Kinematografie na Srí Lance je jedním z typů umělecké kreativity v této zemi , národní styl a způsob prezentace kinematografického materiálu, stejně jako ekonomické vztahy spojené s výrobním procesem a distribucí vytvořených děl. Je třeba vyzdvihnout dvě jazykové skupiny tohoto umění, které mají značné rozdíly: sinhálštinu a tamilštinu . Oba jsou silně kreativně ovlivněni indickým filmem [1] .
První film na Srí Lance (Cejlon) byl uveden v roce 1901 na soukromé projekci pro britského guvernéra a zajatce z anglo-búrské války v letech 1899-1902 . Krátký dokument měl propagandistický charakter a deklaroval vítězství Británie v této válce. První stálé kino přístupné široké veřejnosti bylo otevřeno v roce 1903. Promítaly se tam převážně indické filmy. V roce 1925 byl na Srí Lance natočen první celovečerní film, který se promítal v Indii a Singapuru, ale požár zničil původní negativy a snímek samotný se ve vlasti nepromítal. Ve dvacátých a třicátých letech 20. století dominují na Srí Lance, stejně jako po celém světě , americké filmy s Charliem Chaplinem , Gretou Garbo , Rudolphem Valentinem a dalšími hvězdami němého filmu. Koncem 30. a začátkem 40. let se však indická kinematografie opět stala populární.
Indický producent N. M. Naiyagam měl určitý vliv na vývoj kinematografie Srí Lanky. Jako místo pro organizaci studia bylo vybráno nejstarší město Indie, Madurai , kde se plánovalo natáčení filmů podle národních témat. Tam, na konci roku 1946, byl natočen první film v Sinhálštině, A Broken Promise , ( přepis Kadawunu Poronduwa). Premiéra, která se konala v lednu 1947, je považována za okamžik vzniku národního kina Srí Lanky. Ačkoli melodramatický obraz byl publikem dobře přijat, kritici jej obvinili z úplného napodobování indického kina: "kino Indie, již mluvící 12 jazyky, jednoduše přidalo třináctý - sinhálský" [2] . " Asokamala " (Asokamala, premiéra - duben téhož roku), vycházející z tradičního lidového příběhu o lásce, byla rovněž obviněna z "zničení, zneužití a znesvěcení legendy" [2] .
V únoru 1948 byla oficiálně vyhlášena nezávislost státu Cejlon jako součást nadvlády Britského impéria . Společensko-politické změny vedly ke změnám v kině. Nejdůležitějším rokem pro kinematograf Srí Lanky byl rok 1953. V budoucnosti známý režisér Sirisena Wimalavira ( en: Sirisena Wimalaweera ), který propagoval kinematografii jako umění, zorganizoval studio Nava Jeevana a natočil svůj první film. Režisér a scenárista Jyamani ( en:BAW Jayamanne ), jehož hra byla natočena podle filmu "Broken Promise", se rozhodl natočit film sám. Vydal romantický muzikál " Kele Handa " a zajistil úspěch duu prvních hvězd národního filmu, herečce Rukmani Devi a bratrovi režiséra , herci Eddiemu Jayamannovi . Třetí událostí roku bylo uvedení hudebního thrilleru „ Sujatha “, který na jednu stranu parodoval indickou kinematografii, na druhou stranu na mnoho let ustanovil vzorec distribuce a komerčního úspěchu národních filmů: „ písně-boje-vtipy“ [2] .
V roce 1956 se režisér Lester James Perjes , který dříve pracoval jako dokumentarista, spojil s několika podobně smýšlejícími lidmi, aby natočili film " Osudová čára " ( angl. Rekava ), který se stal zlomem v kině na Srí Lance [ 3] . Revoluční charakter snímku spočíval v odmítnutí použití výtvarných technik indické kinematografie (přehnaný melodramatismus , groteskní polarizace postav na „špatné-dobré“, neopodstatněné, demonstrativní násilí) při aktivním hledání vlastních vizuálních prostředků (rozvoj postavy postav, jak se mění vnější okolnosti, analýza jednání hrdinů ve světle sinhálské víry a tradic). Film, který vypráví příběh dospívajícího chlapce z obyčejné vesnice, hojně využíval dříve atypického venkovního natáčení, které mu dodalo realističnost a autentičnost. S obecnými recenzemi na film jako „opravdový paprsek světla“ a na režiséra jako na „kolos národní kinematografie“ [4] , byl film širokým publikem vnímán negativně, právě kvůli absenci obvyklých atributů. zábavnou podívanou. Film byl vybrán pro účast v hlavním programu filmového festivalu v Cannes 1957 .
Přestože mainstreamová kinematografie na Srí Lance nadále uváděla filmy podle osvědčených kánonů lehkého žánru, stále větší počet režisérů ustupoval od komerčního kopírování zahraničních vzorů. Nového stupně vývoje však opět dosáhl Lester James Perrier. Jeho film „Gamperaliya“ ( rusky ≈ Proměny ve vesnici , 1963), natočený podle knihy sinhálského romanopisce Martina Wickramasingha, odrážel sociální drama venkovských lidí v éře urbanizace a byl oceněn Zlatým pávem Mezinárodního Dillí. Filmový festival a několik dalších filmových cen za jeho umělecké zásluhy Herci Gamini Fonseca a Henry Jayasena , kteří ve filmu hráli, se stali u diváků extrémně populární.
Úspěch „Gamperaliya“ způsobil skutečný boom sociálního realismu v kině na Srí Lance. Režisér Siri Gunasinghe ( en:Siri Gunasinghe ) mimo jiné práce z tohoto období natočil film "Seven Seas" ( en:Sath Samudura , 1966) o životě rybářských komunit, o kterém si kritici všimli jeho dovedností v inscenování zblízka. D. B. Nihalsingh režíruje " Poušť " ( en: Welikathara , 1971), která byla oceněna pro svou vysokou úroveň kinematografie a střihu.
| Srí Lanka v tématech | |
|---|---|
| |
| Asie : Kinematografie | |
|---|---|
| Nezávislé státy |
|
| Závislosti | Akrotiri a Dhekelia Britské indickooceánské území Hongkong Macao |
| Neuznané a částečně uznané státy |
|
| |