Karetnikov, Nikolaj Nikolajevič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 2. července 2022; kontroly vyžadují 3 úpravy .
Nikolaj Nikolajevič Karetnikov

Nikolaj Karetnikov ve své kanceláři. 1978
základní informace
Datum narození 28. června 1930( 1930-06-28 )
Místo narození Moskva , SSSR
Datum úmrtí 9. října 1994 (ve věku 64 let)( 1994-10-09 )
Místo smrti Moskva , Rusko
pohřben
Země  SSSR → Rusko 
Profese skladatel
Nástroje klavír
Žánry opera
Ocenění Ctěný umělec Ruské federace - 1993

Nikolaj Nikolajevič Karetnikov ( 28. června 1930 , Moskva - 9. října 1994 , tamtéž ) - sovětský hudební skladatel , ctěný umělec Ruské federace (1993) [1] , jeden z největších představitelů domácí poválečné avantgardy .

Životopis

Nikolaj Karetnikov se narodil v inteligentní rodině: jeho otec, Nikolaj Georgievich Karetnikov, byl pobočníkem a asistentem velitele 1. sibiřského pluku, umělec moskevské operety , učil vokály; matka - Maria Petrovna Gurevich (v Sukhovově prvním manželství) [2]  - zpívala ve Velkém divadle , později řadu let pracovala ve vokálně-dramatickém oddělení Moskevského uměleckého divadla , kde soukromě vyučovala zpěv; babička - operní pěvkyně Maria Adrianovna Deisha-Sionitskaya , vystoupila v Císařské opeře společně s Fjodorem Chaliapinem , autorem knihy Zpívání v pocitech, oblíbené mezi vokalisty. Studoval na Střední hudební škole u Vissariona Šebalina a Taťjany Nikolajevové a ve studiu pokračoval u Šebalina na Moskevské konzervatoři , kterou absolvoval v roce 1953 v oboru kompozice . Neoficiálně se učil od Philippa Gershkoviche , studenta Berga a Weberna.

Rok 1957 se stává zlomem v Karetnikovově životě. Příchod kanadského klavíristy Glenna Goulda do Moskvy , který provedl díla Schoenberga a Berga , učinil z Karetnikova věrného stoupence novovídeňské školy , jejíž obětavost si na rozdíl od svých kolegů zachoval po celý život a na jejímž základě rozvíjel jeho vlastní styl. Ve stejném roce přišel Karetnikov do pravoslaví a později se stal farníkem otce Alexandra Mena a kmotrem Alexandra Galicha (1973).

Slávu skladatele přinesla jeho raná díla - oratorium "Julius Fučík" (1953), balety " Vanina Vanini " (1962) a " Geologové " (1964), které ve Velkém divadle uvedli Vladimir Vasiljov a Natalia Kasatkina . . Následná díla psaná technikou evropské moderny byla ostře kritizována Svazem skladatelů a po mnoho let nebyla provedena. Nezávislé estetické, sociální a mravní postavení Karetnikova ještě více odcizilo předním trendům hudebního života SSSR a skladatel odešel do nucené a zároveň dobrovolné „vnitřní emigrace“; ze svého portfolia vyřazuje téměř všechna díla napsaná před rokem 1959 a za začátek své cesty uznává Třetí symfonii (1959).

Od poloviny 60. let do konce 80. let pracoval Nikolaj Karetnikov na dvou velkých jevištních dílech, která se stala nejúplnějším popisem skladatelovy tvůrčí osobnosti, na operách Till Ulenspiegel (1965-1985, libreto společně s Pavlem Lunginem ) a Tajemství apoštola Pavla “ (1970-1987, libreto společně se Semjonem Lunginem pod patronací otce Alexandra Mena ). "Til Ulenspiegel", naplněný náboženskou mystikou a politickými alegoriemi, nemohl být uveden na oficiální scénu. V roce 1988 se jim podařilo pořídit studiovou nahrávku této opery pro televizní představení Anatoly Efrose , která se v důsledku toho neuskutečnila . „Til Ulenspiegel“ viděl jeviště až v roce 1993 v Bielefeldské opeře, Německo. Záhada apoštola Pavla byla uvedena v Mariinském divadle teprve v roce 2010.

Za jeho života byla Karetnikovova hudba uváděna velmi zřídka. Skladatel, který nemá možnost veřejně provozovat svá díla, aktivně píše hudbu k divadelním inscenacím a filmům (více než 40 činoherních představení a 70 filmů a televizních filmů), které se pro něj staly jakousi hudební laboratoří. Mezi nejznámější patří „ Bad Joke “ (1965), „ Running “ (1970) v režii A. Alova a V. Naumova , „ Fewell , Zamoskvoretskaya punks ... “ Alexander Pankratov (1987), „Deset dní, které otřásl světem“ (1965, divadlo Taganka) od Jurije Ljubimova, „Fiesco Spiknutí v Janově“ (1977, divadlo Maly) od L. Kheifitse , „ Tevye the Milkman “ (1985, Central TV) od Sergeje Evlakhishviliho a mnoha dalších. V posledních letech svého života se skladatel opět obrací k instrumentální a duchovní hudbě a po jeho smrti opouští Druhou komorní symfonii, jejíž orchestraci poslední části podle autorského vedení dokončil dirigent Igor Blažkov .

Byl pohřben na hřbitově Kuntsevo [3] .

4. symfonie a balet "Geologové"

4. symfonii koncipoval Karetnikov v roce 1962 jako symfonický balet v technice sériové dodekafonie pro inscenaci baletu Geologové ve Velkém divadle . Se zesílením „mrazů“ po návštěvě Nikity Chruščova v Manéži v prosinci 1962 bylo zřejmé, že taková skladba uměleckou radou Velkého divadla neprojde. V důsledku toho ji Karetnikov nahradil konvenčnější „Dramatic Poem“ pro velký symfonický orchestr (1957), kterou již dříve napsal a kterou později vyřadil ze svého skladatelského portfolia, s přidáním malých fragmentů ze 4. symfonie. Přepracované dílo se dostalo na libreto baletních režisérů Vladimira Vasiljeva a Natalje Kasatkiny podle románu V. D. Osipova „Neodeslaný dopis“ a stejnojmenného filmu M. K. Kalatozova v roce 1959.

Paměť

V roce 1990 vyšla kniha vzpomínek skladatele „Téma s variacemi“. Vybrané povídky z ní byly poprvé publikovány v časopisech „ Spark “ a „ Youth “ v roce 1988, což vyvolalo smíšenou reakci veřejnosti. Kniha byla přeložena do francouzštiny a japonštiny a vydána v Paříži (1990) a Tokiu (1996) v nakladatelství Éditions Horay .

V roce 1992 natočil režisér Vadim Zobin dokumentární film „Povolání skladatele“ o skladatelově práci s dirigentem Romanem Matsovem na nahrávku 4. symfonie Karetnikova.

V roce 1997 publikoval profesor Rostovské státní konzervatoře A. Ya. Selitsky monografii o Karetnikovovi „Nikolai Karetnikov. Výběr osudu: studie“. Knihu v roce 2011 znovu vydalo nakladatelství Kompozitor.

V roce 2011 nakladatelství Corpus znovu vydává Karetnikovovy Témata s variacemi: Příběhy v rámci série Memoria.

V květnu 2020, u příležitosti 90. výročí Karetnikovova narození, vydává nakladatelství Ivana Limbacha přepracované a rozšířené vydání „Témata s variacemi“ s fotografiemi z osobního archivu skladatele a předmluvou básníka, překladatele, teologa a filolog Olga Sedakova . Sbírka obsahuje dvě knihy Karetnikovových memoárů: „Themes with Variations“ (1990) a „Readiness for Being“ (1992).

Hodnocení kreativity

Nikolaj Karetnikov je originálním pokračovatelem tradic ruské pravoslavné duchovní hudby a zároveň již 37 let zarytým vyznavačem „klasické“ sériové dodekafonie , na jejímž základě vyvinul svůj vlastní styl. Neopouští tonalitu tam, kde je opodstatněná konkrétní myšlenkou, a integruje dvanáctitónovou techniku ​​s jinými technikami hudebního psaní. Podařilo se mu překročit experimentalismus jazyka Novovenců , organicky spojující princip seriality s národní symfonickou tradicí. Karetnikov jako jeden z prvních v poválečné ruské hudbě využíval dodekafonii (konec 50. let) a od poloviny 60. let polystylistiku a eklekticismus jako vědomou tvůrčí metodu (balet Malý Tsakhes, přezdívaný Zinnober (1964-1967), opera " Til Ulenspiegel “ (1965-1985) Karetnikovova hudba je převážně tragická.

Hlavní díla

opery balety Sborové skladby Orchestrální skladby Komorní skladby

Hudba pro divadlo a kino

Filmová hudba Hudba pro kreslené filmy Hudba pro činoherní a televizní představení

Úřední záznamy

Bibliografie

Literatura

Poznámky

  1. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 20. srpna 1993 č. 1306 „O udělování čestných titulů Ruské federace tvůrčím pracovníkům“ . Získáno 25. listopadu 2018. Archivováno z originálu 25. listopadu 2018.
  2. ↑ Nikolaj Karetnikov „Témata s variacemi“ . Získáno 1. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
  3. ↑ Hrob N. N. Karetnikova . Získáno 2. dubna 2017. Archivováno z originálu dne 7. září 2017.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie