| Giuliano Cassiani | |
|---|---|
| Giuliano Cassiani | |
| Datum narození | 24. června 1712 |
| Místo narození | Modena |
| Datum úmrtí | 13. března 1778 (ve věku 65 let) |
| Místo smrti | |
| občanství (občanství) | |
| obsazení | básník , učitel |
| Jazyk děl | italština |
| Debut | 1737 |
Giuliano Cassiani ( italsky: Giuliano Cassiani ; 24 června 1712 - 13 března 1778 ) byl italský básník .
Giuliano Cassiani se narodil a vyrostl v Modeně . Nejprve studoval u jezuitů a poté na College of San Carlo, kde se specializoval na filozofické disciplíny pod vedením budoucího kardinála Natty . Zároveň se věnoval sebevzdělávání v oblasti literatury a umění, což se brzy stalo jeho hlavními zájmy.
Z manželství Cassianiho s Marií Battagliovou měl dceru. V roce 1750 začal sloužit jako cenzor místní akademie věd, literatury a výtvarných umění ( italsky Accademia dei Dissonanti ), v letech 1752 až 1773 vyučoval základy poetiky na Noble College of Modena a v říjnu 1773 se stal učitel rétoriky na znovu otevřel University of Modena . Špatný zdravotní stav ho donutil často opouštět město a odcházet na venkov a v roce 1778 zemřel ve věku 65 let.
Cassianiho díla po celý jeho život vycházela převážně ve sbornících. V roce 1737 byly jeho sonety, psané v duchu Petrarca, poprvé publikovány ve sbírce, kterou editoval Girolamo Tagliazucchi. Tyto rané spisy již ukázaly Cassianiho zdrženlivý a opatrný styl básníka [2] . Teprve v roce 1770 vyšla jeho jediná celoživotní kniha Saggio di rime („Moudré verše“) a po jeho smrti, v roce 1794 v Carpi, 1795 v Padově a 1802 ve Veroně, vyšly jeho vybrané básně [3] .
Ačkoli Cassianiho poezie nepatřila mezi největší kulturní úspěchy zlatého věku vévodství Modena za Francesca III ., byla velmi chválena jeho mladšími současníky Giuseppe Parini a Luigi Ceretti . To platí zejména o jeho sonetech, kde se Cassiani, opouštěje tradiční náměty, obrátil k zápletkám Bible a antické mytologie – Susanna, Únos Proserpiny, Pád Ikara, Potifarova žena, Aktaion, Psyché. Ceretti si všímá barevné obraznosti sonetů a dramatičnosti jejich zápletek, která poněkud předběhla dobu, a zdůrazňuje, že se autorovi podařilo překonat těžká omezení sonetové formy. Parini píše, že Cassiani ve Znásilnění Proserpiny úspěšně použil všechny dostupné prostředky uměleckého vyjádření, přičemž zachoval pravdivost obrazu a noblesu stylu. Parini v tomto sonetu vyzdvihuje především druhou tercetu, která celému dílu sděluje maximální možnou přirozenou celistvost a podněcuje fantazii a pocity čtenáře. Podle Pariniho je vliv tohoto sonetu cítit jak v Alfieriho Znásilnění Ganymeda, tak i Montiho Znásilnění Orizia , vytvořených ve stejné poetické formě, a Pariniho práce na biblická a mytologická témata obecně z něj činí předchůdce řada dalších italských básníků. Parini přitom ostatní Cassianiho básně zmiňuje s despektem, přinejlepším jako průměrnými („můžete si myslet, že jde o díla úplně jiného autora“), přičemž možnou výjimku tvoří pouze jeho canzones s jejich štíhlou průhlednou metrikou a psáno v oktávách „Vyhnání Adama z ráje » [2] .