Intonace (hudba)

Intonace ( pozdně latinská  intotonatio  jako termín hudební teorie - „zpěv v <církevním> tónu “ nebo „ladění na <církevní> tón“) je polysémantický hudební termín.

Významy termínu (stručný popis)

Existují tři hlavní významy tohoto termínu:

  1. V tradičním liturgickém zpěvu katolíků je „intonace“ ( lat.  intotonatio lit. „provádění v tónu“) zpěv žalmu a žalmovitých biblických písní podle vzorové melodie ( melodické formule ), stejně jako tohoto vzoru sám, žalmový tón [1] . První důkazy o používání tohoto slova pocházejí ze 13.–14. století. Například u Waltera Odingtona (Souhrn teorie hudby, nejpozději z roku 1316): „Intonace je jednoduchý zpěv žalmů přizpůsobený antifonám“ [2] . Jakub z Lutychu (Zrcadlo hudby, 1330): „Žalmodická intonace je takové pravidlo tónu nebo takové pravidlo požalmového verše „Saeculorum“, které bere v úvahu začátek, střed a konec“ [3] . Zpočátku termín intonatio označoval pouze formulační začátek žalmového tónu (počáteční melodická formule), poté se slovo přeneslo na celý žalmový tón.
  2. V gregoriánském  (cantus planus), v zpěvech mnoha liturgických žánrů, je intonace počáteční melodickou frází v podání sólisty („vedoucí“, původní termín je praecentor), kterou dále přebírá sbor (např. v částech obyčejné mše Credo, Gloria, v polyfonních úpravách Magnificat , Benedictus aj.);
  3. Klíčovým konceptem B.V. Asafiev . Asafievova teorie intonace (vydaná v letech 1930-47) se vyznačuje kombinací analytických technik vlastních „obyčejné“ hudební teorii (hlavně pokud jde o hudební formu; odpovídající praktická disciplína se v sovětských dobách vágně nazývala „analýza hudebních děl“ ), s metodami sociologie a kulturních studií, vymalovaných v „ideologických tónech“ moderních společensko-politických realit. Intonaci tedy Asafiev považoval na širokém sociokulturním pozadí za specificky hudební projev historicky proměnlivé a společensky determinované aktivity jednotlivce. Asafiev ve své knize „Musical Form as a Process“ metaforicky popsal intonaci mnoha způsoby, mimo jiné jako „stav tónového napětí“, jako „kvalitu smysluplné výslovnosti“ atd. Navzdory skutečnosti, že Asafiev nepodal vědeckou definici intonace [4] , přesto definoval všechny nejdůležitější kategorie hudby a hudbu samotnou prostřednictvím intonace. Takže podle Asafieva je mod „intonační soubor melodicko-harmonických spojení zakořeněných v mysli veřejnosti“, hudební skladba je „formou společenského objevování hudby v procesu intonace“ a konečně hudba je „umění intonovaného významu“. Asafievovu sociokulturní teorii intonace vypracoval sovětský muzikolog A.N. Sohor , který nabídl „nejširší“ (jak věřil) jeho výklad; podle Sohora je intonace „výšková organizace hudebních zvuků (tónů) v jejich sledu“ [5] . Asafievova intonační teorie byla v poválečném období v SSSR mimořádně populární. Jeho recepce (ne tak univerzální jako v sovětských letech) je zaznamenána i v postsovětském prostoru, např. v dílech T. V. Čeredničenka, V. V. Meduševského, T. V. Tsaregradské a dalších.

Pojem "intonace" je třeba odlišit od pojmu "intonace" , který se používá v nácviku hudebního přednesu ve smyslu správného "úderu do tónu", nefalešného zpěvu nebo hry na hudební nástroj (zejména nástroj s nepevná rozteč).

Intonační originalita hudebního folklóru v chápání sovětské muzikologické tradice

Každý národ má své tradice, stylové rysy, které odpovídají jeho kultuře a způsobu života. Zvláštnost zvyků a rituálů, víry a způsobu života, jazyka a zvyků, stejně jako původ národů, činí folklór těchto lidí neobvyklým a intonací různorodou. Intonačním dědictvím různých národů jsou jejich vlastní tradice, kulturní a duchovní procesy ve společnosti, které mají znaky národní identity. Zachování těchto duchovních a kulturních úspěchů a tradic, které se nashromáždily po mnoho staletí, je jedním z nejdůležitějších úkolů ruského a světového hudebního vzdělávání.

Intonační originalita slovanské lidové hudby

Intonační originalita slovanské lidové hudby se projevuje v díle A. Elshekové "Slovanská lidová hudba". Autor tvrdí, že studiem této problematiky „Je důležité zkoumat kulturu, životní styl, jazyk, etnografii, historii lidu, protože bez toho si nelze udělat jasný obrázek o hudebním myšlení Slovanů.“ [6] „Nápěvy raně slovanských lidových písní, spojených se selským a pastýřským životem, vycházejí z různých typů tetrachordů, v pozdějších typech převládají durové a mollové tetrachordy. Melodie písní je obvykle jednohlasá.

Ve 13. stol objevily se tzv. zbojnické písně. Lupiči byli nazýváni bojovníky za práva lidu. Melodie byly postaveny na druhé, terci, méně často čtvrté intonaci, vhodné pro provedení. Rytmus byl přímo závislý na charakteru představení. Písně měly lyrické, dramatické, satirické a další postavy. Rozsah melodie v rámci oktávy.

Od 14. stol jsou duchovní lidové písně, lyrického i dramatického charakteru. Melodie je hladká, klidná, klidná. Struktura melodie je symbolická. Převaha progresivního hnutí symbolizovala pokání, klid mysli. Pohyb nahoru jako komunikace s Bohem, dolů - s ďáblem.

V závislosti na obřadu nebo zvyku měla melodie různorodý charakter: pochvalný, oslavný, lyrický. Jestliže loupežnické písně byly spojeny s životem a kulturou lidí, pak duchovní písně byly spojeny s náboženstvím a vírou.

V 16. stol Historické písně se objevují různorodé co do obsahu, melodie i postav. V 18. stol - písně rolníků, kteří se účastnili protifeudálních povstání. Počáteční formou profesionální hudby byl slovanský duchovní zpěv, stejně jako latinský zpěv. V 15-16 století. do slovanské lidové hudby proniká mnohohlasá, kultovní a instrumentální hudba.

Pod vlivem baroka v 17. stol. melodie se mění. Stává se bohatší intonací, rytmicky volnější, virtuóznější“ [6]

Intonační originalita slovanských národů zahrnuje:

Intonační originalita ruské lidové hudby

Počátky ruské hudby sahají do kultury a života slovanských kmenů, které obývaly území starověké Rusi před vznikem prvního ruského státu - Kyjevské Rusi. K pohanským obřadům Slovanů patřila kouzla, zpěv, hra na hudební nástroje. Stopy slovanské víry jsou zachovány v kalendářně-rituálních a rodinně-rituálních písních. První byly spojeny s koloběhem zemědělské práce a druhé s nářky, nářky, písněmi rituální povahy. Ve 14.-15. století vznikla moskevská Rus. V melodiích tohoto období se spojily dva kontrastní začátky:

Vývoj melodie je založen na protikladu tóniky a kvinty, v souvislosti s níž jsou jak fráze melodie, tak v nich obsažené nápěvy jakoby ve vztahu otázka-odpověď. Intonace "odpovědi" jsou spojeny s jedním nebo druhým zobrazením tóniky, "otázky" - kvint. [7]

„Originalita je také zrcadlovou strukturou melodie: první fráze je odpověď-otázka, druhá je otázka-odpověď. Intonace otázky, pokrývající konec první fráze a začátek druhé, vyhlazuje jejich hrany, nedovoluje melodii zamrznout na případné kadenci a dále se rozvíjí a snaží se nestabilní melodii přivést do tóniky. , k odpovědi. Ale i přes svou snadnou artikulaci melodie do samostatných melodií zní díky jejich poměru otázka-odpověď jedním dechem. [8] Intonační originalita ruské písně zahrnuje:

Intonační originalita bulharské lidové hudby

Intonační původnost bulharských národů je popsána v díle N. Kaufmana „Společné rysy lidových písní Bulharů a východních Slovanů“. Autor se domnívá, že bulharský lid svou polohou (nachází se na křižovatce tří světadílů) a historickým osudem (dvě století řeckého jha a pět století tureckého otroctví) vytvořil lidovou hudbu, která zprvu povrchní poslech, má blízko k hudbě východu. Různé rituály a svátky byly doprovázeny vhodnými zvyky a písněmi. Některé z nich pocházejí z pohanských dob a lze předpokládat, že existovaly u Slovanů. Mezi bulharskými a slovanskými písněmi nejsou z hlediska způsobu provedení a jejich místa v životě obyvatelstva výrazné rozdíly. Ale bulharské melodie mají následující vlastnosti:

„Sestupná stupnice (kvinta nebo kvarta) také dodává originalitu bulharské lidové hudby. Konec jedné melodie je začátkem nového motivu, který zní mimo hlavní melodii. Pokud jde o trvání, bulharské písně nejsou horší než slovanské a obě se mohou skládat z jedné nebo více frází, opakujících se nebo ne .

Poznámky

  1. Lexicon musicum latinum, hrsg. proti. M.Bernhard. 10.Faszikel. Mnichov 2009, Sp.286-287.
  2. Intonatio est levis psalmorum modulatio antiphonis aptata.
  3. Psalmodialis igitur intotonatio est talis toni vel talis Saeculorum super psalmum conveniens principii, medii atque finis observatio.
  4. I.V. Sposobin na Asafievově pohřbu smutně vtipkoval: "Takže jsme nikdy nezjistili, co je intonace." Cit. Citováno z: Hudebně-teoretické systémy. M.: Skladatel, 2006, s.561.
  5. Intonace (v hudbě) // Velká sovětská encyklopedie  : [ve 30 svazcích]  / kap. vyd. A. M. Prochorov . - 3. vyd. - M  .: Sovětská encyklopedie, 1969-1978.
  6. 1 2 Elshekova A. Slovanská lidová hudba. M., 1973.
  7. 1 2 3 4 5 Lantsov M.N. Hudební folklor: Metodická příručka. - Německo: LAP LAMBERT Academic ISBN 978-3-659-28985-9 .
  8. Slovanský hudební folklór. Články a materiály. M., 1972
  9. Kaufman N. Společné znaky lidových písní Bulharů a východních Slovanů. M., 1972

Literatura

Odkazy