Keramika a porcelán v Koreji je soubor technik, technik a výrobků vyrobených z keramiky a porcelánu v Koreji, které prošly dlouhou historií vývoje v různých obdobích korejské historie.
V prvním tisíciletí našeho letopočtu se na území moderní Koreje objevují tři rané státy: Silla , Goguryeo a Baekje . Období jejich existence ve stejné době se nazývalo „ období tří království “, které trvalo od 57 př.nl do 57 př.nl. E. do roku 669 našeho letopočtu E. Stát Goguryeo byl na severu Korejského poloostrova , zatímco Baekje a Silla byly na jihu.
Kultura každého státu měla společný historický základ, ale od ostatních se lišila povahou, ekonomikou, intenzitou politických a obchodních a ekonomických vazeb s jinými státy. V Silla, Goguryeo a Baekje byla keramika jedním z předních průmyslových odvětví a měla své vlastní tradice a specifika.
Ve starověkých korejských kronikách se říká, že keramika dosáhla svého vrcholu v Baekje. Zde kromě nádobí vyráběli i kvalitní střešní tašky. Mistři Baekje pečlivě vybírali hlínu pro své výrobky, používali hrnčířský kruh. Keramické nádobí mělo jednoduché a racionální formy. Existovalo 20 druhů plavidel pro různé účely. Keramika Baekje byla znatelně ovlivněna čínskou keramickou výrobou . Například zapůjčení některých forem čínského nádobí – nádob se třemi nohami (trojnožky), vývoj technologie výroby vysokoteplotní keramiky s „kamenným“ střepem, použití glazurovacích výrobků. Baekjeho raná glazovaná keramika měla špinavou šedozelenou barvu.
Četné nálezy keramiky v hrobech z tohoto období ukazují, jaká byla úroveň zručnosti hrnčířů státu Silla. Součástí hrobové výbavy byly keramické nádoby a další náčiní. V 5.–6. století se výroba vysokoteplotní „kamenné“ keramiky s velmi silným zvukem střepem stala vedoucím směrem v keramice Silla. Nádobí bylo vypáleno v redukčním režimu a mělo tedy rovnoměrnou šedou barvu. Silla hrnčíři byli také zruční ve výrobě glazovaného zboží. Formy keramických nádob byly ve srovnání s výrobky mistrů Baekje složitější a rozmanitější.
Existuje jen málo informací o tom, jak byla keramika ve státě Goguryeo. Velmi vzácně se na území bývalého Goguryea nacházejí zbytky keramických dílen s pecemi. Technologie a keramika Goguryeo se lišila od technologie a keramiky Baekje a Silla. Nádobí bylo vypalováno při relativně nízkých teplotách a mělo špinavě šedou nebo hnědou barvu. Ve formách a výzdobě nádob byly zachovány některé starověké tradice sahající až do neolitu a byly zde také detaily vypůjčené od čínských hrnčířů.
V 5.-7. století došlo v korejské keramice ke znatelným změnám, jejichž příčinou bylo šíření buddhismu na Korejském poloostrově. Stejně jako buddhismus přišly do Koreje z Číny nové trendy v keramice. Tvary nádob jsou stále rafinovanější a složitější: předměty ve tvaru květin se staly široce žádanými. Symbolika květin, charakteristická pro buddhismus, se často používá v ozdobách zdobících keramiku. Obrazy květin a arabesek byly aplikovány na stěny lisovaných, ještě vlhkých nádob pomocí speciálních razítek. Začíná období zvýšeného zájmu o glazované zboží, což je důsledek kulturního vlivu Číny, kde za dynastie Tang (7.-9. století) byly nádoby s barevnými glazurami zvláště uctívány .
Sillští hrnčíři vyráběli v 9. století dva druhy glazované keramiky s „kamenným“ střepem: s popelem a s olovnatými glazurami. Popelová glazura se skládala z rostlinného popela (popelu) a živce . Po vypálení při vysokých teplotách (1100-1200°C) tato glazura vytvrdla na povrchu předmětů tenkou průhlednou vrstvou. Výrobek pokrytý popelovou glazurou byl jednou vypálen: proces glazování probíhal současně se slinováním keramického střepu na hmotu podobnou kameni. Tavitelná olovnatá glazura obsahující barviva vyžadovala tepelné zpracování při 800–900 °C. Proto byla keramika, nejprve vypálená při vysoké teplotě, po nanesení lazurní vrstvy na její povrch, znovu vypálena při nižších teplotách. Barvy olovnatých glazur jsou zelené a našedlé.
Během období Korejských tří států se v Koreji začaly objevovat seladonské položky dovážené z Číny. V 9. století vešla ve známost i technologie výroby seladonské glazury. Nádherné zelené zbarvení seladonů bylo v souladu s tehdejším vkusem a bylo dalším zdokonalením zelenošedého barevného schématu olovnatých glazur. První korejské seladoni byly horší než čínské vzory. Jejich barva byla nejčastěji špinavě zelená a matná. Postupně však rostla dovednost výroby tohoto typu keramiky. Korejští mistři udržovali úzké kontakty s největšími centry seladonské keramiky v Číně, díky čemuž si osvojili techniky složité technologie. Hlavními výrobními oblastmi seladonské keramiky v Koreji bylo jižní a západní pobřeží.
V 60. letech dochází v Koreji k novým vážným obratům v historii. Stát Taebong anektuje později Goguryeo a později Baekje , což znamenalo začátek nového státu - království Goryeo. Období Koryo trvalo od roku 936 do roku 1392 - rozkvět feudálních vztahů v hospodářství, aktivace řemeslné výroby, obchodu, vzestup kultury a výstavba měst. Největší moci a rozkvětu dosáhla Korea ve 12. století, kdy uzavřela politické spojenectví s Čínou.
Období Goryeo se vyznačuje nejvyšším vrcholem ve vývoji korejské keramiky. Provozovalo asi 300 keramických dílen, z nichž mnohé se nacházely v jižních oblastech Korejského poloostrova . Hrnčíři Goryeo přijali nejlepší tradice keramického řemesla státu Silla . Formuje se technická základna keramiky, která se pro Koreu stala tradiční a prakticky se nezměnila až do počátku 20. století. Korejští hrnčíři, stejně jako mistři v Číně a Japonsku , preferovali práci s místními surovinami a jejich dílny se nacházely v blízkosti nalezišť keramické hlíny. Všechny fáze a procesy technologického cyklu byly společné i pro východoasijskou keramiku: těžba a zpracování hlíny, příprava formovací hmoty, formování výrobků, povrchová úprava, glazování, sušení, vypalování. U některých typů glazur - tavitelné, bylo použito dvojnásobné vypalování výrobků.
Hlavními technickými prostředky ve středověké keramice v Koreji byla zařízení na formování a vypalování. Hrnčířský kruh byl v té době hojně používán a možná se používala nejen jeho ruční verze, ale i nožní. V Koreji, stejně jako v Číně, bylo nádobí tvarované na kruhu ceněno více než ručně vyrobené nádoby. To je podstatný rozdíl mezi čínským a korejským keramickým uměním a japonskou keramikou, kde byla preferována ruční práce.
Málo je známo, kdy se keramika nohou objevila v Koreji a jak vypadala. Předpokládá se, že v době rozkvětu keramické výroby ve státě Goryeo byl takový stroj znám a mohl mít určitou podobnost s kruhem pro nohy používaným v tradiční keramice 19. století. Stroj byl dřevěný a broušený, často dosti vysoký a objemný. Pracovní část stroje tvořily dva kotouče: velký spodní a menší horní, vzájemně propojené svislými nosnými kolejnicemi nebo válcem. Pracovní část stroje volně zapadá mezi nohy hrnčíře sedícího na vysoké stoličce. Řemeslník uvádí spodní kotouč do plynulého pohybu nohama, čímž poskytuje možnost lisování na horním kotouči [1] .
Korejské pece se svou strukturou vracejí k „dračím“ pecím v Číně. Nacházely se také na svazích kopců a vypadaly jako tunel dlouhý 10–20 metrů, na jehož jednom konci byla spalovací komora. Tunel pece, zděný, mohl být jednokomorový, bez vnitřních přepážek, nebo vícekomorový, rozdělený na oddělení, která spolu komunikují. Při výpalu dosahovala teplota v takových pecích 1200–1300°C. Tento typ pece se stal tradičním pro korejskou keramiku a přežil až do 20. století [1] [2] .
Hlavními typy keramiky v období Goryeo byla „kamenná“ keramika s hutným, zvučným střepem, seladonské výrobky, bílý porcelán a dlaždice [2] .
Obvyklou neglazovanou „kamennou“ keramiku šedé barvy vyráběly dílny ve značném množství, protože nádobí bylo přístupné všem vrstvám obyvatelstva. „Kamenná“ keramika se dala glazovat, oblíbená byla zejména glazura olovnaté zeleně. Využití výrobků s „kamenným“ střepem bylo velmi široké: skladování a přeprava různých výrobků, vaření, prostírání, osvětlení domácnosti.
Goryeo CeladonsTermín „celadon“ pro keramiku s bledě šedavě nazelenalou glazurou vymysleli evropští znalci keramiky. Existuje několik hypotéz o původu tohoto slova. Člověk se domnívá, že se poprvé objevil ve Francii v 17. století a pochází ze jména hrdiny precizního pastýřského románu " Astrea " ("L'Astrée") - zamilovaný pastýř Celadon (Céladon) si zdobil šaty světle zelenou barvou. stuhy. (Autor Honore d'Urfe si zase jméno hrdiny vypůjčil z Ovidiových Metamorfóz ) . Další spojuje termín se zkomolením jména Saladina (Salah ad-Dín), sultána Egypta a Sýrie a zakladatele dynastie Ajjúbů , který v roce 1171 poslal čtyřicet kusů této keramiky Núr ad-Dínovi , damašskému emírovi . . Třetí odvozuje termín ze sanskrtských slov sila a dhara , což znamená „kámen“ a „zelený“. V keramické výrobě je seladon speciálním typem glazury a jejím specifickým světle šedavě nazelenalým odstínem zelené. Typ podobných výrobků byl vynalezen a vyráběn v Číně , zejména v keramických centrech provincie Zhejiang ( Longquan atd.).
V Koreji vzkvétala výroba seladonských produktů v 11.-13. století [2] [3] . Tyto výrobky mohly být elitní a určené pro vznešené a bohaté lidi, ministry buddhistického kultu. Celadonské nádobí a další předměty pro domácnost: kosmetické lahvičky a krabičky, lampy, podhlavníky, psací potřeby, zdobily paláce královské rodiny. Samotný název Koryo , který ve staré korejštině znamená „ vysoký a čistý “, byl ztotožněn s barvou seladonské glazury, připomínající krásu jasné oblohy, lesem porostlých hor a průzračných řek Koreje.
K výrobě seladonových produktů byla použita vzácná odrůda modrošedé hlíny nebo speciální plemeno - „ porcelánový kámen “ („Tanli“) obsahující malé množství plastické hlíny, hodně jemnozrnné slídy , křemene a živec . Po smíchání s vodou dala slída hmotě plasticitu potřebnou pro kreslení na kruhu nebo tvarování v šablonách. Po zaschnutí výrobku do stavu „tvrdého jako kůže“ byla na jeho povrch nanesena seladonová glazura. Hlavními složkami glazurové hmoty byl rostlinný popel bohatý na vápník a jemně drcený „porcelánový kámen“. Přítomnost 1-2% oxidu železitého v chemickém složení glazury způsobila při výpalu v redukčním režimu zelenou (celadonovou) barvu. Specifikem korejských seladonů je na rozdíl od čínských výrobků světle namodralý odstín. To bylo způsobeno určitým poměrem chemických složek glazury – oxidu titaničitého a oxidu manganu. Předměty pokryté seladonovou glazurou byly vypalovány v dlouhých pecích při teplotě 1100–1200 °C. Hlína po výpalu získala šedou barvu, což byl důsledek ozdravného režimu.
Formy seladonského nádobí byly velmi rozmanité: kombinovaly prvky vypůjčené z čínské keramiky a kreativní představivost korejských řemeslníků. Nádoby ve formě květin a plodů se staly velmi populární během období Goryeo. Velmi elegantní byla například malá miska, která svým tvarem připomínala otevřený hrnek květiny s velkými okvětními lístky. Taková mísa byla nutně doplněna širokým talířovým stojanem, v jehož designu byly použity také květinové motivy.
Nádoby na stojanech si získaly velkou oblibu ve středověké korejské keramice. Tento rys odrážel vliv tradic kamenořezných a bronzových řemesel východní Asie a Číny. Nádoby z okrasného kamene nebo kovu byly často doplňovány speciálními stojany ze stejného materiálu: kamene, kovu nebo dřeva. Korejští hrnčíři široce používali prolamované řezbářství při výrobě podpěr pro plavidla. Touto technikou bylo možné zdobit i samotné nádoby, ale i různé náčiní. Když výrobek vytvarovaný z hliněné hmoty vyschl a dostatečně ztvrdl, řemeslník provedl řezy pomocí speciální frézy podle zamýšleného vzoru. Pokud by nádoba byla určena pro jakýkoli obsah, jako je kapalina nebo olej, prolamované stěny by neumožňovaly její použití pro tyto účely. Bylo nalezeno originální řešení problému. Byly vyrobeny dva vzájemně propojené vodojemy – vnitřní a vnější. Vnitřní měla obyčejné stěny, zatímco vnější byla prolamovaná a sloužila pouze k dekoraci. Technika prolamované řezby byla velmi časově náročná a vyžadovala odpovídající dovednosti, ale poskytovala nádherný dekorativní efekt.
Během období Goryeo se staly oblíbenými tvary také nádoby ve tvaru melounu a tykve, které patřily mezi přední zemědělské plodiny v Koreji. Nádoby připomínající melouny, jako konvičky, měly podlouhlé tělo s vyraženými vertikálními segmenty. Pro větší naturalistický efekt byl na víko takové konvice připevněn skládaný hliněný bičík napodobující „ocásek“ skutečného melounu. Nádoby v podobě dýní měly také laločnatý reliéf a kulovité nebo mírně eliptické tělo.
Dalším typem seladonského náčiní byla nádoba na vodu – „kandika“, používaná při některých buddhistických obřadech. Tvar výrobku má tělo ve tvaru vejce a velmi úzké vysoké hrdlo, které se mění v tenký dlouhý svislý výtok, který je vypůjčen z indických kovových nádob, také spojených s buddhistickými rituály.
Oblíbenou formou keramických nádob, včetně seladonských, byla váza „maebyon“ („maebong“). Tělo s velmi vysokými, téměř vodorovnými rameny a širokou, objemnou horní částí, postupně se zužující ke dnu, mělo kapkovitě ladnou konturu, krk byl velmi nízký a úzký. Takové vázy byly zpravidla zdobeny obzvláště elegantně.
V oblasti zdobení seladonských a keramických výrobků prokázali korejští hrnčíři fantazii, zručnost a skvělý umělecký vkus. Vlastní vynález originální techniky barevné intarzované keramiky . Samotná metoda intarzie je v dřevařském a šperkařském řemesle známá již dlouhou dobu. Bronzové předměty vykládané zlatem a stříbrem, lakované dřevěné náčiní vykládané duhovou perletí byly nepostradatelnými doplňky bohaté korejské domácnosti.
Technika vykládání keramických výrobků se nazývala „sangam“. Jeho podstata byla následující: na povrchu lisovaného výrobku, který vyschl do „tvrdé kůže“, byly vyříznuty vzory: květiny, mraky, hroznové listy a hrozny. Reliéf byl vytvořen dostatečně hluboko a do štěrbin byl vetřen vložkový materiál. Například pro získání bílých vzorů byla použita speciální hmota obsahující velké množství jemně drceného křemene. Pro získání černých nebo tmavě hnědých vzorů připravovali hrnčíři kompozici bohatou na sloučeniny železa, po vypálení získala tmavou barvu. Po dokončení intarzie byla nádoba pokryta glazurou a vypálena. Takto zdobený hotový výrobek vypadal velmi atraktivně: přes zelenkavě průhlednou glazuru, jakoby skrz opar, prosvítal bílý nebo tmavý vzor.
Další zajímavou technikou byla malba hnědou železnou nebo červenou měděnou barvou pod seladonovou glazurou. Kontrastní kombinace červené malby a jemné zelené glazury dala originální dekorativní efekt, kterého bylo dosaženo vhodně zvolenou kompozicí měděné barvy. Čínští hrnčíři na rozdíl od korejských mistrů nezvládli červenou podglazurní malbu pro seladon a používali ji pouze v dekoru bílého porcelánu.
Další dekorativní technikou, která se rozšířila v korejské keramice, zejména při výrobě seladonských výrobků, byla grafická kresba. Po vytvarování produktu byly na mírně vysušený povrch aplikovány obrázky květin, mraků, ptáků pomocí nástroje s ostrým koncem. Po naglazování a vypálení vypadal design jako jemná krajka.
V XIII-XIV století, v období mongolské nadvlády v Koreji, se objevila technika malování zlatou barvou na seladonské glazuře, která dodávala výrobkům obzvláště luxusní vzhled. Obecně toto období nebylo pro rozvoj seladonové technologie příliš příznivé. V souladu s estetickými nároky diktovanými vkusem mongolské šlechty se složení seladonové glazury postupně mění. Pro produkty XIII-XIV století jsou typičtější nahnědlé a našedlé tóny, na rozdíl od čisté průhledné zeleně seladonských glazur z XI-XII století.
V průběhu následujících dějin korejské keramiky až do poloviny 20. století již dovednost seladona nezažila takový rozkvět jako v období Goryeo. Techniky seladonových glazur byly na dlouhou dobu zapomenuty a svůj druhý zrod zažily až ve druhé polovině 20. století.
Malý plastKorejští mistři keramiky a porcelánu se kromě nádobí a všemožného domácího náčiní vyznali ve výrobě drobných plastik. Především se jedná o figurky zvířat, ptáků, buddhistických světců. Nádoby, kadidelnice, toaletní potřeby a další předměty byly často zdobeny sochařskými detaily. Obecně bylo období existence státu Goryeo nejjasnějším a nejproduktivnějším obdobím v historii korejské keramiky. Následující staletí nejsou bohatá na zajímavé technologické a umělecké výdobytky v oblasti keramiky a porcelánu.
PorcelánTechnologie výroby „klasického“ bílého porcelánu byla známá i v keramice období Goryeo. Předpokládá se, že první porcelánové výrobky, i když spíše surové, byly vyrobeny již v 9. století ve státě Silla . V Koreji se porcelán vyráběl ve stejných dílnách, kde se vyráběly seladonské výrobky. Nicméně, pokud jde o popularitu, bílý porcelán byl výrazně horší než zelený seladon. Za seznámení s výrobou bílého porcelánu, ale i seladonu vděčí korejská keramika Číně.
Vypůjčená technologie se vyvíjela nezávisle v Koreji. Surovinou pro porcelánové výrobky byl „porcelánový kámen“, složením podobný surovinám z některých oblastí jihovýchodní Číny . Vzhledem ke zvláštnostem zpracování surovin a přípravě formovací hmoty měl korejský porcelán specifický odstín slonoviny. Výrobky byly pokryty transparentní vysokoteplotní glazurou, která se po vypálení třpytila duhovým leskem.
Intarzie se používala i ke zdobení porcelánových výrobků. Vyříznutý obrys vzoru na povrchu výrobku byl vyplněn červenou hlínou nasycenou železem, po vypálení vzor získal černou barvu. Někdy řemeslníci používali pro vykládání plastickou hmotu, která zahrnovala seladonské suroviny. V tomto případě se na světlém porcelánu objevily šedozelené dekorativní vložky.
BlackwareZvláštní a dosti vzácnou kategorií keramiky z období Goryeo byl tzv. blackware. Do dnešních dnů se dochovalo jen několik jeho příkladů. Černá nebo tmavě hnědá barva byla výsledkem použití speciální lazurovací kompozice nasycené sloučeninami železa. Někdy se řemeslníkům za určitých technologických podmínek podařilo získat černou glazuru odlévající modrý lesk. Takové výrobky připomínaly slavnou černou keramiku „ tenmoku “ ( jap. deset moku ; čín . Trad. 天目, pinyin tiān mù ; anglicky Heaven's Eye ), která se objevila v 11. století v Číně. Je pravděpodobné, že korejské glazované černé zboží se začalo vyrábět právě pod vlivem technologie „tenmoku“. Tento předpoklad je v souladu s dobou existence této tradice v korejské keramice - XII-XIII století. Nejčastějšími formami černého nádobí byly velké ozdobné maebongové vázy, mísy, konvice, kulaté baňky s úzkým hrdlem. K výzdobě svých výrobků řemeslníci využívali techniky bílé intarzie, malby pod glazurou a grafické kresby. Oblíbenými dekoračními motivy byly květiny, listy, jeřábi létající v oblacích.
Se založením dynastie Li se Korea stává centralizovaným státem jménem Joseon. Jeho kapitál byl přenesený z Kagyong v 1394 k Hasong . V prvních letech dynastie Li se ve městech rozvíjelo zemědělství, řemesla a obchod. V socioekonomickém životě země byl vidět výrazný pokrok. Umění a věda se úspěšně rozvíjely. Korejský lid zažil brutální vykořisťování feudálních pánů a vládnoucí elity. Role konfucianismu , který byl dominantní ideologií v kruzích šlechty, vzrostla. V 15.-19. století vznikly materialistické proudy i v Koreji.
Zvýšená poptávka joseonské šlechty a bohatých měšťanů po luxusním zboží a také rozvoj zahraničního a domácího obchodu vedly k výraznému pokroku v oblasti umění a řemesel. Rozvíjejí se tradiční druhy užitého umění: vyšívání na hedvábí , výroba keramiky a porcelánu , výroba bronzového nádobí a broušených zbraní. Obecně bylo užité umění tohoto období velmi rozmanité, protože odpovídalo potřebám životního stylu různých společenských vrstev. Zvýšená pozornost k uměleckému designu předmětů pro domácnost z nich učinila pro současníky stejný atribut doby, stejně jako díla literární a výtvarné umění, a umožnila je zařadit do sféry duchovního života, a to nejen do materiálního prostředí. Všechny hlavní ideové a estetické proudy té doby se promítly do dekorativního a užitého umění 15.-17. století. Trendy ve zdobení a okázalé nádheře, nové pro korejské umění a kulturu, byly spojeny s životním stylem a kulturními požadavky byrokraticko-feudální elity a vznikajících městských vrstev.
Zvláštní místo zaujímala keramika a porcelán . Korejští řemeslníci vyráběli širokou škálu produktů: všechny druhy váz, džbánů, mís a nádobí. Zvládli techniku malby kobaltem na porcelán (dříve se takové výrobky vyvážely z Číny éry Ming ), naučili se vyrábět sněhově bílé porcelánové nádobí. Ve formách a malbách na nádobách se projevuje malebnost, která jim dříve nebyla příznačná. Výrobky z období Li se vyznačují svou jemností a zvláštní elegancí tvaru. Hlavního cíle tvůrčího výzkumu v oblasti výroby porcelánu však nebylo dosaženo ani v 15. století, ani v následujícím období.
V období mongolské nadvlády bylo nenávratně tajemství výroby chlouby korejského užitého umění, slavného modrozeleného (barvou velmi blízkého malachitu) seladonského porcelánu a jeho vykládání barevnými jíly (technika „sangam cheongja“). ztracený. Vyráběl se pouze v Koreji a byl velmi oblíbený v zahraničí, takže ve 12. století patřilo intarzované a glazované porcelánové zboží k hlavním korejským vývozním artiklům. Pokusy mnoha mistrů obnovit výrobu seladonu byly neúspěšné. Nahrazuje ho bílý porcelán s překvapivě jasnými obrysy.
V období Li byla rozšířena výroba malovaného a intarzovaného perleťového laku a nábytku, zpravidla se pokrývaly černým nebo světlým lakem a vzorovanými kovovými dekoracemi. Podnosy, jídelní stoly, rakve, truhly a další předměty spojují krásu textury dřeva a dokonalost tvaru, jejich elegance byla proslulá i mimo korejský stát. Lakové zboží z éry Joseon ztělesňovalo opulentní a okázalý vkus veřejnosti té doby. Výrobky byly volné a originální formy, při jejich výrobě se často používal zlatý lak a všechny druhy ornamentálních technik: reliéf, leštění, rytí, intarzie, polychromovaný email. Bohatě zdobené lakované nádobí, domácí potřeby a náčiní používala šlechta Joseon pro slavnostní příležitosti, mezi nimi je třeba rozlišovat všechny druhy stolů a stojanů, podnosy, sady nádobí a čajového náčiní, dýmky, sponky do vlasů, rakve a prášky . Často byly tyto věci zdobeny zlatem a stříbrem.
Zvláštní místo mezi uměleckými řemesly království Joseon mělo odlévání kultovních zvonů a gongů, které se používaly jak při buddhistických, tak konfuciánských obřadech. Jemnost práce mistrů určovala nejen čistý zvuk nebo elegantní tvar výrobku, ale také bohatý dekor, který pokrýval jeho povrch. Nejlepší zvony a gongy dostaly své vlastní jméno, byly uchovávány v buddhistických chrámech nebo náboženských konfuciánských institucích. Zvony Hongcheon ( 1462 ), Raksan ( 1469 ) a Ponsong ( 1469 ) byly známé po celé zemi , jsou pojmenovány podle chrámů, ve kterých byly uchovávány a používány.
KeramikaRozvoj korejského umění a řemesel v raném období dynastie Li byl spojen s obecným ekonomickým vzestupem. Rozvoji uměleckých řemesel napomohla v tomto období i expanze zahraničního obchodu.
Významné místo v uměleckém řemesle zaujímala keramika. Jeho výroba se v první polovině 15. století dále rozvíjela s využitím úspěchů keramiků z období Goryeo. Postupně však mizely sochařské formy a krása barevných glazur charakteristická pro období Goryeo. Většina nádob 15.-19. století byla určena pro každodenní použití, pro běžné každodenní náčiní, což způsobilo vzhled těžších a stabilnějších forem.
BuncheonTento typ keramiky lze považovat za další vývoj techniky Goryeo seladonu.
V 15. století se keramické výrobky z Kerensanu těšily zvláštní slávě. Nádoby Bungcheon byly vyrobeny ze stejné hliněné hmoty používané pro seladon z období Goryeo.
Ale střep bucheonu je textury hrubší než u seladonu, a proto byl jeho povrch obvykle zcela nebo zčásti pokryt bílou engobou. Drobné bílé vzory na šedém podkladu střepu pokrytého nazelenalou glazurou se neliší v harmonii barevných kombinací, které měla keramika typu sangam . Nejběžnějším a nejjednodušším typem punčové keramiky byly misky zdobené kolky se vzory drobných rostlinných motivů, které pokrývaly celý povrch nádoby a byly někdy kombinovány s řadami drobných prohlubní - teček. V některých případech se místo ražení razítkem vyřezal do hlíny složitější vzor, štětcem nebo štětcem se naplnil bílou engobou a překryl průhlednou glazurou seladonského typu.
Ve výzdobě svazkových nádob 15.-16. století se objevují nové motivy: obrazy draků, ryb, květů lilií, květinové kadeře, rytmicky uspořádané na povrchu. Někdy zručné uložení engoby štětcem v různých směrech umožnilo ponechat výrobky bez dalšího dekoru. Jedním z nejlepších výrobků tohoto typu je masivní kruhová nádoba z 15. století, která sloužila k uchovávání potravin. Na jeho širokém těle s krátkým krkem jsou patrné stopy štětce. Na rameni je malba se spirálovitými černými výhonky, kreslená ledabyle, ale přitom volně a živě.
Dalším typem dekoru buncheon bylo překrytí celého výrobku bílou engobou s rychlým štětcem, načež byl pomocí rytiny vzor vytlačen, zachoval si bílou barvu a pozadí bylo překryto oxidem železa pod seladonovou glazurou . , která po vypálení nabývá hnědozeleného nádechu.
Baekcha White PorcelainV 15. až 16. století vedle zboží ze svazků a běžné keramiky zaujímala velké místo výroba bílého porcelánu, který se dále rozvíjel a zdokonaloval a zachovával nejlepší tradice zboží z období Goryeo během prvních sta let dynastie Yi. V tomto období se korejský bílý porcelán vyznačoval znamenitou jednoduchostí a užitečností forem, které vždy odpovídaly jejich účelu. Krásné mísy, nádobí a nádoby na víno se vyznačují hloubkou a jemností různých odstínů bílé.
Korejští keramikáři, kteří k malování výrobků používali kobalt , obvykle používali tenké štětce, střídmě a zdrženlivě nanášeli barvu na vzory květin, rostlin, ptáků a hmyzu. Takové misky na víno, malované podglazurním kobaltem, se občas nacházely v domech vysoké šlechty a sloužily k nabízení vína čestným hostům. Pro malování porcelánových předmětů kromě kobaltu a oxidu železa někdy používali červenou měděnou barvu, kterou znali korejští řemeslníci již v období Goryeo.
Na počátku 17. století se v Koreji vyráběl pouze bílý porcelán , protože od japonské invaze se z Číny nedovážel žádný kobalt. Teprve v polovině 17. století se v Punwonu znovu objevila malba kobaltem a byly obnoveny staré tradice výroby uměleckých porcelánových výrobků výhradně pro královský dvůr.
Ve srovnání s ušlechtilými formami porcelánových nádob z 15.–16. století se výrobky pozdního období dynastie Li zdají těžší a hrubší. Korejští keramickí umělci vytvářeli rytmické kompozice s liniemi a skvrnami, které vykazovaly bohatý smysl pro fantazii. Malovali rostlinné motivy, zvířata, plovoucí ryby, ptáky a hmyz buď realisticky, nebo ve formě stylizovaných kudrlinek a kaligrafických linií, dovedně přetvářeli skutečné formy v dekorativní konvenci vzoru.
Charakteristická pro tuto dobu je velká porcelánová kulovitá nádoba na uchovávání potravin. Je pokryta světle šedou glazurou a zdobena malbou zobrazující draka letícího nad mraky, vyplňující horní část těla, dobře zdůrazňující kulatost nádoby. Nahnědlý, krásný odstínový vzor je vyplněn podglazurním oxidem železa. Porcelánové nádoby se vyznačují bohatostí dekoru a rozmanitostí forem. V malbách těchto nádob se hmatatelně objevuje pocit živé spontánnosti, někdy až naivity.
Malovaný porcelánLáska Korejců k přírodě se odráží v nástěnných malbách plavidel 17.-19. Krajiny, kvetoucí lotosy a chryzantémy, bambus a hrozny, ptáci, ryby, můry létající mezi květinami - to vše odráží hluboké city lidí, kteří si při práci v těžkých podmínkách feudálního režimu zachovali lásku ke kráse. po staletí.
V malbě porcelánu 19. století se objevují nové motivy. Krajiny jsou namalovány vybledlou kobaltovou modří s velkou dovedností a porozuměním pro přenášení letecké perspektivy. Dekorativnost výrobků, jejich obsah byl dán účelem věci a estetickými potřebami spotřebitelů. Na hromadách štětců najdete reliéfní či malebné obrazy borovic, jeřábů, čápů, jelenů, symbolizujících tradiční přání dlouhověkosti a bohatství, ale i krajiny se sluncem, měsícem a mraky svíjejících se létajících draků - pánů Prvky.
Korejská keramika za vlády dynastie Li měla velký vliv na keramiku Japonska a později prostřednictvím ní i na keramiku řady evropských zemí, kde se začaly prosazovat dekorativní techniky korejských mistrů minulých staletí. široce používaný. Korejská keramika, opěvovaná básníky, oslavovaná v legendách a pověstech, ztratila v posledních letech dynastie Li svůj dřívější význam a svou velkou dovednost, která po staletí odrážela živou duši jejích lidí, jejich lásku k této umělecké formě.
Celadon ve tvaru ovce (3.-4. století Baekje)
Korejský džbán na víno (asi 1150-1200, dynastie Goryeo)
Celadonská kadidelnice z 12. století dynastie Goryeo
Korejská sklenice na víno z dynastie Goryeo, cca 1250
Celadon z období Goryeo vystavený v Národním muzeu Koreje
Bílý porcelánový šálek dynastie Joseon z 15. století
Modrá a bílá porcelánová nádoba z 15. století z dynastie Joseon
Porcelánový hrnec Joseon s motivem vinné révy a opice. Počátek 18. století
Modrobílá porcelánová konvice z období dynastie Joseon
Modrobílá porcelánová láhev z 19. století.