| lesní píseň | |
|---|---|
| Liščí píseň | |
| Skladatel | Michail Skorulsky |
| Autor libreta | Natálie Skorulské |
| Zdroj spiknutí | extravagantní drama "Forest Song" od Lesya Ukrainka |
| Choreograf | Sergej Sergejev |
| Dirigent | Boris Chistyakov |
| Scénografie | Alexandr Chvostenko-Chvostov |
| Počet akcí | 3 |
| První výroba | 2. března 1946 |
| Místo prvního představení | Kyjevské divadlo opery a baletu pojmenované po T. Ševčenkovi |
" Lesní píseň " ( ukrajinsky Lisova pisnya ) je jedním z nejstarších ukrajinských baletů vytvořených v roce 1936. Balet o třech dějstvích, 11 scén skladatele Michaila Skorulského podle scénáře jeho dcery, baletky Natalie Skorulské . Libreto vychází ze stejnojmenného dramatu extravaganza velké ukrajinské básnířky Lesy Ukrainky .
Nechybí ani balet o třech dějstvích " Lesní píseň " od skladatele G. L. Žukovského . Scénář k námětu díla L. Ukrainky napsal v roce 1960 Mychajlo Gabovič .
Autoři scénáře si dali za cíl co nejpřesněji a nejúplněji zprostředkovat obsah díla Lesya Ukrainka, obnovit emocionální příchuť v hudbě a choreografii, zachovat hlavní obrazy a dějové situace, vnitřní logiku a sled dramatického vývoje, ve kterém se skutečné prolíná s pohádkovým. Jako každé literární dílo se však „Lesní píseň“ nedala „přeložit“ do hudebního a choreografického jazyka bez řádného zohlednění zákonitostí baletního žánru. Z toho vzešly potřebné zkratky řady epizod a naopak - rozšiřování dalších a dokonce uvádění nových (zejména byly komponovány scény lesních slavností a svatby Kiliny a Lukashe). Tak charakterizuje scénářový základ baletu muzikolog M. Zagaykevich [1] .
Hudba M. Skorulského je podle M. Zagaykeviche obdařena emocionální plností, šťavnatými orchestrálními barvami. Pronikavá melodie, lyrika, romantická inspirace jsou dominantními vlastnostmi baletní partitury. V hudební předloze „Lesní písně“ zaujímají významné místo motivy lidových písní. Velkou pozornost věnoval skladatel volyňskému hudebnímu folklóru (extravagantní drama Lesja Ukrajinka je založeno na volyňských věroukách a legendách, lidové fantazii, inspirativní a mytologizující přírodě).
Balet "Lesní píseň" dokončil M. Skorulsky v roce 1936. Balet byl přijat do produkce Kyjevského divadla opery a baletu , ale začátkem 2. světové války nebyl balet uveden.
Premiéra "Lesní písně" M. Skorulského se konala v únoru 1946 [1] nebo 2. března 1946 [2] v Kyjevském divadle opery a baletu pojmenovaném. T. G. Shevchenko (nyní - Národní opera Ukrajiny pojmenovaná po T. G. Shevchenko).
První čtení baletu provedli choreograf Sergei Sergeev , režisér Boris Chistyakov , umělec A. Khvostenko-Khvostov . První účinkující: Mavka - Antonina Vasilyeva , Lukash - Alexander Berdovsky , Perelesnik - Anatoly Belov , Kilina - Valentina Shekhtman , Water Mermaid - Natalia Skorulskaya , Field Mermaid - Evgenia Ershova , Ten, kdo trhá hráz - Nikolai Apukhtin .
26. 5. 1958 - premiéra nové choreografické verze baletu M. Skorulského v Kyjevském divadle opery a baletu. T. G. Ševčenko.
Choreograf Vakhtang Vronsky , za účasti Natalie Skorulskaya , dirigent - Boris Chistyakov , výtvarník - Anatolij Volnenko . První účinkující [2] : Mavka - Evgenia Ershova, Lukash - Nikolaj Apukhtin, Perelesnik - A. A. Belov, Kilina, Polní mořská panna - R. Yenitskaya, Ten, kdo trhá přehrady - Fjodor Baklan . Baletní expertka Lidia Dolokhova mezi prvními účinkujícími v inscenaci V. Vronského v roce 1958 jména: Mavka - Alla Gavrilenko, Evgenia Ershova, Elena Potapova, Lukash - Nikolai Apukhtin , Robert Klyavin, Perelesnik - Anatolij Belov, Fjodor Baklan, Vodní mořská panna - Alla (Rozalia) Minchin , Kilina - Valeria Ferro [3] .
Podle ukrajinského baletního historika Yu.Staniševského druhý jevištní zrod „lesní písně“ „položil začátek kvalitativně nové etapy ve vývoji ukrajinského baletního divadla“ [4] . Inscenace byla „dvakrát uvedena s velkým úspěchem v Moskvě – v listopadu 1960 na scéně Velkého divadla SSSR během třetí dekády ukrajinské literatury a umění a v prosinci 1962 na scéně Kremlského paláce kongresů při triumfálním prohlídka Kyjevské opery a baletu“ [4 ] . Inscenace „Lesní píseň“ byla zařazena do zlatého fondu úspěchů divadla [5] . Návrh výtvarníka A. Volněnka, který poeticky reprodukoval krásu volyňské přírody a bizarního světa fantastických baletních scén, získal jednomyslný souhlas . Velký a trvalý úspěch Vronského inscenace upozornil na Lesní píseň a další baletní soubory [7] .
V Kyjevském divadle opery a baletu byla inscenace V. Vronského obnovena čtyřikrát:
1972 - choreografka N. Skorulskaya
1986 - choreograf V. P. Kovtun
1991 - choreograf V. V. Litvínov .
Na základě tohoto oživení "Forest Song" v choreografii V. Vronského natočila japonská Broadcasting Corporation v roce 1991 videofilm "Forest Song" [1] .
4. 4. 2000 - choreograf obnovy V. V. Litvínov. Scénická výtvarnice - Maria Levitskaya, kostýmní výtvarnice - Natalya Kucherya, choreografové-lektoři - Varvara Potapova a Nikolai Pryadchenko , dirigenti Vladimir Kozhukhar a Allin Vlasenko [8] .
„Inspirativní balet, zrozený na této scéně před téměř půlstoletím, se stal klasikou národního hudebního a divadelního umění, školou herectví pro několik generací kyjevských sólistů, jakýmsi charakteristickým znakem hlavního divadla. S velkým úspěchem byl opakovaně demonstrován v mnoha zemích, zejména v Rusku, Rumunsku, Japonsku a USA.
Premiéra roku 2000 se proměnila ve skutečný svátek. Vystoupení vynikajícího choreografa V. Vronského se vrátilo na hlavní scénu v celé své kráse a zajiskřilo svěžími plastickými barvami. Masové scény plné emocionálního napětí, dojemné lyrické duety lesa Mavka, jehož oduševnělý taneční obraz vytvořil virtuózní, expresivní A. Dorosh a zamilovaný snílek Lukash, s upřímným citem znovu vytvořený úžasným tanečníkem M. Chepikem , barevné lidové epizody zabarvené folklórními a etnografickými barvami na svatbě Lukashe a Kiliny, romantické kompozice baletního souboru - to vše, organicky sjednocené humanistickými myšlenkami brilantní básnířky, bylo vetkáno do harmonického, mnohostranného, umělecky celistvého choreografického plátna."
— Yuri Stanishevsky, "Ukrajinské baletní divadlo: minulost a současnost" [9]V roce 2010 zahájila Národní opera Ukrajiny novou divadelní sezonu baletem Lesní píseň, ve kterém poprvé vystoupil Ivan Putrov , premiér Královského baletu Velké Británie jako Lukash [10] .
1961 - choreografka N. M. Skorulskaya přenesla kyjevskou verzi baletu "Lesní píseň" na jeviště Doněckého divadla opery a baletu, provedla určité změny v hromadných skladbách a sólových partech [7] .
28. 11. 2010 - nová inscenace baletu M. Skorulského "Lesní píseň" ve 3 jednáních. Libreto N. Skorulské podle stejnojmenného dramatu extravaganza L. Ukrainky. Choreograf a kostýmní výtvarník - Lidová umělkyně Ukrajiny Jevgenia Khasyanova, dirigent - Viktor Oleinik, scénograf - Sergej Spevjakin [11] .
1962 - choreograf N. Tregubov, opírající se o figurativní řešení svého kyjevského kolegy, ztělesnil partituru M. Skorulského na scéně Oděského divadla opery a baletu [7] .
1963 - Choreograf V. Vronskij . Lukasz - John Markowski .
1971 - mladý charkovský choreograf A. Pantykin představil vlastní plastickou vizi "The Forest Song", která dala choreografickému slovníku partů hlavních postav zdůrazněnou expresivitu a dramatičnost [12] .
Prvním tvůrcem obrazu Mavky v choreografickém prvním čtení baletu M. Skorulského v roce 1946 choreografem S. N. Sergejevem v Kyjevském divadle opery a baletu byla Antonina Vasilyeva .
O inscenaci V. Vronského v roce 1958 v Kyjevském divadle opery a baletu doktor umění M. Zagaykevič píše, že „během dlouhé jevištní historie baletu, který vstoupil do zlatého fondu ukrajinské hudební kultury, se v něm vedoucí role předvedli nejlepší ukrajinští tanečníci: Evgenia Ershova , Elena Potapova , Alla Gavrilenko , Iraida Lukashova , Tatyana Tayakina , Raisa Khilko , Ludmila Smorgacheva , Nikolay Apukhtin , Anatoly Belov , Gennady Baukin , K Veglun Klyavin , S. Vegl . Valerij Parsegov , Nikolaj Prjadčenko a další .
Nejvyšší umělecký počin inscenace „Lesní písně“ N. M. Skorulské v roce 1961 v Doněckém divadle opery a baletu nazývá historik baletu Yu. Stanishevskij „hluboce lyrický obraz Mavky vytvořený E. Gorčakovou “ [7] .
V Oděském divadle opery a baletu v nastudování choreografa N. Tregubova (1962) „v detailních tanečních scénách poeticko-pohádkového spektáklu inspirované duety něžné Mavky ( I. Michajličenko ) a impulzivního Lukashe ( A. Sereda) byly zvláště přitahovány“ [7] .
V titulních rolích v inscenaci „Lesní písně“ V. Vronského v Rize 1963 „předvedli vynikající mistři lotyšského baletu V. Viltsyn (Mavka) a H. Ritenberg (Lukáš) [7] .
V inscenaci Charkovského divadla opery a baletu (1971, choreograf A. Pantykin) odhalily postavy Mavky a Lukashe talent Světlany Kolyvanové a Teodora Popescua novým způsobem [12] .
Premiéra se konala 2. května 1961 ve Velkém divadle v Moskvě.
Choreografové - Olga Tarasova , Alexander Lapauri , dirigent - B. I. Chistyakov, výtvarník - A. P. Vasiliev.
První účinkující: Mavka - Raisa Struchkova , Ekaterina Maksimova , Lukash - Gennady Ledyakh , Vladimir Vasiliev [2] .
Brzké jaro. Prastarý hustý les na Volyni, jezero, první ryast se zazelená. Ten, kdo trhá hráze a víří v rychlém tanci s Vodní mořskou pannou, dcerou starého vodníka, vyběhl na lesní mýtinu a přesvědčil ji, aby s ním utekla. Rozzlobený Vodník se probudí a svůdce odežene a nezbednou Mořskou pannu odnese ke dnu [13] .
Strýc Leo a Lukash přišli do lesa. Lekavá vodní mořská panna je chce polechtat, ale Lesovik to nedovolí. Forest Mavka se probouzí ze zimního spánku. Jako sluneční paprsek tančí na mýtině, okouzlena melodií jara, kterou Lukas v dálce hraje na flétnu. Mavka se náhle objeví před mladíkem ve chvíli, kdy chce nožem podřezat břízu. Mavka žádá Lukashe, aby neničil její sestru. Lukash je fascinován Mavkou, ale zavolá mu strýc Leo.
Perelesnik planoucí ohněm vyletí z lesa na mýtinu, chce Mavku obejmout, ale ona mu uteče. Strýc Leo a jeho synovec se znovu objeví na lesním palouku, strýc Leo usne u ohně. Když zlomyslná mořská panna a lesní čert Kuts vylákají Lukashe do bažiny, Mavka mladíka zachrání. Strýček Leo Mavce poděkuje a vezme s sebou svého synovce. Mořské panny a lesní čerti se snaží Mavku pobavit svými tanečky. Mavka je zavalena do té doby neznámými pocity a za Lukashem odchází.
Druhé dějstvíPozdní léto. Lukash si postavil chýši na lesní mýtině. Ale ne po chuti Lukaszově matce, snaše, která se na domácí práce nehodí. Nařídí Lukashově matce Mavce, aby sklidila obilí, a sama přivede z vesnice čipernou a čilou mladou vdovu Kilinu. Jakmile Mavka zamává srpem, z jámy se objeví její sestra Mořská panna z pole a přemluví ji, aby se nad ní smilovala. Mavka souhlasí a zraní si ruku, aby se ospravedlnil před Lukashovou matkou. Když vidí, že práce není hotová, svěří sklizeň Kilině, Lukash pomáhá mladé ženě plést snopy. Kilina začne hru s Lukashem a rychle ho uchvátí. Lukash zapomněl na Mavku. Mavka se vrací ke svým lesním přátelům, ale na Lukashe nemůže zapomenout. Přiletí Perelesník a roztočí Mavku v tanci. Najednou se objeví Ten, co sedí ve skále a volá k sobě Mavku. Všichni utíkají. Mavka se setká s Lukashem, ale ten ji odstrčí: Lukash si Kilinu namlouval. Při hledání zapomnění se Mavka vrhá do náruče Toho, který sedí ve skále.
Vesnice slaví svatbu Kiliny a Lukashe. Když vesničané odvádějí mladé lidi do jejich chatrče, Lukash náhle spatří na prahu smutný obraz Mavky a ze své zrady se ho zmocní zoufalství. Opouští Kilina a hosty a běží do lesa.
Třetí dějstvíPozdní podzim. Obyvatelé lesa se mstí Lukashovi za zradu Mavky. Ztrácí rozum. Kuts vede do chatrče Lukashe bezbožného. Zázračnou silou svých citů je Mavka vysvobozena ze skály a přichází k Lukashovi. Když Lukash spatří Mavku, hanbou utíká pryč. Mavka čeká na Lukashe poblíž jeho chatrče.
Kilina a Lukaszova matka se pohádají. Kilina si všimne Mavky a přičaruje ji. Mavka se promění ve vrbu. Lukash se objeví se zatemněnou myslí. Syn Kiliny uřízne dýmku z vrby a požádá Lukashe, aby mu zahrál. Zazní melodie, kterou Lukash kdysi hrál pro Mavku. Rozzuřená Kilina přesvědčí Lukashe, aby vrbu pokácel, ale on proti ní nemůže zvednout ruku. Kilina se chopí sekery, ale objeví se Pereslesnik a zasype vrbu ohněm. Z vrby oheň přechází do chatrče, Lukashova matka a Kilina sotva stihnou zachránit své věci a spolu s nimi vynášejí darebáky. Odcházejí do vesnice, zatímco Lukash zůstává v lese a hraje píseň své ztracené lásky.
Za chladné zimní noci přichází k toužícímu Lukashovi stín Mavky bez těla. Síla jejich citů, která nepodléhá fyzické smrti, se znovu rodí v hudbě, ztělesněné jako věčná melodie jara a lásky. Melodie, které Mavka dala své tělo a Lukash svou duši. Beztížný sněhobílý stín Mavky přináší Lukashovi odpuštění a zmizí. Svítá, kolem Lukasze krouží studené sněhové vločky.
EpilogA příroda je znovuzrozena. V rozkvetlém jarním lese hraje Lukashyk melodii, kterou Lukasz hrával Mavce.