zájmu jeho kulturního obohacení chlapci vyrobila sametový oblek a poslala ho do Metropolitního muzea umění, aby obrazy zkopíroval. Mostelovým oblíbeným obrazem byla Studie Johna Whitea Alexandra pro ženu v černé a zelené , kterou každý den kopíroval k obdivu návštěvníků galerií.
Již v mladém věku si vyvinul dualitu povah, což o mnoho let později zmátlo mnoho kritiků: když byl Mostel sám, byl pilný a tichý, ale když se o něj veřejnost zajímala, cítil, že by měl být v středem pozornosti, čehož dosáhl humorem. Mluvil anglicky, jidiš, italsky a německy, což mu pomohlo najít publikum mezi mnoha etnickými skupinami v New Yorku.
Navštěvoval veřejnou školu č. 188, kde byl vynikajícím studentem (Mostel si na sklonku života protiřečil, že svou přezdívku Zero (nula) získal právě kvůli špatným studijním výsledkům). Školení profesionálně v kreslení na The Educational Alliance . Vystudoval Seward Park High , v jehož ročence se o Zero psalo: „Budoucí Rembrandt ... nebo snad komik?“.
Mostel pokračoval ve studiu na New York City College . Byl v plaveckém týmu a ve výcvikovém sboru záložních důstojníků a také působil jako klaun. Protože pouze základní kurzy měly lekce spojené s uměním, Mostel je několikrát studoval, aby mohl kreslit a získávat zkušenosti a znalosti. Během této doby pracoval příležitostně a v roce 1935 absolvoval vysokou školu s bakalářským titulem. Pro další studium umění se zapsal do magisterského programu a také se zapojil do projektu Public Works of Art Project (PWAP) , který Mostelovi vyplácel stipendium na studium umění.
Mostel se rozhodl splatit část svých dluhů PWAP prostřednictvím přednášek v newyorských muzeích. Když mluvíme o umění, nedokázal potlačit svou komickou povahu, v důsledku čehož se jeho reportáže vyznačovaly nízkým informačním obsahem, ale vysokou kvalitou humoru. Po těchto kurzech se stal docela slavným, začali ho zvát na večírky a jiné společenské akce, přičemž za vystoupení platili od tří do pěti dolarů.
V roce 1941 Mostel oslovil noční klub na Manhattanu, Café Society , aby se stal profesionálním komikem a stálým koncertním místem. Mostel souhlasil a za pár měsíců se stal hlavní hvězdou této instituce. Tam si vzal své umělecké jméno Zero. Mluvčí Café Society ho přesvědčil, aby přijal umělecké jméno, v naději, že diváky přitáhne komentář: "Tady je muž, který z ničeho udělal něco." Výsledkem bylo, že ve věku 27 let se Mostel musel vzdát vystupování jako komik, aby mohl začít kariéru v showbyznysu .
Mostelův kariérní růst po vstupu do klubu byl velmi znatelný. V roce 1942 se jeho plat zvýšil ze 40 na 450 dolarů týdně; začal se objevovat v rozhlasových pořadech, hrál ve dvou broadwayských pořadech ( Keep Them Laughing , Top-Notchers ), hrál v Paramount Theatre a objevil se v MGM DuBarry Was a Lady. Vytvořil také miniatury v židovském divadle v jidiš , jehož styl také ovlivnil jeho způsob vystupování. V roce 1943 ho časopis Life nazval „téměř nejzábavnějším žijícím Američanem“.
V březnu 1943 byl Mostel povolán do armády. Jeho životnost je obtížné určit, protože existují protichůdné zprávy: někteří říkají, že byl vyřazen po šesti měsících kvůli kolitidě , jiní, že sloužil až do konce války, ale je známo, že do roku 1945 koncertoval zdarma. rámec Společné služební organizace ozbrojených sil .
Po odchodu z armády se jeho kariéra opět rozjela. Objevil se v řadě inscenací divadelních her, muzikálů, oper a filmů. V roce 1946 se dokonce pokusil stát se zpěvákem, hrál roli v muzikálu „Žebrácké prázdniny“, ale jeho výkon zůstal nepovšimnut. Kritici ho viděli jako všestranného umělce, schopného hrát dobře jak v Molièrových hrách , tak na scéně nočních klubů.
K růstu jeho popularity přispěla i práce v televizi. V roce 1948 dostal vlastní show na WABD-TV s názvem Off The Record , kterou spolupořádal komik Joey Fay. O televizním pořadu udělal časopis Life reportáž uveřejněnou v říjnovém až listopadovém čísle téhož roku s ilustracemi z pořadu, později Mostel zaslal redaktorům publikace děkovný dopis s poděkováním za bezplatnou inzerci pořadu (vydáno v prosinci 1948). V říjnu 1948 časopis Billboard psal o konfliktu mezi producentem pořadu a vedením kanálu kvůli tomu, že tento kanál nedokázal poskytnout diváky do vysílacího studia, když Mostel ukazoval svá čísla. Přibližně ve stejnou dobu Zero spustilo show na kanálu WPIX s názvem Channel Zero . Zero se také objevil 11. května 1949 v The Ed Sullivan Show „A Local Celebrity“.
Mostelovy politické sklony přitahovaly zájem FBI . Podle spisu o něm sestaveného byl v roce 1941 viděn na komunistických shromážděních a byl aktivní v hnutí Earla Browdera .
Mostel se vrátil k filmu až v roce 1950, na žádost režiséra Elia Kazana se objevil ve filmu 20th Century Fox Panic in the Streets . Kazan popisuje svůj vztah a pocity v období, kdy podle životopisce Arthura Seinera „ MGM zařadila Mostel na černou listinu předtím, než začaly dny hlavní ‚černé listiny‘ . “ [4]
Každý režisér má svého favorita... můj oblíbený v té době byl Zero Mostel. Myslel jsem si, že je to mimořádný umělec a úžasný konverzátor, jeden z nejzábavnějších a nejoriginálnějších lidí, které jsem kdy potkal... Neustále jsem vyhledával jeho společnost... Byl jedním ze tří lidí, kterým jsem pomáhal s prací během „ černá listina“. Dlouho se Zero nemohl dostat k filmové práci, ale dal jsem mu roli ve svém filmu.
- [5]Mostel hrál v roce 1951 v pěti filmech, poté se dostal na černou listinu a na obrazovkách se objevil až v roce 1959. Jeho popularita rostla, kritici psali vynikající recenze jeho práce, ale jeho kariéra byla v polovině 50. let na ústupu. Mnoho jeho přátel a kolegů ze showbyznysu bylo na černé listině, nuceno jmenovat údajné komunisty a není divu, že mezi nimi bylo i Mostelovo jméno. 29. ledna 1952 ho Martin Berkeley při výslechu u Komise pro neamerickou činnost jmenoval členem komunistické strany (celkem Berkeley jmenoval 160 lidí – více než kterýkoli jiný svědek). To stačilo k tomu, aby Mostelova kariéra skončila ještě předtím, než byl předvolán k výslechu, který se konal 14. srpna 1955.
Výbor se sešel pod předsednictvím jeho vůdce, Clyde Doyle. Mostel se bránil, protože si nemohl dovolit advokáta. Frank Wilkinson, který byl přítomen soudu, si na tuto událost vzpomněl takto:
„Začalo to tím, že právník komise okamžitě začal útočit: „Pane Mostele, vy nejste komunista? Dostaňte ho odtud! Ptal se mě, jestli jsem komunista! Dostaňte ho ven!"
Výbor se otřásl smíchy. Byli potěšeni. Zde se Zero Mostel choval jako na pódiu, jako na soukromé párty. Zero si s nimi hrál nejméně dvacet minut, odpovídal na každou jejich otázku a četl každý z nich dodatek k Listině práv .
Právníci komise nakonec opatrně řekli: „Pane Mosteli, všichni tyto pozměňovací návrhy známe. Chceme jen vědět, jestli přijímáte pátý dodatek nebo ne .“
Nezeptal se Zera: "Ty nejsi komunista?" Zeptal se: „Přijímáte pátý dodatek?" Chtěli, aby řekl „Ano." Po deseti minutách dohadování Zero řekl: "Ano, přijímám pátý dodatek."
V tomto okamžiku byla slyšení zastavena. Člen PR výboru otevírá dveře do zasedací místnosti. S novináři neřekl ani slovo, jen držel pět prstů, načež novináři odešli do svých hotelů. Druhý den ráno se v novinách objevily titulky jako „Nula Mostela prošla pátým dodatkem na zasedání komise“.
— Z prvního dodatku Roberta Sherrilla Felon: Příběh Franka Wilkinsona, jeho 132 000stránkový spis FBI a jeho impozantní boj za občanská práva a svobodyMostel se tak zřekl povinnosti jmenovat jakákoli jména komise tím, že odmítl odpovědět na jakoukoli otázku, která by mu mohla být položena (naprosté odmítnutí uvést jména by komisi umožnilo kvalifikovat jeho jednání jako pohrdání soudem). Jeho svědectví bylo na černé listině obdivováno. Navíc se kvůli tomu střetl i s komisí pro ideologické otázky, což bylo docela ojedinělé. Mimo jiné nazval 20th Century Fox jako "Eighteenth Century Fox" (kvůli jejich spolupráci s komisí) a manipuloval členy výboru, aby na veřejnosti vypadali jako blázni.
Poté, co byl na „černé listině“ a ztratil možnost hodně vydělávat, byl on a jeho rodina v 50. letech nuceni snížit výdaje. Mostel však tento čas využil k práci ve své dílně. Později řekne, že se mu tato léta líbila, protože mu umožnila dělat to, co miloval nejvíc. Mostelův výslech komisí je použit ve hře Erica Bentleyho Are You Now or Have You Ever Been…?
V roce 1957 newyorský divadelní agent Toby Cole, který byl proti zařazení na černou listinu, kontaktoval Mostela a nabídl mu, že ho bude zastupovat. Toto partnerství pomohlo oživit Zeroovu kariéru a vrátit mu bývalou slávu. Mostel si zahrál Leopolda Blooma ve filmu Ulysses in the City at Night na motivy románu Odysseus , který v mládí obdivoval. Hra byla uvedena ve velmi malém divadle mimo Broadway , ale Mostelův výkon se stal dobře známým a získal ohlas u kritiků. Konkrétně Jack Kroll z Newsweeku ho přirovnal k Laurence Olivierovi a napsal: „Stalo se něco neuvěřitelného. Tlustý komik jménem Zero Mostel hrál způsobem, který je ještě úžasnější než Olivierův výkon.“ Mostel obdržel cenu Obie za nejlepší výkon mimo Broadway za sezónu 1958-1959 [6] .
Po takovém úspěchu dostal Mostel mnoho nabídek hrát v klasických představeních, zejména v zahraničí. Tvůrčí rozdíly s režiséry a nízké mzdy jim však bránily tyto role přijmout. Do této doby se vliv černé listiny začal snižovat a v roce 1959 se dvakrát objevil v televizi v programu „Goedel's Play“.
13. ledna 1960 při vystupování z taxíku cestou ze zkoušky divadelní hry Dobrá polévka Mostela srazil autobus, následkem čehož si rozdrtil nohu. Lékaři mu chtěli amputovat nohu, což by ukončilo jeho jevištní kariéru, ale Mostel i přes hrozbu gangrény odmítl operaci, kvůli které musel strávit čtyři měsíce v nemocnici. Nohu se podařilo zachránit, ale do konce života způsobovala Mostelovi bolesti, takže si musel dělat přestávky v práci a mnohem častěji se koupat. Aby kompenzoval své zranění, najme právníka celebrit Harryho Lipsiga (který si říkal „král zločinu“). Případ byl vyřízen za nezveřejněnou částku. Brzy poté se Mostel a jeho rodina mohli odstěhovat ze svého bytu v 86. ulici a koupit si byt v Dakotě . Od této doby chodil Mostel o holi, někdy, jako v Metropolitní opeře , dokonce i na jevišti.
Ve stejném roce Mostel převzal roli Estragona v televizním filmu založeném na hře Čekání na Godota od Samuela Becketta . V roce 1961 hrál Jeana ve hře Eugena Ionesca Nosorožec, za kterou obdržel pochvalné recenze od kritiků. Korespondent z Nové republiky Robert Brustein napsal, že „ovládá pohyby jako velký tanečník, ovládá hlas jako velký herec, ovládá obličej jako velký mim“. Jeho výkon v této hře se stal legendárním, získal svou první cenu Tony za nejlepšího herce ve hře.
V roce 1962 začal Mostel pracovat na roli Pseudola v broadwayském muzikálu A Funny Thing on the Road to the Forum, která zůstane jednou z jeho nejlepších divadelních rolí. Phil Silvers byl původně osloven, aby si zahrál postavu , který to odmítl s tím, že nechce, aby se z něj stal „starý šašek“. Mostel ho zpočátku také odmítal hrát, tuto roli považoval za pod svou úroveň, ale nechal se přesvědčit manželkou a agentem. Recenze byly vynikající a představení samo o sobě mělo obrovský komerční úspěch, hrálo se 964krát a zajistilo Mostelovi status hvězdy (za toto dílo opět obdržel cenu Tony, tentokrát však za nejlepší mužský herecký výkon v muzikálu). V roce 1966 zopakoval obraz Pseudolus ve filmové adaptaci muzikálu, hrál spolu se Silversem.
22. září 1964 se Mostel objevil jako Tevye v premiéře muzikálu Šumař na střeše . S respektem k práci Sholoma Aleichema trval na tom, že hudba by měla mít více autorského stylu, což výrazně přispělo ke zlepšení výkonu. Přidal také hazzan hudbu, zejména na písních jako If I Were Rich Man . V následujících letech jej herci, kteří hráli roli Tevye, vždy hráli na způsob Mostela. Muzikál získal nadšené recenze a měl obrovský komerční úspěch, hrálo se 3 242 krát. Mostel opět vyhrál Tony a dostal pozvání na recepci v Bílém domě . Díky návštěvě u prezidenta nakonec ztratil status politického vyvrhele.
V roce 1968 se Mostel objevil v podobě Jeho klidné Výsosti prince Potemkin-Tauride ve filmu "Catherine the Great" a ve stejném roce provedl svou nejslavnější filmovou roli, Max Bialystok, v " Producers ". Mostel zpočátku tuto práci odmítal, ale režisér a scenárista Mel Brooks ho přesvědčil, aby scénář ukázal své ženě, která po přečtení stále přesvědčovala svého manžela, aby v tomto projektu hrál. Jeho výkon se setkal s rozporuplnými recenzemi (ačkoli Mostel získal nominaci na Zlatý glóbus za nejlepší mužský herecký výkon – komedie nebo muzikál ) a film nebyl v pokladnách kin nijak zvlášť úspěšný, ale o mnoho let později se The Producers stali klasikou.
Mostel měl v posledních letech svého života jen málo úspěchů v divadle. Místo toho, aby si vybíral role, které by mu přinesly uznání u kritiků, nebo to, co by sám chtěl dělat, zdálo se, že chce ukázat svou spolehlivost v jakékoli roli, za kterou by mohl být dobře zaplacen. Výsledkem byla řada filmů, ve kterých se prosadil jako dobrý interpret, ale recenze byly přinejlepším smíšené. Mezi ně patřily „Angel Levine“, Once Upon a Scoundrel , „The Big Bank Robbery“ a Mastermind . To vedlo k poklesu jeho popularity.
V tomto období však proběhly úspěšné projekty: turné s restartem muzikálu „Srandovní historka, která se stala cestou na fórum“; filmová adaptace hry "Rhino"; film Frontman , kde ztvárnil Heckyho Browna, herce z černé listiny , jehož příběh se podobá Mostelově vlastní biografii, což mu vyneslo nominaci na cenu BAFTA za nejlepšího herce ve vedlejší roli ; a oživení Šumař na střeše a Ulysses ve městě v noci. Objevil se také v dětských pořadech, jako je Sesame Street a The Electric Company, a namluvil racka černohlavého Kehaara v karikatuře Nebezpečná cesta . Zero se také objevil jako hostující hvězda ve druhé sezóně The Muppet Show , natočené v létě 1977. Mostel byl jediným hostem v historii pořadu, který zemřel před odvysíláním jeho epizody.
V roce 1939 se Mostel oženil s Clarou Swerd a přestěhoval se s ní do bytu v Brooklynu . Manželství se brzy rozpadlo, protože Clara se nedokázala smířit s dlouhou nepřítomností svého manžela, který trávil spoustu času s přáteli umělci, a navíc jí nedokázal zajistit životní úroveň, na kterou byla zvyklá. Rozvedli se v roce 1941 a rozvedli se v roce 1944. Clara souhlasila s rozvodem pouze výměnou za procento z jeho honorářů.
Mostel se 2. července 1944 po dvou letech námluv oženil s Katherine Cecilií Harkinovou, dívkou z klubu Chez Paree . Manželství nebylo dokonalé, hlavně kvůli tomu, že trávil spoustu času ne na rodině, ale na zkouškách a vytváření nových čísel. Jejich vztah byl rodinnými přáteli popisován jako těžký, s mnoha hádkami, ale navzájem se zbožňovali. Žili spolu až do jeho smrti. V manželství se narodily dvě děti: v roce 1946 - filmový herec Joshua (Josh) a v roce 1948 - Tobias (Toby).
V posledních čtyřech měsících Mostel držel dietu (jeho přátelé později říkali, že hladoví), čímž shodil svou váhu ze 138 na 98 kilogramů. Ve Philadelphii se zkoušela nová hra Arnolda Weskera Obchodník , ve které měl Mostel hrát novou variaci Shakespearova Shylocka . O přestávce zkolaboval v šatně a byl převezen do univerzitní nemocnice Thomase Jeffersona. Bylo mu diagnostikováno selhání dýchání a věřilo se, že je mimo ohrožení života. V blízké době ho chtěli propustit z nemocnice, ale 8. září 1977 si Mostel stěžoval na závratě a ztrátu vědomí. Ošetřujícím lékařům se ho nepodařilo přivést zpět k životu, ještě téhož dne večer lékaři konstatovali smrt. Předpokládá se, že zemřel na pitvu aorty . Wesker o této zkoušce a Mostelově smrti napsal knihu The Birth of Shylock and the Death of Zero Mostel .
Mostelova rodina zakázala vzpomínkovou bohoslužbu a odmítla uspořádat pohřeb. Byl zpopelněn, umístění jeho popela není známo [7] .
Mostel se během své kariéry opakovaně pohádal s režiséry a dalšími herci. Mnozí ho označovali za neuctivého člověka, on sám se nazýval komediálním géniem (mnoho kritiků s ním souhlasilo) a byl netolerantní k umělcům, když nemohli tvořit. Často improvizoval, za což si získal obdiv veřejnosti, ale ostatní herce dostal do těžké pozice (nevěděli, jak hrát dál). Mostel dominoval na jevišti, i když to role nevyžadovala. Norman Jewison tuto skutečnost označil za důvod, proč si pro roli Tevyeho nevybral jeho, ale Chaima Topola ve filmové adaptaci muzikálu Šumař na střeše. Mostel proti této kritice odpověděl: „Na divadle je jakási hloupost ohledně toho, co přispívá k představení. Producent evidentně peníze dává... ale herec nepřispívá vůbec ničím? V těchto věcech jsem indiskrétní chlap. Přispívám velkým dílem. A vždycky mě dokážou potrápit za interpretaci zápletky. Když ne v divadle, kde jinde by se měla rozvíjet fantazie? Proč musí být hra vždy nudná? [osm]
Jiné divadelní postavy, jako Jerome Robbins a Harold Prince , raději Mostela najímaly na krátké smlouvy s vědomím, že po chvíli začne experimentovat se scénářem. Jeho bujará povaha, i když chápal svou zodpovědnost za představení, své kolegy často děsil, což Nule bránilo v získání řady hlavních rolí.
Herec, scenárista a režisér Gene Wilder ve své autobiografii Kiss Me Like A Stranger píše, že se Mostela zpočátku bál, ale hned poté, co spolu začali spolupracovat, Mostel vstal, přistoupil k Wilderovi a tvrdě ho políbil. Wilder tvrdí, že je Mostelovi vděčný za všechny ty společné dny, které byly jako lekce herectví, i za to, že spolu každý den jezdili do práce. Vypráví také příběh premiérové galavečeře The Producers : Mostel vyměnil Wilderovo místo na pozvánce za Dicka Seana a umožnil Wilderovi sedět u hlavního stolu. Mostel a Wilder budou později spolupracovat na filmu Rhino a dětské show The Electric Company . Zůstali přáteli až do Mostelovy smrti.
Mostelovo libreto pro Šumař na střeše drží The New York Library of The Performing Arts [9] .
Rok | ruské jméno | původní název | Role | |
---|---|---|---|---|
1943 | F | dubary byla dáma | Du Barry byla dáma | Svámí Rami / Taliostra |
1948 | S | — | neoficiálně | n/a |
1949 | S | — | Fordova divadelní hodina | Bendžo |
1950 | F | Panika v ulicích | Panika v ulicích | Raymond Fitch |
1951 | F | Prosazování práva | Enforcer | "Big Babe" Lasik |
1951 | F | Sirocco | Sirocco | Balukjiyan |
1951 | F | — | Pan. Belvedere zvoní zvonem | Emmett |
1951 | F | — | Chlap, který se vrátil | Boty Mullins |
1951 | F | Model a dohazovač | Modelka a zprostředkovatel sňatků | George Wickstead |
1959 | tf | Nula Mostel | Nula Mostel | různé postavy |
1959 | tf | Svět Sholom Aleichem | Svět Sholom Aleichem | Melamud |
1959 - 1961 | S | Hra týdne | Hra týdne | Estragon / Melamed |
1966 | F | Vtipná historka, která se stala cestou na fórum | Cestou na fórum se stala legrační věc | pseudodol |
1968 | F | Producenti | Producenti | Max Bialystok |
1968 | jádro | Let Valkýr | Jízda Valkýra | najatý řidič |
1968 | jádro | — | Děti Exodu | vypravěč |
1968 | F | Kateřiny Veliké | Skvělá Catherine | Grigorij Potěmkin |
1969 | F | Velká bankovní loupež | Velká bankovní loupež | Reverend Pius Blue |
1970 | F | Anděl Levin | Anděl Levine | Morris Mishkin |
1970 | S | Rowan a Martin vtipkují | Smějte se | hostující herec |
1972 | F | ukradený kámen | Horká skála | Abe Greenberg |
1972 - 1977 | S | Elektrická společnost | Elektrická společnost | Spell Binder |
1973 | tf | — | Old Faithful | Ranger Zeppel |
1973 | tf | Sága Sonora | Sága o Sonoře | Těžký Harry |
1973 | F | — | Byl jednou jeden darebák | Carlos del Refugio |
1973 | F | — | Marco | Khubilai |
1974 | F | Nosorožec | Nosorožec | John |
1975 | F | — | Předehra | Prezident / Don Pasquale |
1975 | F | Cesta do strachu | Cesta do strachu | Kopelkin |
1975 | tf | — | CBS Festival živého umění pro mladé lidi | Gianni Schicchi |
1976 | F | — | hlavní mozek | Inspektor Hoku Ichihara |
1976 | F | loutka | Přední | Hecky Brown |
1976 | mf | — | Kniha Malý bubeník II | brutus |
1978 | mf | Nejnebezpečnější cesta | vodní loď dolů | Kehaar |
Rok | ruské jméno | původní název | Role | Plocha |
---|---|---|---|---|
1942 | Kavárna "Crown" | Kavárna Crown | Mecenáš | Divadlo Cort , Broadway |
— | Nechte je smát se | herec | 44th Street Theatre , Broadway | |
— | Nejlepší vrubouni | |||
1945 | — | Koncertní odrůdy | Ziegfeld Theatre , Broadway | |
1946 | Žebrácká hostina | Žebrácká dovolená | Hamilton Peachum | Divadlo Broadway , Broadway |
1952 | Let do Egypta | Let do Egypta | Glubb | Music Box Theatre , Broadway |
1954 | Blázni a milenci | Šílenci a milenci | Dan Cupid | Broadhurst Theatre , Broadway |
1957 | — | dobrý jako zlato | Doktor Penny | Divadlo Belasco , Broadway |
1958 | Ulysses v nočním městě | Ulysses v Nighttownu | Leopold Bloom | Střešní divadlo , Off-Broadway |
1960 | dobrá polévka | Dobrá polévka | krupiér | Divadlo Plymouth , Broadway |
1961 | Nosorožec | Nosorožec | John | Divadlo Longacre , Broadway |
1962 | Vtipná historka, která se stala cestou na fórum | Cestou na fórum se stala legrační věc | Pseudol / Prolog | Alvin Theatre , Broadway |
1964 | Šumař na střeše | Šumař na střeše | Tevye | Imperial Theatre , Broadway |
1971 | Majestic Theatre , Broadway | |||
1974 | Ulysses v nočním městě | Ulysses v Nighttownu | Leopold Bloom | Střešní divadlo , Off-Broadway |
1976 | Šumař na střeše | Šumař na střeše | Tevye | Divadlo zimní zahrady , Broadway |
Foto, video a zvuk | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|
Tony Award za nejlepšího herce v muzikálu | |
---|---|
| |
Ocenění" Tony |