Izorytmie

Izorytmie ( německy  Isorhythmie ) je kompoziční technika v evropské polyfonní hudbě 14.-15. století [1] [2] [3] , vyjádřená ostinátním provedením rytmické formule bez ohledu na výšku tónu.

Stručný popis

Termín zavedl v roce 1904 Friedrich Ludwig [4] [5] . Opakovaná (obvykle v tenoru) rytmická figura se nazývá talya (z pozdně latinského  talea  - „střih“), opakovaná melodie se nazývá barva (pozdně latinský význam slova barva  je „ozdobné opakování“). Typy pasu a barevné poměry jsou různé. Nejtypičtějším případem je situace, kdy na jedno zbarvení připadají 3-4 talisy. Ve složitějších případech synchronizace (2 barvy pro 3 talise, 3 barvy pro 4 talise) je smyslem kombinační hry (autonomního) rytmu a (autonomní) melodie to, že trvání talya padá pokaždé do různých výšek. je obnoveno. Izorytmickým skladbám se říká také skladby, ve kterých se opakují pouze rytmické vzory (neopakuje se melodické vzory), přičemž hranice rytmické ostinátní formule se neshodují s hranicemi melodických frází.

V dějinách vědy první, kdo stručně popsal techniku ​​izorytmie a použil základní pojmy, byl John de Muris (nebo student jeho školy), v pojednání " Libellus cantus mensurabilis " ("Kniha o mensurální hudbě", c 1340). První pozoruhodné umělecké příklady izorytmu se nacházejí v (12 z 15) motet od Philippe de Vitry . V díle Guillauma de Machaux dosáhl izorytmus vrcholu vývoje - používá se v částech Kyrie, Sanctus, Agnus, Ite of the Notre Dame Mass , v Davidově goquette , dokonce i v písňových žánrech (panisorhytmus v baladě " S'Amours ne fait par ") [6] . Ve většině Machauxových motet má izorytmus formativní význam.

Výjimečné diverzity v „izorytmické formě“ (termín M. A. Saponov ) je dosaženo vytříbenými metodami rytmické a melodické variace, včetně typického rytmického snížení pasu ( diminutia ) na konci skladby, obvykle dosaženého změnou stupnice a tempos ( viz menzurální zápis ). U Johna Ciconia , Johna Dunstablea , Guillauma Dufaye , Waltera Fryho a v mnoha nepojmenovaných dílech je izorytmus zaznamenán převážně v motetech (jako v anonymním polytextovém motetu z konce 14. století na počest velkých hudebníků „Sub Arturo plebs vallata / Fons citharizancium").

V dílech francouzského rukopisu Ivrea ( Bibl. Capitolare, 115 ) z 2. poloviny 14. století Machaux (v motetu č. 13) a francouzští skladatelé období Ars subtilior („A virtutis / Ergo beata / Benedicta filia “ od Jeana Cesariho) našel tzv. totální izorytmus, kdy všechny hlasy polyfonního celku mají své ocasy ( V. Apel nazval tento typ techniky „pan-izorytmus“).

Izorytmus jako jeden z principů kompozičního zpracování cantus firmus nacházíme již v 16. století (např. v motetech Josquina Desprese a A. Willaerta ). Izorytmus jako kompoziční technika se občas vyskytuje v hudebních skladbách 20. století, např. u Arvo Pärta .

Jiné významy termínu

Někteří anglicky mluvící autoři chápou "isorhythm" ( anglicky  isorhythm ) jako synonymum pro rytmické ostinato . V tomto smyslu je v Encyclopedia Britannica termín „izorytmus“ používán ve vztahu k písním členů peyotlových kultů v Severní Americe [6] .

Poznámky

  1. Lebedev S. N. Isorhythmia // Velká ruská encyklopedie . Ročník 11. M., 2008, s. 28-29.
  2. Riemann Musilexikon. 12te Aufl. Mainz, 1967, S.417-418.
  3. Izorytmus // Harvardský slovník hudby . 4. vyd. Cambridge, Mass., 2003, str. 423.
  4. Harvardský slovník hudby . 4. vyd. Cambridge, Mass., 2003, str. 423.
  5. Riemann Musilexikon . Sachteil. 12te Aufl. Mainz, 1967, S.417-418.
  6. 1 2 Britannica .

Literatura