Petr Karlovich Klodt | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Němec Peter Jakob Freiherr Clodt von Jürgensburg | ||||||
Portrét Klodta v posledních letech jeho života | ||||||
Jméno při narození | Peter Clodt von Jürgensburg | |||||
Datum narození | 5. června 1805 [1] [2] [3] | |||||
Místo narození | ||||||
Datum úmrtí | 20. listopadu 1867 [1] [3] [4] (ve věku 62 let) | |||||
Místo smrti | Halala Manor , Vyborg Governorate , Finské velkovévodství [5] | |||||
Země | ||||||
Žánr | Sochař | |||||
Studie | ||||||
Styl |
|
|||||
Ocenění |
|
|||||
Hodnosti |
Akademik Císařské akademie umění ( 1838 ) Profesor Císařské akademie umění ( 1848 ) Ctěný profesor ( 1858 ) |
|||||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Baron Peter Karlovich Klodt ( německy Peter Jakob Freiherr Clodt von Jürgensburg ; 1805-1867 ) - ruský sochař z baronské rodiny Klodt von Jurgensburg . Akademik a ctěný profesor Císařské akademie umění . Aktivní státní rada (1859).
Rodina budoucího sochaře (ne bohatá, ale dobře urozená) pocházela z pobaltských německých aristokratů, skládala se z dědičných vojáků. Jeho prapradědeček byl jednou ze slavných postav severní války , byl generálmajorem švédské armády. Otec sochaře Karla Fedoroviče Klodta von Jurgensburg byl vojenský generál, který bojoval ve vlastenecké válce v roce 1812. Portrét slavného generála zaujímá důstojné místo na galerii Zimního paláce.
Starší bratr Konstantina Karlovicha Klodta von Jurgensburg (1807-1879), výtvarník, dřevorytec.
Přestože se P. K. Klodt narodil v roce 1805 v Petrohradě, dětství a mládí prožil v Omsku , kde jeho otec sloužil jako náčelník štábu Samostatného sibiřského sboru. Tam, daleko od standardů vzdělanosti hlavního města, daleko od evropské kultury, se projevila baronova záliba v řezbářství, modelování a kreslení. Chlapec ze všeho nejraději líčil koně, viděl v nich zvláštní kouzlo.
Stejně jako jeho předci se chlapec připravoval na vojenskou kariéru. V Omsku studoval na vojenské kozácké škole . V roce 1822, ve věku 17 let, se vrátil do hlavního města a vstoupil do dělostřelecké školy . Veškerý volný čas, který zbýval z učení vojenského řemesla, věnoval svému koníčku:
vážná třídní studia však nemohla pilného kadeta úplně odcizit od zvláštního předmětu jeho skutečného povolání... ... Při sebemenší příležitosti vzal baron P. Klodt tužku nebo kapesní nůž a kreslil nebo stříhal koně na malé velikosti. [6]
Je také známo, že během tohoto období věnoval Klodt hodně času studiu postojů, chodů a návyků koní. "Chápal koně jako předmět umělecké tvořivosti, neměl jiného rádce, kromě přírody" [7] .
Po absolvování vysoké školy získal budoucí sochař hodnost podporučíka. Důstojník sloužil do 23 let u cvičné dělostřelecké brigády, poté v roce 1828 vojenskou službu opustil a rozhodl se nadále věnovat výhradně sochařství.
Začátek Klodtovy umělecké činnosti byl čistě náhodný. U příležitosti 20. výročí jeho úmrtí řekl jeden z příbuzných slavného sochaře toto [8] : „Když byl na dělostřelecké škole, nějak z nudy vystřihl z prostého březového polena malého koně - ruský dobromyslný kobylka s opotřebovanými stranami a dal ji mladému synovi Nikolaje Ivanoviče Grecha - Alexeji. Literární společnost, která se scházela u Grecha , Kukolnika , Bulgarina , Dala a dalších, náhodou upozornila na novou hračku, se kterou se malý Grech pohrával na podlaze. Vzali to, prozkoumali to blíže a měli z uměleckého výkonu rozhodující radost. Kdo? Ukázalo se to - Junker Pyotr Klodt. Spisovatelé starých dobrých časů byli nakonec dojati, koně dítěti sebrali a okamžitě souhlasili, že ho budou hrát „o zlato“ v loterii, a za výtěžek koupili talentovanému mladíkovi celé vyřezávané zařízení. S pomocí posledně jmenovaného, již jako důstojníka, během tábora v Krasnoe Selo vyřezal ze dřeva dva nové koně, ještě více umělecké, čímž upoutal pozornost velkovévodů Michaila a Nikolaje Nikolajeviče , kteří se rozhodli přijmout tyto šťastné plody táborový volný čas jako dárek. Od té doby jde samouk sebevědomě a rychle do kopce. [9]
Klodt dva roky studoval sám, kopíroval moderní i starožitná umělecká díla a pracoval z přírody.
Od roku 1830 byl dobrovolníkem na Císařské akademii umění , jeho učiteli byli rektor Akademie IP Martos , dále sochařští mistři S. I. Galberg a B. I. Orlovský . Ti, kteří uznali práci a talent mladého sochaře, mu pomohli dosáhnout úspěchu. Celou tu dobu žil a pracoval Pyotr Karlovich v jednom ze sklepů. Dokonce tam přivedl koně. Tam je maloval z různých úhlů. Klodt si prohlížel koně ze všech stran a póz. Uvnitř jeho pracovny to bylo špinavé, byly tam hromady hlíny, kresby, náčrtky. Baron sám šel spát. Lidé byli zmateni: "Jak může baron žít v takové bídě?"
Klodtův talent a vytrvalost přinesly nečekané dividendy : od počátku 30. let 19. století se jeho figurky zobrazující koně začaly těšit velkému úspěchu.
Silným pokračováním jeho kariéry byla velká vládní zakázka na sochařskou výzdobu Narvských bran v Petrohradě spolu s tak zkušenými sochaři jako S. S. Pimenov a V. I. Demut-Malinovskij . Na atice oblouku je šest koní nesoucích vůz bohyně slávy, vyrobený z kované mědi podle vzoru Klodta z roku 1833 . Na rozdíl od klasických obrazů této zápletky se koně v podání Klodta rychle řítí vpřed a dokonce se vzpínají. Celá sochařská kompozice zároveň působí dojmem rychlého pohybu.
Sochy pro bránu byly hotové v roce 1834. K otevření Triumfální brány došlo v srpnu 1834 za přítomnosti císařské rodiny. Po dokončení tohoto díla se autorovi dostalo celosvětové slávy a záštity Mikuláše I.
Deset let před stavbou Aničkovského mostu začal Klodt pracovat na skupině zobrazující vzpínajícího se koně a muže, který ho drží. Podle jednoho z projektů K. I. Rossiho z roku 1817 mělo být Palácové molo nábřeží Admiraltejskaja mezi Zimním palácem a Admiralitou (v místě zasypaného průplavu) na obou stranách vyzdobeno sousošími koní s vozatajskými vozy, a na opěry měla umístit dvě postavy strážných lvů opírajících se tlapami o míč, po vzoru florentských z Loggia dei Lanzi. Model koní vytvořený V. I. Demutem-Malinovským byl uznán jako nevyhovující a císař Mikuláš I. předal v roce 1832 zakázku začínajícímu Klodtovi (předtím Klodt předváděl drobné plastiky koní na uměleckých výstavách a císař „vyjádřil souhlas“). . V létě 1833 vyrobil Klodt modely a v srpnu téhož roku byly schváleny císařem a dodány k projednání na Akademii umění. Modely obou sousoší byly schváleny Akademickou radou a bylo rozhodnuto provést je v plné velikosti v sádře.
Po úspěchu v práci na tomto projektu nastala přestávka kvůli tomu, že Klodt dokončoval práce na sochařské kompozici brány Narva. Tato přestávka skončila v polovině 30. let 19. století a práce pokračovaly. Císař Mikuláš I. , který dohlížel na projekt přístaviště, však spojení lvů a koní neschvaloval.
Téměř současně, v roce 1831, vypracoval projekt nábřeží před budovou Akademie umění v Petrohradě „v nejlepším řeckém vkusu“ architekt K. A. Ton . Architekt plánoval použít Klodtovo dílo, ale sochař požádal o tak obrovskou částku (425 tisíc rublů) za odlití do bronzu, že Rada Akademie umění byla nucena odmítnout a později byly na podstavce instalovány egyptské sfingy. nábřeží [10] . Poté Klodt upozornil na projekt rekonstrukce Aničkovského mostu a navrhl umístit sochy nikoli na mola nábřeží Admiraltejskaja nebo na Admiraltejský bulvár , ale přenést je na podpěry mostu. Návrh byl schválen. Nový projekt zahrnoval instalaci dvou párů sochařských kompozic na čtyřech podstavcích na západní a východní straně mostu.
V roce 1838 byla první skupina realizována v přirozené velikosti a byla připravena k převedení do bronzu. Najednou se objevila nepřekonatelná překážka: náhle zemřel, aniž by zanechal nástupce, vedoucí slévárenského dvora Císařské akademie umění V. P. Ekimov . Bez této osoby bylo odlévání soch nemožné, v důsledku čehož se sochař rozhodl samostatně dohlížet na realizaci slévárenských prací.
Vtělení do bronzuPrvní složení
Druhá kompozice
Třetí složení
Čtvrtá kompozice
K výkonu práce potřeboval dovednosti základů slévárenství , které ho naučili na dělostřelecké škole, prakticky je zvládl ve službě u dělostřelectva a uplatnil je v hodinách V.P. Ekimova, když byl Klodt dobrovolníkem na akademii.
Poté, co v roce 1838 vedl Foundry Yard, začal se zlepšovat a přinášel do výroby technologické inovace a moderní metody.
Skutečnost, že se ze sochaře stal slévač, přinesla nečekané výsledky: většina odlitých soch nevyžadovala dodatečné zpracování ( pronásledování nebo opravy).
K dosažení tohoto výsledku bylo nutné pečlivě pracovat na voskovém originálu s reprodukcí nejmenších detailů a celého obsazení kompozice (do této chvíle se takto velké sochy odlévaly po částech). V letech 1838 až 1841 se sochaři podařilo zhotovit dvě kompozice v bronzu a zahájil přípravy na odlití druhé dvojice soch.
20. listopadu 1841 byl most po restaurování otevřen.
Na bočních podstavcích stály dvě dvojice sochařských kompozic: bronzové skupiny byly umístěny na pravém břehu řeky Fontanka (ze strany admirality ), na podstavcích levého břehu byly instalovány malované sádrové kopie.
V BerlíněV roce 1842 byly zhotoveny nové odlitky, ale na most se nedostaly, císař tuto dvojici daroval pruskému králi Fridrichu Vilémovi IV . a na jeho pokyn se sochy vydaly do Berlína , aby ozdobily hlavní bránu královského paláce [11 ] .
V NeapoliV letech 1843-1844 byly znovu vyrobeny kopie.
Od roku 1844 až do jara 1846 zůstaly na podstavcích Aničkovského mostu, poté je Mikuláš I. poslal „králi dvou Sicílie“ Ferdinandu II . (do královského paláce v Neapoli ).
Opustit skupinu
V Neapoli
Správná skupina
Kopie soch jsou také instalovány v zahradách a palácových budovách v Rusku : v blízkosti Petrohradu - poblíž Orlovského paláce ve Strelně a Peterhofu , stejně jako na území panství Golitsyn v Kuzminkách u Moskvy , Kuzminki - Panství Vlakhernskoye, v Moskvě na začátku Begovaya Alley.
Od roku 1846 byly na východní straně Aničkova mostu opět umístěny sádrové kopie a umělec začal vytvářet další pokračování a dotvářet soubor.
Účastníci kompozice byli stejní: kůň a řidič, ale měli jiné pohyby a složení a také nový děj.
Dokončení kopií trvalo umělci čtyři roky a v roce 1850 sádrové sochy definitivně zmizely z Aničkovského mostu a na jejich místo vojáci ženijního praporu pod vedením barona Klodta vztyčili nové bronzové figury. Práce na návrhu Aničkovského mostu byly dokončeny.
TypyPrototypy Klodtových koní byly pozdně antické sousoší Dioskurů na Quirinal Square a na Campidolio (vrchol Kapitolského pahorku v Římě. Párové římské skupiny jsou však statické. Proto je nejbližším prototypem dílo tzv. francouzský sochař Guillaume Coust : " Koně Marley " (1743-1745), jejichž kopie jsou instalovány u vchodu na Champs Elysees z Place de la Concorde v Paříži (originály v Louvru).
Čtyři skupiny by podle Klodtova plánu měly na rozdíl od párových pařížských představovat čtyři stupně zkrocení divokého koně: od nejasného vyústění bojových umění až po úplné podřízení koně člověku. Klodt, který od mládí rád kreslil a modeloval koně, se rozhodl na tradiční téma aplikovat „vědeckou metodu“. „Z jatek získal koňské hlavy, nohy, ramena, vlastníma rukama je rozřezal a odlil do sádry, aby je pak namontoval do sochy“ [12] . Naturalistická metoda se však v Klodtově díle snoubí s romantickými náladami ruského akademického klasicismu , charakteristickými pro tu dobu. Siluety sousoší na vysokých podstavcích se navíc ukázaly být natolik výrazné, že zajistily tomuto dílu neuvěřitelný úspěch.
Zveřejnění tématu "Krotení koní člověkem"Klodt pojal složení souboru tak, že divák „přečte“ děj, přechází od jedné skupiny ke druhé. Téma „Krotení koně člověkem“ se podle autorova záměru neodhaluje najednou, ale postupně: od začátku krocení (na jihozápadní opěrce mostu) až po úplné podřízení koně člověku (na severozápadní opěra). Klodtovo dílo se od pařížských předobrazů G. Kustu liší detailním způsobem rozvíjení tématu i stylem: místo barokního patosu a výrazu naprostá harmonie klasicismu [13] .
Sochař na tomto díle strávil 20 let svého života. Nakonec sochy zaujaly svá místa pouhých 10 let po instalaci prvních opcí.
Toto dílo se stalo jedním z nejvýznamnějších a nejznámějších sochařových děl.
Po projednání prvních dvou sochařských skladeb na umělecké radě v roce 1833 rozhodla akademická rada zvolit sochaře jmenovanými akademiky, což se stalo o pět let později - v roce 1838. Téhož roku byl jmenován profesorem sochařství a vedl Slévárenský dvůr Císařské akademie umění.
Samotné dílo bylo současníky uznáváno jako jeden z vrcholů výtvarného umění, srovnatelný s obrazem K. P. Bryullova „ Poslední den Pompejí “. Během krátké doby si získala evropskou slávu.
Sochy opustily své podstavce dvakrát:
Podle legendy se Peter Klodt při vytváření kompozice koní dozvěděl, že mu jeho žena není věrná. A Pjotr Karlovich se rozhodl pomstít milenci své ženy a zvěčnit jeho tvář v tříselné oblasti jednoho z koní. Mezi zadníma nohama koně vidíme ve třetí kompozici tvář milence.
Poté, co byl uznán mistrem svého řemesla, Klodt provedl další sochařská díla, ale podle historiků umění zůstali jeho nejlepším dílem koně na Aničkovském mostě .
V letech 1845-1850 se Klodt podílel na restrukturalizaci kancelářské budovy Mramorového paláce : podle projektu A.P. Bryullova bylo spodní patro určeno pro palácové stáje a budova s výhledem do zahrady sloužila jako aréna . V této souvislosti byl pro výzdobu budovy na fasádě , nad okny druhého patra, v celé délce střední části budovy zhotoven sedmdesátimetrový reliéf „Kůň ve službách člověka“.
Zhotovil jej Klodt podle grafického náčrtu architekta, skládal se ze čtyř bloků, spojených společnou parcelou:
Historici umění se domnívají, že tento reliéf vytvořil Klodt v podobě a podobě koní na vlysu Parthenonu .
Tento názor podporuje i římský oděv lidí vyobrazených na reliéfech.
Tympanony bočních štítů byly také vyrobeny Klodtem a znázorňovaly tritony odfukující své lastury.
Celý dlouhý život ruského básníka , který pracoval v žánru bajky , byl spojen s Petrohradem : přijel sem ve třinácti letech a žil zde přes šedesát let, prakticky aniž by Petrohrad opustil. V tomto městě přišla do Krylova sláva a oblíbená láska.
Když v roce 1844 zemřel, jeho smrt byla vnímána jako národní smutek. V roce 1845 bylo prostřednictvím novin vyhlášeno celoruské dobrovolné předplatné s cílem postavit fabulistovi pomník. V roce 1848 se vybralo více než 30 tisíc rublů a Akademie umění vyhlásila soutěž, do které se zapojili všichni přední sochaři té doby.
V soutěži zvítězil Klodtův projekt. Původní skica [14] byla vytvořena v monumentálních tradicích starověku : Mocný básník v římské tóze s odhalenou hrudí. Na stejném listu je však vyobrazena verze pomníku, připomínající ten, který se nyní nachází v Letní zahradě .
Klodt dokázal uplatnit inovativní techniku: vytvořil pomník, na rozdíl od plastických obrazů velitelů, králů, šlechticů, kteří ve své době zdobili Petrohrad a Moskvu , opustil obvyklý jazyk alegorií a vytvořil realisticky přesný portrét.
Sochař zobrazil fabulistu sedícího na lavičce v neformálním oblečení v přirozené uvolněné póze, jako by se posadil k odpočinku pod lípami Letní zahrady.
Všechny tyto prvky se zaměřují na tvář básníka, v níž se sochař snažil zprostředkovat charakteristiku Krylovovy osobnosti. Sochařovi se podařilo ztělesnit portrét a obecnou podobu básníka, kterou uznávali jeho současníci.
Umělcova myšlenka přesahovala prostý obraz básníka, Klodt se rozhodl vytvořit sochařskou kompozici, která po obvodu podstavce umístila vysoce reliéfní obrazy bájných postav.
Obrázky jsou ilustrativní povahy a v roce 1849 Klodt přilákal k práci na kompozici slavného ilustrátora A. A. Agina .
Klodt přenesl postavy na podstavec a pečlivě je porovnal s živou přírodou.
Práce na pomníku byly dokončeny v roce 1855.
Kritika památkyKlodtovi byla vytýkána drobná vybíravost s cílem dosáhnout maximální realističnosti v zobrazení zvířat ve vysokém reliéfu, autor byl upozorněn na to, že postavy bajek ve fantazii čtenářů byly spíše alegorické než skuteční raci, psi, lišky.
Autorům pomníku byl navíc vytýkán nepoměr mezi kompozicí vysokého reliéfu složitého podstavce a realistickým výtvarným řešením portrétní sochy.
Navzdory této kritice potomci vysoce ocenili práci sochařů a pomník Krylova zaujal své právoplatné místo v historii ruského sochařství.
V letech 1833-1834 pracoval sochař V. I. Demut-Malinovsky na projektu pomníku kyjevského knížete Vladimíra - kyjevského knížete z roku 978 (podle jiných zdrojů - z roku 980 ), iniciátora křtu Ruska v roce 988 .
Práce skončila předložením projektu v roce 1835 prezidentovi Císařské akademie umění.
Z neznámých důvodů byly práce na projektu na deset let pozastaveny.
V roce 1846 zemřel Demut-Malinovský, načež se vedení díla ujal architekt K. A. Ton .
Na konci téhož roku se objeví informace, že "projekt byl přijat k realizaci . " Ton přepracoval projekt, za základ vzal skicu modelu Demutha-Malinovského a navrhl podstavec v podobě vysokého věžovitého kostela v pseudobyzantském stylu.
Klodt v té době vedl slévárnu Akademie umění, byl pověřen odlitím pomníku do bronzu. Před litím musel reprodukovat malou figurku vyrobenou najednou Demutem-Malinovským v gigantickém měřítku pomníku.
Při provádění této práce jsou změny týkající se modelu nevyhnutelné.
Tyto rozdíly nelze posoudit, jelikož se nedochoval náčrtový model.
Klodt odvedl skvělou práci na tváři sochy a dodal jí výraz spirituality a inspirace.
Pomník je bronzová socha vysoká 4,5 metru, upevněná na podstavci vysokém 16 metrů. Pomník je lakonický a strohý, patří k typickým příkladům ruského klasicismu . Kníže Vladimír je oděn do dlouhého splývavého pláště, v ruce má kříž, který natahuje nad město.
Klodt se své práce zhostil velmi svědomitě, přestěhoval sochu z Petrohradu do Kyjeva a velmi dobře pro ni vybral místo: socha je vepsána do vysokohorské krajiny břehů Dněpru.
Pomník byl postaven v Kyjevě na břehu Dněpru v roce 1853. Památník byl replikován na peníze - jeho obraz byl použit jako dekorace pro bankovky Ukrajiny v nominálních hodnotách 10 000, 20 000, 100 000 tisíc karbovanců .
Pomník pro instalaci na náměstí svatého Izáka v Petrohradě navrhl Auguste Montferrand v letech 1856-1859. Byl navržen jako sjednocující centrum víceslohového architektonického souboru velkého prostoru mezi Mariinským palácem a katedrálou sv. Izáka .
Na návrhu pomníku pracovalo několik sochařů: sám Klodt vytvořil postavu císaře. Podstavec navrhli sochaři :
Vrcholem kompozice je jezdecká postava císaře. Původní skica, kterou vytvořil Klodt, byl jezdec na klidně stojícím koni. Autor pomocí mimiky a gest plánoval reflektovat postavu císaře, tuto variantu však Montferrand zavrhl, protože nemohl posloužit původnímu cíli kombinovat prostorové celky.
Sochař vytvořil novou skicu. V něm, opouštěje myšlenku charakterizovat postavu, zobrazil koně v pohybu, opírajícího se pouze o zadní pár nohou. Prudkému postoji koně přitom odporuje ceremoniální postava císaře, natažená do provázku. Při realizaci tohoto náčrtu sochař přesně vypočítal váhu celé jezdecké figury, aby mohla stát, a spoléhal pouze na dva opěrné body. Tuto možnost architekt přijal a ztělesnil ji v bronzu.
Technické zvládnutí nejtěžšího úkolu – postavení koně na dva opěrné body. Pro jejich sílu si Klodt objednal železné podpěry v nejlepší továrně v Olonci (váží 60 liber , stojí 2000 stříbrných rublů).
Hodnocení práce v sovětské éřeSpolu se sochaři A. V. Loganovským, N. A. Ramazanovem a dalšími pracoval na sochách chrámu - pomníku v "rusko-byzantském" stylu - katedrály Krista Spasitele (stavba trvala téměř 40 let), od září 10, 1839 . Byl to on, a ne N. A. Ramazanov, kdo provedl vysoký reliéf Velkého mučedníka Jiřího na severní straně chrámu, který se nyní nachází v Donském klášteře (viz „Historický popis chrámu ve jménu Krista Spasitele v Moskvě " M. 1883 M. Mostovský - vedoucí kancelářské chrámové budovy).
Kromě hmatatelného odkazu v podobě grafiky a plastů, které mistr zanechal svým potomkům, zdolal v životě ještě několik vrcholů:
Klodt se během své kariéry zabýval směrem k plastům malých forem. Sošky tohoto autora si jeho současníci velmi vážili. Některé z nich jsou zahrnuty ve sbírkách muzeí, jako je Státní ruské muzeum .
Umělec strávil poslední roky svého života na své dači Halola ve vesnici Rantamyaki (nyní Klevernoye , Polyansky Volost, okres Vyborg, Leningradská oblast), kde zemřel 8. (20. listopadu) 1867 .
V listopadu 1867 foukaly vánice, když žil na dači v Halole, a vnučka požádala svého dědečka, aby pro ni vyřezal koně. Klodt vzal hrací kartu a nůžky.
- Dítě! Když jsem byl malý, jako ty, můj nebohý otec mě také obšťastňoval vystřihováním koní z papíru ... Tvář se mu najednou zkřivila, vnučka vykřikla:
- Dědečku, nerozesměj mě svými grimasami!
Klodt zavrávoral a zhroutil se na podlahu.
Byl pohřben na smolenském luteránském hřbitově [16] , v roce 1936 byl popel přenesen do Nekropole mistrů umění [17] .
Manželka: Juliana (Ulyana) Ivanovna (rozená Spiridonova; 1815 - 22. listopadu 1859) - neteř monumentálního sochaře, akademika Imperiální akademie umění I. P. Martose .
Syn: Michail Petrovič Klodt (1835-1914) - umělec, nejstarší syn P. K. Klodta
Dcera: Vera Petrovna (po manželovi Klodtovi; 1843-1924) - od roku 1864 provdaná za Alexandra Konstantinoviče Klodta († 1871), synovce P. K. Klodta.
Dcera: Maria Petrovna (po manželovi Stanyukovich; 1836-1922) - provdaná za Alexandra Michajloviče Stanyukoviče (1823-1892), novinář, vydavatel, redaktor zábavných časopisů, bratr slavného spisovatele K. M. Stanyukoviče . Manželství mělo šest dětí.
Dcera: Sofya Petrovna (manžel Garder; 1843-1862) - provdaná za Anatolije Jegoroviče Gardera, jedno dítě v manželství.
Syn: Alexander Petrovič (1841-1902) - vystudoval Nikolaevskou jezdeckou školu, sloužil v husarském pluku, od roku 1882 odešel v hodnosti majora.
Dcera: Natalya Petrovna (s manželem Garderem) (nar. 1839) - od roku 1864 byla provdána za Anatolije Jegoroviče Gardera (nar. 1842), v manželství měli pět dětí.
Prostřednictvím pobaltské rodiny Albedilů byl Pyotr Klodt vzdáleně příbuzný Hannibalům a A. S. Puškinovi.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|